L'elisir d'amore

Munkaadatok
Cím: A szerelmi bájital
Eredeti cím: L'elisir d'amore
A librettó címlapja, Milánó 1832

A librettó címlapja, Milánó 1832

Alak: Melodramma giocoso két felvonásban
Eredeti nyelv: olasz
Zene: Gaetano Donizetti
Libretto : Felice Romani
Irodalmi forrás: Eugène Scribe : Le philtre
Bemutató: 1832. május 12
A premier helye: Teatro della Canobbiana , Milánó
Játékidő: kb. 2 ¼ óra
A cselekvés helye és ideje: egy falu Baszkföldön , 1815 körül
emberek
  • Adina , gazdag és szeszélyes bérlő ( szoprán )
  • Nemorino , fiatal egyszerű gazda, szerelmes Adinába ( tenor )
  • Belcore , őrmester a faluban a helyőrségnél ( bariton )
  • Dulcamara orvos, utazó orvos ( Bassbuffo )
  • Gianetta , parasztlány (szoprán)
  • Katona ( bariton )
  • Közjegyző (néma szerep)
  • két Dulcamara szolgája (néma szerepek)
  • egy mór, Dulcamara szolgája (néma szerep)
  • Parasztok, parasztasszonyok, katonák ( kórus )
  • Ezredes fúvók (extrák)

Szerelmi bájital ( német  Der Liebestrank ) egy opera buffa (eredeti neve: "melodramma giocoso") két aktusok által Gaetano Donizetti egy librettó szerint Felice Romani alapján a Eugène írástudók Libretto a Daniel-François-Esprit Auber féle opera Le philtre (1831). Bemutatója 1832. május 12-én volt a milánói Teatro della Canobbiana- ban.

cselekmény

első felvonás

Első kép: bejárat egy birtokra

Nemorino egyszerű fiatal gazda szerelmes a gyönyörű és gazdag földbirtokos Adinába, de semmit sem akar róla tudni. A munka szünetében Adina egy könyvből olvassa fel Tristan és Isolde történetét a vidékieknek, akiket szerelmi bájital köt össze . Nemorino csodálja az olvasó Adinát, és lenyűgözi a történet. Katonák jönnek a faluba; a beképzelt Belcore őrmester udvarolt Adinának, és házassági javaslatot tett; hízelgő, de kezdetben elutasítja Belcore-t. Belcore kérésétől riasztva Nemorino most bevallja, hogy szereti Adinát, de a nő nevet rajta.

Második kép: falu tere

A döcögős Dulcamara pompás és trombita hangon költözik a faluba , és dicséri a gazdákat hihetetlenül olcsó mindenféle betegségre. Nemorino megkérdezi Dulcamarát, vajon nincs-e olyan csodaszerei között olyan szerelmi bájital, amelyet felhasználhatna Adina szerelmének elnyerésére. Dulcamara megragadja az alkalmat, hogy szétszedje az egyszerű kagylót, és egy üveg bort ad el Nemorinónak szerelmi főzetként. A hatás azonban csak 24 órán belül jelentkezik - tehát csak akkor, amikor Dulcamara már régóta a hegyek felett van. Amikor Adina visszatér, Nemorino úgy várja a szerelmi bájital hatásait, mintha megváltozott volna: biztosítja róla, hogy egy napon belül megszabadul szeretetbetegségétől, ami aztán bosszantja Adinát. Amikor Belcore megérkezik, elmagyarázza, hogy hat napon belül feleségül akarja venni, amin Nemorino csak nevetni tud. Az üzenetet eljuttatták a Belcore-hoz, hogy ezredének másnap reggel el kell indulnia. Adina ezután ugyanazon a napon kész feleségül venni Belcore-t. Nemorino kétségbeesett, mert a szerelmi bájital addig nem tud működni. Arra kéri Adinát, hogy legalább egy napra halassza el az esküvőt Belcore-val, mert különben meg kellene bánnia. Senki sem érti Nemorino furcsa viselkedését, ezért Adina, Belcore és a gazdák bolondnak csúfolják.

Második felvonás

Első kép: Adina birtokán belül

A násznép Adina birtokán találkozik (beszúrás: Dulcamara Adinával együtt énekli a kapitány és a szenátor dalát). Nemorino megalázása érdekében Adina nem akarja aláírni a házassági szerződést, amíg Nemorino tanúként aláírja. Közben újabb szerelmi bájitalt követel Dulcamarától, amely azonnal működik. Nemorinonak azonban most nincs több pénze, és a sarlatán nem akar fizetés nélkül semmit adni neki. Nemorino teljes kétségbeesésében riválisa, Belcore felé fordul: Azt akarja, hogy katonának toborozzon , csak azért, hogy a készpénzért megvegye a szerelmi bájitalt. Belcore örül, hogy végre megszabadul riválisától, és hogy egyúttal új toborzót is kap. Nemorinónak 20 scudit ad, hogy fizethessen Dulcamarának.

