Pásztor (opera)

Domenichino : Erminia a pásztorokkal (1622-1625). Párizs, Louvre

Ez a cikk a Pastorale opera műfajával , annak különböző formáival, történelmi eredetével és fejlődésével foglalkozik, figyelembe véve a kapcsolódó műfajokat, mint például a serenata , a kantáta , a maszk és más.

A pásztor a 17. és a 18. század operai műfaja, amely a pásztorköltészet és a pásztorjáték 16. században kialakult divatján alapszik . A cselekvés tehát idilli pásztor vagy pásztor miliőben játszódik, és elsősorban a szerelmi összefonódások körül forog.

Amellett, hogy a pásztorok, pásztorok, a személyzet a lelkipásztori opera jellemzően magában természetszellemek mint a nimfák , sellők , driádok vagy szatírok , valamint félistenek vagy istenek a görög-római mitológia ; alkalmanként folyami vagy tengeri istenségeket is.

A lelkipásztor keverékként jelent meg más műfajokkal is. B. Mattheson (1739) tragikus, hősies, komikus vagy „vidéki” formában van, de hangsúlyozza, hogy ez „... a te jogod legnemesebb jellemvonásod ...” „... nem fecsegésben és kiabálásban, nem pompás kijelzőkben; hanem „ártatlan”, „szerény” szerelemben, dísztelen, veleszületett és kellemes egyszerűségben ( naivitás ) ... amihez annak minden fajtájának és részének meg kell felelnie ; különösen a dallamok ”.

történelem

Még ókorban , Theocritus énekelte az élet a pásztorok az ő bukolikus idylls , aki, mint Homérosz , gyakran játszott hangszerek, mint a pan fuvola ( pánsíp ). Virgil eclogjait háttérzenével adták elő az 1. században. A bibliai hagyomány különösen jól ismert , hogy a Jézus Krisztus várta a pásztorok az ő születése (és ő maga is nevezik a „ jó pásztor ”, és a „ Isten Báránya ”). A karácsonyi pásztorzene ezen gondolata a barokk korszakban a pásztor hangszeres formájához vezetett .

Olaszország a 16. és a 17. század elején

Illusztráció: Il pastor fido… di Battista Guarini , London 1718

Így a pásztor alakja ősidők óta a szinte gyermeki ártatlanságot , tisztaságot és erényt magába foglaló természet szimbóluma volt , a békés királyi és a szeretet teljes lényét ismeri, hogy nincs rossz. Ezen a keresztény háttérrel és az ókor néhány irodalmi példájával a pastourelle nemzetsége a középkorban jelent meg . Az olasz reneszánsz , több nagy színpadi műveket hoztak létre: Angelo Poliziano a La Favola di Orfeo (kb. 1480) játszott pásztori környezetben, amíg Euridiké a halál; az opera előfutárának számít, és bebizonyosodott, hogy olyan zeneszerzők zenéjével adták elő, mint Marchetto Cara és Tromboncino . A 16. század fontos pásztorköltészete és mindenekelőtt a Torquato Tasso és Giovanni Battista Guarini Il pastor fido (= A hűséges pásztor; 1590) két pásztorjátéka, az Aminta (1573), hatalmas hatással voltak a zene fejlődésére, és végül hozzájárult ahhoz Az opera létrehozása. A Guarini és Tasso műveiből (és más pásztorkölteményekből) származó válogatott szövegeket és hosszabb párbeszédes passzusokat kezdetben madrigálként számos változatban megzenésítették , amelyeket nagy valószínűséggel a két színpadi mű előadásában is elénekeltek. Néhány példa csak Guarini Il pastor fido- jának beállításaira :

  • Giaches de Wert "Tirsi morir volea" (7. Madrigal- könyv , 1581.!);
  • a 4 madrigál "Deh, Tirsi, Tirsi, anima mia, perdona", "Anima cruda, sì, ma però bella", "Udite Lagrimosi" és "Ah, dolente partita!" Luca 6. madrigál könyvéből (1594) Marenzio ;
  • Egyedül Claudio Monteverdi madrigálok 5. könyvéből (1605) : „Cruda Amarilli” és „O Mirtillo, Mirtill”, anima mia ”; ötrészes madrigális sorozat „Ecco Silvio…” (Dorinda és Silvio párbeszéde); a háromrészes „Ch'io t'ami” madrigális szekvencia (Mirtillo szájából); és "M'è più dolce il penar per Amarilli" (szintén Mirtillo);
  • A „Cruda Amarilli” -t Sigismondo d'India is összeállította (1. madrigálok könyve à 5, 1606); későbbi példák: „Ombrose e care selve” és „Quell'augellin che canta” a 3. madrigál könyvből (à 5, 1615).
  • Egy nagyon híres példa az egyéni madrigál „Amarilli mia bella” által Giulio Caccini ( Le Nuove musiche , Firenze 1601), tagja a firenzei Camerata , amelyet közvetlenül részt vesz a fejlesztés az opera alapján a görög modellek.

Ez csak egy kis válogatás, amelyhez valóságos darabáradat árad, amelyek olyan szerzők szövegein alapulnak, mint Tasso, Marino , Rinuccini stb., Akik szintén a pasztorális műfajhoz tartoznak, például Monteverdi híres duettje, a “Zefiro torna” (Libro IX., 1651.; Rinuccini szövege).

Bartolomeo Cavarozzi : Lamento des Aminta , kb. 1625. Párizs, Louvre.

Fontos, kissé nagyobb dimenziójú pásztorkompozíció Monteverdi „ Dialogo e Ballo” Tirsi e Clori című műve , amelyet 1616-ban Mantovában adtak elő és a Madrigals 7. könyvében (1619) tettek közzé. A szöveg Alessandro Striggio- tól származik , aki Monteverdi L'Orfeo -operájának (Mantua, 1607) librettóját is megalkotta . Ezt is erőteljesen befolyásolja a pasztorális műfaj: a librettó valószínűleg Poliziano Favola d'Orfeo - jáig nyúlik vissza , és az első és a második felvonás teljes esküvői jelenete bukolikus pásztor- és pásztorkörnyezetben játszódik , több szóló énekkel és kórusok a pásztorok számára. Ugyanez vonatkozik más korai operákra is, például Jacopo Peri Dafne- jára (1597/1598), Caccini "favola pastorale" L'Euridice- jára (1602, Firenze) vagy Stefano Landis La morte d'Orfeo-ra (1619), amely mint "pasztorális Tragicommedia" " hivatkozott.

Az opera továbbfejlesztése során egyre több hősi és arisztokrata figura került előtérbe az ókori mitológiából vagy történelemből , de a pásztorok és pásztorok gyakran nem voltak messze - mindig a természetes, egyszerű világ pozitív, érintetlen ellenképeként ahol csak a béke és a szeretet adta, és nem volt udvari cselszövés vagy fegyveres konfliktus. Ilyen például a jó öreg Eumete juhász Monteverdi Il ritorno d'Ulisse in patria című művében (1641).

Franciaország

Franciaországban, még a francia opera tényleges feltalálása előtt, a pásztortéma gyakran allegorikus „ürügyként” szolgált számos airs de cour számára , amely műfaj közvetlenül az operához vezetett. A lelkipásztori közeget feltáró ( vagy színlelő ?) Kulcsszavak természetesen a „berger” (pásztor) vagy „bergère” (pásztornő) közvetlen említése , de a költői természetleírások is, például a fák, erdők, patakok, folyók említése , rétek, virágok, madarak stb., másrészt bizonyos nevek, amelyek a pásztorköltészetből vagy a jól ismert pásztorjátékokból és regényekből származnak, mint pl. B. "Írisz" vagy "Philis". Ennek a műfajnak a mestere, Michel Lambert tragikus, valamint vicces-komolytalan vagy ironikus pásztor-írásokat, duetteket vagy triókat írt. Még Jean-Baptiste Lully is megzenésítette ezeket a szövegeket ifjúkorában.

