Klaus Michael Grüber

Klaus Michael Gruber (született június 4, 1941-es a Neckarelz , † június 22-, 2008-as a Belle-Île , Bretagne , Franciaország ) német rendező és színész .

színház

Grüber - Otto Grüber badeni lelkész fia és Martin Grüber öccse - két év után tanult színészetet Stuttgartban . A Siegfried Melchinger , 1962 hivatása, mint rendezőasszisztens és alkalmazottja Giorgio Strehler a Piccolo Teatro di Milano . Rendezői rendezésében 1967-ben debütált Brecht Il processo di Giovanna d'Arco a Rouen - 1431 című művével (Joan of Arc próbája Rouenben) (díszlet és jelmezek: Ezio Frigerio ; zene: Fiorenzo Carpi). 1969-ben színre a színház Off Limits of Arthur Adamov (Díszlet: Eduardo Arroyo ).

Grüber ezután többek között színpadra állított. a Schauspielhaus Zürichben , Freiburg im Breisgau- ban, Bremenben (1969 William Shakespeare Der Sturm ), Stuttgartban (1970 Heinrich von Kleist Penthesilea ), Düsseldorfban (1972 Adamov's Off Limits ) és Frankfurt am Main-ban (Bertolt Brecht Im Thicket of Városok ), valamint Berlinben - az akkori - Schaubühne am Halleschen Ufer-ben , ahol 1972. augusztus 18-án bemutatták Ödön von Horváth Mesék a bécsi erdőből című produkcióját. A Schaubühne-ben Grüber megismerkedett Ellen Hammer rendezőasszisztenssel, aki ettől kezdve rendes rendezőasszisztenssé vált produkcióiban. További rendezői munkáit Gruber Berlin, ami szenzációt keltett Európa-szerte, majd - mint például a 1974 Euripidész " Die Bakchen (Díszlet: Gilles Aillaud , Eduardo Arroyo) 1975 Empedoklész - olvasás Hölderlin (Díszlet: Antonio Recalcati) és 1977-es téli Utazás az Olimpiai Stadionban , szövegtöredékek Hölderlin Hyperion vagy a remete görögországi regényéből (készlet: Recalcati).

Olyan színészegyüttes alakult ki, akikkel Grüber szívesebben dolgozott együtt, köztük Bruno Ganz , Jutta Lampe , Angela Winkler és Otto Sander . Bár szinte nincs jelen a nyilvánosság előtt, Grüber Peter Stein mellett a Schaubühne második állandó csillagává vált . Az 1980-Gruber dolgozott a színházban, a Freie Volksbühne Berlinben, ahol írt egy elvarázsolt, költői változata Luigi Pirandello Hat ember keres egy szerzőt (set: Titina Masellivel) és a termelés Faust által Johann Wolfgang Goethe ( készlet: Aillaud), amely a téma radikális csökkentésével a nézők egy részében nézeteltérést váltott ki. A főszerepet Bernhard Minetti játszotta , aki 1973-ban Grüberrel már dolgozott Samuel Beckett Az utolsó kötet Bremenben című művén . Azt is kísérte az igazgató Hamlet 1982 (Schaubühne am Lehniner Platz, díszlettervezés: Aillaud; címszerepben: Ganz; Minetti, mint az első színész) és megvalósította a fő szerepet a Lear király (Schaubühne 1985 Díszlet: Aillaud; jelmez: Dagmar Niefind).

A berlini Grüber további művei, amelyek egy részét Európa-szerte vendégszerepléseken mutatták be, Anton Chekhows An der Grosse Strasse (díszlet: Aillaud), Eugène Labiches Die Affaire Rue de Lourcine (díszlet: Francis Biras; jelmezek: Moidele Bickel ; Udo Samellel és Peter Simonischekkel ) és Heinrich von Kleist Amphitryon- jával (díszlet: Aillaud; lámpával és csiszolóval). Grüber 1982. február elején hozta elő Bantamot , festőbarátja és díszlettervezője, Arroyo darabját a müncheni Residenztheaterben , a többi állandó partnerrel, Aillaud és Recalcati felelősséggel a színpadért és a jelmezekért (zene: Carpi; Heinz Bennent- nel , Nicole-val). Heesters , többek között David Bennent , Karl Lieffen , Heinz Werner Kraehkamp ). Grüber és Minetti 1987-ben indult újra a Frankfurt The Last Band-ben , amelyet 1973-ban hoztak össze először Bremenben.

