Jean Sibelius

Johan Julius Christian ( "Jean") Sibelius (született December 8-, 1865-ben a Hämeenlinnában ; † szeptember 20-, 1957-es a Järvenpää közelében Helsinki ; más néven Janne Sibelius ) volt finn zeneszerző az átmenetet a késő romantika és modernizmus .

Élet

eredet

Jean Sibelius Hämeenlinnában született 1865-ben, Christian Gustaf Sibelius és felesége, Maria Charlotte, született Borg, svéd ajkú családban.

Christian Gustaf Sibelius szakmája szerint orvos volt, miután Helsingforson tanult orvos . Széles körben elismert disszertációt írt speciális nőgyógyászati ​​kérdésekről, majd katonai orvos lett Tavastehusban . Közismert volt zongorázni és gitározni, valamint Carl Michael Bellman hajlamát énekelte . Mindig adós volt a vadászat és a kártyázás, valamint a konyak, a sherry és a szivar fogyasztása révén, így özvegyének, Maria Sibeliusnak csődöt kellett indítania, amikor 1868-ban, 47 éves korában meghalt.

Számos akadémikus, lelkész és köztisztviselő található Maria Borg ősei között. Mint maga Jean Sibelius, ő is hajlamos volt a melankóliára, de fiával ellentétben a hitben talált támogatást. Sokáig hagyta, hogy Jean Sibelius kizárólag a keresztnevén szólítsa meg.

Sibelius testvére, Christian ("Kitty") Sibelius pszichiáter lett. Linda nővér 40 éves korától kezdve mániás-depressziós vonásokat fejlesztett ki, és elmegyógyintézetekben kellett kezelni.

Mind a Sibelius, mind a Borg családban számos zenész volt, köztük egy 17. századi brandenburgi trombitás, aki rokonságban állt Ernst Fabritius és Ernst Mielck finn zeneszerzőkkel . Voltak családi kötelékek Axel Gabriel Ingelius, a basszista Kim Borg és a szoprán Aino Ackté és Sibelius később tanár Martin Wegelius .

tanítási napok

Gyermekkorában Sibeliust Janne- nak hívták otthon és az iskolában . Félárva nőtt fel 1868-tól, amikor apja meghalt. Ő közvetve tartozott a későbbi keresztnevét Jean nagybátyjának: a hajó kapitánya Johan Sibelius már meghalt sárgaláz egy atlanti út 1864-ben , és volt egy legendás alakja a családon belül. A fiatal zeneszerző később nagybátyja birtokában talált egy „ névjegykártya- csomagot, amelyre keresztnevét franciául írták az akkori kereskedők szokása szerint: Jean Sibelius. Ezeket a névjegykártyákat unokaöccse két évtizeddel később használta, amikor művészi karrierjébe kezdett. "

Christian Gustaf Sibelius halála után Maria Sibelius két gyermekével - a harmadik úton volt - költözött édesanyjához, préposdi özvegyhez és férjéhez, Pehr Borghoz. Az iskolában Sibelius csak mérsékelt elkötelezettséget tanúsított. Annál jobban érdekelte a hegedű, amikor a nagybátyja, Pehr Borg által adott Jakob Stainer hegedűt játszotta . A hegedűszólistás karrier azonban már nem volt lehetőség, mivel Sibelius csak 14 évesen kezdett komolyan megtanulni hegedülni.

Sibelius az első zongoraórákat édesanyjától, majd később a nénitől kapta. Ez utóbbiak kényelmetlen szokása volt, hogy kötőtűikkel büntették a zongorajáték hibáit, kézfújással. A harmadik hangot túl alacsonyra hangolt zongora, amelyen Sibelius fiúként megtanult zongorázni, megállapította, hogy később az alacsony regiszterek mellett döntött. Sibelius még ifjúkorában komponálta első fiatalos műveit, de eleinte szekrénybe és ládába rejtette őket. Csak száz évvel később jelentek meg, és 1982-ben kerültek a Helsinki Egyetemi Könyvtárba. Ez alatt az idő alatt Sibelius gyermekzenekart alapított barátaival, játszott az iskola zenekarában, 16 éves korában megírta első datálható Luftschlösser című szerzeményét, és Adolph Bernhard Marx zenei kompozíciójának tanítását tanulmányozta . Eddigi legambiciózusabb műve a d-moll zongorakvartett volt 1884 augusztusától.

Oktatás

Miután 1885-ben elvégezte a középiskolát, Sibelius jogi tanulmányokat kezdett Helsingforsban , ugyanakkor részt vett a három évvel korábban Martin Wegelius által alapított Helsinki Zenei Intézetben. Sibelius többek között tanult. a német származású zeneprofesszorral, a zeneszerzővel és a finn népdalok gyűjtőjével, Richard Faltinnal és mindenekelőtt a Németországban kiképzett Martin Wegeliusszal. Hegedűórákat is tartott ott Hermann Csillagtól 1886/87-ben . Barátság alakult ki Sibelius és Wegelius között. Míg Wegelius Richard Wagner meggyőző támogatója volt , Sibelius zavartalan volt . Sibelius is hatotta meg Johannes Brahms és kialakította saját stílusát a kezdetektől fogva.

Tanulmányai befejezése után Sibelius a fürdővárosba, Loviisa- ba költözött , ahol tíz évvel korábban Christian testvérrel és Linda testvérrel triót alapított a nyári vakáció alatt . Zártkörűen megbarátkozott Ferruccio Busoni olasz zeneszerzővel , aki bemutatta őt a "Leskoviter" -nek, egy fiatal művészcsoportnak. A "leskoviták" beolvadtak a "Symposium" utódcsoportjába, és 1898-ra feloszlottak. Az összejöveteleken történő alkoholfogyasztás elősegíti Sibelius alkoholfüggőségének kialakítását.

Ebbe a csoportba tartoztak Arvid Järnefelt író és testvére, Armas Järnefelt zeneszerző is . Ebben az időben kezdte Sibelius magát "Jean" -nak nevezni. A Järnefelteken keresztül Sibelius találkozott húgukkal, Ainóval , aki később felesége lett, és Juhani Aho íróval , aki felkeltette Sibelius érdeklődését Finnország iránt.

Tanulmányok Berlinben és Bécsben

1889 és 1890 között Sibelius Berlinben tanult Albert Beckernél, akihez Wegelius küldte, és 1890. október 25-től 1891. június 8-ig Bécsben, Karl Goldmark és Robert Fuchs mellett ; A Bruckner- recepció egész életében fontos maradt Bécsben.

