Victor Vasarely
Victor Vasarely ( magyar : Vásárhelyi Győző , született április 9-, 1906-os in Pécs , † March 15-, 1997-es a Paris ) francia festő és grafikus, a magyar származású . Az Op-Art művészeti irányzat egyik társalapítója .
Élet
Victor Vasarely a budapesti Podolini-Volkmann Akadémián tanult . Később a Mühely Grafikai Iskolába járt , amelyet Bortnyik Sándor vezetett a Bauhaus hagyománya szerint.
1930-ban Párizsba költözött, ahol 1930 és 1940 között kereskedelmi művészként dolgozott, főleg plakátokat tervezve. Érdeklődött a trompe-l'œil iránt ( franciául a "bolond a szem"), a grafikai minták és a tér illúziói iránt.
1944-től kizárólag a festészetnek szentelte magát. Idén először állított ki a párizsi Denise René galériában . Itt a sakktábla minták és az ellentmondó minták mellett figuratív motívumokat is bemutatott. 1947-től Vasarely konstruktív, geometrikus, absztrakt motívumokra koncentrált.
Az 1950-es években kidolgozta kinetikus művészeti programját . Denise René-ben a Le Mousibility csoportos kiállítás (1955) című sárga kiáltványában ( Manifest Jaune ) a műalkotást mint prototípust szorgalmazta - a megismételhetőség, mint sorozatos reprodukálhatóság és formáinak művészeten kívüli alkalmazhatósága mellett. Teljesítette ezeket a követelményeket: Saját képeire és szobraira a szabványosított alapformák és színek agresszív összjátéka jellemző, amelyeket különböző módon állítanak össze minták létrehozására. 1961-től Annet-sur-Marne- ban élt .
Victor Vasarely számos nemzetközi művészeti díjat nyert 1965-ben és 1967-ben. Résztvevője volt az 1. dokumentumban (1955), a II. Dokumentumban (1959), a III. Dokumentumban (1964), valamint a 4. dokumentumban 1968-ban Kasselben . 1972-ben az Op Art stílusában kifejlesztett egy új gyémánt logót a Renault autóipari vállalat számára .
Vasarely 1964-ben megkapta a New York-i Guggenheim-díjat. 1965-ben Párizsban a Művészeti és Irodalmi Rend lovagjává tették. További díjak a következők voltak: A São Paulo VIII. Biennálé fődíja , 1970-ben a Becsület Légió Lovagja jelölés .
Fia, Jean Pierre (1934-2002) Yvaral néven művészként ismertté vált .
Victor Vasarely Párizsban halt meg 1997-ben, miután rákban szenvedett.
növény
Első nagy művét, a Zebra- t ma az Op Art első művének tekintik , Vasarely pedig ennek az iránynak a társalapítója. Művészi munkájának formális szókincse négyzet, rombusz, háromszög, kör és rúd alakja. Következetesen alkalmazott kinetikus effektusokat és optikai jelenségeket.
Munkásságát különböző időszakok jellemzik, amelyek néha párhuzamosan vagy egymással átfedésben voltak. A jól ismert művek főként a következő időszakokból származnak:
- Noir-Blanc (1955–1963) periódus , amelyben a fehér és a fekete színek kontrasztjával játszott
- Hommage à l'hexagone (1964–1972), amelyben világos és sötét effektusokkal fizikailag lehetetlen perspektívákat hoz létre.
- Univerzális struktúrák - Vega (1969-ből), amelyben a szabályos rácsot deformálja úgy, hogy az optikailag elhagyja a kétdimenziós teret. A szerkezetek és a színhatások a fénysugárzástól és a fény színétől függően változnak.
