pontszám

Az Igor herceg című opera nyitányának első oldala . A hangszercsoportokat elismerő zárójelek foglalják össze; szüneteltető eszközök, például pikoló vagy harsona is.

A pontszám ( olasz Partitura „osztály” francia partíció (d'orchester) ) egy olyan felvételi többszólamú zene kottából , amelyben az egyes hangok vannak elhelyezve egymás fölött és kapcsolódó függőleges vonal vonalak. A kompozíció vagy egy hangszer minden hangszeres és vokális részét így rögzítik a partitúrában. Ez lehetővé teszi az egyes hangok menetének, azok koordinációjának és az egymás közötti kapcsolatok kiolvasását - különösen a karmester egy pillanat alatt láthatja, mi történik a zenében. A kotta olyan teljesítményjegyeket is tartalmaz, mint a tempó, a dinamika és a játék utasításai. Úgy jön létre, amikor az írás a készítményt , vagy egy megállapodás , és használják a teljesítmény és a tanulmány. Ma a kotta központi jelentőségű a polifonikus zene összeállítása, átvitele és előadása szempontjából, de az 1600 előtti időszakban más felvételi módszerek voltak túlsúlyban; a partitúrát általában csak 1800 körül használták az előadásokra.

elrendezés

Egy kórus kottadarabjában a szoprán áll a csúcson, őt az alt, a tenor és a basszus követi, esetleg egy másik ilyen rendezés következik lent egy második kórus számára.

Számos változat jelent meg a zenekari részek elrendezésére a zenekari kottában . Carl Maria von Weber óta 1810 körül - az az elv, hogy azonos műfajú hangszereket csoportokba csoportosítsanak, mégpedig sorrendben (fentről lefelé): fafúvósok, rézfúvósok és ütőhangszerek, vonós zenekar érvényesült.

Az egyházi zenei partitúrákban a kórust (ha van ilyen) gyakran a húrok (hegedűk, brácák) és a continuo (orgona, csellók, fagottok, nagybőgő) közé helyezik .

Megjegyzés: Mivel az olasz nemzetközi zenei nyelv, a hangszeres neveket és rövidítéseket gyakran olaszul adják meg. Időközben azonban az angol határozottan megalapozta magát a jazz és a fúvószene ( koncertzenekar ) területén.

Még az olasz hangszerneveknél is a hangnév többnyire német, például Corno az Eb-ben vagy a Trombe Bb-ben , de olyan angol hangokat is használtak , mint Edward Elgar ( klarinét Bb-ben ). Keresse meg az eredeti olasz neve az olasz zeneszerző és alternatív módon számos tudományos általános kiadási valami ilyesmi: Corni a Fa / F .

A 19. században az olasz szót egyre inkább német, francia és angol kifejezés váltotta fel. Brahms és Wagner például szinte csak német kifejezéseket és hangszerneveket használtak. Bruckner azonban az egyetlen német zeneszerző, aki mindig hű maradt a hagyományos olasz kifejezésekhez. (Tévedés előtt, de sok kortársához hasonlóan nem volt immunis: A Tromba ( trombita ) többes szám Trombe és nem Trombi . In Kéler Béla , Antonín Dvořák . És még sokan mások is megtalálják) Az osztrák katonaság a zene mindig olasz neveket használt, kivéve a speciális hangszereket, mint például a flugelhorn, a basszus flugelhorn (tenor kürt) és az euphonium.

A skandináv országokból, Oroszországból és a Duna Monarchia szláv részeiből származó zeneszerzők inkább a bevett olasz kifejezéseket használták, amelyeket mindenhol megértettek. Wagner operáinak zenekari részeiben az eredeti Schott / Mainz kiadó kezdettől fogva zárójelbe tette az olasz fordításokat.

Az olasz opera különleges útvonala

Olaszországban a korai Giacomo Puccinig független megállapodás volt a szabály. Ezt inkább a regiszterek, mint a családok szerint strukturálták. Nagyon praktikus volt a sok col rövidítéssel működő opera partitúrák esetében . Még Suppè Ferenc is fenntartotta ezt az elrendezést az egész életen át. Az olasz elrendezés a következő: hegedűk és brácák a tetején, majd furulyák, oboák, klarinétok. Szarv trombita, fagott, harsona, timpan, ütőhangszer, cselló és nagybőgő. Ez az elrendezés a bécsi klasszikusban is népszerű volt, Franz Schubert és Ludwig von Beethoven használták, Anton Bruckner korai kottáit (lásd Kitzler vázlatfüzetét ) így jegyzik. A legtöbb kortárs nyomtatvány már megváltoztatta ezt az elrendezést a mai gyakorlatnak megfelelően; mások megtartották. (A Franz von Suppè nyitányok újranyomtatását néha még mindig jegyzik, ami megzavarhatja a mai karmestereket.)

