Hoffmann történetei

Munkaadatok
Cím: Hoffmann történetei
Eredeti cím: Les contes d'Hoffmann
Jean-Alexandre Talazac Hoffmann szerepében az 1881-es világpremieren

Jean-Alexandre Talazac Hoffmann szerepében az 1881-es világpremieren

Eredeti nyelv: Francia
Zene: Jacques Offenbach
Librettó : Jules Barber
Irodalmi forrás: ETA Hoffmann
Bemutató: 1881. február 10
A premier helye: Opéra-Comique , Párizs
Játékidő: 2 és 3 ½ óra között, attól függően, hogy melyik verziót játssza le
Az akció helye és ideje: Németország és Olaszország 1800 körül
személyek
  • Hoffmann ( tenor )
  • La Muse / Nicklausse ( mezzoszoprán )
  • Olympia, Giulietta, Antonia, Stella ( szoprán - néhány produkcióban csak egy énekes énekli)
  • Lindorf, Coppélius, Dapertutto, Dr. Csoda ( bariton - énekes énekli)
  • Andrès, Cochenille, Pitichinaccio, Frantz (tenor - énekes énekli)
  • Luther ( basszusgitár )
  • Hermann (bariton)
  • Nathanaël (tenor)
  • Spalanzani (tenor)
  • Crespel (basszusgitár)
  • Antonia anyja hangja (mezzoszoprán)
  • Schlemihl (bariton)
  • Láthatatlan szellemek, pincérek, diákok, Spalanzani vendégei, lányok és vendégek a Giulietta -ban ( kórus és balett )

A Hoffmanns Erzählungen (francia eredeti cím: Les contes d'Hoffmann ) fantasztikus opera 5 felvonásban (korábban: 3 felvonásban, előjátékban és epizódban ), Jacques Offenbach . A librettó alapja egy Jules Barbier és Michel Carré által írt, 1851 -ben bemutatott darab volt, amely az ETA Hoffmann különféle történetein alapul , mint például a Der Sandmann , a Rat Krespel és a Szilveszteri kalandok .

Jacques Offenbach kérésére Jules Barbier ebből a darabból dolgozta ki az opera librettóját. Hoffmann az opera történeteinek hőse - ellentétben Hoffmann irodalmi műveivel, amelyekben a férfi hősök különböző nevekkel rendelkeznek, vagy kitalált első személyű elbeszélők .

A Les contes d'Hoffmann premierjét 1881. február 10-én mutatták be az Opéra-Comique Paris -ban . A verziótól / elrendezéstől függően a játékidő 2½ és 3½ óra között van.

A munka leírása

A Les contes d'Hoffmann nem rendelkezik nyitottal a szó szoros értelmében. Az opera néhány ütemnyi bevezető zenével kezdődik, amelynek témája nem ismétlődik az operában, és közvetlenül az első felvonásban ér véget, amelyben a múzsa tájékoztatja a hallgatót, hogy el akarja vonni Hoffmannt a boldogtalan szerelmi életéről, és az irodalomhoz.

Ezt a magyarázó első felvonást követi a három középső felvonás Hoffmann történeteivel, amelyek függetlenek egymástól. A közös szál itt az a kompozíciós trükk, hogy a történetek főszereplőit ugyanazok a tolmácsok éneklik (Hoffmann négy szerelmese, a négy ellenfél és a négy cselédszerep). Az opera vége az ötödik felvonás, amely időrendben követi az elsőt. Itt Hoffmann elmélkedik a művészetről és megadja magát a múzsának.

cselekmény

Az első felvonás után az opera elsősorban E. T. A. Hoffmann, Der Sandmann , Rat Krespel és Az elveszett tükörkép története három történetéből merít . E történetek főszereplőit, nevezetesen Nathanaelt, B. zeneszerzőt és Erasmus Spikher -t az operában E. T. A. Hoffmann személyével azonosítják. A tartalomjegyzékhez hasonlítsa össze a különböző változatok keletkezését.

Első felvonás (egyes kiadásokban: prológus)

A Lutter & Wegner borozó . A bor és a sör szeszével együtt a múzsa dicséri az alkohol erejét. Mivel fél attól, hogy elveszíti ETA Hoffmann költőt a szerelem és az énekesnő, Stella hatalmába, átváltozik Nicklausse -ba, hogy ne hagyja el a költő oldalát szerelmi kalandjain. (A múzsának ez a megjelenése az apoteózisra készülve még mindig benne van a cenzúra librettójában, de a későbbi változatok többségében részben vagy teljesen törlődik). Míg Hoffmann diákokkal iszik a borozóban, hogy elfelejtse bánatát szeretője (volt szeretője?), Az énekesnő, Stella kiszámíthatatlan hangulata miatt, Wolfgang Amadeus Mozart Don Giovannijában szerepel Donna Anna szerepében. Hoffmann riválisa, a megszemélyesített Teufel városi tanácsos, Lindorf is a gyönyörű énekesnőt célozza meg . Vesz egy szerelmes levelet Stella hírvivőjétől Hoffmannhoz. A gardrób kulcsa is benne van. Eközben a diákok felkérik Hoffmannt, hogy énekelje el a patkánydalt. Hoffmann azonban visszautasítja, és felajánlja, hogy elénekli Kleinzack dalát (valójában: Klein Zaches az azonos nevű meséből ). Hoffmann elkezdi, és a harmadik versszakban elveszíti magát egy álomvilágban. Mert amikor Kleininzack arcvonásairól van szó - "quant aux traits de sa figura" -, hirtelen meglátja a Stelláját, és szenvedélyes elragadtatásba esik. A diákok, akik a dal fordulóján megrémültek, visszahozzák őt a jelenbe, hogy befejezze Kleinzack balladáját . Ennek az incidensnek a következményeként a beszélgetés a számos boldogtalan szerelmi ügyre irányul, amelyeket Hoffmann már átélt. Mivel Don Giovanni előadása sokáig tart, Hoffmann mesélni kezd. A jelenet a második felvonásra változik:

