Kurt Weill

Kurt Weill (1932)

Kurt Weill Julian (született March 2, 1900-as a Dessau , † április 3, 1950-ben a New York ) amerikai zeneszerző Németországból. Először Bertolt Brecht- szel való együttműködésével szerzett ismertséget ( The Threepenny Opera 1928, Mahagonny város felemelkedése és bukása 1930, A hét halálos bűn 1933, a párizsi Théâtre des Champs-Élysées-ben mutatták be). A nemzetiszocialisták hatalomra kerülése után kiközösített művészként Franciaországba menekült , 1933-ban zsidó származása miatt 1935-ben emigrált az Egyesült Államokba. Az 1940-es években sikeres zeneszerző volt a New York-i Broadway-n . 1943-ban amerikai állampolgár lett . Kurt Weill munkái között szerepelnek operák, operettek, balett- és drámaművek, musicalek, zenekari művek, kamarazene, lieder, dalok és sanzonok.

Élet

Gyermekkor és serdülőkor

Kurt Weill egy zsidó családból származott . Apja Albert Weill származott Kippenheim a Baden , ahol volt egy virágzó vidéki zsidó közösség , amíg az idő a nemzeti szocializmus . Kurt születésekor a dessaui, majd később Eichstetten am Kaiserstuhl zsidó közösség kántora volt . Kurt a harmadik legidősebb fiú volt. Testvérei, Nathan és Hans az előző két évben, húga, Ruth 1901-ben születtek.

Kurt Weill ötéves korában kezdett zongorázni. Az első szerzemények fiatalon születtek. Dessauban járt a középiskolába, és ott főleg zenei képességeivel ragyogott. Még nem töltötte be a 18. életévét, a dallamokban már elkísérte a dessaui operaénekest a dalbemutatókon, ahol első saját dalait is előadta.

Karrier Németországban

A fiatalos Weill portréja;
1919-ben készítette Ernst Hoenisch udvari fotós , aki Lipcsében dolgozott
Berlini emléktábla az Altonaer Strasse 22. szám alatt, a Hansaviertelben

Kurt Weill 1918-ban kezdte a berlini Zeneakadémia zenei tanulmányait . 1920-ban Kapellmeister szerepvállalása következett a Stadttheater Lüdenscheidnél . Ferruccio Busoni növendékének ideje meghatározó volt későbbi munkája, különösen operesztétikája szempontjából . Korai, 1925-től kezdődő operaprojektjeiben Weill Georg Kaiser és Yvan Goll librettóit használta .

1926. január 28-án feleségül vette Lotte Lenya színésznőt és sanzonénekest , műveinek tolmácsát és főszereplőjét . Ugyanebben az évben Weill a Der deutsche Rundfunk magazin rádiókritikusa volt .

1927-ben kezdett együtt dolgozni Bertolt Brecht-mel , amelynek eredményeként 1928-ban The Threepenny Opera jött létre . Weill már 1927 előtt feldolgozta a kortárs tánczene hatásait , többek között a Királyi Palota operájában . Az úgynevezett „ dal stílusát ” Weills, kifejlesztett 1927-től erősen befolyásolja ez, és különösen a jazz stílus Paul Whiteman . Ezt a stílust a legrövidebben a Threepenny Operában és a Happy Endingben alkalmazzák . Ugyanakkor neoklasszikus vagy neobarokk zenei nyelvet is használt, például a Threepenny Opera nyitányában , Mahagonny város felemelkedésének és bukásának hurrikánjelenetében, és mindenekelőtt a Die opera egészében Bürgschaft .

Zenéje megosztott visszhangot váltott ki, különösen a zeneszerzők körében. Míg a Threepenny Opera rendkívül népszerűvé vált , az olyan zeneszerző társak, mint Arnold Schönberg és Anton Webern, teljesen elutasították. Azonban mások, például Alban Berg , Theodor W. Adorno és Alexander Zemlinsky nagy érdeklődést mutattak Weill munkája iránt. Berg részt vett Mahagonny előadásán , Zemlinsky pedig karmesterként ült le a Quodlibet 9-es (1923) és Mahagonny (1930) opushoz . 1924-ben Frauentanz op. 10-ét, 1926-ban hegedűversenyét, a 12-est mutatták be a Nemzetközi Új Zene Társaságának zenei világnapjain (ISCM World Music Days) Salzburgban és Ausztriában. előadták Zürichben.