Az önálló francia opera felé tett első próbálkozások Robert Cambert öt felvonásos lelkészei voltak , nevezetesen a La Pastorale (1659), majd később Pomone (1671) és a Les Peines et les plaisirs de l'amour (1672). Összességében a téma olyan mértékben kimerült, hogy Molière és Lully 1667-ben vicces alternatívaként "komikus pasztellát" vitt a színpadra (La pastorale comique LWV 33). Három évvel később polgári gentilhomme-ja (1670) értetlenül kérdezte a bágyadt pásztorária előadását követően (Lully által): „Pourquoi toujours des bergers?” (Miért mindig Schäfer?).

François Boucher : Appolo megmutatja istenségét Issé juhászkisasszonynak , 1750. Musée des Beaux Arts, Tours .
Jean-Philippe Rameau: Acanthe et Céphise (1751), Acte I (kezdet)

Molière poénjai ellenére a 17. és a 18. század francia tragédie lyrique-jében gyakran egész pásztor- vagy pásztorjelenetek szerepeltek kórusokkal és balettekkel , pl. B. Jean-Baptiste Lullys Amadis (1684) második felvonásában , vagy André Destouches Callirhoë (1712) negyedik felvonásában . Különösen a 18. századi dudákat ( musettét ) alkalmazták néha annak érdekében, hogy a hangszerelés szempontjából a lehető legközelebb kerülhessenek a pásztor miliőjéhez, és a barokk táncban külön műfaj is kialakult: a musetta .

Lully feltalálta a Pastorale-héroïque ( heroic pastorale) önálló műfaját is , amely formailag csak három felvonással rendelkező prológból áll , nem pedig öt olyan felvonásból, mint a nagy tragédia lyrique . Ezenkívül a cselekmény nem kizárólag idilli, hanem drámai, tragikus, sőt hősies elemekkel tarkított. Az újdonság azonban nem a pasztorális és tragikus vagy hősies elemek keveredése volt, ami már megtalálható Monteverdi "Orfeo" -jában, ahol Euridice halála "tönkreteszi" a boldog esküvői lakomát a pásztorokkal. És természetesen, mint említettük, a pásztoroknak is szerepük volt Lully tragédiáiban. A három felvonásos forma és a súlyozás új: A Pastorale héroïque- ban a pásztorok válnak a cselekmény hőseivé . Az első mű ebben a műfajban Lully utolsó Acis et Galatée című operája volt (1687); Pascal Colasse által készített Astrée (1691) La Fontaine szövegével, amelyet „tragédiának” neveznek, valójában tipikus három felvonásos pasztorális-héroïque , amelynek cselekvése pasztorális körülmények között zajlik. Nagy sikert aratott Issé (1697), André Cardinal Destouches első operája de La Motte (1697) librettájával . XIV. Lajos előtt adták elő Fontainebleau-ban , és a király nagyon lenyűgözte, és azt mondta, hogy ugyanúgy élvezte a zenét, mint néhai Lully; Issé sikere Franciaország határain túl is eljutott. fellépett Brüsszelben, Hágában és Wolfenbüttelben. Csak Jean-Philippe Rameau később öt ilyen műfajú művet komponált: Zaïs (1748), Naïs (1749), Acanthe et Céphise (1751), Daphnis et Aeglé (1753) és Lysis et Délie (1753; zene elveszett). Tudott z. T. széles körben alkalmazza hangszerelési képességeit, amelyeket különösen ebben a műfajban tudott felhasználni a természet sikeres és költői utánzataihoz, mint pl. B. madárdal az aria "Chantez Oiseaux" -ból Zaïs-ból , vagy a csillogó csillagok a Neptunusz- áriában "La jeune nymphe " Naïs-ból .

A francia lelkipásztorok további példái: Boismortier Daphnis et Chloé ( op. 102 , 1747), Pancrace Royers Myrtil et Zélie (1750) és Mondonvilles Isbé (1742), valamint Titon et l'Aurore (op.7, 1753), mely élete legnagyobb sikere. Egy évvel később Mondonville kihozta Daphnis et Alcimadure-t (op. 9), egy lelkipásztori languedocienne- t okszitánban (!), Jean de La Fontaine meséje ( Livre XII , 24. sz.) Alapján . A darabot érthető módon nemcsak Párizsban játszották, hanem Dél-Franciaország városaiban is, például Montpellierben és Toulouse-ban , ahol okszitán nyelvjárásokat beszéltek. Ezt is többször parodizálták, majd később francia nyelvre is lefordították.

Pierre-Montan Berton írta Sylvie (1749) és Erosine (1765) lelkészeket ; és Jean-Claude Trial- tal és Louis Granier Théonisszal együtt, ou le Toucher (1767). 1771-ben a La Fête de Flore című próba premierje volt.

Az 1760-as években Jean-Benjamin de la Borde , Rameau hallgatójának néhány lelkészét különböző párizsi színpadokon adták elő: Annette et Lubin (szöveg: Jean-François Marmontel, 1762. március 30.) és Amphion (1767. október 13.). csak egy felvonás volt. De a La Cinquantaine (1771. augusztus 13., Académie royale de musique) teljes értékű „pastorale en 3 actes” volt.

Még François-Joseph Gossec is létrehozott néhány lelkipásztort: Les Agréments d'Hylas et Sylvie (1768), Alexis et Daphné (1775) és Philémon et Baucis (1775). A Grétry a kiterjedt operai oeuvre csak La Rosière de Salency , ami mutatta be Fontainebleau 1773.

A Pastorale-héroïque léte és sikere azonban nem azt jelentette, hogy a „szerethető” pásztorokat most már teljesen kitiltották az összes többi francia operai műfajtól, mint például a tragédie lyrique , az opéra-ballet , a comédie-ballet vagy az acte de ballet .

Olaszország 1700 körül

A 17. és a 18. század olasz zenéjében, a madrigál „halála” után (1640/50 körül) és különösen az Accademia dell'Arcadia (1690) megalapítása után a lelkipásztori műfajban számos kantáta vagy „ szerenátus ” szerepelt. itt alapvetően költői könyörgésként jött létre a szerelmi áriák , duettek és még Lamenti szolgálatában is. Itt is olyan nevek, mint a „Clori”, „Tirsi”, „Mirtillo”, „Filli”, „Amarilli”, „Silvio” vagy „Fileno”, első pillantásra felfedik a pásztor miliőjét, mivel gyakran jól ismert olyan művek, mint az Il pastor fido (Mirtillo, Silvio, Amarilli) vagy az Aminta (Filli, Tirsi, Silvia). Masters Ezen kisebb vagy közepes méretű lelkipásztori műfajok, amelyek gyakran kíséri vonószenekari a continuo voltak a nagy opera zeneszerzője, mindenekelőtt Alessandro Scarlatti műveivel, mint például „Clori et Mirtillo” (szoprán, alt), „Filli che esprime la sua fede a Fileno " (alt szóló), " Bella madre de 'fiori " (alt szóló) és mások. Vannak más példák alapvetően minden zeneszerző olasz operák, honnan Agostino Steffani hogy Antonio Caldara a Johann Adolph Hasse .

Sebastiano Ricci : Angelica e Medoro , kb. 1716. Brukenthal Múzeum, Nagyszeben.

