Luisa Miller

Ez a cikk vagy az azt követő szakasz nem rendelkezik megfelelően az igazoló dokumentumokkal ( pl. Egyedi bizonyítékokkal ). A megfelelő bizonyítékokkal nem rendelkező információk hamarosan eltávolíthatók. Kérjük, segítse a Wikipédiát az információk kutatásával és jó bizonyítékokkal.
Munkaadatok
Cím: Luisa Miller
A librettó címlapja, Nápoly 1849

A librettó címlapja, Nápoly 1849

Alak: Melodramma tragico három felvonásban
Eredeti nyelv: olasz
Zene: Giuseppe Verdi
Libretto : Salvatore Cammarano
Irodalmi forrás: Cabal és a szeretet által Friedrich Schiller
Bemutató: 1849. december 8
A premier helye: Nápoly , a Teatro San Carlo
Játékidő: kb. 2 ½ óra
A cselekvés helye és ideje: Tirol , a 17. század első fele
emberek
  • Il Conte di Walter, gróf Walter ( basszusgitár )
  • Rodolfo, fia ( tenor )
  • Federica, ostheimi hercegné, Walter unokahúga ( régi )
  • Wurm, Walters Castellan (basszusgitár)
  • Miller, nyugalmazott katona ( bariton )
  • Luisa, a lánya ( szoprán )
  • Laura, parasztlány ( mezzoszoprán )
  • egy paraszt (tenor)
  • Falubeliek, udvarhölgyek, oldalak, szolgák, testőrök ( kórus )

Luisa Miller egy opera (eredeti neve: "Melodramma tragico") három cselekmények . A librettó egyáltalán Salvatore Cammarano alapján a Kabale und Liebe által Friedrich Schiller , a zene Giuseppe Verdi . A premier került sor december 8, 1849 a Teatro San Carlo a nápolyi .

akció

Első felvonás: "Amore" - szerelem

Első kép: kecses falu

A falusiak születésnapi szerenádot hoznak Luisának. Szerelmes Rodolfoba, akit a jóakarók között fedez fel. Apád nem bízik benne. Templomba járás közben Wurm a lány kezét követeli Millertől. Amikor elfordítják, kiderül, hogy Rodolfo gróf Walter fia.

Második kép: Walters-kastély terem

Walter gróf helyteleníti fia terveit, hogy feleségül vesz egy parasztlányt. Feleségül akarja venni Federica di Ostheim hercegnőhöz. Amikor Rodolfo nyíltan bevallja neki Luisa iránti szeretetét, felkelti féltékenységét.

Harmadik kép: Miller házában

Miller elárulja lányának szeretője valódi kilétét és a gróf terveit. Rodolfo csatlakozik hozzájuk, és örök hűséget esküszik Luisa iránt. Walter gróf követi őt, prostituáltként gyalázza Luisát. Miller ezután megtámadja, és a gróf testőre elfogja. Rodolfo azzal fenyeget, hogy felfedi apjának, hogyan került a gróf birtokába és címébe.

Második felvonás: "Intrigo" - intrika

Első kép: Miller házában

Wurm felkeresi Luisát: Apja megmentése érdekében arra kérik, hogy levélben és Federicának személyesen „vallja be” Wurm iránti szeretetét. Kétségbeesetten egyetért.

Második kép: szoba a kastélyban

Wurm beszámol a grófnak a sikeres zsarolásról. Mindkettőt azonban továbbra is aggasztja, hogy Rodolfo bejelentheti, hogy apja tulajdonát és tulajdonjogát az unokatestvérének Wurm általi meggyilkolásának köszönheti. Luisát behozzák, és a kicsikart vallomást teszi Federicának.

Harmadik kép: kert a kastélyban

Rodolfo megkapta Luisa levelét, és kétségbeesett. Kihívja Wurmot egy párharcra, amelyből a levegőben lövéssel kitér. Őrök jönnek, csakúgy, mint a gróf. Nyilvánvalóan beleegyezik Rodolfo Luisával kötött házasságába. Amikor Rodolfo elmondja neki Luisa levelét, apja azt tanácsolja neki, hogy bosszút álljon rajta és vegye feleségül Federicát.