Második kép: A birtok udvarán

Eközben a birtokon tudni lehet, hogy Nemorino nagybátyja meghalt, és jelentős vagyont kapott. A lányok most Nemorino körül nyüzsögnek, aki még nem tud semmit az örökségről, és aki ezért a fiatal nőknél tapasztalt hirtelen népszerűségét a szerelmi főzet hatásának tulajdonítja. Dulcamara, aki szemtanúja volt a jelenetnek, most már maga is hisz főzete hatásában, és ajánlja Adinának, akiben úgy véli, hogy látja a szerelmi betegség jeleit. Tehát Adina most megtudja a szerelmi bájitalt és azt, hogy Nemorino emiatt eladta magát a katonáknak; Nemorino érzéseinek mélysége mozgatja meg. Viszont elutasítja a Dulcamara által kínált szerelmi bájitalt.

Nemorino úgy véli, végre látta Adinában is a vonzalom első jeleit. Időközben Adina visszavásárolta a szerződést Belcore-tól, és végül bevallja szeretetét Nemorinónak. Nemorino most is megismeri örökségét, és ezért Dulcamara biztos abban, hogy italával nemcsak szerelmet, hanem gazdagságot is hozhat. Mindenki boldog és boldog - Belcore kivételével, aki azt szeretné, ha Dulcamara eltörné a nyakát.

Megjelenése

1830-ban Donizetti végül Anna Bolenával , 32. operájával érte el az áttörést. Egy évvel korábban Rossini, aki csak öt évvel volt idősebb és 1823 óta Párizsban élt, Párizsban mutatta be Wilhelm Tell francia nagyoperáját . Bár akkor még senki sem tudta, hogy ez lesz az utolsó, Donizetti és Vincenzo Bellini , akik már 1827-ben megalapozódtak Il pirata című operájával , most Olaszország vezető opera-zeneszerzői voltak. 1832-ben Donizetti majdnem tíz év után visszatért a milánói La Scalába - a nápolyi Teatro San Carlo mellett ez volt akkor Olaszország legfontosabb operaháza. Operáját Ugo, conte di Parigi , végre ott március 13-án, 1832 (és most elfelejtett) , kudarc volt - annak ellenére, hogy egy csillag együttest Giuditta Pasta , Giulia Grisi és Domenico Donzelli , aki megjelent a Bellini Norma ugyanabban a szezonban (bemutatója 1831. december 26-án); Mindössze öt fellépés után Ugo lekerült a programból, és Norma váltotta .

Giuseppe Frezzolini (1789–1861) Dulcamara néven a csodaszerrel

Alessandro Lanari, a milánói Teatro della Canobbiana impresszáriójának ajánlata, hogy töltsön be egy másik zeneszerzőt, és 1832 tavaszán hozzon ki egy új operát, jó alkalom volt Donizetti számára, hogy azonnal kompenzálja a scalai kudarcot (a javaslat hogy meglévő operát használjon átdolgozásra, Donizetti állítólag elutasította). A költő Felice Romani, akivel Donizetti már dolgozott Anna Bolena és legújabban ismét a sikertelen Ugo , most írta a szövegét az új opera című Szerelmi bájital , a libretto által Eugène Scribe a Daniel-François - Esprit Auber Le philtre című operáját használta , amelynek bemutatója Párizsban volt 1831-ben. Ez a librettó viszont Silvio Malaperta Il filtro című darabjára épült, vagyis egy olasz mintára. Romani lefordította az írástudók szöveget és az olasz viszonyokhoz igazította. A L'elisir d'amore legtöbb száma a Le Philtre-re nyúlik vissza : "Szinte minden helyzetnek megvan a megfelelője a francia modellben, de Romani egyik pillanatról a másikra élezi és élezi." Az újonnan felvett darabok egyike a leghíresebb szám az Una furtiva lagrima opera , amelyet Donizettinek először Romani ellen kellett érvényesítenie.

