George Gershwin

George Gershwin, 1937
Fotó: Carl van Vechten
George Gershwin aláírása.svg

George Gershwin [ „gɜːʃwɪn ] (született szeptember 26-, 1898-ban a Brooklyn , New York City , † július 11-, 1937-es a Hollywood , Los Angeles ) volt, egy amerikai zeneszerző , zongoraművész és karmester . Kompozíciói klasszikus és népszerű zenét egyaránt tartalmaznak. Legismertebb művei közé tartozik a Rhapsody in Blue és a Párizsban egy amerikai zenekari kompozíciók , valamint a Porgy and Bess opera .

Élet

George Gershwin-ben született Jacob Gershovitz (elnevezett nagyapja) a Brooklyn 1898 hogy az orosz-zsidó bevándorlók Morris Gershovitz és Rose Gershovitz (született Bruskin). Ezek 1891 körül az USA-ba vándoroltak. Morris Gershovitz amerikanizálta a családnevet Gershvinre, majd később Gershwinhez igazította.

George-nak két testvére volt, Ira (1896-1983) és Arthur Gershwin (1900-1981), valamint egy nővére, Frances Gershwin (1906-1999).

1910-ben Gershwins zongorát vásárolt nagyobbik fiuk, Ira zenei óráihoz, de George hamarosan eljátszotta. Két év után Charles Hambitzer zongoratanára lett és mentora maradt 1918-ban bekövetkezett haláláig. Hambitzer hagyományos zongoratechnikákat tanított George Gershwinnek, és hagyta, hogy eljátssza az európai remekműveket. Arra biztatta, hogy vegyen részt zenekari koncerteken, otthon próbálta reprodukálni a zongorán hallott zenét. 1914-től Gershwin "házzongoristaként" dolgozott a New York-i zeneműkiadóban, Jerome H. Remicknél. Hamarosan az volt a feladata, hogy kiadójától új dalokat játsszon és adjon el zenekari vezetőknek és színházi ügynököknek. E tevékenység inspirálta, és saját dalainak és táncdarabjainak összeállításában próbálta ki magát. 1916-ban kezdett el játszani zongorán tekercsek számára elektromos zongorák , mint zongorista, kezdetben rongyok és más művek más zeneszerzők. Ugyanebben az évben első dalként megjelent a When You Want 'Em You Can't Get' Em . A kompozíció kudarca ellenére néhány Broadway zeneszerző tudomást szerzett róla, és az elkövetkező években több dalát is felhasználta musicaljeiben .

A szintén 1916-ban komponált ragtime Rialto Ripples pénzügyi sikert aratott. Ezekben az években Gershwin zongorát tanult Rubin Goldmark zeneszerzőnél és az avantgárd Henry Cowell-nél, valamint harmóniát , zeneelméletet és hangszerelést Edward Kilenyivel . Nagy példaképei most a Broadway zeneszerzői voltak: Irving Berlin és Jerome Kern . 1918-ban elért első amerikai slágerét a Swanee című dallal, amely először zeneszerzőként ismerte el a Broadway-n . Zongoraversenyeit zongoristaként is értelmezte. 1928-as európai útján megismerkedett Igor Stravinskyval . Hosszú szerelmi kapcsolata volt Kay Swift zeneszerzővel , akivel szintén szakmai információkat cserélt, másik pedig Paulette Goddard színésznővel .

Míg George Gershwin Hollywoodban a pontszám a soundtrack a The Goldwyn Follies dolgozott, ő összeesett a szárny és a július 11-én halt meg 1937-ben 22:35 egy agydaganat . A Westchester Hills-i temetőben volt Hastings-on-Hudsonban ( eltemetve New York-ban ).

Munka és hatás

1924. január 7-én Gershwin két zongorához kezdte írni a Kék színű rapszódiát . A kompozíció időtartama alatt Ferde Grofé költözött hozzá, és a zongoraváltozatból megalkotta Whiteman jazzzenekarának partitúráját. Kéz a kézben dolgoztak, és február 4-én elkészült a „Rhapsody”, amelyet George Gershwin komponált és Ferde Grofé hangszerelt. A koncert Paul Whiteman Zenekar a New York- Lipari terem február 24-én 1924-egy történelmi esemény óriási jelentősége van. A "Rhapsody in Blue születése" néven vonult be a történelembe.

A premieren jelen volt a New York-i zenei és társadalmi krém, köztük Walter Damrosch is díszvendégként. Így történt, hogy nem sokkal később Gershwint a New York Symphony Society megbízta egy zenekari mű megírásával. Zongoraversenyt ígért, és hét egyéni fellépést garantált New Yorkban, Philadelphiában, Washingtonban és Baltimore-ban. A hangverseny világpremierjét F- ben 1925. december 3-án, a Carnegie Hallban rendezték a zeneszerzővel a zongoránál Damrosch vezetésével.

Gershwin mindkét darabot komponálta Broadway és klasszikus koncertekre. 1931-től a hangosfilm zeneszerzőjeként is dolgozott. Testvére, Ira írta a dalszöveget George Gershwin legtöbb szerzeményéhez. 1924-ben George és Ira közösen készítették a Lady, Be Good című zenés vígjátékot . Olyan szabványok debütáltak benne, mint a "Lenyűgöző ritmus" és "Az ember, akit szeretek". Ezt követte: „ Ó, Kay! „(1926); " Vicces arc " 1927; "Strike Up the Band" (1927 és 1930); Girl Crazy (1930), örökzöld dallal " Ritmust kaptam "; " Tőled énekelek " (1931), az első Pulitzer-díjas zenés vígjátékot díjazták. 1933-ban megjelent a „ Pardon My English ”, e korszak egyetlen musicalje, amely Németországban ( Drezdában ) játszódik . George és Ira Gershwin a Broadway legsikeresebb csapatai közé tartozott. Műveit olyan sztárok adták elő, mint Fred Astaire és nővére, Adele, Gertrude Lawrence , Red Nichols , Ethel Merman és Ginger Rogers .

