Keith Haring
Keith Allen Haring (született May 4, 1958-as a Reading , Pennsylvania , † február 16-, 1990-es a New York City ) volt, egy amerikai művész , akinek stílusa festmény lehet ismerni a tiszta vonalak és két dimenzióját. Néhány festési módszerét a graffiti jelenetről vette át . Haringot az 1980-as évek Pop Artjának tekintik .
élet és munka
Haring Kutztownban nőtt fel, és már korán érdeklődött a művészet iránt apjának, Allen Haringnek köszönhetően, aki rajzfilmfigurákat rajzolt magával. 1976-ban két féléven keresztül reklámgrafikát tanult a pittsburghi Ivy School of Professional Art-ban . 1978-ban volt az első önálló kiállítása a Pittsburghi Iparművészeti Központban. Ugyanebben az évben New Yorkba költözött és beiratkozott a Vizuális Művészetek Iskolájába (SVA). Ekkor ismerkedett meg olyan feltörekvő művészekkel, mint Kenny Scharf és Jean-Michel Basquiat .
1980-tól kiállításokat és bemutatókat szervezett az 57-es klubban . Ezzel egyidejűleg elkészítette első műveit, amelyek a közönség számára szóltak: Betűsablon segítségével a Klónok haza szöveget permetezte a falakra és a keleti és nyugati falu közötti határ közötti járdák mentén. Nyilatkozatot akart tenni a dzsentrifikáció , vagyis az új gazdagok szomszédságába való beáramlása ellen . Olyan kollázsokat is terjesztett, amelyek megtévesztően valóságosak voltak, mint a " New York Post " címlapjai, és olyan provokatív címeket tartalmaztak, mint a "Reagan megölte a hős rendőr" (angolul "Reagan megölte a hősi rendőr"). 1980 júniusában meghívást kapott a Times Square Show-ra . Ugyanezen év őszén Haring elhagyta az SVA-t, és tovább dolgozott az 57-es klubban és a Mudd klubban , ahol kiállításokat kurált. A graffiti-jelenet ihlette, egyszerre kezdte el hagyni a címkéit , például a kúszó babát vagy a kutyát. Ez arra késztette, hogy üres, sötét hirdetési helyeken készítse el „Metrórajzait”.
1982 októberében az első önálló kiállítás a Tony Shafrazi Galériában volt. Haring korábban a Shafrazi asszisztenseként dolgozott, és tapasztalatokat szerzett a kurátor területén. Hosszú idő óta először festett a kiállításra, mivel munkája korábban a rajzolásra koncentrált. LA II graffiti művészével híres szobrok reprodukcióit festette, például Michelangelo Dávid mellszobrát. Ennek eredményeként labirintusos képek születtek, amelyekben az összes szóköz kitöltődött, hogy a legkisebb felületeken maximálisan információt lehessen bemutatni.
A kiállítás lehetővé tette Haring nemzetközi áttörését: meghívókat kapott Rotterdamba és Amszterdamba, és részt vett a Kasselben megrendezett Documenta 7 -en . A New York Times Square- i Spectacolor Billboard egy hónapon keresztül rendszeres időközönként animációkat játszott ikonjairól. 1983-ban részt vett a Whitney Biennálén és a São Paulo Biennálén . Ő találkozott Andy Warhol és összebarátkozott vele. Warhol számára Andy egeret festett , amely állítólag Andy Warhol és Mickey Mouse keverékét testesíti meg .
1984-ben festett falakat Sydney-ben , Melbourne-ben , Rio de Janeiróban , Minneapolisban és Manhattanben ; 1985-ben vászonra kezdett festeni, korábban papírra vagy vinil ponyvára festett. Ugyanakkor a bordeaux-i Kortárs Művészeti Múzeum önálló kiállítását mutatta be. Részt vett a párizsi biennálén is . 1986-ban a New York-i SoHo- ban megnyitotta a Pop Shop -ot , ahol műveit és példányait eladták. Az üzlet 2005-ben bezárt. Falakat festett Amszterdamban , Párizsban , Phoenixben és Berlinben a Checkpoint Charlie -ban, 1986. október 26-án. A Nem vagyok tökéletes videójához és a Vamp című filmjéhez Grace Jones testét festette . 1987-ben egyéni kiállításai voltak többek között Helsinkiben és Antwerpenben .
Keith Haring a különleges olimpia javára megtervezte az A Very Special Christmas jótékonysági karácsonyi lemez borítóját is .