A május közepi premierig rendkívül szűk volt az idő, még egy olyan tempójú zeneszerző számára is, mint Donizetti, aki 15 éven belül már 36 operát komponált. Mivel Romaninak a tervezettnél tovább tartott a librettó elkészítése (április 24-én még mindig nem fejeződött be), Donizettinek csak három hét volt hátra a próbák megkezdése előtt. Hasonlóan Rossini Il barbiere di Siviglia-jához , a L'elisir d'amore is kiváló példája a zeneszerző zseni gyors dobásának. Termékeny íróként Donizetti szintén nagyon gazdaságosan dolgozott, és mindig rendelkezett más operaprojektek vázlatával és vázlatával, amelyekre vissza tudott esni. Legalábbis így kivételesen rövid idő alatt sikerült elkészítenie egy új teljes hosszúságú operát 28 számmal; A L'elisir d'amore tehát nem rövid opera, a kotta több mint 600 oldal. De a szabad idő nem csak Donizetti volt a probléma, mert ezúttal Sabine Heinefetter (Adina), Gianbattista Genero (Nemorino), Henri-Bernard Dabadie (Belcore) és Giuseppe Frezzolini (Dulcamara) énekesekkel együtt nem volt ugyanaz mint Scala-nál az első rendelkezésre álló őr. Egy levélben Donizetti eléggé megvetően fejezte ki magát énekeseivel kapcsolatban: "Van egy német primadonnánk , egy akadozó tenorunk, egy kecskehangú buffónk és egy francia basszus, ami nem jó." Végül is Dabadie már ismerte az utat a tárgy, mert ő is énekelt az Aubers Le Philtre-ben .

Teljesítménytörténet

A Bécsi Állami Operaház Otto Schenk produkciójának átadása a bécsi Rathausplatzra, 2005

A nehézségek ellenére a L'elisir d'amore premierje 1832. május 12-én Donizetti karrierjének egyik legnagyobb sikere volt. Az operát a kortárs kritikusok "a mennybe emelték". Maga Donizetti vegyes érzelmekkel fogadta a meglepő sikert: legszívesebben komoly vagy történelmi anyaggal ért volna el sikert. A mostani évadban az opera szokatlanul sok, 33 ismétlést tartalmazott. Ha hihetünk Hector Berlioz kortárs tanú emlékiratairól , ezeket az előadásokat a következőképpen kell elképzelni:

„Érkezéskor kötelességtudatból kényszerítettem magam a legújabb opera meghallgatására. Donizetti L'elisir d'amore- ját Cannobianában adták. [...] Úgy találtam, hogy a színház tele van olyan emberekkel, akik normális hangerővel háttal beszélnek a színpadhoz. Az énekesek nem riadtak vissza, a verseny tiszta szellemében gesztikuláltak és kiabálták a szívüket. Legalábbis erre következtem a tátott szájjal; a közönség zaja olyan nagy volt, hogy a nagydobon kívül semmit sem lehetett hallani. Az emberek játszottak, vacsoráztak a dobozukban stb. Következésképpen, mivel nem számítottam rá, hogy bármit is hallok az új partitúráról, elmentem.

Az opera gyorsan átterjedt más olaszországi színpadokra, 1834-től pedig egész Európára. Ugyanebben az évben Berlinben került sor az első német előadásra. A L'elisir d'amore-t 1835-ben játszották először a milánói La Scalában , Maria Malibran volt Adina (egyik utolsó szerepe), és ismét Giuseppe Frezzolini mint Dulcamara, ami mégsem lehetett olyan rossz. 1838 és 1848 között a L'elisir d'amore volt a legszélesebb körben előadott opera Olaszországban.

Mint a Donizetti-féle 71 operából, a L'elisir d'amore a mai napig töretlen előadási hagyományra vezethető vissza ; a mű olyan időkben is elhangzott, amikor az olasz operát a zenészek és a szakemberek általában kevésbé értékelték. A bel canto és általában az olasz opera reneszánsza óta, az 1950-es évektől kezdve, az opera minden fontosabb operaház repertoárjának része. A L'elisir d'amore egyike a tizenkét legtöbbet játszott operának, az Operabase világszerte 512 előadást és 25 premiert vett fel a 2011/12-es és a 2012/13-as szezonban, a legtöbb előadás Londonban (23), Bécsben (19) volt. , Drezda (19), Prága (18) és New York (18). Mivel a L'elisir d'amore igényes, de nem állít túlzott követelményeket az énekesekkel szemben, ezt az operát gyakran kisebb házakban játsszák, legutóbb Hofban vagy Osnabrückben, valamint kevésbé ismert operaházakban Austinban, Bakuban, Saltban Lake City vagy Sanghaj.

A Bécsi Állami Operaház előadásának átadása a bécsi Rathausplatzra - Rolando Villazón, mint Nemorino, 2005

Ilyen hosszú sláger mellett elkerülhetetlen, hogy egyes produkciók évtizedekig maradjanak a repertoáron, például Bécsben , Hamburgban és New Yorkban , ahol az operát megpróbálták színpadra állítani, nagyjából hűen az eredetihez és a színpadon. ugyanúgy, mint Donizetti és Romani.