Mielőtt a Porgy és Bess című operán dolgozott , Gershwin egy nyarat töltött a Folly Islanden, a dél-karolinai Charleston közelében , hogy megismerkedjen az afro-amerikai zenével. Gershwin elhatározta, hogy fő művét csak fekete énekesek állíthatják színpadra.

Számos műve Amerikán kívül is nagy népszerűségre tett szert. Néhány kompozícióját filmzeneként használták . Másokat jazz standardoknak tekintenek; amerikai és nemzetközi könnyűzene ismert sztárjai tolmácsolták, köztük Ella Fitzgerald , Louis Armstrong , Frank Sinatra , Judy Garland , Peter Gabriel , Ray Conniff , Percy Faith és Barbra Streisand . Eljutottak a jazzbe, például Herbie Hancock vagy Miles Davis tolmácsolásával , és a rockba, például Janis Joplin („Summertime”) verzióival .

A Gershwin-dalok egy része új témákká ( bebop fejek ) és dalokká alakult át a bebop- korszak átalakítása és újraszerkezete révén . - Ó, Lady Légy jó! Thelonious Monk „ Hackensackjává ”vált, a„ De nem nekem ”lett Tadd Dameron „ Sid öröme ”, a„ Ritmust kaptam ”pedig Charlie ParkerAntropológiája ”, Thelonius Monk„ Rhythm-A-Ning ”és Lester YoungLester ugrik be. ".

Gershwin a szimfonikus jazz főszereplője volt olyan művekkel, amelyekben példátlan módon ötvözte az afro-amerikait a kortárs szimfonikus kultúrával (és ezáltal az operával is), és teljesen új világokat nyitott meg. 1986-ban testvérével Ira megkapta a Grammy Trustees díjat a zenében elért eredményeikért.

Prince Gershwin Lullaby (1919) című darabját az 55 dal egyikeként jellemezte, amely zeneileg inspirálta.

Művek

Leghíresebb művei a klasszikus zene területén:

A Gershwin Musicals :

A Gershwin által írt néhány zongoraműre való tekintettel kevéssé ismert a Gershwin daloskönyv , amelyet szintén George Gershwin a billentyűzeten publikáltak, leghíresebb dalainak gyűjteménye, amelyet ő maga rendezett zongora szóló számára ( ISBN 0-7692 5968-5 ). Ide tartozik többek között:

A filmek, amelyekhez Gershwin dalokat írt, különösen:

Irodalom (válogatás)

- időrendi

  • Antonio Mingotti: Gershwin. Képes életrajz. Kindler, München, 1958.
  • Wolfram Schwinger : Ő alkotta Amerikát. George Gershwin - Ember és munka. Der Morgen, Berlin, 1965 (Druckhaus Aufwärts, Lipcse III / 18/20 A-660/65).
  • Robert Kimball, Alfred Simon: A Gershwins. Atheneum, New York, 1973.
  • Lawrence D. Stewart, Edward Jablonski: A Gershwin-évek. George és Ira. Második átdolgozott kiadás, New York 1973.
  • Alan Kendall: George Gershwin. Életrajz. Harrap, London 1987, ISBN 0-245-54332-5 .
  • Deena Rosenberg: Lenyűgöző ritmus. George és Ira Gershwin együttműködése. Hársfa, London, 1992, ISBN 0-413-45381-2 .
  • Edward Jablonski: George Gershwin. Korának tükrében. Kortársak ábrázolják: Edition Musik & Theatre, Zürich és St. Gallen 1992, ISBN 3-7265-6026-2 .
  • Hanspeter Krellmann: George Gershwin, személyes tanúvallomásokkal és fotódokumentumokkal . Rowohlt, Reinbek 1997, ISBN 3-499-50418-9 .
  • David Ewen: George Gershwin. A sikertől a nagyságig. Hannibal, St. Andrä-WIERT 1998, ISBN 3-85445-157-1 .
  • Howard Pollack: George Gershwin. Élete és munkája. University of California Press, Berkeley (Cal.) 2007, ISBN 978-0-520-24864-9 .
  • Walter Rimler: George Gershwin: meghitt portré. Illinois University Press, Urbana (Ill.) Et al. 2009, ISBN 978-0-252-03444-2 .
  • Larry Starr: George Gershwin . Yale University Press, New Haven et al. 2011, ISBN 978-0-300-11184-2 .
  • Richard Crawford: Nyár. George Gershwin élete a zenében. WW Norton & Company, New York [2019], ISBN 978-0-393-05215-2 .

Filmek

internetes linkek

Commons : George Gershwin  - album képekkel, videókkal és hangfájlokkal

Életrajzok

Felvételek

évfolyamok

Egyéni bizonyíték

  1. Életrajz George Gershwin. In: TheFamousPeople.com. 2016. szeptember 16., hozzáférés: 2016. november 22 .
  2. ^ Hanspeter Krellmann: George Gershwin. rororo Verlag, Reinbek bei Hamburg 1988, ISBN 3 499 504189 , 9–13.
  3. La, La, Lucille az Internet Broadway adatbázisban (angol)