Harmadik felvonás: "Veleno" - méreg

Miller háza

Luisa levelet ír, amelyben felfedi Wurm cselszövéseit Rodolfo előtt. Aztán el akarja venni a saját életét. Apja visszajön és megállíthatja. Másnap egy új jövőbe akarnak indulni. Amikor Luisa éjjel imádkozik, Rodolfo titokban bejön; észrevétlenül mérget önt egy bögrébe. Mindkettő iszik. A halál elõtt Rodolfo elõtt tárja fel az igazságot. Walter és Wurm csatlakoznak, hogy Rodolfo feleségül vegye Federicát. Rodolfo halálra szúrja Wurmot, és átkozza az apját.

Megjelenése

Zongora redukció 1849-től

Miután Alzira Verdi volt, hogy írjon két új opera Nápoly, amelyek a rezidens költője Teatro San Carlo , Salvatore Cammarano (1801-1852), az volt, hogy a librettó. Esett a választás La Battaglia di Legnano (ősbemutató január 27, 1849, Teatro Argentina, Róma) és Luisa Miller alapján a Friedrich Schiller drámája Kabale und Liebe (1783). Verdi harmadik díszlete volt Schiller drámája Giovanna d'Arco ( Temistocle Solera librettó a Die Jungfrau von Orléans után , 1845) és I masnadieri (Andrea Maffei után Die Räuber , 1847), később Don Carlos ( Joseph Méry és Camille) után. du Locle , 1867). Verdi 1849. május 17-én Párizsból megerősítette Luisa Miller (akkor még Eloisa ) kéziratának kézhezvételét . Nyilvánvaló, hogy ellentétben a korabeli szokásokkal, azt akarta , hogy az első felvonás röviden és hirtelen véget érjen (azaz cabaletta és stretta nélkül ) , mint a drámában . Cammarano, akit Verdi mindig tisztelettel bánt, nem tett eleget ennek a kérésnek, és nyolc verssorral járt utána, amelyeket Verdi megzenésített, de amelyeket ma többnyire törölnek. A kvartett Act II van Verdi kezdettől fogva a capella tervezett -Stück, és ez valami egészen szokatlan olasz opera ebben az időben. Azt is írja: „Végül féreg! Ne felejtsd el megőrizni ezt a bizonyos komédiát ez utóbbi szerepében, ami nagyobb súlyt fog adni finomságának és aljasságának! ”Sajnos Cammarano nem ment bele ebbe az elképzelésbe, amely kétségbe vonta Verdi zenés-drámai képességeit, és kétségkívül nagyon érdekes volt. Az elkészült librettót 1849 augusztus 15-én küldték el Cammaranoba. Verdi október 3-án Nápolyba indult, hogy felkészüljön a premierre.

Ha összehasonlítja a librettót Schiller polgári tragédiájával, akkor szem előtt kell tartania, hogy az olaszországi operaüzem és az akkori San Carlói viszonyok nagyon konkrét iránymutatásokat adtak. Először is, az összes politikailag robbanásszerű részt ki kellett törölni a cenzúra miatt, és a főszereplőt át kellett nevezni Ferdinandóról Rodolfóra, mivel a két Nápolyban uralkodó Szicília királyát akkor Ferdinándnak hívták . Ezután kórusjeleneteket kellett létrehozni, amelyek megkövetelték, hogy egyes jeleneteket "kívül", és ne minden belül játsszanak, mint Schillernél. A rendelkezésre álló munkatársak megkövetelték, hogy ugyanazon vokális tantárgy szerepei hierarchiába kerüljenek, és csak nagyon meghatározott típusú ariákkal vehetők figyelembe. Ezért kellett Luisa párját, Ostheim hercegnét az eredetihez képest nagymértékben leértékelni, a darab dramaturgiájának kárára. A három basszusfigurát is rendbe kellett hozni. Verdi úgy döntött: Miller, Walter, Wurm. Cammarano ebben követte őt (május 17-i levél). Mivel Wurmnak nem lehet saját áriája, cselekedetei mindig kissé motiválatlannak tűnnek. Ezenkívül Cammarano már előszeretettel írt szélsőséges hangulatváltozásokkal és törésekkel rendelkező libretit. A drámai szigorúság és a hiteles karakterek rovására alkalmakat teremtett a rendkívüli kifejezõképességû zenei kitörésekhez, ezt a folyamatot a végletekig el kellett vinnie az Il trovatore (1851–1853) c.

