karmester

Karmester egy húros csoport előtt

A karmester (a latin dirigere -ből „igazítani”, „vezényelni”) vezénylésével irányítja a zenélő együttest ( kórus vagy zenekar ) .

Régebbi nevek

"Direttore della Musica ( olasz ) Directeur de la Musique ( Gall. ) Musices ( latin ) rendező, aki előadja és rendezi a zenét."

- Johann Gottfried Walther : Zenei lexikon, 1732, 211. o.

1739 -ben Johann Mattheson A tökéletes kazettázó című könyvében egy „zenei régensről ” írt. Johann Joachim Quantz 1789 -es kísérletében a zenekari karmestert a „zene vezetőjének” nevezte.

funkció

A karmester a zenekarral vagy kóruszenészekkel fejleszti a művet, és előadja azt. Ennek érdekében különösen a következő feladatokat látja el:

  1. Az érintett zenészek technikai és művészi koordinációja: A karvezetés során meghatározza a zenészekre kötelező tempókat (lásd az ütőfigurát ), és megtervezi a zenei kifejezést (lásd a bemutató leírását ).
  2. Értelmező tervezési szuverenitás: A művet a karmester koncepciója szerint kell kidolgozni és végrehajtani.
  3. Zeneválasztás és a repertoár meghatározása. Művészeti vezetőként átveszi a darabkiválasztást, és felelős a gyakorlat lebonyolításáért és a próbákért. Kisebb zenekarok esetében a karmester gyakran vállalja a zenekar előadásának (" turné ") tervezését, vagy ennek megfelelően vesz részt. Ezután figyelembe veszi a helyszín akusztikáját és a hangtechnikát, amelyre szükség lehet az optimális hangkép eléréséhez.

Szakmai területen a karmester nem felelős az egyes részek gyakorlásáért. Minden tagja a zenekar veszi ezt a feladatot magának. Mint általában, kórusok is próbáltunk által karigazgató , solo énekesek van egy korrepetítor a színházi vagy opera iskolákban .

sztori

A hegedű íj vezénylése
Karmester zongoratekercsekkel
Kántor személyzettel 1698

A 18. századig az együtteseket általában az egyik aktív zenész vezette (aki gyakran az előadott mű zeneszerzője is volt). A 17. és 18. században, a telivér basszus korában az irányt általában a csembalótól vagy egy hegedűtől vették . Udvari zenekarban ez volt a " koncertmester " feladata, aki gyakran váltotta egymást a karmesterrel a próbán vagy az előadásban. Az ilyen zenekari irányítás működésének egyik példáját a drezdai udvari zenekar Johann Georg Pisendel koncertmestere által vezetett története alapján írják le . Különleges esetekben a rendező az együttes elé lépett, például gyakran az operába. Történelmi képeken néha azt mutatják, hogy zongoratekerccel vezényel.

A karmester funkcióban és formában, vagy munkakörben is, ahogy ma ismerjük, csak a 19. század eleje óta létezik. Felix Mendelssohn Bartholdyt tartják az első karmesternek a szó mai értelmében, mióta vezette a lipcsei Gewandhaus Zenekart . Egyre nagyobb kórusok és zenekarok tették lehetetlenné a hangszervezetést. A 20. századig a nagyzenekarok nagy részét még mindig Kapellmeister vezényelte , akik rendszeresen elkészítették saját szerzeményeiket és zenei feldolgozásaikat együttesük számára.

A karmester egyesíti és személyében koncentrálja a zenei alkotói szuverenitás erejét és (ideális esetben) művészi kompetenciáját is. Ez a "tűszem" a fellépő zenész és a zenei termékként hallható között. A közös zenélés már nem a zenészek közötti decentralizált kommunikációs struktúrákon , hanem az „alárendeltségen” keresztül működik. Ezen készségek miatt a karmester erős társadalmi pozíciót alakított ki, amely lehetővé tette a későbbi sztárkarmesterek kiemelkedő előtérbe kerülését.

A karmester „értelmezési ereje” a színházigazgatóéhoz hasonlóan csak a 19. század végén bontakozott ki. Ennek köze van ahhoz, hogy a repertoár stílusosan egyre szélesedett, és az egyéni interpretációt értékelték még nagy együttesek esetén is. A nagy tiszteletben álló Wilhelmin felettesének gondolata , még akkor is, ha csak előadóművész, a 20. században is a karmesteri hivatáshoz kapcsolódik.

