Solomon R. Guggenheim Múzeum

Guggenheim Múzeum Logo.svg
Solomon R. Guggenheim Múzeum (2012)

A Solomon R. Guggenheim Múzeum , más néven The Guggenheim , egy New York -i modern művészeti múzeum , amelyet 1939 -ben alapítottak . A Fifth Avenue -n található , Manhattan Upper East Side negyedében, a Central Park és az East River között . A múzeumot a Solomon R. Guggenheim Alapítvány működteti, és ez a legrégebbi és leghíresebb Guggenheim múzeum. A múzeum épületét Frank Lloyd Wright tervezte és 1959 -ben nyitották meg. A bemutatott gyűjtemény középpontjában az absztrakt művészet áll , de tartalmaz impresszionizmus , posztimpresszionizmus , expresszionizmus és szürrealizmus műveit is .

sztori

1929-ben és 1930-ban Solomon R. Guggenheim , aki a Guggenheim ipari család tagja volt , elkezdte építeni az avantgárd modern művészet gyűjteményét. A fiatal német művész, Hilla von Rebay tanácsolta neki a vásárlást , és csak akkor hozta kapcsolatba ezzel a művészettel, miután kezdetben régi mesterek műveit gyűjtötte össze. Az 1930-as évek elején Solomon R. Guggenheim a New York-i Savoy-Plaza Hotelben lévő lakásában kiállította a gyarapodó kollekciót, és kis kiállításokon mutatta be az új beszerzéseket a nyilvánosságnak. A Solomon R. Guggenheim Non-Objective Festmények Gyűjteménye a Rebays szervezet keretében jött létre, és kiállítási körútra indult Charlestonba , Philadelphiába és Baltimore-ba .

1937 -ben létrehozták a Solomon R. Guggenheim Alapítványt , amely New York államtól engedélyt kapott egy vagy több múzeum működtetésére. Solomon R. Guggenheimet választották a Társaság első elnökének, Hilla von Rebay -t pedig kurátornak . 1939-ben a cég létrehozott egy kis Non-Objective Festménymúzeumot az East Street 24.-én, egy régi autókereskedésben, amelyet Lewis Muschenheim átdolgozott a Solomon R. Guggenheim-gyűjtemény bemutatására. A megnyitóra július 1 -jén került sor a Holnap művészete kiállítással. A múzeum első igazgatója Hilla von Rebay volt. A múzeum falait velúr díszítette , klasszikus felvételeket játszottak és füstölő gyertyákat égettek. Európa és Észak -Amerika absztrakt művészeti alkotásait mutatták be.

1943 -ban Solomon R. Guggenheim és Hilla von Rebay megbízta Frank Lloyd Wrightot, hogy tervezzen meg egy új múzeumépületet, amelyet a Fifth Avenue 88. és 89. utcája között építenek . Ennek eredményeként Wright több mint 700 vázlatot készített. Az építkezés csak 1956 és 1959 között valósult meg, ami a második világháború és az építésügyi hatóságok blokádja következtében bekövetkezett inflációnak volt köszönhető . 1952 -ben Rebay feladta az igazgatói posztot, miután Guggenheim 1949 -es halála után a múzeum kurátoraival egyre jobban kegyetlenkedett. Haláláig nem volt kapcsolatban a múzeummal. Utódja rendezőként James Johnson Sweeney volt . A nem objektív festészet múzeumát az alapító emlékére Solomon R. Guggenheim Múzeumnak nevezték el . Ezenkívül Sweeney irányítása alatt a hangsúly eltávolodott az absztrakt festéstől. Például olyan szobrokat szerzett, amelyek nem tartoztak ehhez a művészeti irányhoz. A tervezési és építési időszakban a nem objektív festészet múzeuma többször is költözött, és a 1071 Fifth Avenue és a East 82nd Street utcai házakban kapott helyet. Az új múzeumépületet végül 1959. október 21 -én, hat hónappal Wright halála után nyitották meg. Az új épület hárommillió dollárba került.

