Allan Pettersson

Gustaf Allan Petterson (született szeptember 19-, 1911-es , a Församling Västra Ryd, Upplands-Bro faluban , Svédország , † június 20-, 1980-as in Stockholm ) egy svéd zeneszerző és hegedűművész .

Élet

Pettersson nyomasztó társadalmi és családi körülmények között nőtt fel egy szegény stockholmi kerületben . A tizenévesen karácsonyi üdvözlőlapok árusításával szerzett jövedelméből hegedűt vásárolt, és megtanulta játszani.

Több sikertelen pályázat után 1930-ban felvették a stockholmi Királyi Zenei Konzervatóriumba . Hegedű, brácsa , harmónia és ellenpont tanulmányait 1938- ban fejezte be . Első zeneszerzési kísérletei még diák korában estek. Tanulmányai végén Pettersson ösztöndíjat kapott a külföldi tanulmányokhoz, amelyet a következő évben kezdett, hogy brácsát tanuljon Maurice Vieux -nál Párizsban .

1939-ben sikeresen pályázott zenekari hegedűs posztjára a Stockholmi Filharmonikus Társaság (később a Stockholmi Királyi Filharmónia ) zenekaránál , amely párizsi tartózkodása miatt szabadságot adott számára. Az 1940-es években zenekari zenészi hivatása mellett Pettersson magán-kompozíciós órákat vett Karl-Birger Blomdahltól . Egyik műve, az 1. hegedűverseny 1950 -ben hangzott el először nyilvánosan.

1951/1952 -ben másodszor Párizsba ment zeneszerzést tanulni. Itt tartott szemináriumokat és órákat Arthur Honegger , Darius Milhaud és Olivier Messiaen mellett , végül magánórákat vett René Leibowitznál , akit a tizenkét tónusú zene egyik legfontosabb tanárának tartanak . Ettől a képzettől függetlenül személyes stílusa az akkori kompozíciós avantgárd vezetésével .

1952 végén Pettersson felhagyott zenekari pozíciójával, és ettől kezdve teljesen a komponálásnak szentelte magát.

1953 -ban reumás ízületi gyulladást diagnosztizáltak nála, ami fokozatosan megsemmisítette mozgásképességét. Mindazonáltal élete végéig folytatta a zeneszerzést, zenéje pedig lassan nagyobb közönség figyelmét keltette fel. Az áttörést a 7. szimfónia világpremierje jelentette 1968. október 13 -án, a Royal Stockholm Philharmonic Doráti Antal vezetésével .

A fontos hegedűművész, Ida Haendel ihlette őt arra, hogy megírja második hegedűversenyét, amelyet neki szentelt, és amelyet 1989 -ben adott elő először Németországban.

Pettersson zenéje

Noha Pettersson csak a második világháború után próbálkozott ambiciózus szerzeményekkel, zenéjét teljesen nem befolyásolják az egyszerre kialakuló zenei avantgárd mozgalmak , és még a háború előtti modernizmus sem befolyásolja nagyrészt. A korai művek, például a mezítlábas dalok saját szövegeken, rövidek és diszkrétek. Az első kiterjedt mű a Hegedű és vonósnégyes koncertje (1949), amelynek hangnyelve párhuzamot mutat Bartók Béla zenéjével . Párizsi tartózkodása alatt létrehozott egy nagyon kísérletileg megírt 7 szonáta ciklust 2 hegedűre . Első és utolsó szimfóniája töredék maradt. Az első szimfónia töredékét 2012 -ben fordították le először játszható verzióra, és Christian Lindberg mutatta be , míg a 17. szimfóniát már 1990 -ben Peter Gülke adta elő töredékként . A 17. szimfónia meglévő töredékeit Peter Ruzicka német zeneszerző dolgozta fel zenekari művében "... az áldott, az átkozott".

Kompozíciós empátiája révén Pettersson a tonalitás alapján kifejlesztette saját zenei nyelvét. Újra alkalmazta a hangnemet. Különösen az ostinato formák és a großbögige dallam határozzák meg szimfóniáinak felépítését, és a 19. században a kulcsok ütem általi kezelése nem mondja ki őket . Tovább fejlesztette a szimfonikus formát betoldásokkal - lírai szigetek -, törésekkel és mindenekelőtt összekapcsolódó motívumokkal. „Az 1950-es években senki sem vette észre, hogy folyamatosan szétrombolom a [régi] zenei formákat, hogy egy teljesen új szimfonikus formát hozok létre vele”---- „Az ötvenes években senki sem vette észre, hogy mindig szakítok a struktúrákat, hogy teljesen új szimfonikus formát alkottam. ”Bár Pettersson késői művében nem hozott létre vokális műveket, a 12. szimfónia és a„ Vox Humana ”kantáta kivételével, sok szimfónia az életrajzi mezítlábas dalokat , amelyek némelyike ​​szó szerinti, idézzük, és a szimfóniák tematikus anyagát alkotják. Pettersson szimfóniái többnyire nagyszabású, egytételes művek-a 9. szimfónia egyetlen, 80 perces hangfolyamból áll-, amelyek sötét hangzással rendelkeznek, gyakran kemények hosszú szakaszokon, de lírai-énekes szövegrészekkel is megvilágítják.