Oktatás:

Több kórusos munka Praetoriusszal, énekesekkel, mint alkarnagyok

Michael Praetorius a Syntagma musicum című művében (1614/1619), Johann Mattheson , A tökéletes kazettázó 1739 -ben és Johann Joachim Quantz a fuvola áthaladására vonatkozó utasításában, a kórusok és zenekarok irányításával kapcsolatos kérdésekkel foglalkozott . 1752.

A Michael Praetorius' Syntagma Musicum , a tanítás a műszereket és a elrendezése zene foglal nagy helyet. Arra buzdítja a kántorokat, hogy hangszeren játsszák a „ basszushegedűt ”, hogy megerősítsék az iskolai kórusok alapjait.

Mattheson elvárja, hogy „zenei régensnek” minősítse, hogy „énekeljen, és nagyon jól kell énekelnie”. Neki is el kell sajátítania a „claviert”.

Quantz azt mondja: „Akár egy vezető ezen, akár azon a hangszeren játszik, a legjobb esetben is ugyanaz lehet. De mivel a hegedű feltétlenül nélkülözhetetlen a kísérethez, és áthatóbb is, mint bármely más hangszer, amelyet leggyakrabban kísérnek: jobb, ha hegedül . "

Órafigurák, fametszet 1831

1763 -ban Friedrich Wilhelm Marpurg a diákok zenei óráin átadta a feltűnő technika alapjait, és lehetővé tette számukra, hogy egyénileg vagy csoportosan verjék meg az ütemet: "Ahhoz, hogy a diákok megtanulják megtalálni a tapintatot, vezetni kell őket hogy tapintassa magát, és most ezt, most azt az egyet, most már mindenki együtt, hogy feladatait kézzel állítsa be. Magától értetődik azonban, hogy a tanulók csak az énekgyakorlatokban vesznek részt, de nem olyan nyilvános helyeken, ahol megfelelően előkészített zenét adnak elő ”. A tapintatnak is a következőnek kell lennie: "egyértelműen, zúgás és zaj nélkül, ostoba zsonglőrök és légcsapások nélkül, amellyel sokan, különösen a nyilvános helyeken, egyfajta hírnevet akarnak adni maguknak, javasolják a diákoknak". A Capellmeisterben Mattheson arra is figyelmeztet, hogy haszontalanul „botokkal, kulcsokkal és lábakkal verni, dübörögni és kalapálni”. Véleménye szerint "egy kis tipp, nemcsak kézzel, hanem csak és egyedül a szemekkel és a gesztusokkal képes megtenni ennek nagy részét anélkül, hogy sok tollkerítést kellene végeznie".

Karmesterek:

Apáca énekkar karnagyként hangvillával

A 20. századig a zenei vezető pozíciót betöltő nők nagyrészt a kolostorokban , árvaházakban és iskolákban a zene fenntartására korlátozódtak .

A teológus Petrus Abelardus (1079-1142) írja a 8. levél a fejedelemasszony Heloisa egy énekes ( „Cantrix”), aki felügyeli a kórus és a zene, így zene órák és gondoskodik az ülések a kórus.

A 16. század végén Ercole Bottrigari bolognai patrícius egy ferrarai koncertről számolt be, amelyen az apáca és a maestra di concerto Vittoria Raffaella Aleotti csiszolt botdal vezényelte együttesét.

A Velence voltak jelentések a nők , hogy a zene a karitatív intézmények (Ospedali) a 16. század óta . A figlie di coro (kórus lányok) többéves zeneórát kapott énekről , két hangszert és oktatást az ellenpontból , kitalált basszust és zeneszerzést az árvaházakban . A vezetőség többek között maestra di coro (kórusmester) volt. Maestre 35 éves korától tapasztalt zenész lett. Az Ospedali koncertjei vonzóak voltak minden 18. századi olaszországi utazó számára. A nyilvános előadásokat kizárólag nők játszották.

Tanár 1907 -ben hegedűvel, miközben az iskola énekét vezeti

A németországi felsőoktatási újság 1876 ​​1876 -ban számolt be az aschaffenburgi nők felsőoktatási intézményéről, amelyet lányok felsőoktatási iskolájára és női tanárok szemináriumára osztottak fel . A zene tárgyai az ének, a zongora és a hegedű. A zongorázást azonban csak kérésre tanították, a hegedülést pedig az ehhez szükséges rendszer segítségével.