1960 -ban Sweeney feladta a múzeumigazgatói posztot. Csak 1961 -ben nevezték ki Thomas Messert utódjának , aki 27 évig vette át a múzeum irányítását. Ez idő alatt bővítette a gyűjteményt, és megalapította a Salamon R. Guggenheim Múzeumot, mint különleges kiállításokról ismert világszínvonalú intézményt. 1963 -ban a Solomon R. Guggenheim Múzeum Justin K. Thannhauser gyűjteményének egy részét , összesen 70 művet kapott, azzal a feltétellel, hogy állandó kiállításon vannak. 1988 -ban Messer helyére Thomas Krens került a múzeum igazgatójaként. A Solomon R. Guggenheim Múzeum bővítési programját tervezte , amely magában foglalta a Gwathmey Siegel építész tervei alapján készült múzeumbővítést és a Wright által tervezett múzeumépület helyreállítását .

A múzeum 1990 és 1992 között zárva volt a nagyközönség előtt. Ezalatt az idő alatt a Salamon R. Guggenheim Múzeum remekei világhírű turnéra indultak, és Ausztráliában , Madridban , Velencében , Montrealban és Tokióban voltak láthatók . A Solomon R. Guggenheim Alapítvány felvásárlások és adományok révén 1991 -ben került a Panza di Biumo Minimalista és konceptuális művészet gyűjtemény birtokába . Ez jelentősen növelte a múzeum gyűjteményét. 1992 -ben a Solomon R. Guggenheim Múzeum a bővítéssel újra megnyílt.

2005 -ben Lisa Dennison , addig igazgatóhelyettes és főgondozó vette át a Solomon R. Guggenheim Múzeum igazgatói posztját . 2006 -ban megkezdődött a múzeum homlokzatának helyreállítása. Egy 17 hónapos vizsgálat során a cement minden repedését előzetesen echo technológia segítségével határozták meg, és lézeres mérésekkel dokumentálták a térképen. Ez az igényes munka 2008 nyarán fejeződött be.

Múzeum épülete

Az építési szakaszban

tervezés

A spirális rámpa különböző emeletei
A Salamon R. Guggenheim Múzeum tetőszerkezete
Belső kilátás a kupola felé vezető rámpára

Frank Lloyd Wright építész megbízást kapott 1943 júniusában, hogy megtervezze a máig is használt múzeum épületét . A levelet a Wright, Hilla von Rebay kifejtette , miért választotta őt, mint egy építész és milyen elvárások volt tőle: „Szükségem van egy harcos, egy szerető tér, keverővel, teszter és bölcs ember. . . . A szellem templomát, emlékművet akarok! " (Németül: " Harcosra, a tér szerelmesére, agitátorra, vizsgáztatóra és bölcs emberre van szükségem ... A szellem templomát, emlékművet akarom " ) Frank Lloyd Wright az épület tervezésével kezdte, amelynek során konfliktusba került a városvezetéssel, ügyfeleivel, a nyilvánossággal és a művészeti világgal, akiknek mind különböző elképzeléseik voltak a múzeummal kapcsolatban. Az építkezés megkezdése többek között azért késett, mert a New York -i építési hatóságok az eredeti terv 32 pontját bírálták. Rebay is befolyásolta a tervezést. A múzeum fehér színe visszanyúlik hozzá, míg Wright először pirossal tervezte. Ráadásul Wrightot nem győzte meg New York elhelyezkedése, mivel túlnépesedettnek és felépítettnek tartotta a várost. Wright terve három épület volt: egy nagy rotunda , egy kis rotunda és egy torony. Eredetileg főként üvegből akarta felépíteni a múzeumot, de ez az anyag már nem játszott olyan nagy szerepet a megvalósításban.

építészet

Frank Lloyd Wright épülete rotunda alapformájú . A kör az alaprajz és a teraszos emeletek fő motívuma. Összességében a múzeum különböző geometriai formákat egyesít , például háromszögeket , köröket , oválisokat , íveket és négyzeteket . A főépület mellett van egy kis rotunda is, amely először a Guggenheim és a Rebay apartmanokban kapott helyet, ma pedig irodaházként szolgál. A múzeum 1990 -es évekbeli bővítésével a Wright által tervezett torony is megvalósult.