A hetvenes évek végén Grüber munkáját más európai országokba kezdte áttelepíteni. 1975-ben tervezett nagysikerű Faust Salpêtrière (set / jelmez: Aillaud, Arroyo) a Chapelle Saint Louis , ahol Goethe darab jött ki , mint egy asszociatív állomás dráma és balra egyaránt irritált látogatók és zavarba látogató mögött. Grüber 1977-ben rendezte Fernando Arrabal Az építész és Asszíria császára című művét Barcelonában (színpad és jelmezek: Arroyo). Gruber visszatért a kezdetek még egyszer, amikor színre Heimweh által Franz Jung a milánói Piccolo Teatro 1984-ben (Díszlet: Arroyo; jelmez: Renata Bulgheroni; zene: Carpi, a Raf Vallone , Delia Boccardo és Lino Troisi ) és 1988-ban La medesima strada , szövegkollázs , amely Sophoklész és a szociálist megelőző Heraklit , Parmenides és Empedocles töredékeiből áll (színpad: Aillaud; jelmezek: Aillaud, Bulgheroni; zene: Carpi; többek között Winkler, Tino Carraro , Lino Troisi, Raf Vallone).

1984-ben Grüber a Comédie-Française- ban debütált , ahol bemutatta Jean Racines Bérénice változatát (díszlet: Aillaud; jelmezek: Niefind; Ludmila Mikael, Catherine Samie, Richard Fontana, Roland Bertin és mások). A 1986 nyarán, Gruber először dolgozott a Salzburgi Fesztiválon , amikor színre Prometheus, lekötött a Felsenreitschule van (by Peter Handke alapján az A kibilincselt Prometheus által Aiszkhülosz ; set és jelmez: Recalcati; a Ganz, Winkler, Simonischek, Samel és mások). Decemberben az ugyanabban az évben, a vezető színésznő Jeanne Moreau a Gruber irányba Le récit de la servante Zerline által Hermann Broch (az ő regénye a vétlen , set és jelmez: Biras) volt ünnepelte Párizs . Ezt a nagy intenzitással és koncentrációval dicsért művet számos vendégelőadásra hívták meg. A történetet a következő években számos európai színész adta elő az adott országban.

1989-ben a 200. évfordulója a francia forradalom , Gruber dolgozott ki egy komor jövőkép Georg Büchner La mort de Danton ( Danton halála ) a Nanterre . 2001 tavaszán Gruber első fázis egy játék Bernard-Marie Koltès , Roberto Zucco (díszlet: Recalcati; címszerepben: August Diehl ) először a bécsi akadémián Színház . 2003 májusában Grüber ezután dolgozott először a bécsi Burgtheater- ben Anselm Kiefer festőművésszel , aki az Oidipus díszleteit és jelmezeit tervezte a Colonus des Sophocles-on, Handke fordításában (Ganz, Sander, Diehl, Birgit Minichmayr , Branko Samarovski műveivel). , Johann Adam Oest , Martin Schwab , Mareike Sedl és mások).

Adamov Off Off határainak előállításához először dolgozott az (akkor száműzött) spanyol festővel, Eduardo Arroyóval , akinek ez volt akkor az első színpadi tervezői tevékenysége. Az akkor elkezdődött együttműködés Grüber haláláig tartott - legutóbb Wolfgang Amadeus Mozart Don Giovanni- jával -, valamint Gilles Aillaud (1974 óta) és Antonio Recalcati (1975 óta) képzőművészekkel. Ezek a művészek - mint 2003-ban a kolonosi Oedipusban , a Burgtheater Anselm Kiefernél - nem nyújtottak rendezőjüknek egyszerű interpretációkat a darabról, ehelyett erőteljes látványterveket és színpadi tájakat hoztak létre, amelyek jelentését nem sikerült azonnal megfejteni.

Opera

Strehler rendezőasszisztenseként Grüber hamar kapcsolatba került az opera világával. 1965-ben Salzburgban segített Wolfgang Amadeus Mozart Die Entführung aus dem Serail című művének Strehler változatában .