Metró rajzai
Haring 1980 decemberében készítette el az első úgynevezett „Metrórajzait”, és 1985-ig folytatta. A New York-i metrórendszer folyosóit számos óriásplakát szegélyezi. Ha a táblák nincsenek ragasztva a jelenlegi reklámplakátokkal, akkor a rögzített keret fekete hulladékpapírral van beragasztva, mint egyfajta helyőrző. Haring ezeket fehér krétával festette . Könnyen szállítható és olcsón megvásárolható közeg, amely lehetővé tette számára, hogy tipikus folyamatos vonalát gyorsan, egyenletesen és rendkívül nagy kontrasztban alkalmazza a fekete papírral. Ezenkívül nem volt szükség előzetes előkészítésre a stúdióban, ami Haring intuitív és gyors stílusának kedvezett. Képeit mindig hasonlóan tervezte a metró folyosóin. Először egy téglalapot rajzoltak a kép szegélyeként, néha ezeket megszámozták, így egy képregény látszott . Aztán megtöltötték tipikus motívumaival (ugató kutyák, ufók, sugárcsecsemők, televíziók, keresztek, emberek stb.).
Haring többször hangsúlyozta, hogy szándékosan nem azért adott címet Subway-műveinek, hogy ne a néző számára biztosítsa a művész által adott értelmezést. Haring szerint műveinek nemcsak egy jelentése vagy értelmezése van, hanem ugyanolyan sokszínűek, mint az emberek, akik rájuk néznek és foglalkoznak velük. A műveiben szereplő formák nem furcsák, de könnyen felismerhetők, így minden néző adott cím nélkül is gyorsan kialakíthatja saját társulását . Ezenkívül a New York-i metró motívumait elsősorban egy elhaladó közönség számára tervezték, aki pusztán megnézve képes megérteni a kép szerkezetét. Haring vázlatok vagy tanulmányok nélkül festett, gyorsan és spontán módon, változások nélküli érzés alapján. Naponta legfeljebb harminc metrórajzot tudott elkészíteni, amelyek 1980 és 1985 között összesen körülbelül öt-tízezer képet adtak össze a New York-i metrórendszerben. Ábrázolásainak nagy részét barátja, Tseng Kwong Chi fotós örökítette meg .
Betegség és halál
Haring művészetével különféle jótékonysági kampányokban vett részt az AIDS ellen . 1988 előtt, amikor maga diagnosztizálta az immunhiányos betegséget, 1985-től kezdődően olyan művekben foglalkozott a témával, mint az „AIDS”. 1988- ban Tokióban megnyílt a Pop Shop fiókja , de azt egy miközben. Gyermekekkel együtt festett falakat Chicagóban és Atlantában . 1989-ben bekapcsolódott az AIDS megelőzésére irányuló széles körű kampányba. Ugyanezen év nyarán befejezte utolsó közmunkáját, a "Tuttomondo" -t a pisai Sant'Antonio templom külső falán. 1989-ben Haring megjelent Rosa von Praunheim Schweigen = Tod című, díjnyertes filmjében, amely a művészek New York-i harcáról szól az AIDS-oktatásért, valamint a fertőzöttek és betegek jogaiért. A nonprofit Keith Haring Alapítványt még életében hozta létre, és kiállítást rendeztek az antwerpeni Galerie 121-ben. Haring 1990-ben halt meg betegsége következtében. Röviddel halála előtt festett néhány képet, amelyek a halállal foglalkoznak.
Posztumusz megbecsülés
1991-ben az amerikai kulturális újságíró és életrajzíró, John Gruen megírta Haring élettörténetét (Keith Haring: Az engedélyezett életrajz. Simon és Schuster, New York, 1991) . A Christina Clausen rendező által 2008-ban forgatott The Universe of Keith Haring dokumentumfilm Haring interjúinak hangfelvételeit tartalmazza (német fordításban is). Madonna és Andy Warhol szerepelt a filmben . A film azt is megmutatja, hogy Keith Haring egész életében fekete graffiti művészekkel dolgozott , ami akkor még nagyon szokatlan volt, például Fred Brathwaite- szal , de mindenekelőtt hat évig Angel Ortiz-szal, azaz LA II-vel, és Bill T táncosnővel. Jones . Haring a sokféleség elvét élte , amelyet politikai munkái is kifejeznek, amelyek egyértelműen állást foglalnak a rasszizmus és a homofóbia ellen .
2018-ban Keith Haring átfogó személyzettel tisztelték meg az Albertinát (Keith Haring. Az ábécé) .