A zenekari zenészek számára ez a következetesen erős érzelmekkel teli vallomásos zene - mivel Pettersson soha nem látta magát absztrakt technikusnak, de saját megnyilatkozásaiban kevésbé zeneszerzőként, mint hívó hangként - magas feszültség az előadásban, különösen azért, mert sokan a szimfóniák fénypontjai több hullámzó hullámban futnak, amelyek teljes mértékben kihasználják az összes hangszer extrém helyzetét és a csoportok közötti akusztikus élesítést. Az egyik példa a 7. szimfónia csúcspontja , amelyben Pettersson üres mélységet alkot a rendkívül magasztos fafúvósok és a tuba / nagybőgők között.

Szimfóniái több csoportra oszthatók:

  • 1. – 4. Szimfónia: korai mű, pl. Néha több mondatban, kis keretben
  • 5. – 9. Szimfónia: főmű, többnyire egytételes, nagyszabású művek
  • 10. és 11. szimfónia: betegség, formahiány, a zenei nyelv radikalizálódása hatására alakult ki
  • 12. és 17. szimfónia: a brácsaversenye és második hegedűverseny, messzemenő késői munka ismét lírai részek - például a canto a 15. szimfónia

gyárak

  • 17 szimfónia (1951–1980)
    • 1. szimfónia (1951), befejezetlen
    • 2. szimfónia (1952–1953)
    • 3. szimfónia (1954–1955)
    • 4. szimfónia (1958-1959)
    • 5. szimfónia (1960–1962)
    • 6. szimfónia (1963–1966)
    • A 7. szimfónia (1966–1967), 1968 végső elismerést hozott zeneszerzőként
    • 8. szimfónia (1968–1969)
    • 9. szimfónia (1970)
    • 10. szimfónia (1972)
    • 11. szimfónia (1973)
    • 12. Symphony kórus (1973/1974), a szöveget a Canto General által Pablo Neruda
    • 13. szimfónia (1976)
    • 14. szimfónia (1978)
    • 15. szimfónia (1978)
    • 16. szimfónia szóló alt szaxofonnal (1979)
    • 17. szimfónia (1980), befejezetlen
  • Szimfonikus tétel (1973)
  • 3 szóló koncert
    • Koncert hegedűre és vonósnégyesre (= 1. hegedűverseny (1949))
    • Koncert hegedűre és zenekarra (= 2. hegedűverseny) (1978, módosítva 1980)
    • Koncert brácsára és zenekarra (1979), posztumusz mű, befejezetlen
  • 3 koncert vonószenekarra (1950, 1956, 1957)
  • Vox humana , kantáta szólóhoz (S / A / T / Bar), kórus és vonós zenekar (1974), különféle latin-amerikai költők szövege
  • Dalok és kamarazene különféle felállásokhoz, többek között
    • 7 szonáta két hegedűre (1951)
    • 6 dal (1935)
    • Barfotasånger (mezítlábas dalok) hanghoz és zongorához, saját szövegeken (1943–45)
    • Lamento zongorához (1945)
    • Négy improvizáció hegedűre, brácsára és csellóra (1936)
    • E -dúr fúga oboára, klarinétra és fagottra (1948)
    • Fantasy hegedűszólóra (1936)
    • Két elégia hegedűre és zongorára (1934)
    • Andante Espressivo hegedűre és zongorára (1938)
    • Romantika hegedűre és zongorára (1942)

Diszkográfia

A szimfóniák teljes kiadása lehetetlen, mert az 1. és a 17. szimfónia csak töredékként érhető el. 2011-ben azonban az 1. szimfónia töredékeinek zenekari változata megjelent CD-n (karmester Christian Lindberg ). A lemezcég cpo kiadta a 2–16. Szimfóniákat, mindkét hegedűversenyt, vonósversenyt, néhány kamarazenei művet és dalt CD -n, míg a BIS svéd kiadó több szimfóniát és két hegedű szonátáját jelentette meg.

Többek között megjelentek a szimfóniák első felvételei. a Deutsche Grammophonnál, a Caprice-nál és a Phono Suecia-nál, de ezek közül a felvételek közül csak néhány érhető el CD-n. Átfogó diszkográfia található az AP Yearbook 2002-ben és az International Allan-Pettersson Society honlapján.

irodalom

  • Allan-Pettersson-Jahrbuch 1986ff, Pfau-Verlag, Saarbrücken
  • Allan Pettersson (1911-1980); Szövegek - anyagok - elemzések, szerk. a Nemzetközi Allan Pettersson Társaság nevében Michael Kube ISBN 3-928770-30-6
  • Laila Barkefors: Gallret och Stjärnan, Göteborg 1995, ISBN 9-1859-7434-X (életrajz főleg az első szimfóniák létrejöttéig, svédül)
  • Michael Kube: Allan Pettersson - 8. szimfónia, Wilhelmshaven 1996, ISBN 3-7959-0708-X
  • Michael Kube: Allan Pettersson, Stockholm 2014, ISBN 978-91-73535-41-0 (svédül).

dagad

  1. Harald Eggebrecht: Tűz és pontosság. Ida Haendel, a 20. század egyik legnagyobb hegedűse halott: mély komolysággal és temperamentummal olyan remekművekbe merült, mint a virtuóz darabok. In: Süddeutsche Zeitung, 151. szám, 2020. július 3., 10. o.
  2. ^ Paul Rapoport Allan Pettersson , Stockholm (1981) 21. o
  3. Laudation az új, végtelen dallamért itt: FAZ , 2011. október 8., Z5. Oldal

internetes linkek