Alessandro Scarlatti szintén - 59 opera megőrzött teljes művében - több nagyobb háromfelvonást hagyott maga után: Dafni (1700) és Il pastore di Corinto (1701) "favola boschereccia" -nak vagy "erdei mesének " nevezte. Mindkettőt Posilippóban , a nápolyi alkirály palotájában adták elő . A La fede riconosciuta-t (1710) „dramma pastorale” -ként ( pásztordráma ) emlegetik , de Benedetto Marcello is lehetséges szerző .

Szintén Giovanni Bononcini írt több Serenate lelkipásztori műfaj: La Costanza nem gradita nel doppio amore d'Aminta (1694) látszólag megy Tassos Aminta vissza; ellenkezőleg, a Silvio trionfante degl'amori di Dorinda e Clori Guarini Il pastor fido-ján alapul . Teljes termetű operák a L'amore eroica fra pastori (1696) és a „pastorella” Cefalo (1702). Ugyanebben az évben komponálta a jól ismert Galatea-történet alapján készült Polifemot (1702) is, amelyet szintén Ziani (1667, Bécs), Lully (1686), később kétszer Handel (1708 és 1718) is megzenésített. . Bononcini "favola pastorale" Erminia (1723) Domenico Gizzi (1687–1758) castrato szopránnal és a nápolyi alto Francesco Vitale alkotásával az 1719-es karneváli szezonra jött létre a római Teatro della Pace-ben . Az opera Erminia és a Tassos Gerusalemme liberata pásztorainak történetén alapul , amelyet Giulio Rospigliosi bíboros (később IX . Kelemen pápa ) alakított át operabirettóvá 1633-ban . Bononcini verziója hatalmas sikert aratott. Londonban töltött ideje alatt (1723) Handel riválisaként is újraszerepelték. Később megírta a „festa pastorale” Amore per amor -t (1732).

Íme néhány példa más sikeres olasz operaszerzők pasztorális operáira:

Carlo Francesco Pollarolo , aki Velencében dolgozott és mintegy 80–90 operát írt

  • Il pastore d'Anfriso (Tragédia Pastorale, libretto: Girolamo Frigimelica Roberti, a Georgica által Virgil , 1695, Velence),
  • L'enigma disciolto (favola pastorale, librettó: Giovanni Battista Neri, 1698, Reggio Emilia; átdolgozás: Gli amici rivali , 1705, Velence),
  • La fede riconosciuta (dramma pastorale per musica, librettó: Pasquaglio, 1707, Vicenza)
  • La vendetta d'amore (pastorale per musica, 1707, Rovigo),
  • L'Ergisto (dramma pastorale, librettó: Francesco Passarini, 1708, Rovigo),
  • La ninfa riconosciuta (melodramma pastorale, libretto: Francesco Silvani , 1709, Vicenza),
  • Amor per gelosia (favola pastorale, 1710, Róma),
  • Marsia deluso (Favola Pastorale, libretto: Agostino Piovene , 1714, Velence).

Tól Antonio Lotti , aki szintén dolgozott a Velence és bal összesen 24 operát, a következők:

  • Il Tirsi (1. felvonás) (dramma pastorale, librettó: Apostolo Zeno ; Antonio Caldarával ( 2. felvonás) és Attilio Ariosti (3. felvonás), 1696, Velence),
  • Ama più chi men si crede (dramma pastorale, libretto: Francesco Silvani, 1709, Velence),
  • A La ninfa Apollo (scherzo comico pastorale, librettó: Francesco De Lemene; Francesco Gasparinivel együtt , 1709/1710, Velence) egy komikus librettó volt, amelyet már a fiatal Carlo Agostino Badia is megzenésített 1692-ben , és amelyet be fog állítani. többször zenélni, többek között Francesco Rossi (1726, Velence), Galuppi (1734, Velence) és Bernasconi (1743, Velence),
  • Giove in Argo (melodramma pastorale, librettó: Antonio Maria Lucchini , 1717, Drezda).

Francesco Gasparini mintegy 60 operája között szerepel:

  • Elpino (componentimento pastorale, 1702, Velence),
  • La Dorinda (favola pastorale, librettó: Benedetto Marcello, 1723, Róma),
  • La Silvia (dramma pastorale, librettó: Enrico Bissari, 1723, Foligno), egy olyan történet, amelyet Domenico Scarlatti a római Palazzo Zuccari -ban 1710- ben a lengyel exkirálynő , Maria Casimira színházának zenéjére zenélt ,
  • La Tigrena (favola pastorale con intermezzi, 1724, Róma).

Antonio Caldara következő műveit (kb. 78 operából) érdemes megemlíteni :

  • Paride sull'Ida, overo Gl'amori di Paride con Enone (favola pastorale, 1704, Mantua),
  • Il selvaggio eroe (tragicommedia eroico-pastorale, 1707, Velence),
  • Dafne , dramma pastorale, 1719, Salzburg / Bécs (dedikáció Franz Anton Graf von Harrach salzburgi herceg érseknek)
  • Ghirlanda di fiori (componentimento pastorale, 1726, Bécs (?)),
  • Amor non ha legge (favola pastorale, 1728, Jaroměřice kastély ).
  • szintén egy nagy Cantata pastorale eroica a 5 (1730, Bécs).

Tól Antonio Vivaldi 21 túlélő operák, a következő pásztorjáték látszanak:

  • La Silvia (RV 734, dramma pastorale, librettó: Enrico Bissari, 1721, Milánó, Erzsébet Christine császárné születésnapjának megünneplésére )
  • Dorilla Tempe-ben (RV 709-A, melodramma eroico pastorale, librettó: Antonio Maria Lucchini, 1726, Velence)
  • La fida ninfa (dramma pastorale, 1732, Verona)

Önmagában idézett példákból kitűnik, hogy a pasztorációnak, mint teljes értékű operának, a barokk Olaszország színpadain is helye volt, bár ez a „drammi” óriási mennyiségéhez képest viszonylag szerénynek tűnik.

Németország és Anglia

Abraham Bloemaert : Amaryllis és Mirtillo esküvője , 1635.

Angliában Henry Lawes álló járulékos zenét Milton Comus (1634). Még John Blows három felvonásos Masque Venus és Adonis (kb. 1681) is részben pasztorális körülmények között játszódik. Henry Purcell nem pásztoroperát írt, hanem egy elragadó jelenetet Arthur királyban (1691), ahol a pásztorok azt éneklik: "Mennyire pompásabbak a pásztorok, milyen boldogok a lányaik ...". A jelenet kürt pipával zárul .

Az első teljesen fennmaradt német nyelvű „opera” az „... szellemi erdő vers vagy játszani az öröm, az úgynevezett Seelewig” által Sigmund Theophil Staden , végre Nürnbergben 1644-ben , a libretto szerint Georg Philipp Harsdörffer . Ahogy az "erdei vers" elnevezés is mutatja, igazi pásztor, pásztorok, pásztorlányok és nimfák a főszereplők.

50 évvel később, 1694-ben, Johann Sigismund Kusser létrehozta a „ Pásztorjáték ” Erindót vagy a Die Unpäfliche Liebe- t a Gänsemarkt-i hamburgi operához . Kusser Lully tanítványa volt, és így Erindója már 3 felvonással formálisan megfelel a francia pastorale- héroïque -nak . Ennek eredményeként Reinhard Keizer , a német nyelvű barokk opera legnagyobb zeneszerzője pásztoroperák egész sorozatát hozta létre , amelyeket túl gyakran (de nem mindig) „pásztorjátékként” emlegetett. Itt található az Arcadia királyi juhászának vagy bazsalikomának (1694) Friedrich Christian Bressands librettója Il Re Pastore történetéről , aki még 1750 után is a Metastasio feldolgozásában sokszor megzenésedett (lásd alább). Még a szeretett Adonis (1697) is játszik a pasztorális környezetben. Az ő tökéletes Capellmeister (1739), Mattheson említi Keizer Ismene (1695/1699), mint egy különösen „... jó minta ...” a műfaj, a lelkipásztori, és hozzáteszi: „Annak érdekében, hogy még sokan mások az ilyen típusú e híres szerző néma ". A Keizer további pásztorjátékai: Az európai szerencse vagy Aurora reggel (1710), A felfedezett igazolás vagy Diana titkos szeretete (1712, 1724 A bosszúzó Cupido néven átdolgozva ), L'inganno fedele vagy A hű csalás (1714) és a pasticcio Cloris és Tirsis (1721).