Berlinben Sibeliust lenyűgözte a nagyváros légköre. Becker tanítási módszerei túl régiek voltak számára, de Ludwig van Beethoven szimfóniáinak berlini előadásai Hans von Bülow karmester vezetésével szimfonistaként formálták Sibeliust. Berlini életmódja által megkopott és elszegényedett Sibelius hazatért, ahol Aino Järnefelt lelkesen várta. A bizonytalanság időszaka után csak 1890 nyarán kötött el. Bár Juhani Aho udvarolt neki, Aino azonnal Sibeliust választotta.

Miután Johannes Brahms abbahagyta a tanulók felvételét Bécsben, és Anton Bruckner röviddel azelőtt otthagyta az akadémiai oktatást, Sibelius órákat vett Karl Goldmarktól. Azonban csak néhány felszínes leckére volt ideje. Tehát Sibelius további leckéket vett Robert Fuchstól. Ugyanúgy, mint Berlinben, Sibelius azonban stílusában nem volt kihatással tanáraira. Ez idő alatt Richard Wagnerrel és Anton Brucknerrel és a művek komponálásának módjával foglalkozott méretükben.

Magán szinten Sibelius úgy érezte, hogy van oka féltékenységre, amikor Aino átadta neki Juhani Ano nemrég megjelent Einsam című regényét , amelyben Aino-val való szerencsétlen kapcsolatával foglalkozott. Pauline Lucca bécsi szoprán szalonjában az újonnan eljegyzett férfi kalandos viszályba keveredett. Ezenkívül április végén három hetes tartózkodás volt egy exkluzív szanatóriumban, amely ismeretlen okból vált szükségessé; Sibelius saját állításai ebben a tekintetben "petefészekgyulladás", "gyomortumor" és "vesekő" között változnak. Ez idő alatt elolvasta Gottfried Keller A zöld Heinrich-t .

Erkölcsi válsága egyrészt menyasszonyával, Aino-val szembeni bűnös lelkiismeretével, másrészt Richard Wagnerrel, Anton Brucknerrel és Ludwig van Beethovennel folytatott kapcsolataival kapcsolatos művészi válsága miatt arra ösztönözte, hogy inspirációs forrásként forduljon a finn zenéhez. Sibelius először a bécsi erdőben sétálva jött elő Kullervo szimfóniájával.

Első siker a "Kullervo" -val

1891-ben visszatért tanulmányaiból és elkezdte komponálni a Kullervót . Az ötrészes szimfonikus mű a Kalevala finn nemzeti eposzon alapszik . Sibelius zenéjének főszereplője Kullervo , aki meg akarja bosszulni apja halálát. A mű első előadása 1892 áprilisában Sibelius vezetésével tette ismertté a zeneszerzőt Finnországban. 1893 márciusában azonban még három előadás katasztrofális kudarc volt, és Sibelius visszavonta a művet; csak halála után hajtották végre újra.

1892-ben feleségül vette Aino-t . A házasságból hat lánya született: Éva (1893–1978), Ruth (1894–1976), Kirsti (1898–1900), Katarina (1903–1984), Margareta (1908–1988) és Heidi (1911–1982). Pénzügyi lehetőségek hiánya miatt Aino és Jean Sibelius az egyetem ösztöndíjával finanszírozta nászútját. Cserébe az ösztöndíjat, Sibelius állítólag utazási keresztül Karélia és látogasson el az énekesek rúnák, az énekelt vers a nemzeti eposz Kalevala , és írja le a dallamokat. Sibelius a népzene előadásában elért eredményeit és annak a zene művészetére gyakorolt ​​hatását azzal a kontextusban dolgozta fel, amikor a Wegelius zenei intézetében zeneigazgatói pozícióba lépett. 1892 és 1900 között Sibelius elméleti és hegedű hallgatóknak tanított, és Robert Kajanus zenekari iskolájában is dolgozott . 1892-ben Sibelius megkomponálta az En Saga-t , amelyhez egyebek mellett Karéliából érkezett szülőhaza-útja inspirálta őt, amikor az út egy részét átjárta a holdfényes éjszakán. Kezdetben a Sibelius család nyáron városi lakásában élt, télen pedig az országban bérelt. 1904-ben a család beköltözött Villa Ainola, épült 1903-1904 a bankok Tuusulanjärvi .

1893-ban Sibelius, Akseli Gallen-Kallela és Robert Kajanus szimpóziumot alapítottak a Hotel Kampban, amely a Leskovites nem régóta fennálló utódszervezete . A szimpózium célja a szimbolizmus népszerűsítése volt Finnországban.

A látogatás a Richard Wagner Parsifal tartózkodás során nyarán Németországban 1894 után Sibelius az ötlet, hogy valami hasonló Finnországban. Az első eredmény Sibelius A szűz a toronyban című operája volt, amely egy szűzről szól, akit a vár végrehajtója egy toronyba zár és a kastély hölgye szabadít fel.

A négy mozgás Lemminkäinen Suite a karakter Lemminkäinen a nemzeti eposz Kalevala fejlődött a Sibelius korábbi, elutasított operák . Sibelius kompozíciójából különösen a Tuonelai hattyú mondat vált népszerűvé. Lemminkäinen lelkesen reagált mind a kritikusokra, mind a nyilvánosságra . Sibeliusnak mindig voltak operatervei, de több operát nem írt, viszont összesen tíz színpadi zenét írt darabokra.

Bukás az egyetemen

Sibelius apósa 1897 áprilisában, anyja Mária 1897 végén halt meg. Mivel a Sibelius házaspárnak most három gyermeke született, Sibelius tanári állást keresett az egyetemen. Az ottani hatóságok 25-3 ellenében szavaztak Sibelius mellett és Robert Kajanus ellen . Végül azért kapta meg az állást, mert Sibeliust hibáztatta a koronázási kantáta sikertelen előadásáért II . Miklós orosz cár számára , sőt átadta az orosz finn államminiszternek.

Miután 1897-ben Sibelius az egyetemhez fűződő kapcsolatait egy másik kantátával bizonyította mesterképzésre, az orosz cár - esetleg Kajanus kezdeményezésére - az akadémiai tanács kérésére állami nyugdíjat kapott.

Első sikerek szimfonikus zenekarként

Nem sokkal később Sibelius megzenésítette Zacharias Topelius költő Eisgang auf dem Uleå River című versét , amely a finn függetlenség szimbóluma. A Finlandia hazafias himnusz , amely valamivel később az I. Scènes historiques- ból származott, világhírnévre tett szert.