A L'elisir d'amore újabb produkciói viszont gyakran magukban foglalják az akció helyének és idejének áthelyezését, olyan érvekkel, mint például, hogy az opera egyébként „egyenes antennának” tűnhet a modern közönség számára , vagy hogy a librettó „poros, mai szempontból túl házi”. Ilyen például Brian Large produkciója , aki 1996-ban játszotta az operát egy vidéki vásáron az 1920-as években (elérhető DVD-n), Damiano Michieletto grazi produkciója , aki az operát egy tengerparti bárral, számtalan napernyővel látta el. és élénk fürdőzők “Vera Nemirova által kiadott vagy kiadó Bonnban (2010), aki egy wellness szállodában helyezte el az operát; Christian Tschirner Dortmundban (2013) egy raktárt választott helyszínnek, Andreas Baesler pedig egy szanatóriumot választott Essenben 2011-ben; 2012-es rendezői debütálásáért Németországban ( Festspielhaus Baden-Baden ) Rolando Villazón egy fiktív nyugati film felvételeinek halmazába helyezte az operát, Nemorino statisztaként, Adina pedig filmsztárként imádta. David Bösch 2009-ben készült müncheni produkciójában a modern rendezői színház értelemben vett, a cselekménynek különösen kiterjedt újraértelmezésére vállalkozott , amely időtlen hangulatban és Federico Fellini munkájára kifejezett hivatkozással kontrasztot alakított ki a mindennapi elhagyatottság és illúzió között .

osztályozás

nemzetség

A L'elisir d'amore- t gyakran opera buffának nevezik, Donizetti kottájában „Opera Comica” -nak nevezte, de „Melodramma (giocoso)” néven is emlegetik. Alberto Zedda , a mű kritikai kiadásának szerkesztője „commedia larmoyante ” néven írja le. A különféle általános kifejezések ennek az operának kissé ambivalens jellegére utalnak, amely tendenciákat mutat a lélekzetű opera szemiszériájára .

A komikus és komoly elemek különleges keverékét a L'elisir d'amore- ban már a premier kritikusa is megjegyezte. Francesco Pezzi 1832-ben azt írta a Gazzetta privilegiata di Milano-ban : „A kotta zenei stílusa élénk, ragyogó, hű a Buffo műfajához. A buffo és a serio közötti átmenet meglepő árnyalatokkal zajlik, és az érzéseket az a zenei szenvedély kezeli, amelyről Anna Bolena zeneszerzője híres. "

A későbbi szerzők hasonlóan nyilatkoztak, például Zedda a „műfajok keverékét” tekinti az opera sikerének receptjeként. Robert Steiner-Isenmann azt is elmondta, hogy a mű nem csak egy túláradó, boldog vígjáték - túl gyakran beszélnek a halálról: „Mivel [Nemorino] erotikus beteljesedésére való vágy nem teljesül, szerelmi betegségben emészti fel magát, és a halált ellenkező irányba tereli. Így Donizetti Seria operavilágának szereplői szokásos kettősségében vannak: a konfliktus a szeretetszomj (az élet iránti vágy egyik formája) és a halál iránti vágy között ”. Az opera buffo elemei főleg Belcore és Dulcamara karaktereire koncentrálódnak, de nem alkotják az opera magját. Hiányzik azonban a szemiszériára jellemző ábra-konstelláció is.

Casey Candebat Nemorino szerepében a 2009-es New Orleans-i Loyola Egyetem előadásában

A Belcore és különösen a Dulcamara szerepei, a buffo operában megszokott módon, erősen parodisztikusak és ennek megfelelően népszerűek a komikus baritonok körében. A két fő szerep némileg különbözik, de mégis emlékeztet bennünket a commedia dell'arte szerelmeseire : ez vonatkozik Adinára, mint kacér, kiszámíthatatlan „szeszélyes”, ciki és néha rosszindulatú földbirtokosra; hanem Nemorino számára is (ez azt jelenti, hogy „kis senki”). Ez egy összetett figura, amely úgy tűnik, hogy a romantikus és szomorú Pierroton alapszik: egyszerűsége és műveltségének hiánya (nyilván nem tud sem írni, sem olvasni), valamint azok a jelenetek, amelyekben "berúg" a szerelmi bájitallal, biztosan biztos bohóclehetőségeket kínál - mutatott rá például William Weaver. B. azt javasolja, hogy az „ügyes tenornak” „meg kell nevetnie” anélkül, hogy egyszerűen csak utánozná a „piszkát”. Ugyanakkor Donizetti jórészt komoly és költői zenét írt Nemorino számára, amelyben gyakran a fájdalom és a kétségbeesés dominál. Christiane Frobenius ezért „szinte közel áll Donizetti komoly operáinak romantikus Weltschmerz-hőseihez, valamint Verdi Ernanihoz és Jacopo Foscarihoz” . Ugyanez vonatkozik még a Buffettel két duettjére is , az első felvonásban ( Voglio dire, lo stupendo elisir ) és a második felvonásban ( Venti scudi ); Parodikus elemeket találhatunk itt, főleg a bariton szerepekben.