elrendezés

Hangszerelés

Az opera zenekari felállása a következő hangszereket tartalmazza:

zene

Kotta példa: Luisa Cantilena az első felvonás fináléjából

Első pillantásra úgy tűnik, hogy a kotta a „gályaévek” tipikus terméke, ügyesen jelentős dallamok áriáival, tömör ritmusokkal a megszokott sémákban és együttesekben, amelyek kifejezőek és hatékonyak. A személy jellemzése szenved abban a tényben, hogy Verdi a Luisát virtuóz-drámai coloratura szerepként hozta létre (vagy jobb: létre kellett hoznia), amely nem felel meg az alak természetes érzékenységű karakterének, és akinek egy ilyen szerep kialakítása megfelelő lenne, nevezetesen Ostheim hercegnéje, támogató szerepre degradálva. Csak azt kell elképzelni, hogy Verdi ezt a két szerepet egymással ellentétessé tehette, mint Elisabeth és Eboli a Don Carlos-ban ! Időnként azonban az Ostheim "gazdagodik" azzal, hogy átvesz egy ária egy akkori Verdi-operától. Továbbá valószínűleg jobb lett volna frissíteni a féreg sokkal aktívabb szerepét, mint a gróf szerepét.

Az 1848-tól kezdődő években Verdi határozottan új formai és kifejezési lehetőségeket keresett a szokásos zenés-drámai konvenciókon és sztereotípiákon túl. Cammarano azonban nem akarta biztosítani számára a megfelelő szövegsablonokat (és Francesco Maria Piave Verdi iránti tiszteletreméltó szorgalma ellenére vagy miatt gyakran nem tudta).

Ennek ellenére a Luisa tartalmaz egy olyan újítást, amelyet Verdi később kevéssé használt. Ez már a nyitányon is nyilvánvaló . Nem tartozik az akkor Olaszországban megszokott potpourris vagy rövid bemutatkozások közé, hanem tematikus-motivikus munka jellemzi, sors vagy intrika motívumként leírható motívummal . Ez a tematikus-motívumú mű az intrika zenei rejtjelének tekinthető, amely - ahogy Verdi Cammarano-nak írja - "sorsszerűen uralja az egész drámát". Az első kép bevezetőjében ezt állítja szembe a T'amo d'amor ch'esprimere szerelmi motívummal , jellemzően vokális dallammal. Mindkét motívum az opera során megfelelő ponton jelenik meg, és jellegzetesen elidegenedik, többször, a leghatékonyabban, mire ez a két drámát uraló téma megoldódik, vagy legalábbis véget ér, nevezetesen a harmadik felvonás bevezetésében. Egy bizonyos módon, Verdi két lehetősége volt 1850 körül: vagy integrálni a tematikus-motivikus munka a szokásos formáját száma opera (mint Luisa ), illetve, hogy fejlesszék a szám opera egy alaposan álló opera alatt elsőbbségét dalt. Végül az utóbbi mellett döntött.

irodalom

  • Kotta, zongoraszűkítés, zenekari anyag, kiadó: Ricordi Music Publishers , Milánó. Német fordítás: G. Göhler.
  • Peter Ross: Luisa Miller. In: Piper zenei színházi enciklopédiája. 6. kötet: Művek. Spontini - Zumsteeg. Piper, München / Zürich 1997, ISBN 3-492-02421-1 , 424-429.
  • W. Otto (szerk.): G. Verdi: Briefe. Berlin (NDK) 1983, 70–72. Oldal (Verdi 1849. május 17-i levele Cammaranóhoz).

web Linkek

Commons : Luisa Miller  - Képek, videók és hangfájlok gyűjteménye

Egyéni bizonyíték

  1. ^ A b Peter Ross: Luisa Miller. In: Piper zenei színházi enciklopédiája. 6. kötet: Művek. Spontini - Zumsteeg. Piper, München / Zürich 1997, ISBN 3-492-02421-1 , 424. o.