A kezdetek

Grüber 1971-ben, Bremenben rendezte első saját operáját Alban Bergs Wozzeck mellett . 1972-ben Georg Friedrich Händel Giulio Cesare című műve következett Egitto-ban , szintén Bremenben. Grübers Weg 1974-ben a frankfurti operához vezetett . Ott rendezte Bartók Béla Kékszakállú hercegi kastélyát és Arnold Schönberg Várakozását ( Anja Silja-val ; vezényel: Christoph von Dohnányi ).

wagner

Nagy meglepetés volt 1976 decemberében, amikor Richard Wagner Die Walküre- je volt, amikor Rolf Liebermann idején Gruber vezette a Párizsi Operát , a Palais Garnier-t (színpad: Arroyo, jelmezek: Moidele Bickel). A megdöbbenés abból fakadt, hogy Grüber sem egy akkoriban modern - Luca Ronconi vagy Patrice Chéreau esetében látott - politikai, kapitalizmus-kritikai változat mellett, sem pedig neoromantikus nézet mellett döntött . Inkább a mitikusra koncentrált , vele sem frakkot, szmokingot, sem SS bőrkabátot vagy üzleti öltönyt nem viseltek , a karaktereket inkább a történelem jellemezte, nagy sisakokkal látták el, amelyeket a 19. század Wagner-előadásain használtak. Századnak eszébe jutott, hogy a jelmezek nehéznek tűntek, és Siegfried farkaskoponya volt a fején. A színpadi tájat homokzsákokból álló, meredek hegyek uralták, mesterséges zerge és szarvas népesítette be. Az előadást Sir Georg Solti vezényelte .

Grüber Walküre -je az egész Ring tetralógia koncepciójának része volt, amelyet Grüber eredetileg Peter Steinnel együtt fejlesztett ki a Bayreuth Fesztiválra . A projektet akkor a párizsi operában kellett megvalósítani, de Peter Stein Das Rheingold és Grübers Walküre rendezése után pénzhiány miatt ez már nem fejeződött be, így torzó maradt. Mindkét rendező Wagner más műveit készítette, de soha többé a Gyűrűt .

1980-as és 1990-es évek

Az 1980-as, Gruber rendeztek Wagner Tannhäuser a Florence a készlet a premier rekonstruált által Carlo Tommasi , valamint Parsifal az amszterdami , amelyet ezután is fellépett Firenze, Párizs, Brüsszel, Madrid, legutóbb Londonban és Strasbourgban.

Grüber Gioachino Rossini La Cenerentola című műve a párizsi színházi chatelethez szintén az 1980-as években esett vissza . Az 1990-es években további operaprodukciók voltak Leoš Janáček Z Mrtvého Domu ( 1992 ) (díszlet: Arroyo; karmester: Claudio Abbado ), valamint Tristan und Isolde (Arroyo színpad; Abbado karnagy) a Salzburgi Fesztiválra, La Traviata , Giuseppe Verdi , a Théâtre du Châtelet , Párizs (vezényel: Antonio Pappano ), elvárás a Brüsszel (ismét Anja Silja) Otello és Aida , Amszterdam, Poppea megkoronázásának a Fesztivál a Aix-en-Provence és Il ritorno d'Ulisse a patria a Zürichi Operaházban (Vezényel: Nikolaus Harnoncourt ) Idomeneo von Mozart (karnagy Christoph von Dohnanyi ), Katarina Ismailowa von Shostakowitsch és Janáček ( Makerpeulos- ügy ) Janáček (karnagy Philippe Jordan ) a zürichi operaházban.

2003-tól 2005-ig

2003-ban Grüber és a karmester, Pierre Boulez - akikkel együtt dolgozott az akkor törölt ringen Bayreuthban - háromrészes est Manuel de Falla El retablo de Maese Pedro-jából , Igor Stravinsky Le Renard-jából és Arnold Schönberg Pierrot Lunaire-jából (együtt Silja). Ezt a produkciót (színpadi tervezés: de Falla és Stravinsky Maselli számára; Schönberg Aillaud számára) Luxemburgban és a Wiener Festwochenben is előadták .

