Grunge

A grunge (németül "Schmuddel", "Dreck") a rockzene műfaja és ezzel összefüggésben kialakult szubkultúra . A kilencvenes években különösen népszerű zenei stílus eredete az amerikai underground mozgalomban keresendő . A seattle -i hangzásként is ismert grunge -t gyakran a punk rock , az underground garage rock és a hard rock keverékének tekintik . A korai grunge mozgalom Seattle független lemezkiadója, a Sub Pop és a környék underground zenei életének körül forgott .

Hangjellemzők

A "grunge sound" elsősorban az 1970 -es évek hard rockjának gitárhangzására (különösen a hagyományos, korábbi heavy metal csoportok, mint a Black Sabbath (egyértelmű hatás például a Pearl Jam )) és a punk rock (különösen az amerikai hardcore) esztétikájára épül Punk, mint a fekete zászló ). Alex DiBlasi úgy véli, hogy az indie rock volt a harmadik kulcsforrás , a fő hatást a Sonic Youth „freeform” hangzása adta . Míg a zenekarok egy része inkább a metal felé haladt ( Soundgarden , Alice in Chains ), mások pedig inkább a punk rock hatására ( Nirvana , Mudhoney , 7 Year Bitch ), a jellegzetes "Seattle Sound" -ra. Charles R. Cross, Seattle-i zenei újságíró a grunge-t torz, lehangolt, riff alapú rockként határozza meg, amely hangos elektromos gitár visszacsatolást és kemény, "ügyetlen" basszusvonalakat használ dallamdallamai támogatására.

A grunge zenének "csúnya" esztétikája van, mind a torzított elektromos gitárok üvöltésében, mind a sötétebb lírai témákban. Ezt a megközelítést választották, hogy ellensúlyozzák a mainstream rock „sima”, elegáns hangzását, amely akkoriban uralkodó volt, és mivel a grunge művészek tükrözik a körülöttük látott „csúnyaságot”, és rávilágítanak a láthatatlan „mélységekre és romlottságra”. való Világ.

Ez a Weltschmerz korántsem volt mindig csak póz: a Nirvana és a Soundgarden énekesei életüket vesztették, a grunge színtér sok más zenésze heroinban halt meg .

sztori

A grunge kifejezést először néhány banda stílusára használták az 1960 -as és 1970 -es években. Kevesebb alműfajnak tekintették, inkább durva és „piszkos” hangnak. Neil Young (& Crazy Horse), The Stooges és The Velvet Underground például abban az időben tűnt ki a rock műfaj többi zenekarához képest, hogy akusztikus visszajelzésekkel kísérleteztek , különösen az elektromos gitáron . Ezenkívül gitározása kevésbé tűnt „tiszta” és „simábbnak”, mint az akkori zenei mainstreamé . Inkább a hangnak nyersnek és csiszolatlannak kell lennie, amit a torzító effektek használata hangsúlyozott. Ezenkívül a felvételeket általában alig vagy egyáltalán nem szerkesztették a stúdióban. Ezáltal a zene általában „nem hagyományos” és „független” volt. Ez a stílus alakította a seattle -i zenei élet hangzását, amely a nyolcvanas évek végén és a kilencvenes évek elején alakult ki. Csak ez idő óta és a folyamatosan növekvő népszerűségnek köszönhetően az olyan zenekarok, mint a Nirvana , a Pearl Jam , az Alice in Chains vagy a Soundgarden, a "grunge" -ot használják a rockzene alműfajának kifejezéseként.

Az ezen a területen elsőként kísérletező zenekarok között volt a Wipers és a Mission of Burma , akiknek stílusa túl sziklás volt, vagy a Mission esetében a Burma esetében túl bonyolult az 1970 -es évek végén és az 1980 -as évek elején uralkodó punk közönség számára. Hüsker Dü , akinek eredete a punk jelenetben keresendő , később követte . A punk rock energiáját ötvözték a rock összetettebb dalszerzésével , és így a nyolcvanas évek közepén nagyobb közönséget értek el. Egy lépéssel tovább mozdult Dinosaur Jr. , aki Neil Young stílusában a klasszikus rockhoz való közelségével és a hatvanas évek garage rock stílusában rendkívül túlhajtott gitárhangzással, wah-wah effektusokkal tűnt ki . Kurt Cobain , a Sonic Youth és a grunge más képviselői Neil Youngot nevezték meg fő inspirációs forrásuknak, ezért őt „Grunge keresztapjának” is nevezik. További hatások voltak a Sonic Youth, a Big Black , a Butthole Surfers és a noise rock más képviselői . A teljes zenei kiadók, például a Homestead Records , az SST Records vagy az Amphetamine Reptile megjelenése volt a döntő. A jelenetet a főiskolai rádióállomások alakították, amelyek gyakran ezt a független zenét játszották, valamint a Seattle -i régió provinciálisabb jellege, ahol csak ismeretlen zenészek kerestek előadási lehetőséget.