A német barokk zeneszerzők olasz operákat és lelkészeket is készítettek, mint pl B. Christoph Graupner La costanza vince l'inganno című műve (1715/1719). Feltehetően ugyanazt a librettót vagy legalább ugyanazt az anyagot néhány évvel később Georg Caspar Schürmann zenésítette meg kissé módosított Amor costante vince l'inganno (1733) néven a wolfenbütteli udvari színház számára . Még Carl Heinrich Graun Argo- i Giove-ja (1730 (?)) Is Wolfenbuttel volt, "lelkipásztora" Il giudizio di Paride (1752) a Charlottenburgi palotában volt , Nagy Frigyes udvarában mutatták be . Említést érdemel még Wagenseil „favola pastorale” Euridice (1750, Bécs) és Holzbauer Il figlio delle selve (1753, Schwetzingeni Palota Színház ).

Johann Adolph Hasse - a legfontosabb német és nemzetközi rokokó- opera zeneszerzője 1730 és 1770 között - szinte kizárólag kantátákban kezelte a pásztortémát, némelyikük obbligato szólóhangszerekkel vagy zenekari kísérettel; nagyobb művek a „ cantata pastorale”, Sei tu Lidippe, o il sole (1734), valamint az Astarte (1737), Leucippo (1747) és az Il re pastore (1755) pasztorális operák . Leucippo folytatása Drezdában, II. Friedrich augusztus születésnapján. 1763 októberében a választók hirtelen halála miatt Hasse egyáltalán nem idilli pillanata lett. Az előadás az utolsó pillanatban elesett, és feleségét, Faustina Bordonit csak két nappal később bocsátották el a szász bírósági szolgálat évtizedei után.

Charles de La Fosse : Acis et Galathée . Touloni Művészeti Múzeum

Händel

Georg Friedrich Handel elvesztett korai német operái A boldog Florindo (HWV 3) és a Die bewandelte Daphne (HWV 4) valószínűleg a pásztorjáték műfajához tartozott, vagy legalábbis keverék volt, több pásztorral és nimfával, mint másodlagos karakterekkel (Damon, Tyrsis, Lycoris, Galathea). Számos pasztorális kantátát írt olasz korában, köztük néhány nagyobbat zenekari kísérettel, mint Delirio amoroso HWV 99 vagy Il duello amoroso HWV 82. Meghosszabbított egyfelvonásos játék és fél órás időtartam, a Lully és Bononcini által már feldolgozott történelem alatt. Galateia „s ACI Galatea e Polifemo HWV 72 (három hang), amit létrehozott Nápoly 1708, és amit végre öt évvel később a palota a nápolyi alkirály, mint»... la Famosa Serenata ...« ("... a híres Serenata ...") távozása után. 1718-ban ugyanazt a történetet írta, mint az angol Masque Acis és a Galatea az ágyúkban, ezúttal öt hangon. Néha kórusban énekelnek. Az erre vonatkozó librettó valószínűleg pl. T. John Lyly Galathea- járól (1584) és Ovidius Metamorphoses- jának Dryden-fordításáról (1717) . Ez az angol verzió Händel Acis és Galatea nagyon népszerű volt, hogy látta nyolc ébredések, felülvizsgálták és átdolgozták többször Handel (részben anyagi ő olasz Serenata), és még Mozart igazítani a hangszerelés 1788. irányuló teljesítmény van Swieten a a bécsi klasszicizmus szokásai . Handel maszkja teljes egészében remekmű, de különösen népszerű darab a szerelmes Cyclops Polyphemus "O ruddier than the cherry" áriája, mivel a mély basszushang és az egyik magas szellemes és költői kontrasztot jelent, kvázi csicsergő pikoló felvevő a zenekarban.

Handel egy libretót is beállított Guarini Il pastor fido alapján , az első verzió már 1712-ben (HWV 8a), a második kiterjesztett változat pedig 1734-ben (HWV 8c). Az aria Occhi belli (HWV 8a, 10. sz.) Reichardt 1782-ben dicséretet mondott, mint "... nemes, szép együttérzés és élénk kifejezés". Gluck és Salieri később létrehozták a híres anyag egyéb beállításait ( Il pastor fido , 1789); a Salieri librettót Lorenzo da Ponte írta , aki Mozart szövegíróként híres.

Áttét

Metastasio: Il re pastore, Atto II, Scena IV. Alessandro: "Nem, dell'amico / Vieni alle braccia, e, di rispetto in vece, / Rendigli amore." Herissant Vol.07, Párizs, 1780

A leghíresebb szövegírója az opera seria a 18. században, Pietro Metastasio írta néhány libretti lelkipásztori operák vagy „serenates” , melyeket megzenésített többször különböző zeneszerzők , amellett, hogy a „rendes” operák . Ilyen például a Dramma pastorale Angelica (e Medoro) , amelyet Porpora hozott először színpadra 1720-ban , Tirsi juhász szerepében a mindössze 15 éves Farinellivel . A szöveget később körülbelül tízszer zenésítették meg, beleértve a portugál João de Sousa Carvalho (1778) és Cimarosa (1784). Metastasio La danza című műve érdekes helyszíneken is elérhető (1744 von Bonno , 1755 Gluck , 1775 Hasse és mások); valójában egy nimfa és a szerelmi juhász Tirsi közötti párbeszéd, amelyet egy balett bevezetésének szánnak. Pásztorkantáta a La scusa ("Mentség"), amelyből Hasse és Galuppi változatai kiemelkednek.

Az egész Európában fellépő előadásokkal szenzációt keltő pasztorális librettó a Metastasios Il re pastore (= A királyi juhász; Bécs 1751). A téma nem volt új, de önmagában ezt a verziót több mint 30 alkalommal zenésítették meg a század végére. a korszak legfontosabb opera-zeneszerzői, például Giuseppe Bonno (1751), Giuseppe Sarti (1753), Johann Adolph Hasse (1755), Gluck (1756), Niccolò Piccinni (1760), Baldassare Galuppi (1762), Niccolò Jommelli ( 1764) és Mozart ( KV 208 ; Salzburg 1775).

Mozart kortársai

Rousseau naiv egyfelvonásos Le devin du village („A falu jósnője”, 1752) kissé el van tévesztve . Ez mind formai értelemben, mind azért, mert a francia pastorale-héroïque -val ellentétben elkötelezett egy „természeti realizmus” mellett, ahol már nincsenek természetfeletti erők vagy istenek. Mindazonáltal lelkipásztorként, Mattheson kategóriáiban pedig „földszerűnek” nevezhető. Ugyanez vonatkozik Mozart Bastien und Bastienne (1768) című ifjúkori munkájának anyagbeli játékos elrendezésére .

1759-ben Niccolò Jommelli létrehozta a stuttgarti udvari színház számára a Pastorale Endimionét , az ovvero il trionfo d'Amore-t , a Metastasio által gyakran megzenésített librettó alapján; 1763-ban pedig az „azione pastorale” Il trionfo d'amore című előadást a Ludwigsburg-palotában .

