John Adams (zeneszerző)

John Adams (2008)

John Adams Coolidge (született február 15-, 1947-es a Worcester , Massachusetts ) egy amerikai zeneszerző . Együtt Steve Reich , Philip Glass és Terry Riley , ő számít között a legismertebb képviselői minimál zene , a zenei stílust, amely alapján a repetitív harmonikus és / vagy ritmikus minták. Adams maga a kilencvenes évek óta a posztminimalizmushoz rendelte szerzeményeit .

Élet

Adams édesapjától tanulta meg a klarinétot , és vonuló zenekarokban és kisebb zenekarokban játszott. Legkorábbi zenei élménye Ralph Vaughan Williams Fantasia előadása volt Thomas Tallis témái alapján , amely szerinte "egy életre formálta". Tízéves korában kezdett komponálni, és tinédzserként hallotta egyik művének első zenekari előadását. Adams a Harvard Egyetemen tanult , ahol Leon Kirchner tanította. Diákként időnként a Bostoni Szimfonikus Zenekarban játszott, és a Harvard Egyetem Bach Society Zenekarát vezényelte. 1970 -ben BMI hallgatói zeneszerzői díjat kapott . Tanulmányai befejezése után 1971 -ben San Franciscóba költözött , ahol azóta is él. 1997 -ben beválasztották az Amerikai Művészeti és Tudományos Akadémiába . Adams tíz évig tanított a San Francisco -i Zenei Konzervatóriumban, mielőtt 1982 és 1985 között a San Francisco -i Szimfonikusok rezidens zeneszerzője volt, és kidolgozta a sikeres és ellentmondásos New and Unusual Music koncertsorozatot karnagyának, Edo de Waartnak . Adams számos zenekari darabját kifejezetten a San Francisco -i szimfóniához írták , többek között a Harmonium (1981), a Grand Pianola Music (1982), a Harmonielehre (1985) és az El Dorado (1992).

növény

20. század

Adams a Phrygian Gates és a China Gates zongoraművekkel nyerte el az első figyelmet , első világsikerét a Shaker Loops zenekari művel érte el . 1985 -ben Alice Goodman szövegíróval és Peter Sellars rendezővel kezdett együtt dolgozni . Az eredmény az volt, két operát voltak olyan sikeresek, mint voltak ellentmondásos: Nixon Kínában mintegy elnök Richard Nixon állami látogatást a Népköztársaság Kína (Grammy 1989 legjobb kortárs klasszikus zeneszerzés) és A Halál Klinghoffer az emberrablást a tengerjáró hajó Achille Lauro által palesztin terroristák.

John Adam műveit a minimalista zene klasszikusainak tartják. Egy felmérés szerint az Egyesült Államokban szinte minden tizedik kortárs előadás az ő tollából származik. Európában azonban a megfigyelők szerint Steve Reich A barlang az ezredfordulón című videoopera a minimális zene végét jelentette. Ádám műveinek európai előadásmódjában az évtized közepe óta reneszánsz tapasztalható.

21. század

A Klinghoffer halálának filmváltozatát Penny Woolcock készítette el a Channel Four számára 2003 -ban . A film számos nemzetközi televíziós díjat nyert, köztük a Prix ​​Italia -t . Adams operája megértést próbál fejleszteni minden érintett számára; A zsidó és arab érdekképviseletek azzal vádolták Ádámot, hogy egymás mellett állnak. A vita miatt a művet évekig nem mutatták be az USA -ban. A Saint Louis Operaház csak 2011 -ben merte új produkcióval kezdeni. Ezt követte 2014- ben a Long Beach és a New York-i Metropolitan Opera , ahol megjelent az angol Nemzeti Opera Londonnal közös produkció . A hatalmas tiltakozások után azonban Peter Gelb művészeti vezető úgy döntött, hogy a tervek szerint nem sugároz előadást világszerte a mozikban.

Három további szakaszában projektek Sellars majd: a „Songplay” Néztem a mennyezetre, és akkor megláttam a Sky körülbelül az 1994-es földrengés a Los Angeles-i , El Niño , többnyelvű renderelés Karácsony története, tagjai, hogy megünnepeljék a millennium, és Doctor Atomic a J. Robert Oppenheimer , és a fejlesztés az első atombomba . Adams eddigi utolsó operája, a Virágzó fa , a Mozart 250. születésnapjára megrendelt mű, a Varázsfuvola című operáján alapul , de lényegében egy dél -indiai legendán alapul.

Adams eddig két filmzenét írt: a Szívügyet a CG Jungról szóló dokumentumfilmhez és az An American Tapestry című filmet, Gregory Nava játékfilmjét az Egyesült Államok illegális bevándorlóiról. Az I Am Love című játékfilm zenéje Luca Guadagnino -tól Tilda Swintonnal a főszerepben kizárólag John Adams -től származik, de nem kifejezetten a filmhez komponálták, az 1978 és 1996 közötti időszak darabjai.

John Adams a Kronos Quartettel is dolgozott .