1899. április 26-án bemutatták Sibelius 1. op-e-moll szimfóniáját, az Op. 39-et, és nagy sikert aratott. 1900 nyarán Sibelius átdolgozta a szimfóniát; röviddel azelőtt - 1900 februárjában - Kirsti lánya tífuszban halt meg . Sibelius feldolgozta bánatát a Malincolia romantikus szerzeményével .

Az 1. szimfónia és a Finlandia sikere adomány által finanszírozott koncertekhez vezetett a párizsi világkiállításon, és számos megállóhoz vezetett, ahol Sibelius mindkét művet vezényelte. A koncertkörút során Sibelius lányában bekövetkezett halála után vigasztalást talált az alkoholban. Stockholmban, a kirándulás megállójában, megbarátkozott Hugo Alfvén svéd zeneszerzővel, és Wilhelm Stenhammarban talált egy csodáló szószólót. Sibelius Alfvénnel való találkozása azonban nem vezetett további kapcsolatfelvételhez. A szimfónia mérsékelt zenei sikere olyan köztes megállókat jelentett, mint Koppenhága; továbbá csak korlátozott és inharmónia nélküli kapcsolat állt fenn Carl Nielsennel és Louis Glass- szal . Másrészt a szimfónia előadásai Kajanus vezetésével a kritikus Berlinben nagy sikert arattak. Az utazás tényleges célpontján, a párizsi világkiállításon tartott előadások azonban nem voltak szerencsés csillagok alatt. Fontos ok volt a közízlés kialakulása Franciaországban 1815-től: az instrumentális zene nehéz helyzetben volt a kedvelt operához képest, és csak akkor fogadta el, ha Ludwig van Beethoventől származik .

Egy névtelen védnök tette lehetővé, hogy Sibelius és családja 1901-ben az olaszországi Rapallóban tartózkodhasson . Mivel Sibelius az olaszországi út előtt három hónapig elárasztotta az utazási költségvetést Berlinben, új finanszírozási forrásokat kellett találni. Egy hónappal az érkezés után a hatéves Ruth lánya 1901 márciusában tífuszba esett, de felépülhetett. Sibelius Rómába indult, ahol a 2. D-dúr szimfóniája, a 43. op . A finnországi visszaút során a Sibelius család Prágában tett megállót, ahol Sibelius lenyűgözte, hogy találkozott Antonín Dvořákkal . A 2. szimfónia premierje Sibelius vezetésével 1902 márciusában szenzációs sikert aratott, és háromszor meg kellett ismételni. Sibelius ezen művét szintén hazafiasan értelmezték. A berlini szimfónia sikerének növelésének reményei azonban nem teljesültek, mivel Arthur Nikisch vezető karmester kezdetben a második szimfónia iránt érdeklődött , de aztán habozott elköteleződni Sibelius mellett.

Hegedűverseny

Berlinből való visszatérése után Sibeliust felvették az Euterpe-ba , a kulturális szponzorok csoportjába. Arvid Järnefelt, Sibelius sógora 1903-ban mellékzenét kért a zeneszerzőtől a Kuolema című drámájához , amelyben Paavali főszereplő csak akkor hisz a halálban, amikor édesanyja, felesége és gyermekei meghalnak. A népszerű Valse triste Sibelius mellékzenéiből származik, amely a drámával együtt fejeződött be .

Sibelius 1903-ban komponált d-moll hegedűversenye, Op. 47 , szintén erre az időszakra esik . Az első és az első fellépés során felmerült bonyodalmak után - Sibelius kezdetben Willy Burmester hegedűművésznek ígérte az első fellépést Helsingforsban , majd a cseh Viktor Nováčekre bízta ; Sibelius két évvel elhalasztotta az 1903-ra tervezett berlini premiert is a koncert átdolgozása érdekében - a hegedűversenyt három évtizedig kudarcnak tekintették, amíg Jascha Heifetz és David Oistrach révén a standard repertoárba került . A hegedűverseny sikertelen előadásával egyidőben a 2. szimfónia nemzetközi sikert is elért. A szimfónia berlini premierje 1905 januárjában tovább erősítette Sibelius hírnevét.

Ainola

Abban az időben - a 2. szimfónia nemzetközi diadala alatt - beköltözhetett a Villa Ainola , amelyet Lars Sonck építész tervezett , és amelyre Sibelius egyértelműen kölcsönzött . A villa, amelynek közelében már több festő lakott, az évek során különböző művészek találkozóhelyévé vált. Amikor Sibelius beköltözött a villába, ugyanúgy megtörtént a sok társasági mulatság művésztársaival. Ennek az időszaknak az első nagy műve Pohjola lányának szimfonikus fantáziája volt 1906 nyár elején , amelyben az idős bárd, Väinämöinen (a Kalevala főszereplője ) hiába szabadítja fel a komor Nordland lányát. Körülbelül ekkor, 1906 júniusában, Linda nővért végül az elmegyógyintézetbe vitték. 1907-ben elesik a 3. C-dúr szimfónia, op.52 .

1907 őszén Jean Sibelius találkozott Gustav Mahlerrel . Mahler kimaradt a teljesítményét Pohjola lánya és a Harmadik szimfónia alatt Sibelius irányban egy hónap helyett hallotta a tavaszi dalt , és a sivár Valse egy koncert október 29, 1907 . A feleségének, Almának írt levelében a hallottakat giccsnek nevezte. Sibelius mélynek írta le Mahlerrel való találkozását; ezen túl azonban nem hozott eredményt.

A harmadik szimfónia előadása Sibelius vezényletével Szentpéterváron kudarcot vallott. Sibelius óvatosan viselkedett a kortárs orosz zeneszerző kollégákkal szemben; ingerülten reagált, amikor Kajanus Alexander Glasunow udvarolt.

Egészségügyi és pénzügyi problémák

Szentpéterváron már kialakult egy torokdaganat Sibelius dohányfogyasztásának eredményeként, amelyet - amikor a hagyományos ecsetkezelés nem működött - végül Berlinben kellett műtéti úton eltávolítani. Ennek eredményeként 1908-tól Sibelius a következő hét évre felhagyott a dohány és az alkohol fogyasztásával. Ezenkívül Sibelius pazar életmódja - az Ainola adósságain és a személyzet működési költségein túl - súlyos anyagi terhet jelentett, amelyre Aino depresszióval és idegösszeroppanással reagált.

Ugyanakkor Sibelius 1905 és 1909 között három utat tett Angliába, amelyek zeneszerző kollégájának, Granville Bantocknak a támogatásával Angliában és Amerikában a legtöbbször előadott kortárs zeneszerzővé tették . Sibelius Voces intimae vonósnégyese 1906-ban született .