A Anselm Kiefer, mint egy konfekciós, Gruber kifejlesztett egy sokat dicsért változata Richard Strauss " Elektra a Teatro San Carlo , Nápoly. 2005 júniusában Grüber elkészítette Janáček Bécsből egy eltűnt személy naplójának színpadi változatát (együttműködés Ellen Hammerrel, Aillaud díszlettervezés, Eva Dessecker jelmezek , Werner Chalubinski világítás; Angela Winkler, Peter Straka, Lorena Espina; zongora: Markus Hinterhäuser ).

Gruber termelése Muszorgszkij Borisz Godunow premierje április 18-án, 2006-on a Theatre Royal de la Monnaie (rendező: Hammer; Díszlet: Arroyo; jelmez: Sabounghi; világítás: Dominique Borrini; koreográfus: Giuseppe Frigeni ; vezényel: Kazushi Ono ). A FAZ-ban :

Film

Rendezőként Grüber egyetlen filmet forgatott, nevezetesen a Fermata Etnát (könyv: Bernard Pautrat, Grüber; kamera: Tonino Nardi; vágás: Roberto Perpignani; színészek: Bruno Ganz, Gabriella Saitta).

Leos Carax 1991- es Die Lovers von Pont-Neuf ( Les Amants du Pont Neuf ) című filmjében Grüber - Juliette Binoche és Denis Lavant mellett - az idősebb Hans-t. Arra a kérdésre, hogy miért használta a Grüber-t, Carax azt mondta: „Megismertem, és ő és az arca megfelelőnek tűnt számomra. Szeretem keverni a szereplők nem színészek.” (Carax június 24-én, 2005. közönség megbeszélés alkalmával a Viennale retrospektív Bécsben, Gartenbau-Kino).

Jellemzők és érdekességek

Grüber munkásságára jellemző volt, hogy eltávolodott a színházi vagy a színpadi kliséktől - mert feloszlatta és / vagy elpusztította őket. A legnagyobb összetettség bármikor, figyelmeztetés nélkül nagyszerűséggé válhat, és fordítva. A felületes hatások vagy (napi) politikai utalások jellegüktől függetlenül idegenek és visszataszítóak voltak ettől a filozófustól a színházigazgatók körében. Grüber produkciói nem elégítették ki annyira a hallgatóságot, mivel kérdésekkel terhelték meg a hallgatóságot, ami nagyon gyakran az egyértelműség hiányából fakadt. Még azok a Grüber-produkciók is, amelyeket nem teljesen sikeresnek vagy sikertelennek minősítettek, továbbra is nagy elbűvöléssel bírtak. Nem utolsósorban azok a színpadi világok segítettek neki, amelyeket festőbarátai készítettek számára, és amelyeknek nem sok közük volt ahhoz, amit egyébként általában színtervnek tekintenek: a költészet túlsúlya fontosabb volt, mint a mutatóujjal való bármilyen értelmezés. A nagyon takarékos, nagyon takarékos fény elárasztotta a Grübers szobákat, ezt a módszert Giorgio Strehlertől tanította .

Sok dolog különböztette meg Grüberet a társigazgatóitól. Eleinte próbaideje - amely soha nem kezdődött el dél előtt - nagyon szorosan számolt, és ritkán haladta meg a hat hetet. Csökkent az együttműködés a dramaturgokkal , az esetleges sorváltozatokat nem fogadta el, hanem a próbák során együtt kellett kidolgozni. Grüber gyakran a teljesen bevonat nélküli szövegeket részesítette előnyben (beleértve a hat órás Berlin Hamletet is ). A kolonosi Oidipusban 2003-ban a bécsi Burgtheaterben ez végül problémává vált, a produkció akkor jelent meg, amikor megjelent, befejezetlen és nem volt teljesen kidolgozva, a színészeket viszont egyszerűen elárasztotta a szövegtömeg és kimerültnek tűnt. Ezt a produkciót a májusi és júniusi fellépések után felfüggesztették, és 2003 decemberében Grüber visszatért Bécsbe próbákra. Ezt követően ezt a frissített verziót a közönség széles körben elismerte és több hónapig mutatta be.