Miután a hatalomátvétel a nácik németországi korai 1933 adta Lenya Charlottenburg a válókeresetet. Ennek oka lehet egyrészt a Lenya és a tenor, Ottó Pasetti viszonya - a kettő Mahagonny város emelkedésének és bukásának színpadán találkozott -, másrészt Kurt Weill menekülése Németországból már nyilvánvalóvá vált. A válás lehetővé tette Lenyának, hogy megmentse Weill vagyonának legalább egy részét a nácik elkobzásától.

Weill Párizsba menekült, ahol megírta a balett és ének ( A hét főbűn , szöveg Bertolt Brecht), és befejezte a második szimfóniáját a Théâtre des Champs-Élysées . Németországban művei 1933 májusában égették el a könyvet .

Kivándorlás, sikerek a Broadway-n

1935-ben Weill és Lenya együtt emigráltak az USA-ba. 1935 szeptemberében Cherbourgból elhagyták Európát, és szeptember 10 - én New Yorkba értek az SS Majestic-on . 1937. január 19-én mindketten újra összeházasodtak a Westchester megyei anyakönyvi hivatalban New York közelében.

A nagyobb munka a korai száműzetésben van The Way of Promise vagy The Eternal Road , a Biblia, hogy a játék ábrázolja a történelem, a zsidó nép. A dráma , a liturgia és az opera keveréke .

Az 1940-es években Weill nagy sikereket ért el a Broadway-n különféle musicalekkel , például a pszichoanalízisről álomszekvenciákkal ( Lady in the Dark , 1941). 1943-ban amerikai állampolgárságot kapott. Ugyanebben az évben bemutatták Ben Hecht Soha nem halunk meg a soá miatt című darabját , amelynek a zenéjét ő írta.

A Weill utolsó alkotói periódusának figyelemreméltó alkotásai az "amerikai opera" Street Scene , amely szintézis az európai opera (a Puccini- hatások összetéveszthetetlenek) és az amerikai musicalek között, valamint az " Elveszett a csillagokban " című "zenei tragédia" , amely a dél-afrikai apartheidet szólítja meg. és zeneileg afrikai stíluseszközökkel dolgozik. 1950 februárjában Weill Maxwell Andersonnal kezdett együtt dolgozni egy musicalen, amely Mark Twain Huckleberry Finn című filmje alapján készült . A tervezett zenés vígjáték azonban befejezetlen maradt.

halál

Weill 1950 márciusában súlyosan megbetegedett, március 19-én került be a New York-i Flower Kórházba, és 1950. április 3-án ott halt meg szívroham szövődményei miatt .

Kurt Weillet április 5-én temették el a Haverstraw- i Mount Repose temetőben . A gyászolók között volt Lotte Lenya , Maurice Abravanel , Maxwell és Mab Anderson, Marc Blitzstein , Marc Connelly , Charles MacArthur , Helen Hayes , Rouben Mamoulian , Erwin Piscator , Jo Révy, Elmer Rice és Arthur Schwartz . Az egyszerű temetési szertartás Maxwell Anderson rövid nekrológjából állt . A Lost in the Stars egy részét tartalmazta , amelyet Weill síremlékének felirataként választottak:

Éjszakai átjáró madár
Repül be egy kivilágított ajtóhoz,
Repül át és tovább sötétített repülésében
És akkor már nem látja.

Ez az emberek élete a földön
A sötétségből születésünkkor
egy lámpával megvilágított helyiségbe érkezünk, majd megyünk
előre a sötétségbe.

Weill nemzetisége

Amikor a Life magazin 1947-ben Kurt Weillet német zeneszerzőnek nevezte el, Weill a szerkesztőhöz intézett levelében tiltakozott:

„Bár Németországban születtem, nem nevezem magam„ német zeneszerzőnek ”. A nácik nyilvánvalóan nem jelöltek ki ilyennek, és 1933-ban elhagytam az országukat […] amerikai állampolgár vagyok, az ebben az országban töltött tizenkét év alatt kizárólag az amerikai színpadra komponáltam. […] Nagyra értékelném, ha Olvasói rámutathatnának ezt a tényt. "