"A zene tanítási célja a) az éneklés: a tanulókat olyan mértékben kell bátorítani, amennyire képesek: 1) megfelelni a tehetséges kórusénekes követelményeinek, 2) alapos oktatást adni a kóruséneklésben egy általános iskolában és általános zenét tanítani; b) zongorára: a tanulókat olyan mértékben kell ösztönözni, hogy képesek legyenek "JS Bach jól temperált zongoráján" vagy más, hasonló nehézségi fokú műben játszani megértéssel és készséggel. c. Hegedűre: az előkészítőket és a szeminaristákat hegedűjátékra kell képezni a tanár által meghatározandó szintnek megfelelően a "Hoffmann hegedűiskola" segítségével, hogy megfelelően támogassák az általános iskola énekóráit. "

- Újság a németországi felsőoktatáshoz 1876. február 4 -től
Josephine Weinlich karmesterként

Josephine Weinlich alapította 1868 -ban az első európai női zenekarot, amely irányítása alatt 1879 -ig turnézott Európában és az Egyesült Államokban. Egy koncertturnén több hónapra átvette a helyi zenekar irányítását férje kezdeményezésére Lisszabonban. 1879 -ben egy szezonra átvette a zenekar irányítását a lisszaboni Teatro de S. Carlosban.

Amikor 1938 -ban Nadia Boulanger dirigálta a Bostoni Szimfonikus Zenekart , betört egy hagyományosan férfi területre. Németországban az egyik első női zenekarvezető Hortense von Gelmini volt a hetvenes években . A női karmesterek száma jelentősen nőtt a 20. és a 21. században. Az ausztrál Simone Young 2005 és 2015 között többek között a Hamburgi Állami Operaház vezető karmestere volt .

oktatás

Gyakoroljon karvezetést a kölni Zeneegyetemen

Manapság a karmesteri szakmai képzés általában a németországi zenei főiskolákon történik . Vannak olyan tanulmányi kurzusok, amelyek különböző fókuszokkal rendelkeznek. A kölni Zeneegyetem z. B. kórusvezetési és zenekari karvezetési tanfolyamok a Bachelor of Music és a Music Master diplomákkal . A zenei mesterképzéshez vezető haladó tanfolyamokon a zenekar karnagy , a karnagy és a zenei színház vezetése kurzusokat kínálják. A karvezetés is része annak a képzésnek, hogy alap- és mesterképzéssel egyházi zenész legyen. A kölni Bachelor of Music program tanterve a következő tantárgyakról rendelkezik, például: zenekari karvezetés, karmesteri coaching, zongorajáték, kottajáték , zongoracsökkentés , éneklés , kórus , kíséret , történelmi zenetudomány , általános zeneelmélet, harmónia , ellenpont , fülképzés , Formaelmélet , munkaelemzés. Az alapképzés alkalmassági tesztjére a következő követelményeket támasztják : három kihívást jelentő zenemű zongorán történő előadása , zongoracsökkentések és zenekari partitúrák látása és képzett hallás bizonyítéka. Szükség esetén egy másik műszer bemutatója is használható az értékeléshez. Bécsben a zenekari karvezetésre való alkalmassági teszt során vokális művet is el kell végezni. A tantervének, a University of Music and Performing Arts Vienna elvárja Pályakezdő Zenekar levezetése során, hogy a készségek

  • "Egy mű átfogó elsajátítása minden tekintetben, és saját, egységes tervezési koncepció kidolgozása"
  • "Érthető, hatékony és meggyőző módon közvetíteni egy művet egy együttesnek"
  • "Egy együttest technikailag és zeneileg biztonságosan vezetni az előadás helyzetében, inspirálni azt, és egy mű zenei lényegét kézzelfoghatóvá tenni a közönség számára".

Azt is elvárják, hogy „ismerjék a zenekari hangszereket, és tapasztalatot szerezzenek egy vagy több zenekari hangszer játékában .” Martin Behrmann úgy véli, hogy a karmesternek képesnek kell lennie minden zenekari hangszer elsajátítására.

Philippe Herreweghe vezényel

A karmester, Philippe Herreweghe egy 2009 -es interjúban a karmester képesítéseiről így nyilatkozott: „Az ideális karmester mindent megtehet: zeneszerző, ismeri a teljes múltat, énekel és játszik zongorán, hegedűn és fúvós hangszeren. De ez aligha létezik. ” A 20. és 21. század karmesterei között ritka a kimondott multiinstrumentalista . Megemlítendő Fricsay Ferenc , Paul Hindemith , Stefan Kozinski és Helmut Kickton .