Giuseppe Sarti több lelkészet írt a koppenhágai Királyi Színházhoz: az 1760-as Il Filindo és 1763-ban az Il Narciso („ Narcissus ”) operapásztort - a saját reflexiójába beleszerető Nárcisz történetét többször is felhasználták. a pasztorális operák ideje volt (már Marco Scacchi 1638-ban, majd Pistocchi 1697-ben, és Paganelli 1733-ban); A koppenhágai farsangi szezonra szintén egy évvel később Sartis Il naufragio di Cipro (1764) következett .

Gaetano Pugnani Apollo e Issea (1771, Torino) „favola pastorale” című műve ugyanazon az anyagon alapszik, mint a híres francia opera, az Issé by Destouches (1697).

Mozart korának legsikeresebb operaszerzői, Giovanni Paisiello és Domenico Cimarosa már nem írtak operákat, amelyeket kifejezetten pasztorálisnak neveznek; A még kultivált opera-széria mellett az ízlés most erőteljesen az opera buffa felé irányult , amely viszonylag valóságos és vicces népi embereivel hosszú távon különösen erős versenyt képviselt, különösen a lelkészek idealizált világáért.

Mozart közvetlen környezetéből Antonio Salieri két másik lelkésze - a már említett Il pastor fido (1789) kivételével - alkotja, amelyet fiatalkorában a bécsi Burgtheater számára készített. A L'amore innocente (2 felvonásban „pastorale”) librettója Giovanni Gastone Boccherinitől, a híres zeneszerző, Luigi Boccherini (1770) testvérétől származott ; a Daliso e Delmita (3 felvonásban „azione pastorale”) librettóját Giovanni di Gamerra (1776) hozta létre , aki Lucio Silla (1772–1773, Milánó) című operájának libretóját készítette a fiatal Mozart számára . Lucio Silla egyik sztárja a Venanzio Rauzzini szoprán volt , aki Angliába ment, ahol 1750-ben Carlo Francesco Badini librettójával L'ali d'amore („A szerelem szárnyai”) nevű „lelkipásztori szórakozást” alkotott; bemutatója a Haymarket londoni King's Theatre-ben volt . Az eszterházi Palota Színház számára Joseph Haydn La fedeltà premiata című operája (1781) is egy "dramma giocoso lelkipásztor".

Bécs számára a valenciai Martín y Soler 1787-ben Lorenzo da Ponte librettójára írta a L'arbore di Diana-t („Diana fája”). Ez a mű Dramma giocoso nevet viseli , de több pásztorral és nimfával rendelkező munkatársai meglehetősen tipikusak a pasztorális operára. Egy részlet külön figyelmet érdemel: Diana holdistennő csillagképe három nimfájával három hölggyel az Éj királynőjét várja Mozart Varázsfuvolájában (1791), amelynek legfontosabb librettistája Da Ponte volt. A Varázsfuvolában más kölcsönök találhatók általában a pasztorális műfajból és különösen a L'arbore di Dianából , mindenekelőtt Papageno természetfiú karaktere (Martín operájában: Doristo) és a csodálatosan vallásos cselekménymozzanatok keveréke - mindez ebből azonban egy különféle szabadkőműves készült.

Következtetés (18. század vége és 19. század)

A pasztorális műfajból viszonylag késői és ritka példa a Meyerbeer-féle Gli amori di Teolinda („Teolinden összekötői”), egy nyolc tételből álló „színpadi kantáta” szopránnak, szólóklarinétnak, „A pásztorok kórusa” és zenekarának, melyekkel barátokat szerzett. Velencében 1816-ban Helene Harlas énekes és Heinrich Joseph Baermann klarinétvirtuóz komponált. A klarinétot itt új pásztoreszköznek kell tekinteni, ugyanakkor szerelmét testesíti meg a „Teolindával” folytatott párbeszéd során. Rossini szintén alkotott 1823-ban egy kis Omaggio pásztort , és Donizetti 1825-ben "azione pastoral melodrammatica" I voti de 'sudditi (Nápoly, San Carlo).

Már a 18. század vége felé lecsökkent az érdeklődés a pásztor iránt, a 19. században az opera egyre drámaibbá vált, fokozatosan egyre "reálisabbá" vált, a kor ízlésének megfelelően. A pásztorok adták át ártatlan egyszerűség, a természetesség és a kedvesség egy ideig az új műfaj a megható opera semiseria , ahol akár egy ének pásztor néha megjelenik és fejt ki egyfajta terápiás hatás: Paisiellos, akkoriban rendkívül népszerű opera Nina o sia La pazza per amore (1789/1794) vidéken játszik, és naiv, kedves hangvétele tökéletesen illeszkedik a pásztor zenei sémájába. Az első felvonás végén egy igazi „pásztor” szerenádolja az „őrült” Ninát örömére, hogy elkísérje a zampognát (olasz duda). Ebből modell vége felé a műfaj Donizetti Linda di Chamounix (1842), a „szegény szavojai árva fiú” Pierotto, aki barátja a címszereplő, és énekel egy dalt kísérő tekerő az első felvonásban . Ez azonban valójában rossz jel, mert a hurd-gurdy tipikus koldus hangszer volt a múltban, és így a hegyekből származó szegény fiú, akiről azt sem tudjuk, hogy pásztor fiú-e, a "romantikus" és reális 19. század, legalábbis ideiglenesen, Párizs utcáin.

Idézet

„Aki a lelkipásztori munkát jó tapssal akarja a zenébe juttatni, annak általában olyan dallamoknak kell szentelnie magát, amelyek bizonyos ártatlanságot és kedvességet fejeznek ki: annyi szeretetet kell éreznie magának ...

(53. §) A hősi pásztorjátékok, ahol a királyokat és a printzeneket álcázott jelmezek, azonos istenségek és Lufft-szekerek alatt mutatják be, minden bizonnyal magasztos stílust igényelnek ... De az említett fő szempontnak minden bizonnyal felül kell állnia. És amikor a herceg pásztorként pózol, akkor is énekelnie kell, mint a pásztor.

(54. §) Igaz, hogy a pásztorok ugyanúgy mulatoznak, mint más emberek; de egyszerűbbek, gyerekesebbek és megfelelnek a vidéki életnek. A lelkészeknek liftje és nyilvános játéka is van, de ezek nem pompásak, csak jók ... "

- Johann Mattheson : "Pastorale, avagy pásztorjáték ...", in: A tökéletes Capellmeister 1739, 218-219.
Ország: Il lelkész fido ... di Battista Guarini ... . London 1718

web Linkek

Youtube filmek:

Egyéb internetes linkek:

dagad

irodalom

  • Giacomo Badoaro, Silke Leopold és René Jacobs: Libretto és füzetszövegek a CD-hez: Monteverdi - Il ritorno d'Ulisse Patriában, Bernarda Fink, Christoph Prégardien, Concerto Vocale, René Jacobs, kiadó: harmonia mundi France 1992 (3 CD) .
  • Heinz Becker: Füzet szövege CD-n: Giacomo Meyerbeer - Gli Amori di Teolinda (1816). Julia Varady, Jorg Fadle, RIAS Kammerchor, Radio-Symphonie-Orchester Berlin, Gerd Albrecht, kiadó: Orfeo, 1983 (CD).
  • Johanna Fürstauer: „A Re-pastore téma és az Opera seria formális sémája”, valamint „Az Il Re pastore libretto és performanctörténete ” , füzetszövegek a felvételhez: Mozart - Il Re Pastore , Concentus Musicus Vienna, Nicolais Harnoncourt, kiadta: Teldec, 1995/1996 (2 CD), 25-30.
  • Anthony Hicks: "Aci , Galatea e Polifemo", füzet szövege a felvételhez: Handel - Aci, Galatea e Polifemo , Sandrine Piau, Sara Mingardo, Laurent Naouri, Le Concert d'Astrée, Emmanuelle Haim, kiadó: virgin veritas, 2003 (2 CD), 14–17.
  • Robert King: Füzet szövege CD-hez: Handel - Acis és Galatea (+ Nézz le harmonikus szentre) , Claron Mcfadden, John Mark Ainsley és mások, The King's Consort, Robert King, kiadó: hyperion, 1989 (2 CD).
  • Jean-François Lattarico: „Entre dérision et subversion: La morte d'Orfeo de Stefano Landi”, füzet szövege CD-hez: Stefano Landi: La morte d'Orfeo - Tragicommedia pastorale , Cyril Auvity, Guillemette Laurens és mások, Akadêmia, Françoise Lasser , megjelent: ZigZag Territoires, 2006 (2 CD).
  • Catherine Massip (Therese Wagner fordítása): A CD füzetszövege: Michel Lambert - Airs de Cours , Les Arts Florissants, William Christie, kiadó: harmonia mundi 1984/1992, 9–11.
  • Johann Mattheson: " Pásztor- vagy pásztorjáték - tragikus, hősies, komikus, vidéki ..." , in: A tökéletes Capellmeister 1739 , szerk. v. Margarete Reimann, Kassel et al.: Bärenreiter, 218–219.
  • Raffaele Mellace: Johann Adolf Hasse , Palermo: L'Epos 2004 (olasz).
  • „Pastorale-héroïque” (cikk), in: Az opera New Grove szótára , hrg. v. Stanley Sadie, London, 1992, ISBN 0-333-73432-7 .
  • Walter Siegmund Schultze: Georg Friedrich Händel , VEB Deutscher Verlag für Musik, Lipcse 1980.
  • Szöveg: Zene a Versailles-ból, 2. kötet (zenekari lakosztályok a Destouches ' Issé-től és másoktól). Angol Kamarazenekar, Raymond Leppard, kiadó: Decca 1968 (2 LP).

évfolyamok

  • Giulio Caccini: Le Nuove Musiche , Firenze 1601. Facsimile, Studio per Edizioni Scelte (SPES), Firenze 1983, 12–13.
  • Robert Cambert : Pomone , Párizs 1671. Christophe Ballard eredeti kiadása. Feladó: http://imslp.org/wiki/Pomone_(Cambert%2C_Robert) , megtekintve 2017. augusztus 30-án.

Felvételek (+ librettit + füzetszövegeket)

  • Caldara - Medea (Cantates öntsön Alto Solo-t) . Gérard Lesne, Il Seminario Musicale, kiadó: szűz klasszikusok (VC 7 91479-2), 1991 (CD).
  • Giaches de Wert - 1581. évi madrigali rendezés . Musicke Consort, Anthony Rooley, kiadó: Virgin veritas, 1989/1994 (CD).
  • Gaetano Donizetti - Linda di Chamounix . Edita Gruberova, Monika Groop és mások, a Svéd Rádió Szimfonikus Zenekara, Friedrich Haider, kiadó: Nightingale Classics, 1993 (3 CD).
  • Baldassare Galuppi - La Scusa (+ szonáták, koncertek) . Sara Mingardo és mások, L'Opera Stravagante, Ivano Zanenghi, kiadó: ORF, 2002 (CD).
  • Handel & Hasse - Arias . Vivicagenaux, Les Violons du Roy, Bernard Labadie, kiadó: Virgin classics, 2006 (CD).
  • Kereskedelem - olasz kantáták . Zádori Mária, Ralf Popken, Concerto Armonico & Capella Savaria, Németh Pál és mások, kiadó: Brilliant classics (eredetileg Hungaroton 1995) (2 CD).
  • Handel & Scarlatti - Kantáták . Gérard Lesne, Sandrine Piau, Il Seminario Musicale, kiadó: virgin veritas, 1991 és 1996 (2 CD).
  • Johann Adolf Hasse - olasz kantáták obbligato hangszerekkel . Lax Éva, Zádori Mária, Kiss Noémi, Affetti musicali Budapest, Malina János, kiadó: hungaroton, 2000 (CD).
  • Il Lamento d'Olimpia - Cantate Italiane . 1. kötet (Alessandro Scarlatti és Giovanni Bononcini). Gloria Banditelli, Aurora együttes, Enrico Gatti, kiadó: Tactus, 1988 (CD).
  • Vicente Martín y Soler - L'arbore di Diana . Harry Bicket, a Gran Teatre del Liceu , Barcelona, ​​kiadó: Dynamic 2009 (CD és DVD). Libretto angol fordítással ( digitalizálthttp: //vorlage_digitalisat.test/1%3Dhttp%3A%2F%2Fwww.dynamiclassic.it%2Farea_pubblica%2Fbooklets%2FCDS651-%2520Libretto%2520online.pdf~GB%3D~IA%3D~MDZ%3 % 3D ~ kétoldalas% 3D ~ LT% 3D ~ PUR% 3D ).
  • Giacomo Meyerbeer - Gli Amori di Teolinda . Julia Varady, Jorg Fadle, RIAS Kammerchor, Radio-Symphonie-Orchester Berlin, Gerd Albrecht, kiadó: Orfeo, 1983 (CD).
  • Monteverdi - L'Orfeo . Victor Torres, Gloria Banditelli és társai, Ensemble Elyma, Gabriel Garrido, kiadó: K 617 Franciaország, 1996 (2 CD).
  • Monteverdi - Quinto libro dei madrigali 1605 . A Musicke Consort, Anthony Rooley, kiadó: Decca L'Oiseau-Lyre, 1984 (LP).
  • Giovanni Paisiello - Nina o sia la pazza per amore . Jeanne Marie Bima, William Matteuzzi et al., Concentus Hungaricus, Hans Ludwig Hirsch, kiadó: Arts Music, 1996.
  • Angelo Poliziano - La Favola di Orfeo (Anno 1494), Serafino dall'Aquilano, Marchetto Cara , Tromboncino és Michele Pesenti zenéjével . Huelgas Ensemble, Paul van Nevel, kiadó: RCA Seon, 1982 (2 LP).
  • Purcell - King Arthur , A Deller kórus, The King's Musick, Alfred Deller, kiadó: harmonia mundi France 1979 (2 LP).
  • Sigismondo d'India - Libro primo de Madrigali (1606) . La Venexiana, kiadó: glossa, 2001 (CD).
  • Sigismondo d'India - Il terzo Libro de Madrigali (1615) . La Venexiana, kiadó: glossa, 1997 (CD).
  • Agostino Steffani - Duetti da camera . Rossana Bertini, Claudio Cavina, Ensemble Arcadia, Attilio Cremonesi, kiadó: Glossa, 1994 (CD).