Az épület építészetét jelentősen befolyásolja a Központi Park közelében elhelyezkedése . A természet nemcsak menedék New York nyüzsgésétől, hanem inspirációt is adott Wright építéséhez. A Solomon R. Guggenheim Múzeum egy kísérlet arra, hogy a szerves szerkezetek plaszticitását átültesse az építészetbe. Frank Lloyd Wright három százalékos dőlésszögű kanyargós rámpát hozott létre, amelyen a műalkotásokat kiállítják, ellentétben azokkal a koncepciókkal, amelyek általában megtalálhatók a múzeumokban, amelyekben a látogatót különböző összekapcsolt helyiségekben kalauzolják. A Wright koncepciója tartalmaz egy liftet, amely a rámpa tetejére szállítja a látogatókat, hogy azok le tudjanak sétálni a műalkotások mellett. A galériák különböző részekre vannak felosztva, ami a citrusfélék kamramegosztásának szerkezetén alapul . A rotunda belül nyitott, így a látogató több szegmensből és emeletről is láthatja a műalkotásokat különböző szögekből. Az üvegkupola tetőként szolgál 92 láb magasan a talaj felett.

A helyiségben lévő képek hatásának erősítése érdekében fényes, fénycsöves lámpákat szereltek fel a napfény megszüntetésére, és olyan háttérfényt hoztak létre, hogy a képek különleges világosságot kapnak.

2005 májusában az épületet felvették a történelmi helyek nemzeti nyilvántartásába . 2008. október 6 -án a Salamon R. Guggenheim Múzeum Nemzeti Történelmi Nevezetesség státuszt kapott .

értékelés

Még az építkezés előtt, a tervezési szakaszban is többször kritizálták a projektet. A projekt néhány kritikusa, különösen a művészek, elutasították a múzeum építészetét, mert ellopta a show -t a képekből. John Canaday művészeti kritikus a New York Times -ban azt mondta : „Háború az építészet és a festészet között, amelyben mindkettő rosszul sérült” (németül: „Háború az építészet és a festészet között, amelyből mindketten megsérültek”). Az egyik művész azt mondta az épületről: „Ő [Frank Lloyd Wright] teljesen jelentéktelenné tette a festészetet” (németül: „Ő [Frank Lloyd Wright] abszolút jelentéktelenné tette a festészetet”), a New York Daily Mirror pedig azt írta: „Egy épület, amelyet be kell helyezni múzeum, hogy bemutassák, mennyire őrült a 20. század ”(németül:„ Egy épület, amelyet ki kell állítani egy múzeumban, hogy megmutassák, mennyire őrült a 20. század ”).

A múzeum épületével kapcsolatos kritikák mellett pozitív visszhangot is kapott. A Salamon R. Guggenheim Múzeum Frank Lloyd Wright utolsó éveinek legfontosabb épülete. Philip Johnson építész azt mondta: „Mr. Wright legnagyobb épülete, New York legnagyobb épülete. A 20. század egyik legnagyobb szobája "(németül:" Mr. Wright legnagyobb épülete, New York legnagyobb épülete. A 20. század egyik legnagyobb szobája ").

A múzeum épülete 2019 -ben volt és hét épülettel távolabb, mint Frank Lloyd Wright XX. Századi építészete az UNESCO által nyilvánított -Weltkulturerbe.

Képgaléria

Külső nézetek

Belső nézetek

Sackler Művészeti Oktatási Központ és Színházterem

Üveg kupola

Gyűjtemény

A Solomon R. Guggenheim Múzeumban bemutatott gyűjtemény a gyűjtemény több különböző, idővel felhalmozott részét tartalmazza. Az alapot a Solomon R. Guggenheim gyűjtemény alkotja, amely kezdetben erősen az absztrakt festészetre koncentrált. Ezalatt az idő alatt szerzett kulcsfontosságú művei Vaszilij Kandinszkij , mint a kép Im schwarzen Viereck és kiadói 8 1923-tól Solomon Guggenheim gyűjtemény folyamatosan nőtt, és ma már ismert az alapító gyűjtemény . Ez magában foglalta alkotások, mint például a kontraszt a Forms által Fernand LEGERS vagy Robert Delaunay Egyidejű ablak . Emellett Guggenheim olyan művészetet is vásárolt, amelyet nem lehet nem reprezentatívnak nevezni. Így megszerezte Marc Chagall Párizst, az ablakon keresztül, és zöld hegedűst . A Guggenheim által vásárolt összes mű azonban avantgárdnak számított.