Jelentős egyéni alkotások:
- 1957: Markeb-Neg
- 1968: Vega 200
- 1969: PAUK-SP
- 1969/1970: Pal - 5 , 200 × 200 cm
- 1970: Vaar
- 1978: Gestalt-Rugó
A sokrétegű grafikai, festői és szobrászati munkák mellett Victor Vasarely fontos gondja, hogy hozzájáruljon az épület homlokzatainak tervezéséhez és a művészi munka rendszerezéséhez. „Műanyag ábécéje” az alakzatok és színek zárt kánonja. Az alapforma megint a négyzet. Kombinálva van egy körrel, ellipszissel, téglalappal, gyémánttal vagy háromszöggel. Hat alapszín van kijelölve. Ennek eredményeként a formák és a színek végtelen kombinációi jönnek létre, amelyek a háromdimenziós egységekhez vezetnek.
1963-ban Vasarely „Folklore Planetaire” címmel először mutatta be a nagyközönségnek a „műanyag ábécét”. A párizsi Musée des Arts Décoratifs-ban, az iparművészeti múzeumban gyorsan világossá válnak ennek a rendszernek a sokszínű lehetőségei: A festmények és a nyomatok mellett a Vasarely tapétákat, szöveteket és bútorokat is tervez.
Vasarely „Műanyag ábécé” reagál a monoton városfejlődésre, a sivár szürke lakóterületeket szeretné szembeállítani a „Színes várossal”. A „Cité polikróm” nem korlátozódhat a homlokzatok tervezésére, hanem az épületek és a városok műanyag, építészeti tervezésébe is bele kell foglalni. Az 1976-ban elkészült Aix-en-Provence-i Fondation Vasarely-ben a művész bemutathatja oktatási ötleteit.
"Alapítványunk első tevékenysége annak bizonyítása lesz, hogy a nagy épületegyüttesek sokkal szebbek és otthonosabbak lehetnek, ha kötetükbe alapvető esztétikai szabályokat, ízlést és szeretetet integráltak volna."
A Fondation épületét úgy tervezték, hogy munkahelyeket biztosítson művészek, építészek és várostervezők számára, ugyanakkor bőséges, monumentális területeket kínál a Vasarely művészetének bemutatására.
A Bonn Juridicum homlokzata (Fotó: 2005)
Vasarely szobor Pécsett , Magyarország
Szobrászat a budapesti Déli pályaudvaron (Déli Pályaudvar)
Múzeumok és intézmények
1970-ben Vasarely saját műveivel múzeumot alapított a Château de Gordes-ban . Viták és csőd után 1996-ban bezárták.
1976 -ban Aix-en-Provence- ban megalapították a Fondation Vasarely-t . 46 kiállított műemlékművet, valamint létrehozásukról szóló tanulmányokat mutatnak be. A „műanyag ábécé” fogalmai 22 vitrinben láthatók.
Szintén 1976-ban megnyílt a Vasarely Múzeum Pécs magyarországi városában abban a házban, ahol a művész született.
1978-ban megnyílt a Vasarely Központ New York-ban.
1987-ben megnyílt a Vasarely Múzeum a budapesti Zichy-kastélyban .
Logo a Vasarely Alapítvány az Aix-en-Provence
Vasarely Múzeum Pécsett
irodalom
- Anneke Bokern: Polikromia és boldogság: A Vasarely Alapítvány Aix-en-Provence-ban, 1973–76 . In: Bund Schweizer Architekten (szerk.): Werk, Bauen + Wohnen . szalag 95 , no. 7-8 . Zürich, 2008. o. 22–29 , doi : 10.5169 / seales-130835 .
- Jürgen Claus: Építészeti művészet: Victor Vasarely , in: Jürgen Claus: Kunst heute , rowohlts deutsche enzyklopädie, 238/239, Rowohlt Verlag, Reinbek Hamburg közelében, 1965
- Manfred de la Motte, Tolnay Sándor: Vasarely. Hat évtizedes művek , Klett-Cotta, Stuttgart 1986, ISBN 3-608–76217–5
- Holzhey Magdalena: Victor Vasarely: 1906–1997. Tiszta látás , Taschen-Verlag, Köln, 2018, ISBN 978-3-8228-3905-8
Idézetek
- Olyan képet kell készíteni, amelyhez a mágus nem tehet többet és nem vihet el semmit.