A kölni protestáns egyházzene alapszak tanterve a következő tantárgyakat tartalmazza: Kórusvezetés, kórus vokális képzés, gyermekkórus -karvezetés , zenekari karvezetés , orgonairodalom -játék, liturgikus orgonajáték , ének, beszédképzés, himnusz, zongora, kíséret, figurált basszusgitár , kottajáték, zeneelmélet, műelemzés, hangszerelés, Fülképzés, történelmi zenetudomány, liturgia , egyházzene -történet és orgonaépítés.

A kölni Zeneművészeti Egyetem tanárképző tanfolyamán a képzés tanterve tartalmazza az együttesmenedzsment fő tantárgyát. A tantárgy tartalma magában foglalja a karmesteri technikát, a próba módszertanát, a pontszámok kezelését, az egyeztetést, a jelölési programokkal és szekvenszerrel való munkát , valamint a hangképzést. Ez lesz az énekes Jazz / Rock / Pop , Instrumental Jazz / Rock / Pop , Vocal Classical és Instrumental Classical kínálatában

A részmunkaidős vagy tiszteletbeli karmesterek általában speciális képzéseken, pl. B. az úgynevezett C3 tanfolyam rézfúvós zenéjében . Gyakran ezek megfelelően tehetséges és tapasztalt zenészek, akik karmesterként lépnek fel nyilvántartási menedzserként, és bizonyos esetekben belső oktatók (zenei egyesületek hangszeres tanárai) révén. A regionális szövetségtől vagy szervezeti egységektől függően szokásos, hogy a megfelelő alárendelt tanfolyamokat ( D1 - D3 , C1 , C2) sikeresen vették részt.

Lásd még

  • A karmesterek listája (a vezetők neveinek listája, ahol (ha rendelkezésre áll) a Wikipédia -bejegyzés linkjével; további információk nélkül.)
  • A női karmesterek listája (lista a női karmesterek rövid önéletrajzával (nemzetiség / zenekari pozíciók / díjak), információ a női karmesterek finanszírozásáról és versenyeiről, irodalom, dokumentumfilmek és a női karmesterek története.)

Kereskedelmi újságok

1924 és 1930 között a bécsi Universal Edition Pult und Beatstock címmel karnagyoknak szóló szaklapot adott ki . Felkerült az Anbruch zenei folyóiratba .

irodalom

  • Arne Stollberg és Jana Weißenfeld (szerk.): DirigentenBilder. Zenei gesztusok-megtestesült zene , Bázel 2015, ISBN 978-3-7965-3478-2 .
  • Dietfried Bernet : Érvek az úriember farkában: Minden, amit mindig tudni akart a dirigálásról… Limbus Verlag (Ausztria) 2008 ( ISBN 978-3-902534-14-9 )
  • Julian Caskel - Hartmut Hein (Szerk.): Kézikönyvvezetők. 250 portré, Kassel 2015
  • Elke Mascha Blankenburg : Női karmesterek a 20. században: portrék Marin Alsoptól Simone Youngig , Europäische Verlagsanstalt, Hamburg 2003, ISBN 3-434-50536-9 .
  • Hans-Klaus Jungheinrich: A nagy karmesterek. A 20. század legfontosabb tolmácsai, Düsseldorf 1986
  • Norman Lebrecht: A mester mítosza. A karmester. Egy szakma tipológiája , Atlantis Musikbuch 1993
  • Ilja Musin : A karvezetés technikája (Техника дирижирования), Muzyka Kiadó, Moszkva 1967
  • Ennio Nicotra: Introduzione alla Tecnica della Direzione d'Orchestra Secondo il Sistema di Ilya Musin (Bevezetés a zenekari karmester technikába az Ilja Musin zenekari karmesteri iskolának megfelelően) . Könyv és DVD (szöveg olasz, angol, német és spanyol nyelven). Edizioni Curci Milano, 2007.
  • Alain Pâris: Klasszikus zene a 20. században. Hangszeresek, énekesek, karmesterek, zenekarok, kórusok , München: dtv 1997 ( ISBN 3-423-32501-1 ) [részletes, néha helytelen könyvtárral, amely azonban első tájékozódásként és bevezetésként nagyon hasznos]
  • Wolfgang Schreiber: Nagy karmesterek , München - Zürich 2005
  • Julia Spinola: Korunk nagy karmesterei . Részletes enciklopédiával, Berlin: Henschel 2005, ISBN 3-89487-480-5
  • Anke Steinbeck: A maestro mítoszon túl: női karmesterek a 21. században, Dohr, Köln 2010, ISBN 978-3-936655-74-2