A gyűjtemény 730 objektummal gyarapodott Karl Nierendorf műkereskedő birtokának 1948 -as megvásárlásával . Ezek között volt Paul Klee 110 munkája , 24 Lyonel Feininger , 18 Kandinskys, hat Chagall és két Joan Miró festmény . Ezenkívül az Errende Ritter -t Oskar Kokoschka vásárolta meg . A gyűjtemény tehát olyan fontos művek expresszionizmus és szürrealizmus és bővült az idők, hogy egyéb kulcsfontosságú művek, mint például a párizsi Society által Max Beckmann .

A gyűjtemény is szerepel szobrok, mint Ádám és Éva a Constantin Brâncuşi 1950 óta . Emellett olyan szobrászok munkái, mint Alexander Calder , David Smith és Jean Arp , amelyek egy része a Katherine Dreiers gyűjteményből származik , a gyűjtemény kiállításai között szerepel. Ezenkívül Paul Cézanne 1899 -es, Ember keresztbe tett kézzel című festményének megvásárlásával megszűnt az az elv, hogy csak a 20. századi művek szerepeljenek a gyűjteményben.

A Thannhauser- Collection 1963, a gyűjtemény kiterjesztették művek impresszionizmus és posztimpresszionizmus . Először kölcsönbe került a múzeumba, később pedig örökségként a Guggenheim Alapítvány birtokába került . Ezek közé tartozik a munkák, például Hills közelében Saint-Rémy által Vincent van Gogh , Haere Mai által Paul Gauguin , a tükör előtt, a Édouard Manet és Dombos táj közelében Pontoise által Camille Pissarro , mely dátumok 1867 és a legrégebbi munka a gyűjtemény ezen nap az. Pablo Picasso 32 festménye és papírmunkája, mint például Le Moulin de la Galette és Sárga hajú nő is a Thannhauser Gyűjteményből származik . Miután a múzeum birtokában volt néhány Picasso-féle elemző- kubista és így absztrakt fázisból származó mű , például a harmonikajátékos , a Thannhauser-gyűjteménnyel való kiegészítés után most Picasso műveinek egyik legnagyobb nyilvános gyűjteménye birtokában van.

A kilencvenes évek elején a Panza Gyűjtemény az 1960 -as és 1970 -es évek műveit adta hozzá , absztrakt festményekre és szobrokra összpontosítva. Olyan szobrászok minimalista szobrait tartalmazta , mint Dan Flavin , Donald Judd és Carl Andre , valamint olyan művészek minimalista festményeit, mint Brice Marden , Robert Ryman és Robert Mangold . A Panza Gyűjtemény olyan művészek posztminimalista és konceptuális művészeti alkotásait is tartalmazta , mint Richard Serra , James Turrell és Robert Morris . Ezenkívül a gyűjteményben szereplő művek száma megkétszereződött a kilencvenes években, mivel fényképek és médiaművészetek kerültek hozzáadásra. Például a gyűjtemény 200 fényképet tartalmaz Robert Mapplethorpe -tól .

Különleges kiállítások

A gyűjtemény állandó kiállítása mellett a Solomon R. Guggenheim Múzeum évente több különleges kiállítást is bemutat. Különös figyelmet kapott a Peggy Guggenheim Gyűjtemény kiállítása az 1960 -as években, amelyek a Peggy Guggenheim volt gyűjtemény túrakiállításának részei . Ez a kiállítás különleges volt a nagybátyjával, Solomon R. Guggenheimmel való konfliktus hátterében, és valószínűleg ez volt a döntő tényező a későbbi gyűjteményi tulajdonjogok Solomon R. Guggenheim Alapítványhoz történő átruházásában . 1998 -ban Peggy Guggenheim: Egy centenáriumi ünnepség címmel újabb különleges tárlatot rendeztek Peggy Guggenheim gyűjteményének munkáiból .