Nemorino élvezi a szerelmi bájital feltételezett hatását, a jelenetet a Brown Opera Productions 2009. tavaszi produkciójából

A szerep különlegessége különösen egyértelművé válik az opera leghíresebb számában, az Una furtiva lagrima című romantikában . Nemorino abban a pillanatban énekli, amikor először ismeri fel Adina vonzalmát. Donizetti a szövegnek megfelelően ("Egy furcsa könny ...") ezt melankolikus h-moll románcnak állította be, amelyben ismét említik a halált: "... si può morir". Kifejezi a „halál vágyát” „összetéveszthetetlenül [és] inspirálta a zeneszerzőt egy megdöbbentő eufória és dallamrohamra.” - „A döbbent fájdalom ritkán vált olyan tökéletes dallammá, mint Nemorino romantikájában, a saját arroganciájának sokkja soha olyan kényszerítően beillesztve a kontextus modellezett cezúrájába, mint az első felvonásból álló trió peripetiumaiba. ”A férfi főszereplő káprázatos, viszonylag komoly karaktere, olykor ostoba bivaly-látvány közepette, de közben is a komikus jelenetek részegként nem könnyű kihívás a tenor színészi tulajdonságai számára.

Donizetti és Bellini

A L'elisir d'amore szorosan kapcsolódik Bellini egy évvel korábban bemutatott La sonnambula (1831) operájához, és bizonyos értelemben Donizetti alternatív tervét képviseli, amelynek rendkívül dallamos, érzékeny és néha elégikus zenéjét egyértelműen Bellini szerepe ihlette. modell azt mutatja. Ez az opera is „egy vidéki, kispolgári miliőben játszódik”, mindkét operában a főszereplők súlyos konfliktusokba keverednek, de mindkét operát „lieto fine” (jó befejezés) zárja, tehát nincsenek operai holttestek. Mindkét mű így betartani a világkép szükséges az osztály záradékot , amely szerint „tragikus sorsa” csak akkor lehetséges, hogy az emberek „osztály”: „... mielőtt Pietro Mascagni a Parasztbecsület (1890) nem volt paraszt tragédia Olasz operaszínház. „Donizetti és Bellini zenéje már túlmutat ezen a nézőponton; mindkét opera tehát közel áll Mozart Da Ponte-operáihoz .

Mindazonáltal ki kell emelni, hogy a két opera valójában nem ugyanazon műfajba tartozik: a La sonnambula egy opera szemiseria a comédie larmoyante (és Paisiellos Nina ) utódjában , de még ezeket a műfaji határokat is megtöri, mert nem még egy sem tartalmaz egy kis Buffo szakaszt, mint az a műfajra jellemző lenne (például Rossini 1817-ből származó Semiseria La gazza ladrájában vagy 1842-ből Donizetti Linda di Chamounix -jában ), és mert Bellini maga „hatástalanította” a potenciálisan komikus helyzeteket és teljes komolysággal bánt velük. A L'elisir d'amore-ban viszont elengedhetetlen a buffo elem, itt az egyértelműen komikus, bár finom és szokatlanul költői cselekmény „saját romantikus életét nyeri el a két bivalyrollal való ellentétből ..." (Belcore, Dulcamara). Donizetti ezeket is nagyon ötletes módon kezeli: Dulcamara megjelenéseiben, különösen az „Udite, udite o rustici” előadásáriában, kibővíti komikus lehetőségeinek repertoárját azáltal, hogy „kitör a dallamos sorból, a tempó hirtelen gyorsulásából. , az ellentétes motívumokkal ellentétes ellentétes attitűdök, az egyes számok utolsó részeiben fellángoló vagy szenzációs mozgás

zene

Kritikus kiadás

A korabeli előadói gyakorlatnak megfelelően az énekesek gyakran saját lehetőségeikhez és személyes ízlésükhöz igazították szerepüket. Az ilyen engedély nélküli változtatások az idő múlásával beszivárogtak a pontszámba. Így az árnyalt utasításokat aláhúzták, túlhangsúlyozták és meghamisították, „megváltoztatták a megfogalmazást és az artikulációkat, a legatikat staccatosokkal helyettesítették és fordítva. Különösen a vokális részekben a számtalan, nagyon körültekintő értelmezési jegyzetet sokszor levágták. ”Ezek a változások megváltoztatták„ az opera hangulatát ”, és összességében feltűnőbbnek és felszínesebbnek tűntek.