Második felvonás (Olympia)

A második felvonásban bemutatott nagy szerelmi Olimpiáról szóló történet Hoffmann A homokember az éjszakai darabokból című történetén alapul , amelyet Léo Delibes a Coppélia balett alapjául is használt .

Spalanzanis házában. Életnagyságú, imádnivaló megjelenésű mechanikus babaként az Olympia Spalanzani fizikus szinte tökéletes alkotása . Csak Spalanzani nem tudta neki adni a szemét, meg kellett vásárolnia a titokzatos Coppeliustól, akinek még mindig a vételárat köszönheti. Hoffmann ellátogat Spalanzani -ba, hogy megismerje híres lányát, Olympia -t. Találkozik Coppeliusszal, aki azonnal eladja sajátos optikai tartományából származó Hoffmann -szemüveget, amely mindent, amit lát, ideális fényben jelenik meg ( „Trio des yeux” (Augenterzett), amelyet a premieren áthúztak, és dialógusszöveg váltotta fel, később egy recitatív és az Opéra de Monte Carlo 1904 -es úttörő előadása óta felváltotta a „J'ai des vrais yeux, des beaux yeux” ária .). Amikor Coppelius Spalanzani -tól követeli az Olympia szeme vételárát, ez utóbbi számlát fizet neki . Hoffmann Coppelius szemüvegén keresztül nézi Olimpiát, nem ismeri fel, hogy baba, és beleszeret. Nicklausse hiába próbálja kinyitni a szemét. Spalanzani bizarr vendégeket hívott meg, akiknek bemutatni szeretné az olimpiát. Az általa közölt dal "Les oiseaux dans la charmille" ( "A madarak az árkádban" ) nemcsak hülye szöveget tartalmaz, és úgy hangzik, mintha mechanikusan adják elő, de kétszer is megszakítják, mert a babát újra fel kell tekerni. Hoffmann azonban semmit sem vesz észre: szenvedélyesen vallja be szerelmét neki egy romantikában, amit persze csak alkalmanként „igen, igen” viszonoz. Egy keringőt táncol vele, ami egyre gyorsabb, és teljesen kimeríti, mire a nő teljesen zavartan vagy inkább zavartan távozik a szobából. Időközben Coppelius dühösen visszatért, mert a Spalanzani által kibocsátott számla felrobbant. Bosszúból Coppelius elpusztítja az Olympia babát. Az izgalom nyüzsgésében a megrendült Hoffmann és Nicklausse elmenekülnek a faluból.

Harmadik felvonás (Antonia) (Choudens: Harmadik mese kiadásában)

Az Antonia iránti szeretetről szóló történet E. T. A. Hoffmann Rat Krespel című novelláján alapul , a Serapion Brothers első kötetéből .

A müncheni Crespels házában (a világpremier változatában: Velencében). Antonia Crespel tanácsos lánya, akinek felesége azért halt meg, mert éneklés által okozott ritka betegségben szenvedett. Crespel aggodalommal látja, hogy a zeneszerető, éneklő tehetséges Antóniára is ugyanez a sors juthat. Hoffmann elnyerte Antonia szívét, és a szerelem kedvéért kész lemondani az énekesi pályáról. Ez nem tetszik a kísérteties Mirakel doktornak, aki már halálra gyógyította Antonia anyját. Antóniát annak az illúziónak az esése okozza, hogy az anyja túloldalról beszél hozzá, és éneklésre hívja (ária "Ma mère, ma mère, son âme m'appelle" - "Anyám, a lelke hív engem" ). Végül is Antonia nem tud segíteni, és követi a meghívást, hogy elmondja, mit jelent halála. Patkány Crespel, Hoffmann és Nicklausse megtalálják Antoniát, aki elbúcsúzik apjától, és elmagyarázza neki, hogy az anyja felhívja őket. Hoffmann orvost hív, mire Mirakel doktor megérkezik és közli a halálát.