1979 végén Joseph Beuys volt az első német művész, akinek retrospektív előadása volt a Guggenheim Múzeumban. Ez volt az első átfogó bemutatása Amerikában, amely nagy figyelmet kapott a nyilvánosság részéről, de súlyos kritikákat is kapott. A kiállított műveket az amerikai kritikusok széles körben problémásnak ítélték meg a „Harmadik Birodalom” látszólagos gyökerei és a személyes kultusz miatt, amelyet a művész nyilvánvalóan maga köré épített. Beuys műveinek ilyen fogadtatási formája egy évtizedig tartott, és csak a kilencvenes évek elején kritikusan felülvizsgálták.

Hilla Rebay munkásságának 2005 -ben megtartott visszatekintése , amelyen festményeit, rajzait és kollázsát mutatta be , szintén sok figyelmet és jó kritikát kapott . Ezzel a kiállítással Rebay -t rehabilitálták a Guggenheim Alapítványon és a múzeumban, miután meg sem hívták a múzeum épületének megnyitására, miután abbahagyta a munkát.

Különleges kiállítások is voltak bizonyos régiók művészetéről, például Afrika: A kontinens művészete 1996 -ból vagy Kína: 5000 év, és olyan dizájnról, mint például a The Art of the Motorcycle , amelyek mindkettőt 1998 -ban rendezték meg. Egyes művészek munkáját különleges kiállításokkal is megtisztelték, mint például Picasso a háborús évekről: 1937-1945 1990-ből és James Rosenquist: A retrospektív , amely 2004-ben került megrendezésre. Vannak olyan kiállítások is, mint a Szürrealizmus: Két magánszem - A Nesuhi Ertegun és Daniel Filipacchi Gyűjtemények 1999 -ből , amelyek egy konkrét művészeti mozgalommal foglalkoznak. 2010 -ben a múzeum bemutatta a Káosz és klasszicizmus: művészet című kiállítást Franciaországban, Olaszországban és Németországban, 1918–1936 .

Filmsorozat

A Guggenheim Alapítvány , amelyet főként New York-i székhelye képvisel, hosszú ideje bemutatási lehetőséget is kínál a világ minden tájáról származó fiatal művészek művészi kísérleti filmjei számára . Az olyan vetítési sorozatokban való részvétel, mint a Mexperimental Film Series vagy a German Cinema , fontos állomásoknak számít az adott filmkészítő életrajzában .

recepció

Belső nézet halszem optikával

A Solomon R. Guggenheim Múzeum gyakran jelenik meg filmek és televíziós sorozatok háttereként . Például a filmben Men in Black , Will Smith kerget egy idegen a spirális rámpa. Ugyanez a rámpa pingvincsúszóként szolgál a Mr. Popper pingvinjei című filmben . A múzeum szerepelt az LA történet című filmben is, amikor egy Steve Martin által játszott görkorcsolyázó áthajt a Los Angeles -i megyei Művészeti Múzeumban, és egy barátja forgatja. Egy ismerőse, akivel a múzeumban találkozik, megkérdezi tőle: „Próbáltad már a Guggenheimet?” A Seinfeld sorozatban a Salamon R. Guggenheim Múzeumról is szó esett, amikor George karakter azt állítja, hogy ő a múzeumbővítmény építésze. A The International által Tom Tykwer , a (im van Babelsberg Filmstúdió hűen rekonstruált) rotunda jelenet hosszabb shootout között Clive Owen és követői. Az amerikai művésznek, Matthew Barney -nek Cremaster Cycle (1994–2002) harmadik része, a „ The Order ” című Cremaster 3 (2002) közbenső része van a New York -i Guggenheim Múzeumban. A rendkívüli építészetet magában foglalja avantgárd filmjében . Ezen kívül a When in Rome (2010) című film főszereplője a kurátor, ezért néhány jelenetet ott mutatnak be.