Ezeket a változásokat később megváltoztathatatlannak tekintették egy megváltozott teljesítménygyakorlat szerint, amely most inkább a (többnyire, de még nem kritikusan szerkesztett) pontszámokat kanonizálta, így a hamisítások lettek a szabványok. 1979-ben Alberto Zedda kritikai kiadásban javította a L'elisir d'amore pontszámát , helyesbítve a helyesírási hibákat, valamint a "parazitákat", az addíciókat és a beillesztéseket. Kiadása olyan változásokat is napvilágra hozott, amelyeket Donizetti valószínűleg 1843 őszén hajtott végre, de amelyek nem jutottak el a standard pontszámig. Ezek közé tartozik mindenekelőtt a finálé új verziója , amelyben Adinának most nagyobb súlya van, valamint az Una furtiva lagrima című romantika nem elhanyagolható változásai , amelyeket Donizetti a harmadikat g-mollra is átültetett egy második változatban. egy bariton tenor.

Egyes CD-felvételek kompromisszumot kötnek az "eredeti" változat és az 1843-as kiegészítések között, például Roberto Alagna 1997-ben énekelte az Una furtiva lagrima kevésbé ismert g-moll változatát Angela Gheorghiu-val Evelino Pidò (Decca) vezetésével, míg Adina további virtuóza A Cabaletta Nel dolce incanto di tal momento-t Joan Sutherland már 1970- ben felvette a fináléba ( Pavarottival Bonynge vezetésével, a Decca számára).

hangszerelés

A L'elisir d'amore számára Alberto Zedda már 1993-ban javasolta "... a régi hangszerek használatát", mert véleménye szerint ez segíthet abban, hogy "... a hangokat ne fedjék le".

Piper's Encyclopedia of Music Theatre a következő szereplőket nevezi meg:

Zenei számok

első felvonás

  • Preludio és kórus: Bel conforto al mietitore (Giannetta, kórus)
  • Cavatine: Quanto è bella, quanto è cara (Nemorino, Giannetta, kórus)
  • Jelenet és Cavatine: Benedette queste carte… Della crudele Isotta (Adina, Giannetta, Nemorino, kórus)
  • Marcials
    • Cavatine: Come Paride vezzoso (Belcore, Adina, Giannetta, Nemorino, kórus)
    • Recitatív: Intanto, o mia ragazza (Belcore, Adina, kórus)
  • Jelenet és duett: Una parola o Adina… Chiedi all'aura lusinghiera (Nemorino, Adina)
  • Kórus: Che vuol dire codesta sonata? (Kórus)
  • Cavatine: Udite, udite, o rustici (Dulcamara, kórus)
  • Recitatív és Duett: Ardir! Ha forse il cielo mandato… Voglio dire, lo stupendo elisir (Nemorino, Dulcamara)
  • I. finálé
    • Recitatív: Caro elisir! légy millió! (Nemorino)
    • Jelenet és duett: Lallarallara… Esulti pur la barbara (Nemorino, Adina)
    • Trió : Tran, tran, tran. Guerra ed in amor (Belcore, Adina, Nemorino)
    • Jelenet és négyes: Signor sargente, di voi richiede la vostra gente… Adina credimi (Giannetta, Belcore, Nemorino, Adina, kórus)

Második felvonás

  • Kórus: Cantiamo, facciam brindisi (Belcore, Dulcamara, Giannetta, Adina, kórus)
  • Recitatív: Poiché cantar vi alletta (Dulcamara, Belcore, Giannetta, kórus)
  • Barcarole: Io son ricco e tu sei bella (Dulcamara, Adina, kórus)
  • Recitatív: Silenzio! A qua il notaro (Belcore, Dulcamara, Adina, Giannetta, kórus)
  • Recitatív: Le haben nuziali (Dulcamara, Nemorino)
  • Jelenet és duett: La donna è un animale stravagante… Venti scudi (Belcore, Nemorino)
  • Kórus: Saria possibile (kórus)
  • Kvartett: Dell'elisir mirabile (Nemorino, Giannetta, Adina, Dulcamara, kórus)
  • Recitatív és duett: Gyere sen va contento… Quanto amore (Adina, Dulcamara)
  • Romantika: Una furtiva lagrima (Nemorino)
    Una furtiva lagrima
    Enrico Caruso , 1911
  • Recitatív: Eccola. Oh! qual le accresce beltà (Nemorino, Adina)
  • Aria (duett): Prendi, per me sei libero (Adina, Nemorino)
  • Finálé II
    • Recitatív: Alto! Homlokzatok! (Belcore, Adina, Dulcamara, Nemorino, Giannetta, kórus)
    • Ária: Ei corregge ogni difetto (Dulcamara, Adina, Nemorino, Belcore, kórus)