Negyedik felvonás (Giulietta) (Choudens: Second Tale kiadásában)

A leírás a találkozás a kurtizán Giulietta alapul E. T. A. Hoffmann The Story of the Lost Tükörkép származó kalandjai Szilveszter . Giulietta szolgája, Pitichinaccio alakja Hoffmann Signor Formica című novellájából származik , amely Salvator Rosa festőművész történetéről szól . Hoffmann riválisa, Schlemihl viszont, aki elvesztette árnyékát, visszamegy Adelbert von Chamisso Peter Schlemihl -jéhez . Offenbach áthelyezte a jelenetet Firenzéből Velencébe a Barcarole -hoz . A barcarolt (amelynek hangszeres változata is van) és az azt követő Hoffmann ivódalát a zeneszerző a Die Rheinnixen (francia: Les fées du Rhin ) című operájából vette át . Ennek a felvonásnak két változata létezik, amelyet röviddel a premier előtt töröltek (a második, úgynevezett Choudens-változat, két variánssal).

A cenzúra librettó változata

A cenzúrázó librettó azon verziójához, amelyben a felvonás még szerepelt, az Offenbach által tervezett zene szinte teljesen elérhető.

Palazzo Velencében . Nicklausse, Giulietta és vendégeik az éjszakáról és a szerelemről énekelnek egy barcarole hangjára ( Belle nuit, ô nuit d'amour ( Schöne Nacht, du Liebesnacht )). Állítólag a szerelemtől gyógyítva, Hoffmann viszont ivódalban ünnepli a bor élvezetét. Schlemihl megjelenik, féltékeny mindazokra, akik Giulietta közelségét keresik. A helyzet eszkalálódásának megakadályozása érdekében Giulietta ráveszi Schlemihlt és vendégeit, hogy játsszanak a Pharo kártyajátékkal . Egy pillanatnyi tétovázás után Hoffmann is követi, még egyszer Nicklausse megesküdött, hogy nem lesz újra szerelmes. Ebben a pillanatban megjelenik Dapertutto. Van egy gyémántja, amelynek csillogása hatalmat ad neki a nők felett. ( Túra, túra, miroir ). Giulietta csatlakozik hozzájuk, és azonnal elbűvöli a gyémánt. Dapertutto megígéri neki, ha megszerezi neki Hoffmann tükröződését, ahogyan már megkapta neki Schlemihl árnyékát. Schlemihl most elrabolta Hoffmann minden pénzét a kártyajátékon. Dapertutto megmutatja Schlemihlnek, hogy elvesztette árnyékát. Most Hoffmann jön, és bosszút követel Schlemihltől. Míg Hoffmann és Schlemihl ismét kártyáznak, Giulietta ünnepli Amor hatalmát ( L'amour lui dit ). A Giulietta által fokozatosan elbűvölt Hoffmann átadja Nicklausse lapjait. Ahhoz, hogy belépjen Giulietta kamrájába, Hoffmann Schlemihlnek el kell vennie a kulcsot. A barcarole hangjai ösztönzik Hoffmannt. Párbajra hívja ki Schlemihlt. Mivel magának nincs kardja, Dapertutto kölcsönadja neki az övét. A párbaj során Hoffmann rájön, hogy Schlemihl nem vet árnyékot. Végül sikerül leszúrnia a riválisát, és megszereznie Giulietta kamrájának kulcsát. Hoffmannnak menekülnie kell, találkozik Giuliettával. Szenvedélyes szerelemben hagyja tükrében a tükörképét (Romance des Hoffmann Ô Dieu! De quelle ivresse and duet). Nicklausse megérkezik, és végül ráveszi Hoffmannt, hogy meneküljön. Giulietta tükörképe nélkül Hoffmannt a vendégek gúnyává teszi. Hoffmann dühében leszúrja Giulietta eltorzult szolgáját, Pitichinaccio -t, az egyetlen férfit, akit az udvarhölgy valaha is szeretett.

A Giulietta -aktus változata azokban a Choudens -kiadásokban, amelyekben szerepel

Ezt a felvonást a premieren törölték, de már 1881 -ben visszaállították a premier librettójának kiegészítéséhez és a Choudens által újonnan szerkesztett zongoraredukcióhoz. A Choudens összes kiadásában, amely ezt a felvonást tartalmazza, ezután (eltérve Offenbach és Barbier eredeti dramaturgiájától) Hoffmann második története az Olimpia és Antonia felvonások között jelent meg. Ezenkívül a cselekmény cselekménye megváltozott és lerövidült: a Barcarole és Hoffmann ivódala után mindenki a Pharo játékra megy. Dapertutto felidézi gyémántjának erejét (1881 még az eredeti árniában Tourne, tourne, miroir, az 5. kiadásban 1907 új áriában Scintille, gyémánt ). Giulietta feltétlenül szeretné birtokolni a gyémántot, és cserébe Dapertutto Hoffmann tükröződését ígéri. A következő szenvedélyes duettben szerezte meg a költővel. Schlemihl megérkezik, és párbajra hívja Hoffmannt. (Az 1907. évi 5. kiadásban most egy szeptet következik, amelyben a főszereplők kifejtik gondolataikat jelenlegi helyzetükről.) A barcarole hangjára Dapertutto kardját adja Hoffmannnak ahhoz a párharchoz, amellyel Hoffmann leszúrja Schlemihlt. Ugyanakkor Dapertutto rávette Giuliettát, hogy vegye el őt és szolgáját Pitichinaccio -t egy gondolával. Hoffmannnak és Nicklausse -nek viszont menekülnie kell a rendőrség elől.