Közgyűjteményekben működik
Ausztrália
- Kortárs Művészeti Múzeum Sydney - MCA, Sydney, NSW
Belgium
- Múzeum van Hedendaagse Kunst Antwerpen (MuHKA), Antwerpen
Dánia
- Museet a Roskilde-i Samtidskunst számára
Németország
Boxer , 1987, acélszobrászat, Potsdamer Platz , Berlin
Vörös kutya , 1985, acélszobor a Kunsthalle Weishaupt előtt , Ulm
- Ludwig Nemzetközi Művészeti Fórum , Aachen
- Daimler Kortárs , Berlin
- Hamburger Bahnhof - Jelen Múzeum , Berlin
- Kupferstichkabinett , Berlin
- Folkwang Múzeum , Essen
- Kunstpalais Erlangen , Erlangen
- ZKM , Karlsruhe
- Kolumba , Köln
- Weishaupt Művészeti Galéria , Ulm
- Weimari Új Múzeum , Weimar
- Museum am Dom , Würzburg
- Múzeum Villa Haiss , Zell aH
Franciaország
- CAPC - Musée d'art Contemporain, Bordeaux
- MAMAC - Modern Népművészeti és Művészeti Múzeum, Nizza
Olaszország
- Reggia di Caserta , Terrae Motus gyűjtemény
- Ca'la Ghironda - Museo d'Arte Classica, Moderna e Contemporanea, Zola Predosa (BO)
Kanada
- Kanada Nemzeti Galéria - Musée des beaux-arts du Canada, Ottawa , ON
Ausztria
Portugália
- Berardo Múzeum - Modern és Kortárs Művészeti Gyűjtemény, Lisszabon
Spanyolország
- Contemporani de Barcelona Művészeti Múzeum - MACBA, Barcelona
- CGAC - Centro Galego de Arte Contemporánea, Santiago de Compostela
Magyarország
- Ludwig Múzeum - Kortárs Művészeti Múzeum - Budapest, Budapest
Egyesült Államok
- Kennedy Művészeti Múzeum, Athén, OH
- MIT List Visual Arts Center, Cambridge, MA
- Castellani Művészeti Múzeum, Lewiston, NY
- MOCA - Kortárs Művészeti Múzeum - Grand Avenue, Los Angeles, Kalifornia
- Rubell Family Collection, Miami, FL
- Lever House Művészeti Gyűjtemény, New York, NY
- Modern Művészetek Múzeuma , New York, NY
- Whitney Amerikai Művészeti Múzeum New York, NY
- The West Collection, Oaks, PA
- Főnixi Művészeti Múzeum, Phoenix, AZ
- Reading Public Museum, Reading, Pennsylvania
- Széles Kortárs Művészeti Múzeum, Santa Monica, Kalifornia
- Nortoni Művészeti Múzeum, West Palm Beach, FL
- Runnymede szoborfarm, Woodside, Kalifornia
irodalom
- Keith Haring: Naplók . Frankfurt am Main, ISBN 3-10-029911-6
- John Gruen: Keith Haring: A felhatalmazott életrajz . New York 1992, ISBN 0-671-78150-2
- Keith Haring, Germano Celant: Keith Haring. München 1994, ISBN 3-7913-1223-5
- Jeffrey Deitch, többek között: Keith Haring . New York 2014, ISBN 978-0-8478-4298-8
- Henry Geldzahler: Art in Transit: Metró rajzok. New York, 1984, ISBN 0-517-55424-0
- Dieter Burchhart: Keith Haring - A gabona ellen. München 2015, ISBN 3-7913-5461-2
- Kolossa Alexandra: Haring. Köln, 2004, ISBN 3-8228-3143-3
- Klaus Littmann, Julia Gruen, Werner Jehle: Keith Haring, Das druckgraphische Werk 1982–1990 . Stuttgart 1993, ISBN 3-89322-555-2
- Willi Blöß: Keith Haring: Következő állomás: Art , Aachen 2005, ISBN 3-938182-02-4
- Bernhard van Treeck: A nagy graffiti lexikon , Lexikon-Imprint-Verlag, Berlin 2001, ISBN 3-89602-292-X
- Bernhard van Treeck: Street Art Berlin: Művészet a nyilvános térben , Berlin 1996, ISBN 3-89602-191-5
- Bernhard van Treeck: falrajzok . Moers 1995, ISBN 3-89535-424-4
- Bernhard van Treeck: Graffiti Art # 9 falak . Németország 1998, 1998 ISBN 3-89602-161-3
- Bernhard van Treeck: Köln utcai művészete . Németország 1996, ISBN 3-89535-434-1
- Gerdt Fehrle, Keith Haring: bárcsak ne kellene aludnom . Németország 1997 ISBN 3-7913-1823-3
Film és vizuális vétel
- Csend = halál , R.: Rosa von Praunheim , 1990
- Keith Haring univerzuma , R.: Clausen, Christina, forgatókönyv: Clausen, Christina. F / It: 2008. Verzió: DVD. 82 perc
- B-film: Lust & Sound Nyugat-Berlinben 1979-1989 , R .: Jörg A. Hoppe, Klaus Maeck, Heiko Lange. Forgatókönyv: Jörg A. Hoppe, Klaus Maeck, Heiko Lange. D: DEF Media GmbH 2015. DVD-változat. 96 perc : Haring megjelenése a berlini fal festésével.