„Célunk csak esztétikus lehet. Arra törekszünk, hogy
1. közöljük a választást, amelyet a képlékeny függvények elméletével kapcsolatban tettünk,
2. hogy biztosítsuk a műanyag ábécé alkalmazását . Ez magában foglalja:
a) formális egységet,
b) módszert bináris alapon,
c) tizenegy színskálánk használatát 22 árnyalattal, a fehértől a feketéig,
d) formánk és színegységeink felcserélhetőségét
e) a a banális struktúrák szigorú kompozíciókká,
f) a paramétereink és a bevált rácsok használata: a sakktábla, az egyenlő oldalú háromszög, a rombusz, a hatszög, az axonometrikus hatszög és a nyolcszög; ... "
"A művészet mesterséges és korántsem természetes: A teremtés nem azt jelenti, hogy utánozzuk a természetet, hanem egyenlővé tesszük, sőt felülmúljuk egy olyan találmány révén, amelynek csak az emberek képesek megélni."
Az élet későbbi éveiben az absztrakt művészet fejleményeit az ismert szavakkal bírálta:
„A művészet senki földjévé vált. Bárki nevezheti magát művésznek vagy akár zseninek. Minden színfolt, minden karcolás és karcolás műalkotásnak nyilvánítható a szent szubjektivizmus jegyében. "
Kiállítások
- 2009/2010: Victor Vasarely + 50 év konstruktív művészet Párizsban , kunsthalle messmer , Riegel am Kaiserstuhl .
- 2018/2019: Victor Vasarely. A modernitás labirintusában , Städel , Frankfurt am Main
- 2019: Vasarely. Le Partage des Formes, Pompidou központ , Párizs
web Linkek
- Victor Vasarely irodalma a Német Nemzeti Könyvtár katalógusában
- Victor Vasarely és róla szóló anyagok a documenta archívumban
- Vasarely Alapítvány
- Association des amis de la Fondation Vasarely
Egyéni bizonyíték
- ↑ Victor Vasarely . ( Az eredeti emléke 2011. július 24-től az Internet Archívumban ) Információ: Az archív linket automatikusan beillesztették, és még nem ellenőrizték. Kérjük, ellenőrizze az eredeti és az archív linket az utasításoknak megfelelően, majd távolítsa el ezt az értesítést. Vasarely Egyesület - Aix-en-Provence
- ↑ Karin Thomas: A mai napig. A képzőművészet stílusának története a 20. században. DuMont, Köln, 1979, 239. o.
- ↑ Meghalt: Victor Vasarely . In: Der Spiegel . Nem. 1997, 13. , pp. 234. ( online ).
- ^ Roberta Smith: Victor Vasarely, op art pátriárka, 90 éves korában meghal . ( nytimes.com [hozzáférés: 2018. október 4.]).
- ^ Robert Waterhouse: A káprázatos élet szomorú vége . In: Az Őrző . 1997. március 17., p. 13 .
- ↑ a b Victor Vasarely: Farbstadt = Cité polikróm . Szerk .: Eugen Gomringer közreműködése és a művész szövegei az Aix-en-Provence-i Vasarely Alapítványhoz. München 1977.
- ^ Victor Vasarely a Städel Múzeumban. Letöltve: 2018. október 1-jén (a kiállítás digitalizálója a művészről és a munkáról szóló további információkkal).
- ^ Kiállítások - Center Pompidou. Letöltve: 2019. február 8 .
személyes adatok | |
---|---|
VEZETÉKNÉV | Vasarely, Victor |
ALTERNATÍV NEVEK | Vásárhelyi, Győző; Vasarely, Victor von (színpadi név) |
RÖVID LEÍRÁS | Francia festő és nyomdász |
SZÜLETÉSI DÁTUM | 1906. április 9 |
SZÜLETÉSI HELY | Pécs |
HALÁL DÁTUMA | 1997. március 15 |
HALÁL HELYE | Párizs |