Ötödik felvonás (egyes kiadásokban: epilógus)

A Lutter & Wegner kocsma olyan volt, mint az első felvonás végén. Ennek a törvénynek számos változata létezik, amelyek közül a legfontosabbakat itt mutatjuk be.

A Barbiers eredeti verziója versben, csak részben megzenésítve (legalábbis nem ismert beállítás a göndör zárójelben lévő szövegrészekhez):

A diákok panaszkodnak a szerelem szenvedéseire (kórus: "Folie oublie"). {Hoffmann izgatott a hírnév és a vagyon megszállott énekesnőinek gonoszságától, és ünnepli a bort. Stella maszkolva lép be az ebédlőbe. Részeg Hoffmann elutasítja, és eszméletlenül esik egy székre. Egy szemlélődő együttesben Hoffmann kivételével mindenki sajnálja a szerelem hiábavalóságát. Aztán Stella elmegy Lindorfdal. Niklaus utasítja Luttert és a pincéreket, hogy vigyék el az eszméletlen Hoffmannt.} Míg a diákok az I. felvonásból származó ivódalukat ismételgetik, a sör és a bor szeszei megjelennek a színpadon. {Nyílt átalakulás.} A múzsa megjelenik Hoffmann számára, aki a szobájában ül és ír. Lányt int egy láthatatlan kórus kíséretében, hogy felejtse el a szerelem szenvedéseit, és csak költészetet éljen.

A cenzúra librettó változata (párbeszédekkel)

A diákok panaszkodnak a szerelem szenvedésére. Párbeszéd: Niklaus elmagyarázza a diákoknak a három történet jelentését: Olympia, Antonia és Giulietta az énekes Stella három aspektusa: Jeune fille , énekes és udvarhölgy. Amikor Stella megjelenik, Hoffmann felismeri benne azt a három szerelmesét, akiket ellenfelei és az ördög mesterkedései miatt elveszített Lindorfban. Niklaus (álcázott múzsaként) halkan diadalmaskodik: "Ő az enyém." Stella elmegy, haragszik, hogy Hoffmann nem adja vissza szerelmét, és semmibe veszi a szépségét. Amikor Lindorf megpróbálja követni, Hoffmann gúnyolja őt Kleinzack dalának utolsó versszakával.

A világpremier változata (párbeszédekkel, Giulietta felvonás nélkül, Choudens zongoraredukciójának 1. kiadása)

Don Giovanni előadása véget ért. Lindorf Stella szobájába megy, akinek kulcsát Andrèstől vette az I. felvonásban. Miután Niklaus elmagyarázta a diákoknak a történetek jelentését (mint a cenzúra librettójában), meg akarja pirítani Stellát, de Hoffmann a pokolba kívánja a nőket, és el akarja felejteni fájdalmas élményeit a diákokkal, miközben részegek voltak. A diákok bemennek a szomszédos szobába; a múzsa mennyei jelenésként jelenik meg Hoffmann előtt, és arra int, hogy költő legyen. Hoffmann a Giulietta -felvonásból ide költözött "u Dieu, de quelle ivresse" romantikával tiszteli őt. Stella Andrès -szel együtt megjelenik, és részegnek találja Hoffmannt, aki nem akar többet tenni vele. Amikor megemlíti Hoffmannhoz írt levelét, a szolgája elsurran. Ezt követi a Giulietta -felvonásból vett és átdolgozott tükörképes duett: Stella új életet akar kezdeni Hoffmann -nal, de hevesen elutasítja. Közben Andrès kihozta Niklausot, a diákokat és Lindorfot a szomszéd szobából. Hoffmann megkéri Stellát, hogy menjen a pokolba, és maradjon Lindorfnál, és végül mindkettőjüket kigúnyolja Kleinzack utolsó versével.

Choudens zongoraredukciójának 2. kiadásának változata (Giulietta felvonással, múzsa nélkül, teljesen komponált epilógus)

Don Giovanni előadása véget ért. Miután Niklaus elmagyarázta a diákoknak a történetek jelentését (most recitációban), meg akarja pirítani Stellát, de Hoffmann az ördögnek kívánja a nőket, és el akarja felejteni fájdalmas élményeit a diákokkal az alkohol mámorában. Hoffmann részeg és eszméletlen. Amikor Stella így látja, szó nélkül távozik. Andrès felébreszti Hoffmannt, hogy kövesse őt, de félig eszméletlenül siratja múltbeli szeretőjét: Olympia, Antonia és Giulietta után, akikre soha nem lenne elég pénze. Amikor Lindorf Stellát próbálja követni, Kleinzack utolsó versével gúnyolja.

Choudens zongoraredukciójának 3. kiadása (az I. felvonásban a diákok megjelenésével kezdődik, Lindorf, Stella és Andrès karakterek nélkül, Giulietta felvonással, teljesen komponált epilógusban)

A diákok tapsolnak Hoffmannnak. Szerelmesei, Olympia és Antonia halála után a felejtést keresi az alkoholban, és Kleinzack dalának utolsó versszakát Giuliettának szenteli.