Grüber emellett elutasította a minták olvasását, illetve a szereplőkkel és a vezetőséggel folytatott hosszú fogalmi vitákat. Ezenkívül Grüber nagy szabadságot adott színészeinek, amit viszont egyesek úgy éreztek, mintha egyedül lennének. Számos színészét - például Jeanne Moreau-t, vagy Anja Silja és Peter Hofmann operaénekeseket - Grüber csekély megjegyzései meglepte és irritálta. Addig még nem kerültek szembe olyan rendezővel, aki megfigyeli és később véleményezheti. Grüber maga is kijelentette, hogy nem karmesteri rendező akar lenni, inkább az első néző. Grüber számára is fontos volt a színészekkel vagy az énekesekkel való intim kapcsolat: megérintette őket, hogy irányítsák őket, a próba során közvetlenül velük állt a színpadon, és gesztusokkal és tekintetekkel kísérte őket.

Nincsenek interjúk Grüberrel - egy kivétellel, az 1984-es felszabadításban -, és a megfelelő vizsgálatok megválaszolatlanok maradtak. Grübert ugyanabban az évben egy másik összefüggésben idézték, amikor nem hajlandó beszélni a munkájáról. Volkmar Parschalk osztrák rádióújságírónak azonban sikerült beszélgetnie az igazgatóval - Janáček A halottak házától című műsorának bemutatója előtt - azzal, hogy a salzburgi fesztiválterem aulájában felkereste az igazgatót, és bekapcsolódott egy beszélgetésbe, amelyet később közvetítettek. az élő közvetítés (megjegyezte az egyiket egyértelműen Grüber badeni nyelvjárása is).

Grüber sok éven át Marie Collin-nál élt , aki a Paris Festival d'automne alkalmazásában állt, és Párizsban , Zürichben és Belle-Île- en-Merben lakásokkal rendelkezett.

Díjak

• A francia becsületlégió lovagja
• Az Ordre des Arts et des Lettres parancsnoka
• A berlini Művészeti Akadémia tagja
• Konrad Wolf-díj (2000)

irodalom

• Georges Banu és Mark Blezinger: Klaus Michael Grüber … Il faut que le théâtre passe à travers les larmes. (A színháznak könnyeken kell átesnie.) Szerk. du Regard - Académie Expérimentale, 1993
• Uwe B. Carstensen: Klaus Michael Grüber. Fischer, Frankfurt am Main, 1988, ISBN 3-596-27121-5 .
• Friedemann Kreuder: Az emlékezés formái a Klaus Michael Grübers Színházban. Alexander, Berlin 2002, ISBN 3-89581-074-6 .
• Hans-Thies Lehmann : Posztdrámai színház . A szerzők kiadója , Frankfurt am Main, 1999, ISBN 3-88661-209-0 .
• C. Bernd Sucher : Színházmágus 2. Bondytól Zadekig. A kortárs német színház tíz rendezője. Piper, München / Zürich 1990.
• Ruth Walz , Karl-Ernst Herrmann , Bruno Ganz: A transzformátor - Klaus Michael Grüber. Alexander, Berlin 2009, ISBN 978-3-89581-211-8 .

dokumentáció

• L 'Homme de Passage - A rendező Klaus-Michael Grüber. Dokumentáció, Németország, 1999, 75 perc. Rendező: Christoph Rüter. * Tartalomjegyzék a Christoph Rüter Filmproduktion cégtől

web Linkek

• Klaus Michael Gruber az internetes filmadatbázisban (angol)
• Klaus Michael Grüber irodalma a Német Nemzeti Könyvtár katalógusában
• Klaus Dermutz : A vándor . In: Süddeutsche Zeitung, 2008. június 24
• Gerhard Stadelmaier : De akit megragad a szörnyűség . In: Frankfurter Allgemeine Zeitung, 2008. június 23
• Peter Kümmel: Lélegzetét látva - Klaus Michael Grüber nagy színházigazgató haláláról. In: Die Zeit, 2008. június 26
• Peter von Becker : A színpad mint tér. In: Der Tagesspiegel, 2008. június 24-től
• Klaus Michael Grüber . Nekrológ: Der Spiegel 27/2008
• Klaus-Michael-Grüber-Archívum a berlini Művészeti Akadémia archívumában

Egyéni bizonyíték

1. ↑ dradio.de