irodalom

  • The Solomon R. Guggenheim Foundation (szerk.): The Guggenheim - The Collection . Hatje, Stuttgart 2006, ISBN 978-3-7757-1775-5 (katalógus a bonni kiállítási, művészeti és kiállítóteremhez, 2006. július 21.-2007. január 7.); Angol: The Guggenheim Collection, ISBN 978-0-89207-349-8 .
  • Thomas Krens, Bruce Brooks Pfeiffer: Frank Lloyd Wright és a Solomon R. Guggenheim Múzeum . Hatje, Stuttgart 2002, ISBN 3-7757-0571-6 .
  • Jeff Goldberg, Ezra Stoller: Guggenheim Bilbao / Guggenheim New York . Princeton Architectural Press, New York, NY 1999, ISBN 978-1-56898-193-2 .

web Linkek

Commons : Solomon R. Guggenheim Múzeum  - Képek, videók és hangfájlok gyűjteménye

Egyéni bizonyíték

  1. "The Restorers 'Art of the Invisible" , The New York Times , 2007. szeptember 10., a repedések feltérképezésével
  2. Hozzájárulás a történethez ( Memento , 2008. december 7, az Internet Archívumban ) a guggenheim.org webhelyen
  3. Jennifer Fandel: Frank Lloyd Wright. Kreatív nevelés (2005), 21. o.
  4. a b c d Időcikk 1959. november 2 -án
  5. ^ Guggenheim, Solomon R., Múzeum a Nemzeti Nyilvántartási Információs Rendszerben. Nemzeti Park Szolgálat , hozzáférés: 2020. január 31.
  6. A nemzeti történelmi nevezetességek felsorolása államok szerint: New York. Nemzeti Park Szolgálat , hozzáférés: 2020. január 31.
  7. ^ UNESCO Világörökség Központ: Frank Lloyd Wright 20. századi építészete. Hozzáférés: 2020. december 9 .
  8. ^ Frank Lloyd Wright épületek az UNESCO örökség listájára jelölték. 2015. február 17. Letöltve: 2016. július 12 (amerikai angol).
  9. Kép a fekete négyzetben ( Memento , 2015. szeptember 24, az Internet Archívumban )
  10. A fényképek 8. készítmény ( Memento re szeptember 24, 2015 az Internet Archive )
  11. A fényképek kontraszt alakzatok ( Memento re szeptember 24, 2015 az Internet Archive )
  12. Kép szimultán ablak ( Emlékezet 2015. szeptember 24 -től az Internet Archívumban )
  13. kép Párizs, az ablakon keresztül
  14. Image Green Hegedűs ( Memento 2015. szeptember 24 -től az Internet Archívumban )
  15. Bild Der errende Ritter ( Memento 2015. szeptember 24 -től az Internet Archívumban )
  16. ^ Bild Gesellschaft Paris ( Memento 2015. szeptember 24 -től az Internet Archívumban )
  17. ^ Ádám és Éva szobra ( Memento 2015. szeptember 24 -től az Internet Archívumban )
  18. picture Le Moulin de la Galette
  19. Képes nő sárga hajjal ( Memento 2015. szeptember 24 -től az Internet Archívumban )
  20. Képes harmonikajátékos ( Memento , 2015. szeptember 24, az Internet Archívumban )
  21. Mark Rosenthal, Sean Rainbird , Claudia Schmuckli: Joseph Beuys. Akciók, bemutatók, környezetek. The Menil Collection, Houston, 2004. október 8.-2005. január 2., Tate Modern, London, február 4.-2005. május 2. Yale University Press 2004, ISBN 0-300-10496-0 , 188. o.
  22. a New York -i Guggenheim Múzeumban található Mexperimental Film Series -hez (1999) ( Memento 2009. március 4 -től az Internet Archívumban )
  23. Hivatkozás a német mozisorozatra a New York -i Guggenheim Múzeumban (2001) ( Memento 2013. december 30 -tól az Internet Archívumban )

Koordináták: 40 ° 46 ′ 59.5 "  É , 73 ° 57 ′ 32"  W