Az Édition nouvelle változata (Giulietta -felvonás nélkül, párbeszédekkel) , valamint a Choudens -féle zongoraredukció 4. és 5. kiadása (Giulietta -felvonással , teljesen komponált epilógus)

A történetek megoldása után (mint az 1. vagy 2. kiadásban) a múzsa megjelenik a megvilágított ütés gyenge fényében. Hoffmann őrült lázban tiszteleg neki. Stella belép. Amikor látja, hogy Hoffmann eszméletlen, elhagyja Lindorfot. A diákok reggelig akarnak inni.

Alkotás és feldolgozás

A Les contes d'Hoffmann ma bemutatott műsora öt fázisban készült. Offenbach csak az első kettőben vett részt.

1. szakasz: Offenbach legkésőbb az 1870 -es évek elejétől tervezte, hogy megzenésíti Barbier és Carré drámáját. 1876-ban megegyezett Albert Vizentini impresszárióval , hogy a darabot operának komponálja a Vizentini által működtetett Théâtre-Lyrique recitatióival . Jacques-Joseph-André Bouhy bariton volt a főszerep . A Vizentini 1878 -as csődje következtében Offenbach kénytelen volt új lehetőséget keresni a premierre. Ebből a célból házat rendezett 1879. május 18 -án 300 (!) Meghívott vendéggel egy koncertet, melyen tíz -tizenegy száma volt az addig elkészült operából, zongora és harmonikus kísérettel. Az eredeti felfogás szerint, mint drame lyrique, azaz magasztos allegorikus játék zenével, a darabnak apoteózissal kell végződnie .

2. fázis: A házkoncerttel Offenbachnak sikerült két színpadon közvetítenie a darabot, nevezetesen az Opéra-Comique ősbemutatójára és a bécsi Ringtheater német nyelvű premierjére . A világpremierhez először át kellett dolgozni azt, ami már rendelkezésre állt. Hoffmann tenorszerep lett, szinte az összes recitatiót prózai dialógusokká alakították vissza, és nem írtak újat (a bécsi változathoz azonban ismét recitatívokat adtak). Amikor Offenbach 1880. október 5 -én éjjel meghalt, lényegében az első négy felvonást vázolta fel; H. A vokális rész és a zongorakíséret a kéziratos kottára előkészített kották két alsó oszlopán található. Eleinte mindig hagyta szabadon az egyes lapokon lévő többi oszlopot a zenekari hangszerek számára. A részben nagyon hasonló kéziratok miatt nem lehet egyértelműen tisztázni, hogy a műszerezést ezután milyen mértékben egészítette ki maga Offenbach, Guiraud vagy másolók.

3. fázis: Offenbach halála után Offenbach özvegye és az Opéra-Comique igazgatója megbízta Léon Carvalho-t, hogy készítsen előadható partitúrát az Offenbach , Ernest Guiraud zeneszerző által hagyott anyagból. Valószínűleg egyetértettek abban, hogy Guiraudnak nem szabad új számokat összeállítania. Azt, hogy Offenbach hogyan tervezte az utolsó felvonást, nem lehet megállapítani az eddig ismert forrásokból. Ennek az aktusnak az egyetlen darabja, amelyet jelenleg Offenbach komponált, a diákok a cappella kórusa az elején. Lehet, hogy ő maga sem volt egyértelmű a végéről (apoteózissal vagy anélkül). Az 1881. január 5-én benyújtott cenzúra- librettóból kiderül, hogy az ötödik felvonásban a refrén és a hosszabb párbeszéd után Klein-Zack dalának csak egy versszakát kell követnie. Ezenkívül a múzsa szerepe ekkor már el volt különítve Nicklausse szerepétől. A cenzúra librettó végén nem jelenik meg újra. A február 1 -i ruhapróba után egy másik fontos változás történt még tisztázatlan okokból: a Giulietta -törvényt törölték, a Barcarole bekerült az Antonia -felvonásba (amelynek helyszíne ezért Münchenből Velencébe került), és duett Hoffmann-Giulietta az utolsó felvonásban Hoffmann-Stella duettként. Barbier, aki jelen volt a próbákon, mindkét szöveghez új szövegeket írt. Ennek eredményeként azonban több, mint egy évszázadra eltűnt az operából két fontos szám, amelyeket maga Offenbach komponált, nevezetesen Giulietta áriája és a finálé. Csak 1984 -ben, illetve 1998 -ban fedezték fel újra. A premierre végül 1881. február 10 -én került sor. A premier verziója alapozta meg a Choudens partitúra és zongoracsökkentés 1. kiadását, valamint a bécsi Ringtheater német nyelvű premierjét. A lassú munkásként ismert Guiraud nem tudta időben befejezni az eredetileg erre szánt recitatívákat.