Jelentése, fogadása

Bécsi zene mérföld

Kurt Weill neve elválaszthatatlanul összekapcsolódik Bertolt Brechttel, legalábbis a német ajkú országokban, és a költő gyakran beárnyékolja. Weillnek életében újból és újból védenie kellett magát. 1934-ben adott interjújában azt mondta egy dán újságírónak, aki a Brecht-mel együtt dolgozott művekről kérdezte: „Ez szinte úgy hangzik, mintha azt gondolnád, hogy Brecht alkotta a zenémet? ... Brecht zseni; de egyedül én vagyok felelős a közös műveink zenéjéért. "

Weillnek kontrasztokban gazdag zenei nyelve volt, amely életállomásainak megfelelő országaiban - Németországban, Franciaországban, USA-ban - saját karaktert öltött. Lenyűgözte az avantgárd és az asszimiláció sokoldalúsága. Az olyan jazz standardok, mint a Speak Low vagy a September Song, valamint a francia tangó, Youkali , Weill tollából származnak. Olyan előadók, mint Louis Armstrong , Ella Fitzgerald , Frank Sinatra vagy Nick Cave , Elvis Costello és The Doors , korukban tolmácsolták darabjait.

Langston Hughes afro-amerikai költő , aki a Street Scene szövegét írta , Weillről azt mondta: „Ha Indiába vándorolt ​​volna be, nem pedig az Egyesült Államokba, úgy gondolom, hogy csodálatos indiai zenét írt volna. (...) Éppen ezért Németország átadhatja Weillet németnek, Franciaországot franciának, Amerikát amerikainak, én pedig feketének. "

Megemlékezések és kitüntetések

Kurt Weill emlékmű Dessauban
  • Weill felesége, Lenya 1962-ben adományozta a New York-i székhelyű Kurt Weill Zene Alapítványt (KWF). A KWF odaadja a Kurt Weill-díjat, megszervezi a Lotte Lenya Versenyt, működteti a Weill Lenya Tanulmányi Központot, kiadja a Kurt Weill Edition és a Kurt Weill Hírlevelet, valamint díjakat ítél oda.
  • Minden évben március 2., Weill születésnapja körül, Dessauban kerül megrendezésre a Kurt Weill Fesztivál . Ez általában tizenhét napot vesz igénybe. Szász-Anhalt állam és Dessau-Roßlau városa finanszírozza . Az események között kiállítások, előadások és zenei előadások szerepelnek az opera, a jazz, a tánc, a klasszikus és a kortárs új zene területén.
  • A Kurt Weill Központ Dessauban, a Feininger Mesterházban található .
  • Berlinben 2013 szeptembere óta a Hansaviertelben található Grips Színház homlokzatán emléktábla emlékezik Kurt Weillre; Ezt a Kurt Weill Társaság javasolta. Weill 1919 nyári félévében ott élt zeneiskolaként egy kertes házban. A második világháborúban elpusztult.
  • 1997-ben a dessaui Lidice téren felállították a Kurt Weill emlékművet.
  • Van többek között egy Kurt-Weill-Strasse is. Adendorfban, Bad Kreuznach, Dessau-Roßlau, Grevenbroich, Lipcse, Neuenburg am Rhein, Neuwied és Rösrath, valamint Kurt Weillstraat néven Rotterdamban.
  • Az 2013-ban egy Kurt Weill-Platz tervezte a Berlin-Hellersdorf (Gabriele Wilheim-Stemberger), amely a művészi elemek Sabine Nier emlékeztet állomások Kurt Weill életében, és néhány jól ismert művek.
  • 2000-ben a Deutsche Post bélyegzőt adott ki Kurt Weill 100. születésnapjára.
  • 2000 májusában az 1991- ben felfedezett Weill aszteroidát (11899) nevezték el róla.
  • Dessau-Roßlau városa zeneiskolát nevezett el Kurt Weillről.

Művek (válogatás)

Operák és hasonló zenés-drámai művek

Dalos játékok

Esetleges zene

Operettek

Musicalek

300 Pf - postai bélyeg (2000) Kurt Weill 100. születésnapjára.
Motívum: A Vénusz egyetlen érintése próbáján fogunk állni .