Az 1909. szeptember végi koli kirándulás ihlette Sibeliust, hogy megírja a 4-es a-moll szimfóniáját, op . Depressziós és mások felesége anyagi gondjai és ebből fakadó lelkiállapota révén bizonyos előrelátás alakult ki a halál felé. 1911-ben, a hatodik lány, Heidi születése miatt szükségessé vált Ainola bővítése . Az európai szárazföldön a 4. szimfónia reakciói visszafogottak; Angliában és Amerikában azonban jól fogadták. Sibelius számára a szimfónia évtizedekkel később is különleges helyet kapott.

Az operakomponálás megújult tervei azonban semmit sem eredményeztek. Ehelyett, nem sokkal később, a.o. a Scènes historiques II és a The Hunt . Az 1911 és 1913 közötti évek óriási kreativitás volt, amelyet a Helsingforsi Egyetem díszdoktora, a bécsi professzor ajánlata és az USA-ba történő meghívás követett. Sibelius hat hetes amerikai tartózkodását Horatio Parker kezdeményezte, 1914 májusában Sibelius New Yorkba érkezett, és Carl Stoeckel fogadta . Sibelius gazdag zenei életet ismert meg Amerikában olyan zeneszerzőkkel, mint Horatio Parker, Henry Kimball Hadley , John Knowles Paine és George Chadwick . Ő írta az Óceánidákat a Norfolk Fesztiválra , és díszdoktori címet kapott a Yale Egyetemen .

Első világháború

Amikor Sibelius visszatért az USA-ból, kitört az első világháború . Ez lehetetlenné tette az 1915-re tervezett amerikai turnét, amely kifizethette volna a zeneszerző összes adósságát. Finnország zeneileg elszigetelt volt külföldtől. Ez idő alatt Sibelius alkoholfogyasztása a végéhez közeledett. A zeneszerző egyetlen külföldi útja a háborús években Svédországba vezette, ahol - Göteborgban - a 2. és 4. szimfóniát, valamint az Óceánidákat vezényelte .

Kellemes esemény volt 50. születésnapja, 1915. december 8-ai ünnepség, amelynek alkalmából Robert Kajanus Sibelius bőséges dicséretét mondta. Kevesebb benyomást tett Sibeliusra az Op. 82. számú Esz-dúr szimfónia világpremierje , amelynek kompozícióját már 1912-ben megkezdte. A művel elégedetlenül kétszer is átdolgozta. Ezzel a harmadik verzióval a szimfónia műve 1919 áprilisában véget ért.

Időközben legalábbis lehetségesnek tűnt, hogy az eredetileg győztes Oroszország több vereség után elveszítheti a háborút, ami Finnország számára Oroszországtól való függetlenséget jelent. Ebben az időben írta Sibelius a Hazafias Vadász menetelését .

A finnországi polgárháború az orosz februári forradalommal kezdődött 1917-ben . A Németországgal szimpatizáló svéd ajkú polgárság és az Oroszországgal szimpatizáló finn nyelvű proletariátus egymással szemben állt. A harcok eljutottak Ainoláig ; Robert Kajanus biztonságos magatartásról szóló levelet szerzett Sibelius és családja számára, és így segített nekik elmenekülni. A családtagokat három szálláson helyezték el, maga Sibelius az elmegyógyintézetben, ahol testvére, Kitty vezető orvosként dolgozott. Ott áll a kantáták A saját föld , a Song of the Earth és a Hymn of the Earth . 5. szimfóniáján is folytatta a munkát. 1918 szeptemberében, amikor a háború vége volt a láthatáron, a Berliner Philharmoniker finn koncertet adott többek között Sibelius műveivel, például az athéniak dalával és a vadászok menetelésével .

Az első világháború után

Miközben Sibelius a háború utáni években az 5. szimfónia végleges változatán dolgozott, zeneszerző kollégái és Kitty testvér meghaltak, Linda nővért pedig már nem tudták szabadon engedni az elmegyógyintézetből, addig a félelem gyötörte a korai végét. sajátja A tervezett munkákat már nem tudja befejezni.

Különféle utakat vállalt, például Angliába, Norvégiába, Svédországba és Olaszországba, valamint Koppenhágába az északi zenei fesztiválra 1919-ben. Utazásai során utoljára találkoztak olyan társakkal, mint Knut Hamsun és Ferruccio Busoni . Sibelius fokozta tevékenységét Nagy-Britanniában és Amerikában, ahol olyan karmesterek álltak ki mellette , mint Leopold Stokowski , Thomas Beecham és John Barbirolli Nagy-Britanniában, valamint Leonard Bernstein , Eugene Ormandy és George Szell .

Ez idő alatt vezette 5. szimfóniájának világpremierjét 1919 novemberében.

A kezdeti érdeklődés után elutasította a kinevezést az 1921-es évre, amelyet a Kodak alapítója, George Eastman zeneiskola alapított és finanszírozott Rochesterben , New York-ban , mert kétségei voltak a tanári képességekkel és az angol készségekkel kapcsolatban. Miközben Sibelius nemzetközi sikerei megerősítették nemzeti hős státuszát Finnországban, és számos emlékművet és díjat kapott, remegése súlyosbodott , amelyet a megnövekedett whisky- és szivarfogyasztással próbált enyhíteni.

1922-ben Sibelius szeretett testvére, Christian, Kitty néven, több hónapos vérszegénység után meghalt. Sibelius megbénultnak érezte magát a veszteség miatt, de tovább dolgozott.

Ez idő alatt, néhány év után, amelyben csak kisebb művek íródtak, Sibelius 1922 szeptemberében fejezte be a 6-as d-moll szimfóniát (Op. 104.) . A szimfónia finn premierje 1923-ban vegyes volt, míg a szimfóniát sokkal barátságosabban fogadták külföldön.

1923-tól Sibelius naplóbejegyzései jelentősen csökkentek. 1926-ban megtette utolsó koncert turnéját és vezette utolsó szimfonikus koncertjét; Sibelius 1931-ben fejezte be kompozíciós munkáját. 1923 áprilisában Sibelius elszalasztotta az utolsó alkalmat, hogy meglátogassa súlyos beteg barátját, Busonit; az olasz, aki a végéig kiállt Sibelius munkája mellett, egy évvel később meghalt. Aino feleség viszont többször is küzdött Sibelius alkohollal kapcsolatos bohóckodásaival. Sibelius pedig az alkoholba menekült, amikor az összes jövedelem nem volt elegendő a kölcsönök kifizetéséhez.