4. szakasz: A Giulietta -felvonás törlése miatt a premier változatának törzsként kellett megjelennie. Nem sokkal a premier után Guiraud és Barbier visszaállította a Giulietta-felvonást módosított változatban (lásd a tartalomjegyzéket), amelyet Choudens a 2. (francia nyelvű) kiadásban 1881-ben vagy 1882 elején publikált. Ezenkívül Guiraud befejezte azokat a recitatiókat, amelyeket Choudens először a német-olasz zongoraredukcióba (amelynek 1. kiadása szintén 1881/82-es keltezésű) tartalmazott, és amelyeket csak később építettek be a francia nyelvű zongoraredukció 4. kiadásába ( 1886 után). Mivel a párbeszéd kulcsszavai is itt vannak megadva, feltételezhető, hogy az operát mind a recitatív, mind a párbeszédes változatban adták a 19. század végén és a 20. század elején. Az 1907. évi 5. kiadásban a Giulietta -felvonást ismét felülvizsgálták: a Tourne, tourne, miroir áriát új szöveggel átvitték az Olympia -felvonásba, Dapertutto pedig új áriát kapott a helyére, a híres tüköráriát. Offenbach motívumán alapul, a nyitánytól a La Voyage dans la lune -ig . Ezenkívül egy nagy szemlélődő együttes, az úgynevezett septet (valójában egy énekkarral rendelkező szextett) került hozzá. Ennek a két számnak a rendezőjeként André Bloch alkalmazza az opera rendkívüli népszerűségét .

Ötödik szakasz: A Choudens által az 5. kiadásban rögzített változat már a 20. század második felében kötelezővé vált az opera előadásaihoz, különösen azért, mert ez volt az alapja a Gustav Kogel által 1910 körül a CF Peters kiadó által kiadott német változatnak. ház alakult ki. Azóta azonban ismétlődő kísérletek történtek arra, hogy az operát közelebb hozzák az Offenbach által hátrahagyott verzióhoz (a kérdés, hogy Offenbach melyik verziót szeretné, csak steril találgatásokhoz és spekulációkhoz vezet). Hans Haug és Otto Maag 1953 -ban mutatta be az első "revizionista" kiadást , amelyben a Giulietta -felvonást az Antonia -felvonás után, Nicklausse -t pedig ismét a múzsával azonosították (Theaterverlag Reiss AG, Bázel). Walter Felsenstein és Karl-Fritz Voigtmann 1958-ban a Komische Oper Berlinben elért nagyon sikeres produkciójához hasonló verziót dolgoztak ki . Amikor Fritz Oeser 1977 - ben kiadta új kiadását ( Bärenreiter-Verlag , Kassel), Tekintse meg 1250 kéziratos oldalt különböző támogassa Támogassa az opera fázisait, amelyeket Antonio de Almeida offenbachi szakértő állított össze. Mindazonáltal nagy horderejű változtatásokat és kiegészítéseket is tett, amelyek forrását-ha egyáltalán-csak a kritikus jelentésben említi, amelyet nagyon nehéz beszerezni. Még nem tudhatta a Giulietta -felvonás autogramjait, amelyeket csak nemrég találtak meg újra, amikor szerkesztették őket.

Újabb kutatási állapot

Az Offenbach által engedélyezett végső pontszám nem áll rendelkezésre, de számos kéziratos oldal található változatokkal. Mivel Offenbach kéziratai szétszóródtak az örökösök között, és néhányan többször is odaadták vagy eladták az autogram egyes részeit barátoknak és gyűjtőknek, továbbra sem világos, hogy Offenbach zeneszerzése milyen messzire jutott. Sok lapon vannak nyilvánvaló bejegyzések is, amelyeket valaki más keze tett (Guiraud, másolók, metszők stb.), Mert Offenbach néha csak az ének- és zongoradarabokat vázolta fel, ahogy fentebb említettük. A kéziratok egy része különböző párizsi archívumokban ( Bibliothèque nationale de France , Bibliothèque de l'Opéra , de magántulajdonban is), valamint a New York -i Pierpont Morgan Library -ben és a Yale Egyetem ritka könyv- és kéziratkönyvtárában található. 1998-ban Jean-Christophe Kecknek sikerült megszereznie a Giulietta-felvonás döntőjét egy párizsi aukción.

A Schott-Verlag Mainz jelenleg a színházak kimenete az összes rendelkezésre álló forrás alapján (általában Kaye Keck verziójának nevezve). Ez a kiadás egyesíti a Jean-Christophe Keck által kezelt párizsi gyűjteményeket és a Michael Kaye által kezelt Pierpont Morgan Könyvtár forrásait. Figyelembe vették azokat az offenbachi tervezeteket is, amelyek eltérnek a premier verziótól, és más zeneszerzők által hozzáadott későbbi számokat. E kiadás alapján a színházak a koncepciójuknak megfelelő verziót dolgozhatnak ki. Ennek az anyagnak a közzétételéhez kevesebbet kell várni az opera hiteles változatára (ami nem létezik), mint az összes kézzel írott és nyomtatott forrás összeállítására, amely lehetővé teszi a mű különböző rétegeinek és fázisainak megértését.