Mimik, balett

  • 1922: Zaubernacht , gyermek pantomim egy felvonásban, op. 7 (forgatókönyv és szöveg: Wladimir Boritsch )
  • 1933: A hét halálos bűn , énekelt balett (balett-chanté) szopránnak, férfi kvartettnek és zenekarnak (Libretto: Bertolt Brecht)
  • 1938: Párizs ítélete

Kantáták

  • 1920: Sulamith , kórusfantázia szopránnak, női kórusnak és zenekarnak (elveszett)
  • 1927: Der neue Orpheus , kantáta szopránhoz, szólóhegedű és zenekar, op.16 (szöveg: Yvan Goll )
  • 1928: Das Berliner Requiem , kis kantáta tenorhoz, baritonhoz, férfikarhoz (vagy három férfihanghoz) és fúvószenekarhoz (szöveg: Bertolt Brecht)
  • 1929: Der Lindberghflug , kantra tenor-, bariton- és basszusszólistáknak, kórusnak és zenekarnak (Szöveg: Bertolt Brecht, első változat Paul Hindemith és Weill zenéjével , második változat, szintén 1929, kizárólag Weill zenéjével)
  • 1940: Magna Carta balladája , kantáta tenor- és basszusszólistáknak, kórusnak és zenekarnak (szöveg: Maxwell Anderson )

Kamarazene

  • 1918: h-moll vonósnégyes (opusszám nélkül)
  • 1919–1921: Szonáta csellóra és zongorára
  • 1923: 1. vonósnégyes op.8

Zongorára dolgozik

Zenekari művek

Dalok, dalciklusok, dalok és sanzonok

Diszkográfia

  • Dalok , A hét halálos bűn + Boldog vég, Lotte Lenya (rec. 1957 + 60 CBS) (1988 Columbia)
  • Lotte Lenya énekli Kurt Weill , A hét halálos bűn és a Berlini Színház dalait (Sony 1997)
  • A Threepenny Opera , Lotte Lenya és társai, Wilhelm Brückner-Ruggeberg vezényletével (Columbia 1987)
  • Mahagonny városának felemelkedése és bukása , Lotte Lenya / Wilhelm Brückner-Rüggeberg (Sony 1990)
  • Die Dreigroschenoper , René Kollo , Ute Lemper , Milva , RIAS Kammerchor és RIAS Berlin Sinfonietta / John Mauceri (Decca 1990)
  • Berlini Requiem / Hegedűverseny op.12 / Halál az erdőben , Musique Oblique együttes / Philippe Herreweghe (Harmonia Mundi, 1997)
  • Little Threepenny Music / Mahagonny Songspiel / Happy End / Berlini Requiem / Hegedűverseny op. 12 , London Sinfonietta, David Atherton (Deutsche Grammophon, 1999)
  • Örök út (Fénypontok) , Berliner Rundfunk-Sinfonie-Orchester / Gerard Schwarz (Naxos, 2003)
  • 1. és 2. szimfónia / Lady in the Dark , Symphonie Nocturne , Bournemouth Symphony Orchestra / Marin Alsop (Naxos, 2005)
  • Speak Low , Kurt Weill és a hét halálos bűn dalai - A hét halálos bűn , Anne Sofie von Otter : meczoszoprán, Bengt Forsberg: zongora; NDR Szimfonikus Zenekar: John Eliot Gardiner (Deutsche Grammophone, 1994)
  • Kurt Weill , berlini és amerikai színházi dalok. Összeállítás (CBS-Rec. 1988)
  • Vonósnégyes 1918 / Vonósnégyes op.8 , Lipcsei Vonósnégyes (MDG 2001)
  • Der Silbersee , London Sinfonietta, Markus Stenz (BMG 1999)
  • Die Dreigroschenoper , Max Raabe , Nina Hagen , Modern együttes , rendezte: HK Gruber