Sibelius kései művei között szerepel a 7. C-dúr szimfónia, op. 105 , a Tapiola szimfonikus költemény és utolsó művei, az Op. 113 és az Op. 114 (1929 körül), a szabadkőműves rituális zene a Loge Suomi Lodge No. 1 Helsinkiben, az általa óta tagja augusztus 18, 1922, valamint a Cinq Esquisses a zongora és a hét darab zongorára és hegedűre op.115 és op.116, továbbá tagjai 1929-ben.

Amikor 1924-ben először előadták Stockholmban, a 7. szimfónia nagy csodálattal fogadta.

1925-ben Sibelius 60. születésnapján Lauri Kristian Relander miniszterelnök megjelent Ainolában , és megtisztelte a zeneszerzőt a Fehér Rózsa finn rendjével . Sibelius állami nyugdíja megháromszorozódott; A zeneszerző honfitársai csaknem 300 000 márkát gyűjtöttek Sibelius számára egy gyűjtési kampány során. Sibelius nem jelent meg a decemberi gálakoncerten Kajanus vezényletével.

1926 márciusában Sibelius utoljára Olaszországba utazott gyermekkori barátjával; 1927 szeptemberében Koppenhágában lépett fel külföldön. Sibelius még mindig sokkal lelkesebb volt, mint az amerikai Koppenhágában, ahol meg kellett ígérnie Szergej Kusewizkinek a nyolcadik szimfónia premierjét Bostonban. A Tapiola világpremierjét 1926 decemberében New Yorkban Walter Damrosch vezetésével visszafogták; A Kussewitzky-féle siker csak hat évvel később valósult meg.

1927 januárjában Sibelius Aino-val Párizsba utazott; Visszafelé a házaspár Berlinben állt meg. A hegedűverseny előadását Sibelius karmestere alatt Berlinben tervezték, de ez a koncert kritikája miatt kudarcot vallott.

Ugyanebben az évben Sibelius szintén először mentesült az adósságoktól, ami szintén lazította az Aino-val való kapcsolatot. Másrészt Sibeliusnak meg kellett küzdenie barátja, Wilhelm Stenhammar februári halálával.

Az első felvételek Sibelius zenéjéről Kajanus vezetésével készültek az 1930-as évek elején.

Nyolcadik szimfónia

1931 tavaszától Sibelius a nyolcadik szimfónia megalkotására koncentrált . A kézirat előrehaladt, és a premiert 1932 októberére tervezték Bostonban ; de a nagy optimizmus, többszöri próbálkozás és Kussewitziki mindig sürgős felhívása ellenére az ígért bostoni premierre, Sibelius nem tudta elkészíteni a szimfónia nyomtatásra kész verzióját.

Lehetséges, hogy Sibelius a kisebb kompozíciókban kifejlesztett késői stílusát képtelen volt a szimfónia formájába átvinni. Az 1940-es évek közepén Sibelius elégette a szimfónia kéziratát, és Aino beszámolt róla, hogy utána megkönnyebbült.

Második világháború

1933-tól Sibeliust a német náci kormány hangszerelte , és 1935-ben, 70. születésnapján kapta meg többek között a Goethe-érmet Adolf Hitler által aláírt bizonyítvánnyal. Annak ellenére, hogy tudott a zsidók üldöztetéséről, Sibelius elfogadta a megtiszteltetést, de Theodor W. Adorno, a Sibelius-ellenfél állításával ellentétben , soha nem kötelezte el magát a Harmadik Birodalom mellett. 1930 körül Sibelius és Aino szimpatizált a Lapua mozgalommal , az Ostrobothnia parlamenten kívüli, jobboldali szélsőséges ellenzékével, de aztán elhatárolódtak, amikor politikai gyilkosságokra és egy volt elnök elrablására került át.

Miután a Szovjetunió 1939. november 30-án a második világháború részeként behatolt Finnországba , a Sibelius család 1941 nyarán átmeneti távollét után visszatért Ainolába . Amikor a finnek német csapatok mellett vonultak a Szovjetunió ellen, Sibelius ezt támogatta, többek között a bolsevizmustól való félelem miatt , de nem szimpatizált a náci Németország ideológiájával.

Sibelius nem kommentálta a népirtást; Egy 1943-as naplóbejegyzésben arra kíváncsi, miért vette komolyan a múltban az " árja bekezdést ".

A második világháború után

A második világháború után Sibeliust csak néhány német karmester játszotta a náci kormány általi hangszerelés miatt. Népszerűsége a brit és amerikai karmesterek körében változatlanul folytatódott; az első zeneszerzők és karmesterek a Szovjetunióból érdeklődtek Sibelius zenéje iránt. Szülőföldjén, Finnországban Sibelius befolyásolta a zeneszerzők következő generációinak szimfonikus műveit.

Jean Sibelius meghalt Ainola on szeptember 20, 1957 . A halál oka az agy vérzése volt .

Tagság és kitüntetések

Sibelius az első finn szabadkőműves páholy , a Suomi loosi No. egyik alapító tagja volt . 1.

1923-ban Sibeliust az International Society for Contemporary Music ISCM ( International Society for New Music ) tiszteletbeli tagjává választották .

1929-ben Sibelius tiszteletbeli tagságot kapott a Londoni Királyi Filharmonikus Társaságban . A helsinki Sibelius Akadémiát róla nevezték el.

1937-ben az Amerikai Művészeti és Levélakadémia , majd 1941-ben az Amerikai Művészeti és Tudományos Akadémia tiszteletbeli tagjává választották .

Sibelius tiszteletére a finn Wihuri Nemzetközi Díjakért Alapítvány 1953-ban adományozta a Wihuri Sibelius-díjat , amelyet első díjasként is kitüntetett.

Az 1986-tól az euró bevezetéséig forgalomban lévő 100 Finnmark- bankjegy viseli az arcképét. 150. születésnapja alkalmából a Finn Központi Bank 2015 januárjában 2 eurós emlékérmét bocsátott ki, tetején és csillagos égbolton .

A Kedvencek , Bécs 10. kerületében, Sibeliusstrasse, ahol van is egy rendőrőrsön, az azonos nevű, névadója a zeneszerző.

A Sibelius- kotta program a zeneszerző nevét viseli.

A Yrjö Väisälä által 1936. szeptember 12-én felfedezett Sibelius aszteroidát (1405) nevezték el róla, 1985-ben a Sibelius Merkúr-krátert , 1960-ban pedig az Antarktisz I. Sándor-szigetén található Sibelius-gleccsert . Ezenkívül az ugyanazon a szigeten található Finlandia-hegyaljait 1970 óta nevezik egyik kompozíciójáról.