Vannak felvételek a különböző verziókról: például a régebbi Guiraud -változat , amelyet André Cluytens rendezett , a Felsenstein -adaptáció filmként, az Oeser -változat, amelyet Sylvain Cambreling rendezett, és a Kaye -változat , amely a Jeffrey Tate által vezetett újabb kutatási eredmények alapján készült. és Kent Nagano . Az utóbbi három felvétel esetében érdemes elolvasni a mellékletekben található munkaelemzéseket.

A zenére

Hangszerelés

Az opera zenekari felállása a következő hangszereket tartalmazza:

elrendezés

Az a tény, hogy Offenbach fogant a munka legalább a premierje egy Opéra-Comique , azaz a több opera , beszélt dialógusok mutatja az a tény, hogy a legtöbb szólódarabokat vannak couplets , azaz áriákat a katasztrofális formában a refrén , néhány egy paródiás érintés, mint például az Olympia 9. vagy a Franz 14. áriája. Másrészt az expresszív dráma ellentétes pillanatai vannak, például a hangulatváltozás, amelyet néhány ütemben illusztrál Kleinzack dala, a finálé. az Antonia -cselekedet vagy a hangulat és a tekintet kaleidoszkópikus változásai a Giulietta -felvonásban. A karikatúrázó-komikus és kifejező-tragikus elemek izgalmas egymás mellé helyezése és egymás mellé helyezése jellemző Offenbach zenéjére-megfelel E. T. A. Hoffmann elbeszélő- és történetmesélő művészetének.

Teljesítménytörténet

Már a Hoffmanns Erzählungen opera 1881 februári, Párizsban bemutatott premierjének megtervezésekor is aggódtak , hogy a darab túl hosszú lesz. Valószínűleg ez volt az egyik oka annak, hogy a Giulietta -törvényt egyszerűen törölték. De mivel nem akarták nélkülözni a népszerű Barcarole -t - amelyet Offenbach a Les fées du Rhin című korábbi romantikus operájából vett -, ezt beépítették az Antonia -felvonásba . Ennek a zeneműnek köszönhetően a felvonás ebben a verzióban nem Münchenben játszódott, hanem Velencében.

A szeptett és a „Scintille diamant” démoni gyémántária, amelynek dallamát Offenbach Die Reise auf den Mond operettjének nyitányán alapítja ( Jules Verne alapján ), először hallhatták a Monte Carlo előadásában. 1904 -ben . Népszerűsége miatt az áriát ma is többnyire ebben a változatban írják, bár az eredeti kéziratok újrafelfedezése óta az Offenbach két változata kapható páros formában; ez a szokásos gyakorlat problémás a zenei dramaturgia tekintetében, mivel az eredeti tükörária témája "Tourne, tourne, miroir" jelenik meg fő témaként a Giulietta -felvonás előtti recitatívban, amikor Hoffmann elveszíti tükröződését.

Mind az Opéra-Comique-ban , mind a Wiener Ringtheaterben pusztító színházi tüzek voltak Hoffmann történeteinek előadása alatt vagy előtt . Pletykák keringtek arról, hogy egy gyárban, amelyben az ördög minden jelenetben végzi démoni mesterségét, nem lenne csoda, ha ilyen katasztrófák történnének. Ez az oka annak, hogy az operát a 20. század közepéig ritkán játszották. Ehhez hozzájárult az is, hogy a nemzetiszocialista rezsim bojkottálta Offenbach zenéjét zsidó származása miatt.

1960 óta azonban a Les contes d'Hoffmann a repertoár egyik leggyakrabban előadott operája, nem utolsósorban azért, mert a darab nyitott végű műhely jellege nagyon modernnek tűnik, és új értelmezéseket és festői megvalósításokat hív. Az operák népszerűségét és előadásainak gyakoriságát tekintve ez az opera 20 és 25 között van.

Csak 2007-ben voltak előadások német nyelvű országokban az Annaberg / Buchholz , a Komische Oper Berlin , Bréma , Flensburg , Hagen / Detmold , Hannover , Kassel , Regensburg , Stralsund (Fesztivál), Bécs (Állami Operaház és Volksoper ) színházaiban. Plauen / Zwickau saját produkcióikban látható.

Szenzációt keltett Olivier Py operájának színpadra állítása , amelyet 2008 -ban rendeztek a Grand Théâtre de Genève -ben. A szabad mozgás miatt a produkciót provokációnak tekintették. (A Grand Théâtre de Genève kórusa és a Sofia Orpheus Kórus Chieng -Lien Wu és Krum Maximov vezényletével; Orchester de la Suisse Romande - Patrick Davin karnagy. Az ETA Hoffmann szerepét Marc Laho énekli, múzsája Stella Doufexis. )

Diszkográfia (válogatás)