Egyéni bizonyíték

  1. ↑ Johann Mattheson: " Pásztor- vagy pásztorjáték - tragikus, hősies, komikus, vidéki ..." , in: A tökéletes Capellmeister 1739 , ..., Kassel et al.: Bärenreiter, 218. o.
  2. ↑ "Orfeusz meséje".
  3. ↑ A felvételhez lásd a tankönyvet és a librettót: Angelo Poliziano : La Favola di Orfeo (Anno 1494), Serafino dall 'Aquilano, Marchetto Cara , Tromboncino és Michele Pesenti zenéjével . Huelgas Ensemble, Paul van Nevel, kiadó: RCA Seon, 1982 (2 LP), 3–4. És 9–12.
  4. ↑ A 1581 Guarini a Il lelkész fido nem is hozzák nyilvánosságra; ha az információk helyesek, de Wertnek személyesen Guarinitől kellett megkapnia a szöveget. Jacques de Wert - 1581. évi madrigali rendezés . Musicke Consort, Anthony Rooley, kiadó: Virgin veritas, 1989/1994 (CD).
  5. ↑ Lásd a Monteverdi - Quinto libro dei madrigali 1605 című tankönyvet . Musicke Consort, Anthony Rooley, kiadó: Decca L'Oiseau-Lyre, 1984 (LP), 4-6.
  6. ↑ A felvételeket lásd a tankönyvekben: 1) Sigismondo d'India: Libro primo de Madrigali 1606 . La Venexiana, kiadó: glossa, 2001 (CD), 32. o. És: 2) Sigismondo d'India: Il terzo Libro de Madrigali (1615) . La Venexiana, kiadó: glossa, 1997 (CD), 32. és 40. o.
  7. ↑ Lásd: Giulio Caccini: Le Nuove Musiche , Firenze 1601. Faxsimile , Studio per Edizioni Scelte (SPES), Firenze 1983, 12–13. Oldal („Amarilli”). Amarilli Guarini Il pastor fido figurája .
  8. ↑ d. H. "Párbeszéd és tánc".
  9. ^ Jean-François Lattarico: "Entre dérision et subversion: La morte d'Orfeo de Stefano Landi", füzet szövege a CD-n: Stefano Landi: La morte d'Orfeo - Tragicommedia pastorale , Cyril Auvity, Guillemette Laurens és társai, Akadêmia, Françoise Lasserre, kiadó: ZigZag Territoires, 2006 (2 CD).
  10. ↑ Giuseppe Badoaro, Silke Leopold és René Jacobs: Libretto- és füzetszövegek a CD-hez: Monteverdi - Il ritorno d'Ulisse Patriában, Bernarda Fink, Christoph Prégardien, Concerto Vocale, René Jacobs, kiadó: harmonia mundi France 1992 (3 CD ).
  11. ↑ z. B. "Ma bergère est tendre et fidelle", "Pour vos beaux yeux, Iris", "Par mes chants tristes et touchants", "Ah, qui voudra désormais s'engager", "Trouver sur l'herbette" stb. a gyűjtemény: Airs de Cours , Párizs, 1689. Catherine Massip (Therese Wagner fordításában): Füzet szövege a CD-hez: Michel Lambert - Airs de Cours , Les Arts Florissants, William Christie, kiadó: harmonia mundi 1984/1992, Pp. 9-11.
  12. ^ "Ingrate bergère" ("Hálátlan pásztorlány"; 1664, szöveg: Octave de Périgny), "Tous les jours cent bergères" ("Minden nap 100 pásztorlány"; szöveg: Perrin, zene elveszett), "Viens, mon aimable bergère" („Gyere, kedves pásztorlányom”; szöveg: Perrin, Elveszett zene).
  13. ↑ Lásd a Pomone eredeti kiadását, Christophe Ballard, Párizs, 1671. A következő címen : http://imslp.org/wiki/Pomone_(Cambert%2C_Robert) , megtekintve 2017. augusztus 30-án. Lásd még: Operone ( Memento, szeptember 12, Az Internet Archívumban ), 2017. augusztus 30-án.
  14. ↑ A jelenetet 2013. július 5-én az Opéra Royal de Versailles-ban koncerten adta elő a Les Talens lyriques együttes Christophe Rousset vezetésével. Lásd a következő Youtube-videót: https://www.youtube.com/watch?v=KrvB8bp2uc0 , látva 2017. augusztus 26-án.
  15. ↑ Szöveg: Zene Versailles-ból, 2. kötet (zenekari lakosztályok a Destouches ' Issé-től és másoktól). Angol Kamarazenekar, Raymond Leppard, kiadó: Decca 1968 (2 LP).
  16. ↑ Részletesebb információ az előadásokról és a librettóról a következő weboldalon (francia nyelven): http://jean-claude.brenac.pagesperso-orange.fr/BOISMORTIER_DAPHNIS.htm (hozzáférés : 2017. szeptember 9.)
  17. ↑ Pontszám az IMSLP-n: http://imslp.org/wiki/Titon_et_l%27Aurore,_Op.7_(Mondonville,_Jean-Joseph_Cassan%C3%A9a_de) (hozzáférés: 2017. szeptember 9.)
  18. ↑ A Mondonville Daphnis et Alcimadure pontszáma az IMSLP-n található: http://imslp.org/wiki/Daphnis_et_Alcimandure_(Mondonville,_Jean-Joseph_Cassan%C3%A9a_de) (megtekintve 2017. szeptember 9.)
  19. ↑ Bertons Sylvie pontszáma az IMSLP-n található: http://imslp.org/wiki/Silvie_(Berton%2C_Pierre_Montan) (utoljára 2017. szeptember 9.)
  20. ↑ A Corago-ról szóló bejegyzések szerint ez a Grétrys opera pásztor, lásd: http://corago.unibo.it/opera/0000186916 , (2017. szeptember 13-án megtekintve).
  21. ↑ Már csak a "Clori és Mirtillo", valamint a "Filli" és a "Fileno" elnevezések is első pillantásra felfedik a pásztor miliőjét. B. egy figura Il pastor fido -ból és Filli Amintából . Lásd a Handel & Scarlatti - kantáták című CD-t . Gérard Lesne, Sandrine Piau, Il Seminario Musicale, kiadó: virgin veritas, 1991 és 1996 (2 CD).
  22. ↑ Bella madre de 'fiori (+ szöveg) a CD-n: "Il Lamento d'Olimpia" - Cantate Italiane, 1. kötet (Alessandro Scarlatti & Giovanni Bononcini) , Gloria Banditelli, Aurora együttes, Enrico Gatti, kiadó: Tactus, 1988 (CD).
  23. ↑ z. B. a "Begli occhi, oh Dio" vagy a "Sol negl'occhi del mio bene" duettek . Mindkét duettben csak a "Clori" ( Begl'occhi ... ) és a "Filli" ( Sol negl'occhi ... ) elnevezések tárják fel a lelkipásztori miliőt. Lásd a CD füzetét: Agostino Steffani: Duetti da camera , Rossana Bertini, Claudio Cavina, Ensemble Arcadia, Attilio Cremonesi, kiadó: Glossa, 1994 (CD), 45. és 55. o.
  24. ↑ z. B. a kantáták: "Soffri mio caro Alcino" , "Vicino a un rivoletto" . Lásd a felvételt (és szövegeket): Caldara - Medea ( Cantates Pour Alto Solo ), Gérard Lesne, Il Seminario Musicale, kiadó: virgin classics (VC 7 91479-2), 1991 (CD).
  25. ↑ z. B. a „Clori, Clori mia vita”, „Per palesarti appieno” vagy „Bell'Aurora” kantáták. CD: Johann Adolf Hasse - Olasz kantáták obbligato hangszerekkel , Lax Éva, Zádori Mária, Kiss Noémi, Affetti musicali Budapest, Malina János, kiadó: hungaroton, 2000 (CD).
  26. ↑ " Korintus pásztora ".
  27. ↑ "Az elismert hűség"
  28. ↑ "Aminta kettős szeretetének nemkívánatos kitartása"
  29. ↑ "Silvio diadalmaskodik Dorinda és Clori szerelmén"
  30. ↑ "Hősi szeretet a pásztorok között"