Az úgynevezett alapjáratok és a col rövidítések

Általános szabály, hogy a zeneszerzőknek kevés ideje van és volt idejük műveik megalkotására. Általánossá vált gyakorlat, hogy olyan hangokat jeleznek , amelyeket más, kapcsolódó eszközökben csak a col megnevezéssel dupláznak meg . Valami ilyesmi: cellos col basso ; vagy Flauti col Violino . Az eszközök átültetésével a másoló készségétől és tapasztalatától függ, hogy használhatók-e ( Clarinetti col Viole ). Általában szerpentin vonal volt, vagy kettős perjel volt a megfelelő megjegyzéssel a megfelelő mérték felett. Nyilak is gyakoriak, különösen a nagyzenekari zenében. Játsszon ott minden hangszert, pl. B. a trombitákat, egy részt, majd csak az első részt jegyzik fel, a negyedik hangok rendszeréig nyilak vannak csatolva. (Lásd például: Henry Mancini Hangja és partitúrája ).

Az úgynevezett alapjáratok sok időt spórolnak meg, amikor a ritmikus alakok mindig ugyanazok, főleg az ütőhangszerekben. Vannak egy- (· / ·), két- (· // ·) és négyes rövidítések. A jobb áttekintés érdekében általában nyomtatott számokban őrzik őket.

A col rövidítéseket szinte mindig végrehajtják; régebbi eredmények, különösen az idősebb pontszámok Olaszországban és Franciaországban, megtalálható időnként, például az első kiadás az opera Carmen által Georges Bizet .

Cast információk

A pontszámot általában a mű pontos pontozása előzi meg. Ahogy a katalógusokban vagy a katalógus raisonnésen történik, ezt egy kulccsal is rövidíteni lehet, amihez a pontséma ismerete szükséges. Tehát a 3333/4321 / Pk / - / Str jelentése :

  • 3 db fafúvós
  • 4 szarv
  • 3 trombita
  • 2 trombita
  • egy tuba
  • Timpani
  • egy hárfa
  • Húrok

A hangokat a saját rendszerükre írják . A zenekar három nagy csoportját (fafúvósok, rézfúvósok, vonósok) egymás alatt jegyzik meg, és a sor elején szögletes zárójelben foglalják össze. A hangszer különböző típusait vagy rétegeit (pl . Oboa és angol kürt , fagott és Kontrafagott ) egy ívelt Akkoladenklammer köti össze. A szólóhangszereket , énekes szólamokat vagy kórust a húrok fölött, régebbi kottákban a brácsa és a cselló között is jegyzik. Ez a jelölés a secco recitatíva gyakorlatából származik , amelyben a continuo csembalója gyakran átvette az együttes irányítását.

A három nagy csoporton belül (fafúvósok, rézfúvós hangszerek, vonósok) a hangszereket a hangmagasságtól az alacsonyig terjedő hangmagasság szerint rendezik. Az egyetlen kivétel a kürt, amely valójában a trombita és a harsona között szól. Egyrészt a fafúvós rész hangzatos közelsége, másrészt a "kemény" réz (trombiták és harsonák) timpanival és dobokkal való gyakori ritmikus összekapcsolása miatt ez az elhelyezés megfelelő.

Azokat a hangszereket, amelyek nem tartoznak a klasszikus szimfonikus zenekar törzséhez, saját csoportjukhoz rendelik, és hangmagasságuk szerint rendezik. Például a fafúvósok szaxofonjai a klarinétok alatt vannak jelölve, mivel ezeket egy ilyen egyszerű nád fújja.

Egyes zeneszerzők helyenként változtatják a hangszerek elrendezését, a megfelelő szakasz hangszerelésétől függően , például Wagner Tristan- partitúrájában , ahol a szarvak gyakran klarinétok és fagottok között vannak. Gyakran írja a basszusklarinétot a fagottokkal, és egyébként nagyon szabadon kezeli a partitúra elrendezését. Funkciójától függően a trombiták is megváltoztatják a helyüket, és még a magas fafúvók alatt is vannak. Hasonlóképpen, Max Reger is folyamatosan megjegyezte a trombitákat a szarvakon, ami szintén mindig Szergej Prokofjev helyén van. Néhány pontszámok Dmitrij Sosztakovics is lejegyzett ezen a módon. Pjotr ​​Csajkovszkij mindig a fagottok fölött jegyezte meg a cor anglais-t, a Wagner-tubáknak nincs fix helyük a pontszámokban. Néha a szarvaknál állnak, néha a basszusfa fölött.