2002 -ben Adams a New York -i Filharmonikusok számára komponálta a Lelkek vándorlásáról című zenekari művet a 2001. szeptember 11 -i támadások első évfordulója alkalmából . Adams ezért a munkáért Pulitzer -díjat kapott, és három Grammy -díjat kapott a legjobb klasszikus zenei felvételért, a legjobb zenekari felvételért és a legjobb kortárs klasszikus kompozícióért.

2017-ben ő ihlette Louise Clappe a leveleket 1851-1852 az opera lányok a Golden West (szöveg Peter Sellars ). Clappe másfél évet töltött a bányászok között a kaliforniai aranyláz idején, és leveleit Dame Shirley néven tette közzé. Az opera premierje San Francisco -ban volt 2017. november 21 -én .

2019 márciusában harmadik zongoraversenye, a Kell az ördögnek minden jó dallam? mutatták meg a Walt Disney Concert Hall által Yuja Wang és a Los Angeles-i Filharmonikusok vezényel Gustavo Dudamel .

Kompozíciós stílus és esztétikai megközelítés

Adams minimalistaként kezdte Philip Glass és Steve Reich szellemében , de későbbi, a posztminimalizmusba vezető műveiben ötvözi a minimalizmus ritmikus energiáját a gazdag harmonikus palettával és a nagy zenekari fantáziával, amely elárulja a késői romantika hatásait . Saját kategorizálása szerint az 1993-as hegedűverseny egyértelműen a „posztminimalista korszakhoz” rendelhető. De már a „Phrygian Gates” (1977) és a „Shaker Loops” (1978) „rágcsálta” a minimalizmushoz fűződő kapcsolatait. Ezt a fejleményt egy 2017 -es interjúban megerősítette: "A minimalizmus nagyon tiszta és szigorú zenei nyelv, nagyon hasonlít a minimalista szobrászathoz és festészethez. Kezdettől fogva sokkal erősebb impulzust éreztem a drámai meglepetés felé. Nagyon szeretem a minimalizmust, de úgy éreztem, hogy ez érzelmileg kicsit monokróm, saját zenémmel olyan nyelvet akartam létrehozni, amely gördülékenyebb érzelmi életre képes ... és az évek során egy változatosabb, harmonikusabb nyelvet próbáltam kialakítani. " Adams a zenetörténeti hatások széles skáláját dolgozza fel műveiben (mind a klasszikus, mind a könnyűzenéből), de sohasem hagyja el a tónusos alapot, és soha nem téveszti szem elől műveinek művészien kiemelt feszültségeit.

Charles Ives , akinek Adams eddig két kompozíciót szentelt, különleges szerepet játszik más zeneszerzők munkásságának feltárásában : az Atyám ismerte Charles Ives című zenekari műben , amelyben a zeneszerző feldolgozza gyermekkora emlékeit, és egy zenekari elrendezésben. Ives dalokból. Eros Piano a Toru Takemitsu Riverrun című darabjának komponált válasza , A virágzó fa variálja Mozart Varázsfuvolája , a Harmónia és a Kamaraszimfónia Arnold Schönberg szerzeményeivel foglalkozik, és a Kamaraszimfónia esetében ezeket kombinálja animációs zenével. Slonimsky fülhallgatója Igor Stravinsky Le Chant de Rossignol című művének nyitórúdjain alapul . Adams hatszor átrendezte más zeneszerzők műveit, Ives dalai mellett Ferruccio Busoni , Claude Debussy , Franz Liszt és Astor Piazzolla szerzeményeit .

Adams többször is aktuális és történelmi eseményeket inspirál zenéjébe, első pillantásra "nem megfelelő" témákat a klasszikus zenéhez, ami gyakran politikai vitákhoz vezetett (Nixon kínai látogatása Kínában, egy tengerjáró hajó terroristák általi eltérítése, földrengés, az első atombomba kifejlesztése, terrortámadások, az amerikai polgárháború és az illegális bevándorlás).

Adams gyakran közvetlen ihletet merít a filozófiából, az irodalomból és a vallásból munkáihoz. A vallás egy téma Adams globális slágerében, a Shaker Loops -ban , amely az amerikai Shaker közösség eksztatikus táncait idézi. Az El Niño a karácsonyi történet új változata, a Christian Zeal & Activity már a címben foglalkozik a kereszténységgel. A Dharma a Big Sur „s javaslatok érkeznek a művek Jack Kerouac és Henry Miller a Harmonium a versek Wallace Stevens ” alapon. A naiv és szentimentális zene Friedrich Schiller naiv és szentimentális költészet közötti megkülönböztetésének zenei vizsgálata , A sebesüldöző Walt Whitman versei az amerikai polgárháború borzalmairól . Adams az amerikai Berserk címet kölcsönözte Philip Roth -tól .

Díjak

Adams 2018 -ban elnyerte a BBVA Foundation Frontiers of Knowledge Award és a 2019 -es Erasmus -díjat . 2021-ben megkapta a Glashütte Original MusikFestspielPrize az a drezdai Zenei Fesztivál , felruházva 25.000 euró , mert szerint a zsűri „zenéje inspirálta generáció zeneszerzők, zenészek és a hallgatók”.