  31. ↑ Ezt a korai verziót a Palazzo Barberini mutatta be 1633-ban , a zeneszerző sajnos nem ismert.
  32. ↑ A legtöbb példa a Corago 271 lelkipásztori operájának felsorolásából származik . A „Genere” mezőbe be kell írnia a „% pastoral” kifejezést (elején százalékos előjellel!).
  33. ↑ "A megoldott rejtvény"
  34. ↑ "Az elismert hűség"
  35. ↑ "Bosszú a szerelemért"
  36. ↑ "Az elismert nimfa"
  37. ↑ "A szeretet a féltékenység révén"
  38. ↑ "A csalódott Marsyák"
  39. ↑ "Minél kevésbé hisz benne, annál jobban szereti". Három felvonásos pasztorális operát nagyon hasonló " Chi meno ama è più amata " ("Aki kevesebbet szeret, az többet szeretnek") címmel adtak elő 1686-ban a római Palazzo Rospigliosi-ban; a (vagy a?) zeneszerző sajnos nem ismert (lásd: http://corago.unibo.it/opera/0000774382 , látva 2017. szeptember 13-án).
  40. ↑ "A nimfa apolló"
  41. ↑ "Jupiter Argoszban"
  42. ↑ "Párizs az Ida-hegyen, vagy Párizs szeretete Oinone iránt"
  43. ↑ "A vad hős"
  44. ↑ "Virágfüzér"
  45. Cup "Ámor (= szerelem) nem ismer törvényt"
  46. ↑ Tehát 5 énekes vagy színész számára, olyan nevekkel, mint Nigella, Clori stb.
  47. ↑ "Mennyire áldottak a pásztorok, milyen boldogok a szeretteik ...". Lásd a felvétel tankönyvét: Purcell - King Arthur , The Deller Choir, The King's Musick, Alfred Deller, kiadó: harmonia mundi France 1979 (2 LP), 6. o.
  48. ↑ A modell Keizer librettó A pásztorkirály von Parisetti.
  49. ↑ Valójában: Az állandó és hű Ismene (1699). Az opera felelevenítésének azonban ez a címe: Die refinden Verliebten (1695) .
  50. ↑ Johann Mattheson: " Pásztor- vagy pásztorjáték - tragikus, hősies, komikus, vidéki ..." , in: A tökéletes Capellmeister 1739 , szerk. v. Margarete Reimann, Kassel et al.: Bärenreiter, itt: 219. o.
  51. ↑ "A kitartás meghódítja a megtévesztést"
  52. ↑ "A tartós szerelem meghódítja a megtévesztést"
  53. ↑ "A párizsi ítélet"
  54. ↑ "Az erdők fia"
  55. ↑ Kötelező műszerekkel z. B. a „Clori, Clori mia vita”, „Per palesarti appieno” vagy „Bell'Aurora” kantáták. CD: Johann Adolf Hasse - Olasz kantáták obbligato hangszerekkel , Lax Éva, Zádori Mária, Kiss Noémi, Affetti musicali Budapest, Malina János, kiadó: hungaroton, 2000 (CD). Zenekarral: „L'Aurora” vagy „La Scusa”. Lásd: Raffaele Mellace: Johann Adolf Hasse , Palermo: L'Epos 2004 (olasz), 438–441.
  56. ↑ „Te vagy, Lidippe vagy a nap?” Ez valójában egy serenata.
  57. ↑ Astarte és Leucippo nevezik "Favola Pastorale" . Raffaele Mellace: Johann Adolf Hasse , Palermo: L'Epos 2004 (olasz), 245. és 436–441.
  58. ↑ Raffaele Mellace: Johann Adolf Hasse , Palermo: L'Epos 2004 (olasz), S. 102.
  59. ↑ Itt is árulja el a.o. a lelkipásztori környezet neve: „Tirsi” ( Delirio-ban… ) Tasso Aminta híres alakja , az „Amarilli” ( Duello amorosóban ) pedig Guarini Il pastor fido alakja , és Dalisót „… amico semplicetto” -ként írja le. Pastore… ”(„ egyszerű gondolkodású pásztorbarát ”). Mindkét kantáta (+ libretto): Handel - olasz kantáták . Zádori Mária, Ralf Popken, Concerto Armonico & Capella Savaria, Németh Pál u.a., Kiadó: Brilliant classics (eredetileg Hungaroton 1995) (2 CD), lásd librettó: 11. o. És 16. (16–) 18. o.
  60. ↑ Anthony Hicks: "Aci , Galatea e Polifemo", füzet szövege a felvételhez: Handel - Aci, Galatea e Polifemo , Sandrine Piau, Sara Mingardo, Laurent Naouri, Le Concert d'Astrée, Emmanuelle Haim, kiadó: virgin veritas, 2003 (2 CD), 14–17.
  61. ↑ Robert King a CD-füzetben: Händel - Acis és Galatea (+ Nézz le harmonikus szentre) , Claron Mcfadden, John Mark Ainsley és mtsai., A király házastársa, Robert King, kiadó: hyperion, 1989 (2 CD), p 3 -4.
  62. ^ Walter Siegmund Schultze: Georg Friedrich Händel , VEB Deutscher Verlag für Musik Leipzig 1980, 82. o. (Szintén 98. és 207. f.).
  63. ↑ Lásd a CD-ket: 1) Handel & Hasse: Arias , Vivicagenaux, Les Violons du Roy, Bernard Labadie, kiadó: Virgin classics, 2006 (CD). És: 2) Baldassare Galuppi: La Scusa (+ Sonatas & Concerti) , Sara Mingardo és mások, L'Opera Stravagante, Ivano Zanenghi, kiadó: ORF, 2002 (CD).
  64. Izer Keizer A királyi pásztor vagy a bazilius Arcadia-ban (1694) című operáját a Parisetti által készített Il re pastore olasz librettó alapján állította össze már 1694-ben .
  65. ↑ Johanna Fürstauer: "A Re-pastore -Tematika és az Opera seria formális sémája", és "Az Il re pastore-i libretto és performanctörténet " , füzetszövegek a felvételhez: Mozart - Il Re Pastore , Concentus Musicus Vienna, Nicolais Harnoncourt, megjelent: Teldec, 1995/1996 (2 CD), 25–30.
  66. ↑ "Endimione vagy a szerelem diadala"
  67. ↑ Amit azonban a legtöbb esetben "Serenata" néven emlegettek.
  68. ↑ Jommelli operái és Mozart kortársainak legtöbbje megtalálható a Corago 271 lelkipásztori operájának listáján, ha a „ Genere ” mezőbe írja be a „% pastoral” kifejezést (elején százalékos előjellel). 2017. szeptember 13.
  69. ↑ "Ciprus hajótörése"
  70. ↑ "A jutalmazott hűség"
  71. ↑ A varázsfuvola német nyelvű librettója természetesen nem Da Ponte-tól, hanem Schikanedertől származik .
  72. ↑ A darab körülbelül 35 percet vesz igénybe. Lásd: Heinz Becker: Füzet szövege CD-n: Giacomo Meyerbeer - Gli Amori di Teolinda (1816). Julia Varady, Jorg Fadle, RIAS Kammerchor, Radio-Symphonie-Orchester Berlin, Gerd Albrecht, kiadó: Orfeo, 1983 (CD).
  73. ↑ Lásd: Giovanni Paisiello libretó : Nina o sia la pazza per amore , Jeanne Marie Bima, William Matteuzzi et al., Concentus Hungaricus, Hans Ludwig Hirsch, kiadó: Arts Music, 1996.
  74. ↑ Romanza és Ballata Pierotto által az I. felvonás 3. felvonásában, valamint a Pierotto-Linda találkozó duett a II. Felvonásban, 1. rész. A felvételhez lásd a füzetet és a librettót: Gaetano Donizetti - Linda di Chamounix , Edita Gruberova, Monika Groop u.a., a Svéd Rádió Szimfonikus Zenekara, Friedrich Haider, kiadó: Nightingale Classics, 1993 (3 CD).
  75. ↑ Johann Mattheson: "Pásztor- vagy pásztorjáték - tragikus, hősies, komikus, vidéki ...", in: A tökéletes Capellmeister 1739, szerk. v. Margarete Reimann, Kassel et al.: Bärenreiter, 218–219.