1900 után az emberek gondolkodni kezdtek a pontszámok egyszerűsítésén. Kerüljük a szarvak és a trombiták egyre ritkábban előforduló jelöléseit (pl. Kürt és trombita E-ben ), és általában a szarvakat jelöljük F-ben, a trombitákat pedig C-ben vagy B-ben. Az alt kulcsot magas harsonákra is használják - kivéve az orosz zeneszerzőket. Kevésbé; előnyös a tenor-kulcs; vagy akár elkerüli ezt, és szinte csak a magas basszuskulcsban található megjegyzéseket. Regerrel még a hegedűcellák tenor-kulcsát is elkerülik - részben szintén Rimski-Korsakow-val, és csak a mély- és a magas- és a hangmagasságban ( loco ). A Bécsi Klasszikus oktávozott magasbillentyűje, amelyet Antonín Dvořák és Anton Bruckner szeretett használni, már nem használatos.

Bár a szimfonikus zenekarban továbbra is az a szabály, hogy a szarvakat és a trombitákat kulcsaláírás nélkül jegyezzék fel, ezekben a hangszerekben néha láthatók a kulcsaláírások Edward Elgar, később pedig Benjamin Britten mellett . Anton Bruckner szinte mindig ezt a helyesírást használta, amelyet katonai és népszerű zenéből kölcsönöztek.

Az egyre bonyolultabb harmóniák egyre hasznosabbá teszik csak a partitúrák hangzását, azaz H. meg kell jegyezni C-ben. A C-Score úttörői többek között. Szergej Prokofjew, Felix Weingartner , Arnold Schönberg , Arthur Honegger és Alban Berg . Abban Hans Werner Henze, hogy ez már a szabályt. Az egyetlen nehézség a szarvak jelölése, amelyek sem a mély-, sem a magas-kulcsban nem reprodukálhatók jól. Azt is meg kell jegyezni, hogy az oktávban transzponáló hangszerek (pl. Nagybőgő, pikolofuvola, kontrabasszon, celesta, glockenspiel) az egyetlenek, amelyek nincsenek jelölve a C-pontszámokban, mivel az oktáv transzpozíciók könnyen leolvashatók. A Weingartner által a szarvakhoz használt nyolcszögű magasbillentyű aligha fogott meg, és rengeteg kulcscserével kell élnie. Néhány zeneszerző (köztük Stravinsky , Kubelík ) ezért megtartotta a kürtök F-hangolását C-pontokban.

Ennek azonban az a következménye, hogy át kell ültetni a hangokat, ami a múltban nem elhanyagolható kiegészítő munkát jelentett a másoló számára, de ma már csak néhány kattintással meg lehet csinálni a kottás szoftverben. Ennek ellenére a mai kereskedelmi zene egyes műfajaiban (pl. Filmzene) a C-pontszámokat szinte kizárólag jobb olvashatóságuk miatt használják. A C-pontszámok (angolul: C-pontszám ) gyakran angol és Koncert pontszámok vagy nem átültető pontszámok , a német nem átültetés pedig úgynevezett pontszámok. Ezekben a kottákban az összes hangszert, kivéve azokat, amelyek oktáv-átültetnek (pl. Pikoló, nagybőgő vagy nagybőgő - ezek a hangszerek egyébként is viszonylag könnyen olvashatók), jelöljük.

A zenei szöveg mellett a kotta rögzíti az összes utasítást, például a tempót , artikulációt , játéktechnikát és kifejezést.

Zenekari részek

Sokáig szokás volt az alkatrészeket mindig úgy nyomtatni, ahogyan a kottába írták. Gyakran csak a billentyűk olyan változtatásait kerülték el, amelyek a partitúrában űrből elkerülhetetlenek voltak. A zenekari zenészek számára szinte egyfajta megtisztelő kódex volt a trombita és a kürt részek, és ha szükséges, a klarinét részek (főleg a C klarinét) primaviszta átültetése. Aztán egyre több átültetett hang uralkodott az angolszász területen; d. H. a szarvakat átírták F-re, a trombitákat B-re vagy C-re, a klarinétokat B-re és a harsonákat egyenletesen jelölték a basszuskulcs függelékében. Ezeket a további hangokat a függelék kínálja. (A Breitkopf & Härtel így tervezte az USA-ban az utánnyomást.)

Különös módon a hangjukat mindig átültető zenészeknek gyakran vannak problémáik az egyszerűsített jelölésekkel, mert szinte automatikusan végrehajtják az átültetést. Mások örülnek, mert megkönnyítik a munkát, mert vannak olyan átültetések, amelyek annyira ritkák, hogy hiányzik belőlük a gyakorlat. ( Brahms , 2. szimfónia kürt B-lakásban )

Kép nyomtatása

Két perjel jelöli az elismerések cseréjét.