A Nemorino romantikája

Una furtiva lagrima
olasz Német fordítás (Marie Adelaide, 2021) Nagyon ingyenes német szöveges változat, Berlin 1834

Una furtiva lagrima
negli occhi suoi spuntò:
forrás festose
giovani invidiar sembrò.
Che più cercando io vo?
Múmia! Sì, m'ama, lo vedo. Lo vedo.
Un solo istante i palpiti
del suo bel cor sentir!
I miei sospir, confondere
per poco a 'suoi sospir!
Palpiti, i palpiti sentir,
confondere i miei coi suoi sospir…
Cielo! Si può morir!
A legkevésbé nem chiedo, nem a chiedo.
Ah, cielo! Si può! Si, può morir!
A legkevésbé nem chiedo, nem a chiedo.
Si può morir! Si può morir d'amor.

Egy titkos könny
szökött a szemébe, mintha irigyelte volna
azokat az örömteli lányokat
:
Mit akarok még?
Mit akarok még?
Szeret, igen, szeret,
látom ezt, látom.
Érezd egyetlen pillanatra
gyönyörű szíve dobogását!
Csak röviden
kombináld sóhajaimat sóhajaikkal!
Érezd a szíved dobbanását!
Egyesítsd sóhajaidat az enyémmel!
Mennyország, akkor meghalhatsz,
ennyit kérek.
Ó, mennyország, igen, akkor lehet, meghalhatsz,
csak ezt kérem.


Egy sóhaj ért el a szívéből ,
és amikor a lányok viccelődtek,
a mellkasa erősen megemelkedett!
Mit akar még a szívem?
Szerelem, érzi az erődet,
igen, a hatalmadat!
Ha a szeme csak egyszer
Lógóan lógott a tekintetemen;
Ha csak egyszer adná vissza a száját
A szerelem szava.
Ó, ha bágyadt tekintettel adná
vissza az édes szerelmi vallomást!
Hadd fenyegessen akkor a halál:
Ó, én kaptam a legjobb jutalmat!

Diszkográfia (válogatás)