Guiraud verzió

Oeser verzió

Kaye verzió

Filmadaptációk

irodalom

  • P. Walter Jacob : Jacques Offenbach. Önértékelésekben és képes dokumentumokban. (= Rowohlt monográfiái . 155. kötet, ISSN  0485-5256 ). Rowohlt-Taschenbuch-Verlag, Reinbek Hamburg közelében 1969.
  • Csampai Attila , Dietmar Holland (szerk.): Jacques Offenbach. Hoffmann történetei. Szövegek, anyagok, megjegyzések (= Rororo 7642 Rororo operakönyv ). Rowohlt, Reinbek Hamburg közelében 1984, ISBN 3-499-17642-4 .
  • Gabriele Brandstetter (szerk.): Jacques Offenbach Hoffmanns -történetei. Koncepció, fogadás, dokumentáció (= Thurnauer Schriften zum Musiktheater . 9. kötet). Laaber-Verlag, Laaber 1988, ISBN 3-89007-115-5 .
  • Arne Langer: A Komische Oper Berlin (1905) nyitóprodukciója Hoffmann német nyelvű országbeli történeteinek kiadása és előadástörténete keretében. In: Rainer Franke (szerk.): Offenbach és zenés színházának jelenetei (= Thurnauer Schriften zum Musiktheater . 17. kötet). Laaber-Verlag, Laaber 1999, ISBN 3-89007-411-1 , 215-256.
  • Michael Kaye, Robert Didion itt: Les Contes d'Hoffmann. A Hamburgi Állami Opera programja. 1999.
  • Peter Hawig: Jacques Offenbach Hoffmann történetei. Egy opera legendái, szerencsétlenségei és vagyona (= Bad Emser Hefte. 232. szám, ISSN  1436-459X ). Történelem-, Műemlék- és Földvédelmi Egyesület e. V., Bad Ems 2003.
  • Jacques Offenbach: Les contes d'Hoffmann. = Hoffmann történetei. Fantasztikus opera öt felvonásban (= Reclams Universal Library. No. 18329). Tankönyv francia, német. Librettó Jules Barbier és Michel Carré azonos című drámája alapján. Fordította és szerkesztette Josef Heinzelmann . Reclam, Stuttgart 2005, ISBN 3-15-018329-4 .

web Linkek

Commons : Les Contes d'Hoffmann (Offenbach)  - Képek, videók és hangfájlok gyűjteménye

Egyéni bizonyíték

  1. ↑ Az ária „J'ai des vrais yeux, des Beaux yeux” eredetileg jött a Giulietta jogszabály váltotta az úgynevezett tükör ária a felülvizsgálata során Raoul Gunsbourg egyéb Monte Carlo . Kiadásában Oeser visszaállította az eredeti triót az Olympia felvonásban és Offenbach E-lapos moll sanzonját a Dapertuttoból Giulietta felvonásban.
  2. ↑ Wolfgang M. Wagner: A "Hoffmanns Erzählungen" Giuliettájáról és utolsó felvonásáról . In: Bad Emser Hefte (szerk. Ulrich Brand) . Nem. 580 , 2021, ISSN  1436-459X , p. 21-44 .
  3. ^ Fritz Oeser: Jacques Offenbach: "Hoffmanns Erzählungen" sablonjelentés. Alkor kiadás, Kassel 1981, p. 205-209 .
  4. ^ Jacques Offenbach, Jules Barbier: Les Contes d'Hoffmann. Hoffmann történetei . Szerk .: Josef Heinzelmann. Philipp Reclam jun., Stuttgart 2005, ISBN 3-15-018329-4 , pp. 186-193 .
  5. ^ Jules Barbier, Jacques Offenbach: Les Contes d'Hoffmann. Opera en quatre fellép. Calmann Lévy, Párizs 1881, p. 86-95 (francia).
  6. ^ Jacques Offenbach, Jules Barbier: Les Contes d'Hoffmann. Énekhang. valószínűleg a 2. kiadás. Choudens Père et fils, Párizs, p. 258–271 (francia, 1881 -ben vagy 1882 -ben megjelent könyv; nem ismert tankönyv).
  7. ^ Jacques Offenbach, Jules Barbier: Les Contes d'Hoffmann . Valószínűleg a 2. kiadás. Calmann Lévy, Párizs, Brüsszel 1887, p. 85-86 .
  8. ^ Jacques Offenbach, Jules Barbier: Les Contes d'Hoffmann. Énekhang . 5. kiadás. Choudens Éditeur, Párizs 1907, p. 318–327 (francia, számos más kiadás is megjelent).
  9. ↑ Lásd: Robert Didion: À la recherche des Contes perdus. Az Offenbach Opera forrásproblémájáról. In: Gabriele Brandstetter (Szerk.): Jacques Offenbach Hoffmanns Erzählungen. 1988, 131-292. és Egon Voss : Les Contes d'Hoffmann 1881 után. Hozzájárulás az előadás, a publikáció és a recepció történetéhez. In: Gabriele Brandstetter (Szerk.): Jacques Offenbach Hoffmanns Erzählungen. 1988, 341-362.
  10. ^ Antonio de Almeida, a Filharmonia Zenekarral készített felvételének kiegészítésében , Philips 1987
  11. ↑ Hoffmanns Erzählungen - Fantasztikus opera 5 felvonásban, Jacques Offenbach. 3sat , hozzáférés: 2012. október 7 .
  12. ↑ Jacques Offenbach, Mattiwilda Dobbs, Gladys Kuchta, Hedi Klug, Cvetka Ahlin, Kónya Sándor - Hoffmann történetei (keresztmetszet) a Discogs -nál .