A helsinki Sibelius-emlékmű, amelyet Eila Hiltunen szobrász alkotott , köznyelven „pipa orgona” néven emlegették, 1967-es leleplezése után tiltakozásokat váltott ki, mert magát a kitüntetettet nem ábrázolják. Ezért a művésznek egy mellszobrot kellett szállítania, amely nagyobb volt, mint az élet, és ezüst metálban volt felállítva a szomszédos szikla szélén. A Sibelius Park teljes együttese Helsinkiben mintegy 400 szobor legtöbbet fényképezett objektumává fejlődött.

fontosságát

Sibeliust Finnország egyik legfontosabb zeneszerzőjeként tartják számon, és azon kevesek közé tartozik, akik szülőföldjük határain túl is híressé váltak. A német ajkú országokban leginkább d-moll hegedűversenyéről (Op. 47) és szimfonikus verseiről ismert, amelyben A finn legendák és mitológia feldolgozott témái, mint pl B. a Kalevala nemzeti eposzból . A legismertebb a Lemminkäinen-szvit op. 22. Kevésbé ismert, de ugyanolyan jelentõs a szólókoncert (szoprán) és a Luonnotar 70. zenekar hangszínverse , amelyben a világ legendás alkotását éneklik. A világhírű Valse tralt waltz Arvid Järnefeld Kuolema (Halál) darabjának mellékzenéiből származik . A Finlandia hangvers 1899-ben komponált sajtómuzsikájának 6. táblájából származik. Velük Sibelius zenei hozzájárulásával hozzájárult Finnország identitásához, amely felszabadította magát az orosz uralom alól. A Karelia Suite, Op. 11, az egész karéliai zene népszerű változata, opusszám nélkül. Hét szimfóniája szintén nagy jelentőséggel bír, amelyben kezdetben a késő romantika és a finn népzene hatására megtalálta saját zenekari stílusát. Ezt a stílust az átlátszóság jellemzi a nagy zenei sűrűség, hirtelenség, sajátos ritmusok és dallamos pátosz ellenére .

értékelés

Az angolszász országokkal szemben Sibelius szimfóniái sokáig szinte ismeretlenek voltak Németországban. Az 1960-as években azonban gyors fordulat következett be, főleg keresztül

• a teljes felvétel Leonard Bernstein vezetésével a New York-i Filharmonikusokkal ,
• a teljes felvétel a Bécsi Filharmonikusok vezényletével Lorin Maazel ,
• a felvételek Herbert von Karajan vezetésével a Berlini Filharmonikusokkal .

1982-ig csak az első két szimfónia hangzott el a Reclam koncertkalauzában. Ott ez áll: „Az a kevés, amelyet Sibelius otthon érzett nálunk, a századforduló egyik alapvető jelenségeként jellemzi. Zenéje erős, egészséges, nehézvérű. Fanyar színek és dallamok (motívumok!), Idioszinkratikus monoton ritmusok és nemes pátosz, ezek a kiemelkedő jellemzők. Legvonzóbb hatásai a hangos költő szimpatikus emberségéből és otthoni szeretetéből fakadnak, aki soha nem fáradt abba, hogy sötét szépségeiről a természettel összhangban énekeljen. "

Az olyan zenetudósok, mint Tomi Mäkelä és Joachim Brugge , kimutatták, hogy Sibelius egész életében arra törekedett, hogy a saját kompozíciós stílusát a modernitás küszöbén fejlessze, hogy kibővítse a szimfónia klasszikus felfogását. Célja a hangszerkezetek szétbontása voltuk korlátokig történő feltárása érdekében. Célja azonban nem az volt, hogy átrendezze a tónusszerkezeteket, mint a tizenkét tónusú hangszórókat, vagy hogy teljesen feloldja őket az atonalitásba . Ezzel szembeszállt az egymással versengő áramlásokkal, amelyek elsősorban Közép-Európában voltak otthon, és 1911-ben Rosa Newmarchnak írt levelében fogalmazta meg álláspontját : „A zenémnek semmi, semmi sem a cirkuszban van; amit felajánlok, az tiszta, hideg víz. ”E mellett az Axel Carpelanhez írt, 1918-ból írt levelében :„ Alanyaim rabszolgája vagyok. ”Sibelius egy 1910-es naplóbejegyzésében szimfóniáit„ hitvallásokként ”írja le.

Sibelius az abszolút zenei szimfónia és a szimfonikus költészet „műfajtörténeti” ellentétén is dolgozott. Ez a kontraszt különösen hatékony Lemminkäinen-lakosztályában , 22. o. Tisztán zenei szempontból inkább szimfonikus költemény, négytételes felépítésével és harmonikus kialakításával, ugyanakkor szimfóniájához hasonlóan. Ez az ellentét formális formát kap a Kullervo Szimfóniában , op. 7, „nulláiban” is. A harmadik és ötödik tétel két szólóhangot (mezzoszoprán és bariton) és egy férfikórust is tartalmaz.

A gyakran nagyon rövid motivációs sejtekből, intervallumszerkezetekből és kétdimenziós feldolgozásokból Sibeliusnak sikerül az elsőtől az utolsó ütemig harmonikus egységben felépítenie és kifejlesztenie nagy zenekari műveit. Mindhárom elkészült szimfóniájában új feladattal áll szemben. Szimfóniáinak átfogó fejlődése az első és második, még mindig klasszikus négytételű, kiterjedt késő-romantikus hangzásoktól a hetedik koncentrált, koncentrált formájáig bizonyítottan egy mozdulattal.

Az első e-moll szimfónia , op. 39, és a második d-dúr szimfónia , a op. 43, teljes egészében végső karakterükből él , a végső tétel hangsúlyos kodájával . A tematikusan szigorúan kidolgozott és szándékos nyitó mozdulatok, zavart lírai, lassú mozdulatok és gyors tempójú Scherzi logikus felépítéssel vezetnek a fináléhoz .

A C-dúr harmadik szimfóniájában , Op. 52, Sibelius szimfonikus formában keresőként bizonyítja magát. A neoklasszicizmus összetéveszthetetlen, de nem viszi tovább.

A negyedik a-moll szimfónia , op. 63, azt bizonyítja, hogy Sibeliust soha nem érdekelte a skandináv tájak romantikus ábrázolása. Megmutatja a zeneszerző küzdelmét azért, hogy a személyes érzelmi világok összhangban legyenek a hangszínformákkal. A négy mozdulat motívumként futó tritonjában megtalálja azt a kapcsolatot, amelyet tematikusan keres.