Művek (válogatás)

  • 1973: Christian Zeal & Activity (zenekarnak)
  • 1977: China Gates (zongorára)
  • 1977: Phrygian Gates (zongorára)
  • 1978: Shaker Loops (a vonós septet verziója)
     
  • 1980: Közös hangok egyszerű időben (zenekarnak)
  • 1981: Harmónium (kórusnak és nagyzenekarnak)
  • 1982: Grand Pianola Music (2 zongorára, 3 női hangra, fúvós együttesre és ütőhangszerekre)
  • 1983: Shaker Loops (változat vonószenekarhoz)
  • 1985: Harmónia (zenekarra)
  • 1986: Az elnök táncol (zenekarra)
  • 1986: Rövid út gyors gépben (zenekarnak)
  • 1987: Nixon Kínában (opera)
  • 1988: Félelmetes szimmetriák (zenekarnak)
  • 1989: sebsebész (baritonnak és zenekarnak)
     
  • 1991: Klinghoffer halála (opera)
  • 1993: Kamara szimfónia
  • 1993: Hoodoo Zephyr (szintetizátorhoz)
  • 1993: Hegedűverseny
  • 1994: John's Book of Alleged Dances (vonósnégyes és magnó lejátszásához)
  • 1995: A mennyezetet néztem, majd láttam az eget (daljáték 2 felvonásban)
  • 1995: Lollapalooza (zenekarnak)
  • 1995: Road Movies (hegedűre és zongorára)
  • 1996: Century Rolls (zongoraverseny)
  • 1996: Gnarly Buttons (klarinétra és kamaraegyüttesre)
  • 1999: Naiv és szentimentális zene (zenekarnak, beleértve az elektromos gitár szólóját)
     
  • 2000: El Niño (multimédiás opera)
  • 2002: Amerikai Berserk (zongorára)
  • 2002: A lélekvándorlásról (kórusra, hangokra, zenekarra és kazettára; 2001. szeptember 11 -i áldozatok emlékére)
  • 2003: Apám ismerte Charles Ives -t (zenekarra)
  • 2003: The Dharma at Big Sur (koncert elektromos hegedűre)
  • 2005: Doctor Atomic (opera)
  • 2006: Virágzó fa (Opera)
  • 2007: Doctor Atomic Symphony
  • 2008: Hallelujah Junction - Amerikai élet komponálása (önéletrajz)
     
  • 2010: Absolute Jest (vonósnégyesnek és zenekarnak)
  • 2012: Az evangélium a másik Mária szerint (oratórium)
  • 2017: Aranynyugat lányai (Opera)
  • 2019: Kell -e az ördögnek minden jó hangulata?

Egyéni bizonyíték

  1. a b Szöveg kíséretében "Hegedűverseny" és "Shaker Loops" John Adams, 1996, Nonesuch Records, 79360-2
  2. ^ John Adams: Hallelujah Junction: Composing an American Life , New York 2009, 1. o., Előszó
  3. ^ John Adams arcképe | Amerikát nézve. In: concerti.de. 2016. december 31., hozzáférve 2021. augusztus 27 -ig .
  4. ^ Berliner Festspiele: John Adams - Életrajz. Letöltve: 2021. augusztus 27 .
  5. ^ Mirko Weber: Minimális zene: nagyrészt eltávolítva a sminktől, de költői. In: Az idő . 2019. április 10, hozzáférve 2021. augusztus 27 -ig .
  6. https://www.nytimes.com/2014/10/15/arts/music/mets-death-of-klinghoffer-remains-a-lightning-rod-.html
  7. Dudamel és Yuja Wang | LA Phil | Walt Disney Hangversenyterem. Hozzáférés: 2021. május 15 .
  8. https://bachtrack.com/de_DE/interview-john-adams-jan-2017
  9. ZENESZERZŐ JOHN ADAMS FOGADJA A "GLASHÜTTE ORIGINAL MUSIKFESTSPIELPREIS" 2021. DIGITAL AWARD CEREMONY 2021. MÁJUS 30 -án . Drezdai Zenei Fesztivál, 2021. május 12., megtekintve 2021. május 20 -án .

irodalom

  • John Adams: Hallelujah Junction. Amerikai élet komponálása , Farrar, Strauss & Giroux, New York 2008, ISBN 978-0-374-28115-1 .
  • John Adams: A gép a kertben. Hogyan változtatják meg az elektronikus műszerek összetételét és esztétikáját. Lettre International . LI 87, 2009. tél.
  • John Adams: Kompozíciós folyamatok. A játékosság érzése. A zenei anyag sorrendje. Lettre International . LI 88, 2010. tavasz.
  • Thomas May (szerk.): A John Adams Reader - Lényeges írások egy amerikai zeneszerzőről. Amadeus Press, Pompton Plain, NJ, 2006, ISBN 1-57467-132-4 .

web Linkek