irodalom

web Linkek

Commons : L'elisir d'amore  - képek, videók és hangfájlok gyűjteménye

Egyéni bizonyíték

  1. Rudolf Kloiber , Wulf Konold, Robert Maschka: Az Opera kézikönyve. 9., kibővített, átdolgozott kiadás 2002. Deutscher Taschenbuch Verlag / Bärenreiter, ISBN 3-423-32526-7 , 133. o.
  2. 26–27. O., Jeremy Commons-ban: Ugo, conte di Parigi, füzetszöveg a CD-dobozon: Donizetti: Ugo, conte di Parigi , Janet Price, Maurice Arthur, Ivonne Kenny, Della Jones ao, New Philharmonia Orchestra, Rendező: Alun Francis (Opera Rara, 1977)
  3. ^ Herbert Weinstock: Donizetti. Kunzelmann kiadás, Adliswil, 1983, 77. o.
  4. ^ Le Philtre (Daniel-François-Esprit Auber) a Bolognai Egyetem Corago információs rendszerében .
  5. ^ William Weaver: Dr. Donizetti mágikus receptje. In: L'elisir d'amore. Füzet a CD-hez. Decca 1985, 31. o.
  6. ^ William Weaver: Dr. Donizetti mágikus receptje. In: L'elisir d'amore. Füzet a CD-hez. Decca 1985, 32. o.
  7. a b c d e f g h Norbert Miller : L'elisir d'amore. In: Piper zenei színházi enciklopédiája . 1. kötet: Művek. Abbatini - Donizetti. Piper, München / Zürich 1986, ISBN 3-492-02411-4 , 747-751.
  8. Thomas May "hipertermékeny munkamániásnak" nevezi.
    Thomas May: A szerelem elixírje: Donizetti megváltozott állapotai, esszé a San Francisco Operához (PDF) ( 2011. július 2-i emlék , az Internetes Archívumban ).
  9. Idézi William Weaver: Dr. Donizetti mágikus receptje. In: L'elisir d'amore. Füzet a CD-hez. Decca 1985, 31. o.
  10. Robert Steiner-Isenmann: Gaetano Donizetti. Élete és operái. Hallwag, Bern 1982, 140. o.
  11. Idézi William Weaver: Dr. Donizetti mágikus receptje. In: L'elisir d'amore. Füzet a CD-hez. Decca 1985, 30. o.
  12. Johannes Saltzwedel: Gaetano Donizetti: "L'Elisir d'Amore". In: Der Spiegel . 2006. október 30. (megtekintés: 2015. december 7.; jelenleg (2021. július 10.) már nem elérhető)
  13. Alexander Dick: A pofon törvénye. In: Badische Zeitung . 2012. május 30., hozzáférés: 2013. szeptember 15.
  14. Karin Zehetleitner: Színes kavarodás a grazi operában. In: Kis újság . 2012. november 18, hozzáférés: 2013. szeptember 15.
  15. Stefan Schmöe: A fitneszmániában . In: Online Musik Magazin, hozzáférés: 2013. szeptember 15.
  16. Christoph Broermann: Szerencsére meggazdagodott. A dortmundi premier áttekintése 2013. április 7-én ( Memento 2013. szeptember 21-től az Internet Archívumban ). In: Opera Network.
  17. Christoph Schulte az erdőben: Fiatal boldogság a szanatóriumban. Az esseni teljesítmény áttekintése 2011. július 2-án ( Memento 2013. szeptember 21-től az Internet Archívumban ). In: Opera Network.
  18. Manuael Brug: bel canto Bonanza a vad Baden-Badenben. In: A világ . 2012. május 30., hozzáférés: 2013. szeptember 15.
  19. Jobb giccs, mint a cinizmus, Beszélgetés David Bötsch-szel, Patrick Bannwart-tal és Falko Herolddal . In: L'elisir d'amore. A Bajor Állami Operaház programja, München 2009, 15. o.
  20. ^ Alberto Zedda, L'elisir d'amore, kiegészítés az Erato CD-felvételéhez Marcello Viotti vezetésével, 1992; 8. o.
  21. Idézi William Weaver: Dr. Donizetti mágikus receptje ; in: L'elisir d'amore , füzet a CD-hez, Decca 1985, 33. o.
  22. ^ Alberto Zedda, L'elisir d'amore, kiegészítés az Erato CD-felvételéhez Marcello Viotti vezetésével, 1992; P. 18.
  23. Robert Steiner-Isenmann: Gaetano Donizetti. Élete és operái. Bern: Hallwag 1982, 140. o.
  24. ^ Alberto Zedda, L'elisir d'amore, kiegészítés az Erato CD-felvételéhez Marcello Viotti vezetésével, 1992; P. 18.
  25. ^ William Weaver (fordítás: Andreas Klatt, 1986): Dr. Donizetti varázslatos receptje , füzetszöveg a CD dobozán: L'elisir d'amore , Luciano Pavarottival, Joan Sutherland és mások, rendező: Richard Bonynge (Decca; 1970). 17–20., Itt: 19. o.
  26. E Christiane Frobenius: A szerelmi bájital. In: Kiegészítés Decca CD-felvételéhez Evelino Pidò vezetésével ( Roberto Alagnával és Angela Gheorghiu-val ), 1996, 27–31. itt: 30.
  27. ^ Alberto Zedda, L'elisir d'amore, kiegészítés az Erato CD-felvételéhez Marcello Viotti vezetésével, 1992; P. 18.
  28. Robert Steiner-Isenmann: Gaetano Donizetti. Élete és operái. Bern: Hallwag 1982, 141. o.
  29. ^ A b Friedrich Lippmann: La sonnambula. In: Piper Encyclopedia of Music Theatre , München, Zürich 1986, 1. kötet, 248. o.
  30. ^ John Rosselli: Bellini élete , Cambridge University Press, Cambridge, 1996, 84. o
  31. ^ Alberto Zedda: L'elisir d'amore. Kiegészítés Erato CD-felvételéhez Marcello Viotti vezetésével, 1992; P. 19 f.
  32. ^ Alberto Zedda: L'elisir d'amore. Kiegészítés Erato CD-felvételéhez Marcello Viotti vezetésével, 1992; P. 20 f.
  33. Erre kifejezetten rámutatott Pidò karmester. Lásd a 33. oldalt a Decca CD-felvételének kiegészítésében Roberto Alagnával és Angela Gheorghiu-val (1997).
  34. ^ Alberto Zedda: L'elisir d'amore. Kiegészítés Erato CD-felvételéhez Marcello Viotti vezetésével, 1992; 19. o.
  35. A szerelmi bájital. Az első német előadás libretója. Berlin, Königstädtisches Színház, 1834. június 26. ( online ).