Az ötödik esz-dúr szimfónia , op. 82, ismét a klasszikus szimfonikus konstrukció visszaemlékezése, ismét végleges orientációval, amikor az első és a második tétel tematikailag összefonódott csúcsponton keresztül olvad össze. A finálé témája Sibelius kreatív komplexumának egyik legismertebb dallama. Az ötödik volt Sibelius legnehezebb alkotása. Ez az első világháború alatti kompozíciós válságát jelzi. Ugyanakkor tömören megmutatja a szimfonikus művek fordulópontját a klasszikus és a modern között, feltéve, hogy a hagyományos szimfóniának akkoriban még volt helye a további fejlődésben.

A hatodik d-moll szimfóniában, a 104. op., Sibelius a tiszta klasszikus zene hangzását határozza meg, amelyet a harmadikban próbált finomítani, a túlzott drámai töltet és az összetett, többszólamú struktúrák terheivel szemben. A régi egyházi kulcs ( dór ) hangján tartott éteri melankólia és a himnuszszerű vonósok váltakoznak a Sibeliusra jellemző ritmikus részekkel és meglepően kitörő fuvallatokkal.

Ezt a stílust tovább finomítja C-dúr hetedik szimfóniájában , op. 105. Ebben az egész harmonikus, zenei anyag egy széles, rapszodikusnak tűnő mozgalomban van összekötve, amely három hatalmas, tematikailag egységes kitörésben formális struktúrát hoz létre. A legvégén Valse-trisztusának valzerszerű témája furcsa visszaemlékezésként jelenik meg , hogy a szimfónia csak húsz percig tartó, félholdas C-dúr után érjen véget .

Művek

• A korai kamarazenei művek, többek között több zongoratrió (1883–1888), két vonósnégyes (1885, 1889) és egy zongorakvintett (1890)
• Vonósnégyes op.4, B-dúr (1890)
• Kullervo , Szimfónia szopránhoz, baritonhoz, kórushoz és zenekarhoz Op. 7 (1892)
• En Saga , Szimfonikus vers op.9 (1892)
• Karelia lakosztály , lakosztály zenekarnak op.11 (1893)
• F-dúr zongoraszonáta, op. 12 (1893)
• Rakastava (A szerető) szvit vonószenekarra, op. 14 (1893)
• Skogsrået (The Woodnymph / Die Waldnymphe) , szimfonikus vers zenekarnak op.15 (1894)
• Tavaszi dal op.16
• 4 legenda (vagy Lemminkäinen-szvit ) , négy darab a „ Kalevala ” -ból - Szimfonikus versek zenekar számára (I. Lemminkäinen és a lányok a Saariban; II. A tuonelai hattyú ; III. Lemminkäinen Tuonelában; IV. Lemminkäinen hazamegy) Op. 22. (1895/96; teljes egészében 1954-ben nyomtatták, teljes egészében Németországban játszották 1956-ban)
• A Szűz a toronyban , opera (1896), librettó: Rafael Hertzberg (1845–1896)
• Kristian király (König Christian) , szvit a zenekar mellékes zenéjéből, op.27 (1898)
• Finlandia , szimfonikus vers zenekarnak, op. 26 (1899), a "Sajtóünnepségek zene" utolsó része. A kórusrész (a vége felé) külön-külön is létezik, mint finn hazafias szövegű kórusmozgalom. A Finnországon kívül is népszerű dallamot különböző keresztény szövegek éneklik, és "A felkelő nap földje" címmel a rövid életű nyugat-afrikai Biafra állam nemzeti himnuszaként használták.
• Snöfrid hangszóróhoz, kórushoz és zenekarhoz op.29 (1899)
• Demanten på Marssnön (A gyémánt a márciusi havon) op.36
• Romantikus op. 42 vonószenekarra
• Valse triste a Kuolemától zenekarhoz op.44 (1904)
• A Dryad op. 45,1; Tánc Intermezzo op.45,2
• Pelleas és Melisande (szvit) , szvit a zenekar mellékes zenéjéből, op.46 (1905)
• Koncert hegedűre és d-moll zenekarra, 47. op. (1903/1905), premier: 1905 Berlin, karnagy: Richard Strauss
• Pohjolan tytär (Észak lánya) , szimfonikus vers zenekarnak op.49 (1906)
• Belsazári vacsora op.51
• Pan and Echo op.53a
• Svanevit (Schwanweiß) , szvit a zenekar mellékes zenéjéből, op. 54 (1908)
• Öinen ratsastus ja auringonnousu (Éjszakai menet és napkelte) , szimfonikus költemény zenekarnak op.55 (1909)
• D-moll vonósnégyes (Sibelius) Voces intimae op. 56 (1909)
• In memoriam op.59
• Canzonetta op. 62a; Valse romantique op.62b
• A Bard szimfonikus költemény zenekarra op. 64 (1913/1914)
• 2. g-moll szerenád, op. 69 b
• Luonnotar , szimfonikus vers szopránhoz és zenekarhoz, op.70 (1913)
• Scaramouche , op. 71., Poul Knudsen tragikus pantomimája
• Aallottaret (Óceánidák) , szimfonikus költemény zenekarnak op. 73 (1914)
• E-dúr Sonatina hegedűre és zongorára op.80
• Három zongoradarab op.96
• Suite mignonne op. 98a; Suite champêtre op.98b
• Stormen (A vihar) , 35 részes mellékzene William Shakespeare névadó darabjára zenekarra, hangokra és kórusra (109) (1925), 1926-ban mutatták be a koppenhágai Királyi Színházban
• Intrada orgonához op.111a
• Tapiola , szimfonikus költemény zenekarnak op.112 (1926)
• B-dúr szvit hegedűre és vonós zenekarra, op.117 (1929)
• sok dal és zongoradarab

Aulikki Rautawaara ismertette dalait .

2015 végén a Deutsche Grammophon kiadott egy dobozt 14 CD-vel, amelyet prominens zenekarok vettek fel, amelyen többek között minden szimfóniát és számos más művet értelmeznek, esetenként történelmi felvételeket ( Herbert von Karajan és mások).