Két alapvető lehetőség van a kották nyomtatására a zene folyamán. Kisebb szereplőkkel rendelkező műveknél az összes hangszert gyakran külön jelölési rendszerben mutatják be a zenemű teljes menetében, még akkor is, ha a hangszereket hosszabb ideig szüneteltetik. Ennek eredményeként nagyon egységes, könnyen áttekinthető nyomtatási kép jön létre.

Nagyobb zenekari felállású művek esetében viszont általában csak a ténylegesen játszó hangszereket jegyzik fel helyhiány miatt. A rendszerenkénti állomások száma ekkor változó, így a pontszám egyes oldalain csak egy rendszernek van helye, másokon két vagy több rendszernek van helye. Az új rendszerre való váltást két perjel jelöli. Gyakran, de nem mindig, az összes hangszert egy zenemű vagy mozdulat kottájának első oldalán jegyzik fel . Ha a partitúra első oldalán vannak olyan részek, amelyekre csak a többi tartozik , akkor ez az oldal nagy valószínűséggel tükrözi a teljes felállást. Ha azonban egy hangszeresnek a darab folyamán meg kell változtatnia hangszerét, pl. Ha például egy fuvolistának kell időnként pikolót játszania, akkor ez a pontszám elejétől nem nyilvánvaló, de csak akkor figyelhető meg, amikor a változás bekövetkezik.

A partitúrákban történő helytakarékosság érdekében két (vagy több) hasonló hangszerrész (pl. Két fuvola, két trombita) általában egy jelölési rendszerben van kombinálva. Az egyes hangok menetét egyértelművé tehetjük, ha a hangokat felfelé vagy lefelé mutató hangszárak segítségével rendeljük hozzá egy hangszerhez. Ha mindkét hangszeren ugyanazt kell játszani, ezt az a 2 utasítás írja elő , vagy a hangok felfelé és lefelé mutató nyakkal rendelkeznek.

Ponttípusok

Karmesteri asztal karmesteri partitúrával és botokkal

Legyen differenciált

  • a karmester kottája nagy formátumban (néha gyűrűs kötőanyagként kötve a gyors átlapozáshoz), amelyet a karmester felhasználhat a munka elvégzésére,
  • a tanulmányi pontszám (a papírkötéshez hasonlóan zsebpontnak is nevezik ) könyv formátumban egy kompozíció olvasásához és tanulmányozásához,
  • a rövid partitúra , amely a partitúra tartalmát néhány ütemben foglalja össze, amelyet a zeneszerzők gyakran a teljesen kidolgozott partitúra előzetes szakaszaként hoztak létre,
  • a hallgatási pontszám (vagy olvasási pontszám ), egy egyszerűsített, gyakran grafikusan speciálisan felszerelt forma, amely megkönnyíti a tapasztalatlanok megértését,
  • a kórus partitúra, amely zenekarral történő kórusművek esetében a kórus ( SATB ) részeit partitúra- elrendezésben tartalmazza , de további hangszeres vagy szólista részek nincsenek (másrészt a tiszta kórusművek kottája általában a cappella) egyszerűen pontszámnak nevezik ),
  • a zongoraszűkítés , amely egy zenekari mű hangját kétkezes zongoraírásra redukálja, valamint a teljes vokális részeket (szólisták és kórus) színpadi vagy kórusszimfonikus művek esetében, és elsősorban próbamunkára használják.

irodalom

internetes linkek

Wikiszótár: Pontszám  - jelentésmagyarázatok, szóeredet, szinonimák, fordítások

Pontszámok a nyilvánosság előtt

Megjegyzések

  1. ↑ Wieland Ziegenrücker: Általános zeneelmélet kérdésekkel és feladatokkal az önkontroll érdekében. Német Zeneműkiadó, Lipcse 1977; Puhakötéses kiadás: Wilhelm Goldmann Verlag és Musikverlag B. Schott fiai, Mainz 1979, ISBN 3-442-33003-3 , 182–188., Itt idézve: 182. o.
  2. ↑ után Helmut Haack, cikk pontszámot . In: Riemann Musiklexikon . 12. kiadás. Anyagi rész: A - Z. Schott, Mainz 1967, 707. o.
  3. ↑ Wieland Ziegenrücker: Általános zeneelmélet kérdésekkel és feladatokkal az önkontroll érdekében. Német Zeneműkiadó, Lipcse 1977; Puhakötéses kiadás: Wilhelm Goldmann Verlag és Musikverlag B. Schott fiai, Mainz 1979, ISBN 3-442-33003-3 , 182. o.