Külföldi megállapodások

  • Miles Davis . Miles Ahead (Columbia Records, 1957). Tartalmazza a Hajóm .
  • A Gil Evans Zenekar. Ki a hűvösből (Impulse!, 1961). A Bilbao dalt tartalmazza .
  • A Gil Evans Zenekar. Gil Evans individualizmusa (Verve, 1964). Tartalmazza a Barbara dalt .
  • Ajtók . Ajtók (Elektra, 1967). Tartalmazza az alabamai dalt .
  • Elveszett a csillagokban: Kurt Weill zenéje (A&M, 1985). A Tom Waits , Lou Reed , Sting , Marianne Faithfull és mások.
  • Mona Mur . Mona Mur (RCA 1988). Tartalmazza Surabaya Johnny .
  • Jeff Lynne . Fotel Színház (Warner / Reprise, 1990). Tartalmazza a szeptemberi dalt .
  • A fiatal istenek . Játszd Kurt Weill-t (Play It Again Sam, 1991).
  • Ute Lemper . Kurt Weill énekli (RCA, 1992).
  • Warren Chiasson . Jó hangulat Kurt Weill számára (Audiophile, 1994).
  • Helen Schneider . Kurt Weill dalai (Rhino, 1995).
  • Szeptemberi dalok: Kurt Weill zenéje (Sony Music, 1997). Az Elvis Costello , PJ Harvey , Nick Cave és mások.
  • Willem Breuker Kollektief és Loes Luca. Kurt Weill (BV Haast, 1998)
  • Bryan Ferry . Ahogy telik az idő (Virgin, 1999). Tartalmazza a szeptemberi dalt .
  • Caterina Valente . Kurt Weill - Amerikai dalok (Bear Family Records, 2000)
  • Max Raabe és a Palast Orchester . Bájos Weill: Dance Band Arrangements (RCA, 2001).
  • Martin Gore . A 2. hamisítás (Mute, 2003) tartalmazza a Lost In The Stars-t is .
  • Annette Postel . Kurtweilliges - Életrajz a zenében (Burger és Müller, Karlsruhe, 2003).
  • Gianluigi Trovesi és Gianni Coscia . Forduló Weillről (ECM, 2005).
  • Szajha . A Die Dreigroschenoper dalai (Virgin, 2006). Bár Slut tizenhárom dalt vett fel a Threepenny Operából, Kurt Weills uradalmi adminisztrátorok csak öt darab kiadását engedélyezik.
  • Tom Waits . Ami megőrzi az emberiség élő árváit (ANTI, 2006) "Bastards" lemez 3.1.
  • 1981: Teresa Stratas . Az ismeretlen Weill , Richard Woitach-szal , zongorával; Elektra Asylum / Nonesuch Record 7559-79019-2
  • Mona Mur & En Esch . 120 nap - A szépség és az erőszak képzőművészete (PALE MUSIC Int. 2009). Tartalmazza Surabaya Johnny-t , Mandelay dalát , A megfulladt lány balladáját
  • 1986: Teresa Stratas. Stratas Weill-t énekli az Y Kamaraszimfonikus Zenekarral (vezényel: Gerard Schwarz ); Elektra Asylum / Nonesuch Record 7559-79131-2

irodalom

  • Kim H. Kowalke, Horst Edler (Szerk.): Idegen vagyok itt. Kurt Weill tanulmányokat folytat . Olms, Hildesheim 1993, ISBN 3-487-09722-2 (Haskala 8).
  • David Farneth, Elmar Juchem, David Stein (szerk.): Kurt Weill. Egy élet képekben és dokumentumokban , Ullstein, Berlin 2000, ISBN 3-89834-004-X .
  • Jürgen Schebera (Szerk.): Weill. Életrajz szövegekben, képekben és dokumentumokban . Schott, Mainz 1990, ISBN 3-7957-0208-9 .
  • Joseph A. Kruse (Szerk.): Kurfürstendammtól Broadwayig: Kurt Weill (1900–1950) . Droste Verlag, Düsseldorf 1990, ISBN 3-7700-0879-0 .
  • Peter Petersen : Weill / Werfel / Reinhardt és Hagadah ígéretének útja Dessau / Brod húsvétját védi - összehasonlítás. In: Zenei színház száműzetésben a náci korszakban . von Bockel, Hamburg 2007, 340-370.
  • Kay Less : A film nagyszerű személyes lexikona . A 20. századi színészek, rendezők, operatőrök, producerek, zeneszerzők, forgatókönyvírók, filmépítészek, outfitterek, jelmeztervezők, vágók, hangmérnökök, sminkesek és speciális effektusok tervezői. 8. kötet: T - Z. David Tomlinson - Theo Zwierski. Schwarzkopf & Schwarzkopf, Berlin 2001, ISBN 3-89602-340-3 , 303. o. F.
  • Kay Less: "Az életben többet vesznek el tőled, mint amennyit adnak ...". 1933 és 1945 között Németországból és Ausztriából emigrált filmkészítők lexikona. Általános áttekintés . ACABUS-Verlag, Hamburg 2011, ISBN 978-3-86282-049-8 , 528. o.

