Opera és dráma

Az első nyomtatás címlapja

Az opera és dráma Richard Wagner legszélesebb körű és legfontosabb művészetelméleti munkája , amelyet 1850 szeptemberétől 1851 februárjáig írt Zürichben száműzetésben, és barátjának, Theodor Uhlignek szentelt. Később ezt a kiterjedt művet harmadik és negyedik kötetében is közzétette, miután 1850 -ben Adolph Kolatschek német havi folyóiratában megjelent részletek . Richard Strauss "minden zenéről szóló könyv könyvének" nevezte.

Wagner szándéka

A Die Kunst und die Revolution és a The Artwork of the Future Wagner írásaiban már a művészet szétesése miatt panaszkodott, és megpróbált utat mutatni egy ideális művészeti forma, egy teljes, minden művészetet magában foglaló műalkotás felé . A dráma és a zene egyesítésének zenei dráma kialakítására központi szerepet kell játszania . Wagner könyvét három részre osztja:

Az első részekben Wagner elmagyarázza a szó- és hangköltészet közötti különbséget, és a zenét az emberi nyelv legtökéletesebb formájaként határozza meg, mint a költészet csúcspontját. A tudomány feltárta előttünk a „ nyelv szervezetét; de amit mutatott nekünk, az egy halott szervezet volt, amelyet csak a legnagyobb költői szorongás képes életre kelteni, mégpedig úgy, hogy bezárja az anatómiai boncoló kés által a nyelvtesten vágott sebeket, és belélegzi belé a lélegzetet. De ez a lélegzetvétel: - a zene! „Míg Gluckot és Mozartot pozitív példaként mutatják be az operaszerzők, Wagner Weber operáit a műfaj kezdeti hanyatlásaként mutatja be, és végül kritikusan Rossini és különösen Meyerbeer ellen fordul :„ Meyerbeer operazenéjének titka - a hatás ”. ezt a kifejezést " ok nélküli hatásnak " nevezik .

A költő-zeneszerző az eredetileg kapcsolódó hangokkal tisztázza az alliteráció és a harmonikus moduláció különleges hatását is , hogy a legnagyobb érzelmi érzéseket tudja kifejezni. Leírja a kézi eljárást bizonyos hangok és gombok keresésére. Ebből a szempontból Wagner valóban új módszert dolgozott ki "zeneszerzőként", hogy a lehető legnagyobb hatást érje el az emberi érzelmekre. Ő az első zeneszerző, aki szinte tudományosan foglalkozik a zene hatásaival, hasonlóan Hermann von Helmholtz berlini fizikushoz , aki szinte egy időben foglalkozott a zene élettani funkciójával és a „hangérzetek tantételével, mint a zene fiziológiai alapjával”. ”.

Agyagfestés és vezérmotívumok

A zene vagy a harmónia (mint nőnemű) az a „gyermekvállaló elem”, amely a költői szándékot csak termékeny magként veszi fel - írja Wagner -, és tovább filozofál a zenekar optimális működéséről a zene közvetítése és a koncepció kitalálása érdekében. a „Tonmalerei”. Egy zeneszerző először próbálja úgy megtervezni a zene hatását, mintha a rajztáblán lenne, hogy a zenével „feszültséget ébresszen a drámai cselekvés nyugodt szakaszában”, hogy felkeltse és növelje az elvárásokat és vágyakat. a hallgató. A zenének inkább az érzésre kell vonzódnia, mint a befogadó elméjére. Ezután eljut a „dallamos pillanatokhoz”, amelyek a dráma fontos építőkövei, mint „érzelmi kalauzok”, hogy „emlékezzünk” és „emlékezzünk”. Wagner itt tisztázza „ vezérmotív technikáját ”, amelyet aztán a valamivel később elkezdett Nibelung Ringben használt , mint a cselekmény futószalagjai számára oly fenomenálisan „végtelen dallamot”.

A zeneszerző Wagner arra a következtetésre jut, hogy hatékony dráma csak a költészetből származhat, és a költőknek és zenészeknek össze kell hangolniuk a tökéletes zenei kifejezés megvalósításához. „Amit nem érdemes énekelni, az nem ér költészetet sem” - állítja logikusan. Az "Outlook" -ban Wagner ezután linket húz a művészeti táj forradalmi változásához:

„Ahol az államférfi kétségbe van esve, a politikus hagyja elsüllyedni a kezét, a szocialista küzd a meddő rendszerekkel, még a filozófus is csak értelmezni tudja, de nem tudja megjósolni [...], akkor a művész az, aki tiszta szemmel látja az alakokat , ahogy megmutatják magukat az egyetlen igaz dologra vágyó vágyakozásnak - az embernek . A művész képes egy előre megformált, még meg nem tervezett világot látni [...]. De élvezete a kommunikáció [...], így megtalálja a szíveket is, igen, az érzékeket, amelyekhez kommunikálni tud. [...] A jövő műalkotásának alkotója nem más, mint a jelen művésze, aki a jövő életét sejteti, és vágyik arra, hogy benne legyen. Azok, akik saját vágyaikból táplálják ezt a vágyakozást, már jobb életet élnek - de ezt csak egy teheti meg: - a művész. "

Egyéni bizonyíték

  1. ↑ Lásd Roland Tenschert: Richard Wagner Richard Strauss ítéletében. A mester leveleiből és szóbeli nyilatkozataiból. In: Schweizerische Musikzeitung 94., 1954., 328. o.
  2. ↑ Hermann v. Helmholtz: A hangérzetek elmélete, mint a zeneelmélet fiziológiai alapja , Braunschweig, 1863.
  3. ↑ Richard Wagner, Opera és dráma , szerk. v. Klaus Kropfinger , Stuttgart 1984.

források

  • Richard Wagner: Opera és dráma . Lipcse: Weber 1852 (Stuttgart is: Reclam 1984, ISBN 3-15-008207-2 )
  • Richard Wagner: Teljes írások és pecsétek , Lipcse 1911
  • Sven Friedrich: Richard Wagner, Művek, írások és levelek , Digitális Könyvtár, Berlin 2004.