Szimfóniák

• 1. Symphony in e-moll , op.39 (tagjai 1898-ban). Bemutató 1899. április 26-án a zeneszerző irányításával
• 2. szimfónia a D-dúr , op. 43 premierje március 8, 1902 irányítása alatt a zeneszerző Helsinki
• 3. Symphony a C nagy , op. 52 (tagjai: 1904-1907; szentelt Granville Bantock , mutatták szeptember 25, 1907 irányítása alatt a zeneszerző Helsinki)
• 4. szimfónia a -moll , op. 63. Premiere április 3, 1911 irányítása alatt a zeneszerző
• Esz - dúr 5. szimfónia , op. 82. Az első változat világpremierje, 1915. december 8., Helsinki. - Felülvizsgált változatok (1916 és 1919)
• 6. Symphony a d-moll , op. 104 (álló 1918-1923). Bemutató 1923. február Helsinki
• C-dúr 7. szimfónia , op.105 (1914-ben kezdődött, 1924. március 2-án fejeződött be). Bemutató 1924. március 24-én a zeneszerző irányításával Stockholmban
• 8. szimfónia (állítólag 1929-ben készült el és pusztult el)

irodalom

• Theodor W. Adorno : Szójegyzék Sibeliusról. In: Gesammelte Schriften 17. Musikalische Schriften IV, Frankfurt am Main 1982.
• Kalevi Aho : Jean Sibelius szimfóniái. in: Jean Sibelius, Tone Poet of the Finn Forests, 51–73. o., Metsäliitto / Metsä Group, Helsinki 2011, ISBN 952-90-9319-5 .
• Andrew Barnett: Sibelius. Yale Univ. Sajtó, New Haven, Conn. [u. a.] 2007, ISBN 978-0-300-11159-0 .
• Joachim Bruges : Jean Sibelius, szimfóniák és szimfonikus versek. Egy művezető. CH Beck Verlag, München, 2010, ISBN 978-3-406-58247-9 .
• Fabian Dahlström: Jean Sibelius. Munkáinak tematikus-bibliográfiai indexe. Breitkopf & Härtel, Wiesbaden / Lipcse / Párizs 2003.
• Matthias Falke: Jean Sibelius: Ötödik szimfónia. Norderstedt 2009, ISBN 978-3-8391-2367-6 .
• Glenda Dawn Goss: Jean Sibelius: útmutató a kutatáshoz. Garland Publishing, New York 1998, ISBN 0-8153-1171-0 .
• Glenda Dawn Goss: Sibelius: zeneszerző élete és Finnország ébredése. Univ. of Chicago Press, Chicago 2009, ISBN 978-0-226-30477-9 .
• Daniel M. Grimley: A cambridge-i társa Sibeliusnak. Cambridge Univ. Press, Cambridge et al. 2004, ISBN 0-521-81552-5 .
• Timothy L. Jackson: Sibelius-tanulmányok. Cambridge Univ. Press, Cambridge et al. 2001, ISBN 0-521-62416-9 .
• Kislinger Péter: Hol lakott Sibelius, amikor Bécsben tanult? In: 6. program, előfizetési koncert Bécsi Filharmonikusok, 2004/05-ös évad, 289–297.
• Kislinger Péter: Bécsben avatják a Sibelius-emléktáblát - ezúttal a megfelelő házban. In: Online verzió (hozzáférés : 2012. október 15.).
• Hartmut Krones (Szerk.): Jean Sibelius und Wien (= Wiener Schriften zur Stilkunde und Aufführungpraxis, 4. különkiadás; beszámoló a… Symposiumról Jean Sibelius - Az északi modernizmus alapítója a Wiener Konzerthaus-ban 2002. áprilisában; bemutatja a szimfóniákat és a Dalírás). Böhlau Verlag, Bécs / Köln / Weimar 2003, ISBN 3-205-77141-9 .
• Jorma Daniel Lünenbürger: A kreativitás és a hagyománytudat között. Jean Sibelius kamarazenéje a «Voces intimae» korai műveiből. Lang, Frankfurt am Main, 2015, ISBN 978-3-631-66196-3 .
• Tomi Mäkelä : költészet a levegőben. Jean Sibelius. Az élet és a munka tanulmányai. Breitkopf & Härtel, Wiesbaden / Lipcse / Párizs 2007, ISBN 978-3-7651-0363-6 .
• Tomi Mäkelä : Jean Sibelius . Steven Lindberg fordítása. Boydell, Woodbridge 2011, ISBN 978-1-84383-688-9 .
• Tomi Mäkelä : Jean Sibelius és ideje . Laaber, Laaber 2013, ISBN 978-3-89007-767-3 .
• Guy Rickards: Jean Sibelius. Phaidon, London, 2008, ISBN 978-0-7148-4776-4 .
• Ernst Tanzberger: Jean Sibelius. Monográfia. Katalógus raisonnéval. Breitkopf & Härtel, Wiesbaden 1962.
• Erik W. Tawaststjerna: Jean Sibelius. Életrajz . Szerk .: Taik Erst T. Tawaststjerna . Svédből és finnből fordította : Gisbert Jänicke . Jung und Jung, Salzburg / Bécs 2005, ISBN 3-902144-94-7 .
• Volker Tarnow: Sibelius. Életrajz. Henschel Verlag, Lipcse, 2015, ISBN 978-3-89487-941-9 .

web Linkek

• Jean Sibelius művei és róla a Német Nemzeti Könyvtár katalógusában
• Jean Sibelius művei és róla  a Német Digitális Könyvtárban
• Újságcikk Jean Sibelius a 20. századi sajtó kit a ZBW - Leibniz Információs Központ Gazdasági .
• Jean Sibelius kották és hangfájlok a Nemzetközi Zenei Kotta Könyvtár projektben
• Sibelius katalógus raisonné, klassika.info
• A német Jean Sibelius Társaság honlapja
• Linkgyűjtemény a Sibelius Akadémiáról (finn, angol)
• Fogadás előzményei

Életrajzok

• www.sibelius.fi - Sok információ az életről és a munkáról
• Sibeliusmuseum in Turku (angol)

Rádióadások

• „Ne felejtsd el az élet pátoszát!” Jean Sibelius halálának 50. évfordulóján. ( Memento 2013. február 12-től a webarchívumban archive.today ) SWR , 17. - 21. 2007. szeptember, rádió esszé 5 részben

Egyéni bizonyíték

személyes adatok
VEZETÉKNÉV	Sibelius, Jean
ALTERNATÍV NEVEK	Sibelius, Johan Julius Christian (teljes név)
RÖVID LEÍRÁS	Finn zeneszerző
SZÜLETÉSI DÁTUM	1865. december 8
SZÜLETÉSI HELY	Hämeenlinna , a Finn Nagyhercegség , Orosz Birodalom
HALÁL DÁTUMA	1957. szeptember 20
HALÁL HELYE	Järvenpää Helsinki közelében