web Linkek

Commons : Kurt Weill  - Képek, videók és hangfájlok gyűjteménye

Egyéni bizonyíték

  1. ↑ a b Élet , 1947. március 17., 17. o .; ( korlátozott előnézet a Google Könyvkeresőben): "Bár Németországban születtem, nem tartom magam" német zeneszerzőnek ". A nácik nyilvánvalóan engem sem tekintettek ilyennek, és 1933-ban elhagytam az országukat (ez a megállapodás mind nekem, mind az uralkodóimnak kiválóan megfelelt). Amerikai állampolgár vagyok, és az országban töltött tucat éveim alatt kizárólag az amerikai színpadra komponáltam [...] ".
  2. ^ Kurt Weill Fest Dessau GmbH: A Kurt Weillről . Szakasz: Beszélgetésben Dr. Jürgen Schebera: "A Reichstag tűz éjszakáján azonban egy újságíró figyelmeztette, hogy már szerepel a nácik feketelistáján, amely után Franciaországba menekült." Hozzáférés: 2021. február 17.
  3. ^ BR-Klassik, online jelenlét: 1930. október 19. - Botrány Weill „Mahagonny” című operája körül - a nácik büdös bombákat dobnak . Szerző: Sylvia Schreiber. Sorozat: "Mi történt ma", 2018. október 18. Hozzáférés: 2021. február 17
  4. ↑ kuenste-im-exil.de
  5. ↑ Werner Möller, Elke Mittmann, A világ rulettet játszik. A modernitás kultúrájáról az 1927–1932 közötti válságban. Campus Verlag, 2002, 87. o.
  6. ^ Az ISCM Világzenei Napok programjai 1922-től napjainkig
  7. ^ Anton Haefeli: Az Új Zene Nemzetközi Társasága - Az Ön története 1922-től napjainkig. Zurich 1982, 480. o
  8. ↑ David Farneth: Kurt Weill. Egy élet képekben és dokumentumokban. Ullstein, München 2000.
  9. ↑ Idézi Kurt Weill: Musik und Theatre. Összegyűjtött írások: Válogatott beszélgetésekből és interjúkból, Stephen Hinton és Jürgen Schebera szerkesztésében, Henschelverlag Kunst und Gesellschaft, Berlin 1990, 315. oldal.
  10. ↑ „Ha az Amerikai Egyesült Államok helyett Indiába vándorolt ​​volna, úgy gondolom, hogy csodálatos indiai zenés játékokat írt volna, és reális indiai gyermekjátékokat készített volna újra. Csak az egyetemes ember és az egyetemes művészek tudták ezt megtenni. " Idézi Langston Hughes összegyűjtött műveiből , szerk. Christopher De Santis, Columbia: Missouri University, 2002, 349. o .; egyúttal esszék a művészetről, a versenyről, a politikáról és a szóügyekről , 9. köt.
  11. ^ "Ezért Németország Kurt Weillet németnek, Franciaországot franciának, amerikait [sic!] Amerikainak, én pedig négernek mondhatja." Idézi Langston Hughes összegyűjtött műveiből , szerk. Christopher De Santis, Columbia: Missouri University, 2002, 350. oldal; egyúttal esszék a művészetről, a versenyről, a politikáról és a szóügyekről , 9. köt.
  12. ^ A Kurt Weill Zenei Alapítvány (KWF) . Hozzáférés: 2021. február 17.
  13. ↑ Kurt Weill Fest 2020 - Partnerek és szponzorok. Letöltve: 2019. október 26 .
  14. ^ A város átépítése keletre és nyugatra. Kurt-Weill-Platz .
  15. ↑ Minor Planet Circ. 40708
  16. ^ Dessau-Roßlau városa, honlap: Kurt Weill Zeneiskola . Hozzáférés: 2021. február 17.
  17. Yl Sylvia Schreiber: 1928. október 15. - Weill és Brecht a „Berlin a fényben” címmel: szeretetnyilatkozat a foglalat jövője iránt. In: br-klassik.de. 2018. október 15, elérhető: 2021. január 1 .
  18. ^ Berlin 1928-ban. In: A Luisenstädtischer Bildungsverein éves naptára
  19. ↑ annette-postel.de
személyes adatok
VEZETÉKNÉV Weill, Kurt
ALTERNATÍV NEVEK Weill, Kurt Julian (teljes név)
RÖVID LEÍRÁS Német-amerikai zeneszerző
SZÜLETÉSI DÁTUM 1900. március 2
SZÜLETÉSI HELY Dessau , Német Birodalom
HALÁL DÁTUMA 1950. április 3
HALÁL HELYE New York City , New York, Egyesült Államok