- Keith Haring. Street Art Boy. Ben Anthony dokumentumfilmje. Nagy-Britannia 2020, 55 perc, Arte, 2020. augusztus 28. Arte Media Center 2020. november 25-ig
web Linkek
- www.haring.com
- www.haringkids.com
- Keith Haring az artfacts.net oldalon
- Keith Haring irodalma és róla a Német Nemzeti Könyvtár katalógusában
- Keith Haring és róla szóló anyagok a documenta archívumban
- Keith Haring a kunstaspekte.de oldalon
Egyéni bizonyíték
- ↑ John Gruen: Keith Haring. Az engedélyezett életrajz . Szerk .: John Gruen. 2. kiadás. Wilhelm Heyne Verlag GmbH & Co. KG, München 1991, ISBN 3-453-05179-3 , p. 67-74 .
- ↑ John Gruen: Keith Haring. Az engedélyezett életrajz . Szerk .: John Gruen. 2. kiadás. Wilhelm Heyne Verlag GmbH & Co. KG, München 1991, ISBN 3-453-05179-3 , p. 5-6 .
- ↑ Kolossa Alexandra: Keith Haring - Élet a művészet számára . 1. kiadás. Taschen, Köln, 2004, ISBN 3-8228-3143-3 , pp. 12-13 .
- ↑ Kolossa Alexandra: Keith Haring - Élet a művészet számára . 1. kiadás. Taschen, Köln, 2004, ISBN 3-8228-3143-3 , pp. 15 .
- ↑ Kolossa Alexandra: Keith Haring - Élet a művészet számára . 1. kiadás. Taschen, Köln, 2004, ISBN 3-8228-3143-3 , pp. 19–23 .
- ↑ Kolossa Alexandra: Keith Haring - Élet a művészet számára . 1. kiadás. Taschen, Köln, p. 31-32 .
- ↑ Kolossa Alexandra: Keith Haring - Élet a művészet számára. Köln, 2004., 27. o.
- ↑ Keith Haring: Keith Haring Journals, New York, 1997, 154-157.
- ↑ Kolossa Alexandra: Keith Haring - Élet a művészet számára. Köln, 2004., 22. o.
- ^ Julian Cox: Bevezetés - A társadalmi igazságosság és a nyilvános megjelenítés. In: Dieter Buchhart (Szerk.): Keith Haring - A politikai vonal. New York, 2014, 25. o.
- ↑ Kolossa Alexandra: Keith Haring - Élet a művészet számára. Köln, 2004., 27. o.
- ^ Dieter Buchhart: A végtelen politikai vonal. In: Dieter Buchhart (Szerk.): Keith Haring - A politikai vonal. New York, 2014, 35. o.
- ^ Henry Geldzahler (Szerk.): Art in Transit - Keith Haring metrórajzai . New York, 1984.
- ↑ Csend = halál. Teddy Award , elérhető április 6, 2021 .
- ↑ Kolossa Alexandra: Keith Haring - Élet a művészet számára . 1. kiadás. Taschen, Köln, 2004, p. 74-90 .
- ↑ LA2GRAFFITIARTIST.COM: ÉLETRAJZ / KIÁLLÍTÁSOK. Letöltve: 2019. november 29. (amerikai angol).
- ^ Keith Haring univerzuma. Letöltve: 2019. november 29. (német).
- ↑ Deutsche Welle (www.dw.com): A politikai pop art volt a védjegye: Keith Haring memóriája | DW | 2018.04.05. Letöltve: 2019. november 29. (német).
személyes adatok | |
---|---|
VEZETÉKNÉV | Haring, Keith |
ALTERNATÍV NEVEK | Haring, Keith Allen |
RÖVID LEÍRÁS | Amerikai művész |
SZÜLETÉSI DÁTUM | 1958. május 4 |
SZÜLETÉSI HELY | Reading , Pennsylvania , USA |
HALÁL DÁTUMA | 1990. február 16 |
HALÁL HELYE | New York City , New York , USA |