web Linkek

Wikiszótár: Karmester  - jelentésmagyarázatok, szó eredet, szinonimák, fordítások
Commons : Karmesterek  - Képek, videók és hangfájlok gyűjteménye
  • [1] kapralova.org - Női karmesterek: Több mint 600 zenekari és kóruskarmesternek listája és rövid portréi, amelyeket rendszeresen frissítünk (2020 augusztusától).
  • dirigentinnen.de : Több mint 90 (női) karmester rövid portréi. (Az oldal 2003 óta nem frissült.)

Egyéni bizonyíték

  1. Rendelés a csembalóból: A Cleveland Orchestra Antonio Vivaldi „La Folia” című műsorával a YouTube -on. youtube.com
  2. Lásd Kai Köpp: Johann Georg Pisendel (1687–1755) és a modern zenekari karvezetés kezdetei . Schneider, Tutzing 2005, ISBN 3-7952-1140-9 .
  3. "Ezért intettem több kántort, hogy tegyék ezt / és nagyon dicsértek / ha sokat visznek maguk elé / hogy basszushegedűn akarnak játszani / a basszust a kórusban / (ami akkor könnyű művészet) ) / amely / mert nem lehet mindig jó basszusgitáros minden iskolában / pompásan díszíti és ragasztja az alapot. "Michael Praetorius, Syntagma Musicum III 145. o.
  4. Johann Mattheson: A tökéletes Capellmeister , 482. o.
  5. Quantz: Kísérlet , 178. o
  6. Friedrich Wilhelm Marpurg: Utasítások a zenéhez általában és az énekművészethez . 1763. 4. o.
  7. Karin Pendle: San Vito apácái. és Vittoria / Raffaella Aleotti. In: Nők és zene, történelem. Indiana University Press, Bloomington / Indianapolis 1991, ISBN 0-253-34321-6 , 44-45. És 49-51.
  8. ^ Zeneegyetem Liszt Ferenc: Zenetudományi Intézet Weimar-Jena ; megtekinthető 2021. február 28 -án
  9. Annkatrin Babbe: „Weinlich, Josephine, Josefine , Josephina , bew. Amann-Weinlich ” . In: 18. és 19. századi európai hangszeres nők . 2010. A Sophie Drinker Institute online enciklopédiája, szerk. írta Freia Hoffmann
  10. David Mutch: "The Christian Science Monitor", 1976. február 25., Boston, USA hogy rányomja bélyegét ebben a nehéz és versenyképes szakmában "
  11. Boulanger, Gelmini, Young és más európai karmesterek esetében lásd rövid portrékat ábécé sorrendben: dirigentinnen.de
  12. Kölni Zene- és Táncegyetem: Bachelor of Music Conducting kurzusterv, PDF ; Hozzáférés: 2021. február 12.
  13. ^ Zene- és Előadóművészeti Egyetem, Bécs, tananyag ; Hozzáférés: 2021. február 24.
  14. ↑ A karmesteri diploma tanfolyam tananyaga ; Hozzáférés: 2021. február 12
  15. Martin Behrmann: Kórus irány , I. kötet, p. 147.
  16. pontszámok. A klasszikus zene folyóirata. 7. kiadás. Web.archive.org ; megtekinthető 2020. november 23 -án
  17. ^ Kölni Zene- és Táncegyetem: Tanfolyamterv Bachelor of Music Egyházzene, PDF ; Hozzáférés: 2021. február 12.
  18. ^ Kölni Zene- és Táncegyetem, együttes menedzsment szakon PDF ; Hozzáférés: 2021. február 12.
  19. blasmusik-nrw.de (PDF)
  20. feuerwehrmusik-bw.de
  21. ŽDB -ID 717124-9 - asztal és stafétabotot: szaklap vezetők számára a lapban adatbázisban.
  22. Silas Nathaniel Huff felülvizsgálata ( Memento 2016. május 6 -tól az Internet Archívumban ) dirigentguild.org (angol)