A nyolcvanas évek közepén egy mag alakult ki a seattle-i jelenetben, amely magában foglalta a Green River-t , a Soundgarden-t és az U-Men-t , valamint a The Melvins-t . Ezen a ponton jelent meg a grunge kifejezés műfaji kifejezésként.

1988 -ban megalapították Seattle -ben a Sub Pop lemezkiadót , ahol helyi zenekarok, például Tad , Mudhoney , Nirvana és Soundgarden felvételei jelentek meg. A felvételek nagy részét Jack Endino készítette. Egy olyan hang jött létre, amelyet alkalmasnak tartottak a „Seattle -i hangként” történő forgalmazásra. Egy évvel később a brit Melody Maker magazin rockújságírója tudomást szerzett ezekről a produkciókról, mire 1989 márciusában megjelent a „Seattle, Rock City” cikk . Ez a cikk nagy feltűnést keltett Seattle -ben. A világ többi része kezdetben csak mérsékelt érdeklődést mutatott.

Ez hirtelen megváltozott, amikor 1991 szeptemberében megjelent a Nirvana Nevermind című albuma . A médiafelhajtás kiváltója a Smells Like Teen Spirit című dal volt . A zeneipar és a média ettől kezdve erős érdeklődést mutatott a seattle -i zenei élet iránt. A Spin magazin az 1992 decemberi számában ezt írta le: „Seattle jelenleg a rockvilághoz tartozik, ami Betlehem a kereszténységhez.” A lemezszerződés nélküli zenekarokat hirtelen aláírták. Más zenekarokat, amelyekkel már független szerződést kötöttek , disztribúciós megállapodások útján továbbították a nagy lemezcégekhez. A "nagy négy" Nirvana, Pearl Jam, Alice in Chains és Soundgarden a művészileg legfontosabb és kereskedelmi szempontból legsikeresebb zenekarnak bizonyult .

A helyszín kereskedelmi forgalomba hozatala gyors volt. A jellegzetes ruhadarabokat, mint a flanelinget , új divatként értékesítették. Így vált egy banális mindennapi tárgy a grunge jelenet öltözködési kódjává, és hatolt be a mainstreambe.

kritika

A grunge médiafelhajtás a kritikusok népszerű célpontja volt. A fejlemény megmutatja, hogy a zeneipar egy maroknyi zenekarral, valamint megjelenésük és hozzáállásuk tekintetében milyen viselkedést produkált , amit ma is merít. De a kívánt szempont, a közfelfogás középpontjába kerülés mellett negatív szempontok is voltak. Így történt, hogy Cobain halála után a legtöbb grunge zenekar feloszlott vagy eltűnt a szélesebb tömegek látómezejéből.

A grunge térnyerésével minden metal műfaj elvesztette népszerűségét. Amikor 1994 -ben megkérdezték, Joey DeMaio a Manowarból így nyilatkozott a grunge -jelenetről: "Van -e szó valamire, ami még mindig szar alatt áll?", Hogy megőrizzék valódi metal -attitűdjüket, nyitott kérdés.

„Úgy éreztük, hogy ezek a seattle -i grunge -zenekarok megölték a rock and roll minden mulatságát. Nem volt több fénybemutató, hűvös ruha, effektus. A zenészek trógernek öltöztek. Ezért lett olyan nagy a hip -hop. A művészek legalább a készpénzről és a menyasszonyokról beszéltek, és nem arról, hogy milyen gagyi az élet. "

Az a tény, hogy a grunge mindenre kiterjedő hatással volt, és annyira megváltoztatta a tömegízlést, sok zenészt meglepett annak idején. A frusztráció és a negatív kritika mellett pozitív hangok is hallatszottak, például John Suchtól, a Bon Jovi egykori basszusgitárosától , aki „frissítőnek” méltatta a grunge -t, vagy Sebastian Bachtól , aki üdvözölte az új, más hangzást.

Ezzel szemben a rockzene egy másik műfaja, a britpop , részben a grunge dominanciájára reagálva jelent meg az Egyesült Királyságban. A grunge dübörgésével ellentétben a Britpop -ot a „fiatalos túláradás és az elismerés vágya” határozta meg. A britpop művészek hangosan kifejezik a grunge iránti megvetésüket. Az NME-nek adott 1993-as interjújában a Blur britpop banda, Damon Albarn egyetértett John Harris kérdezőbiztos azon állításával, miszerint Blur „anti-grunge zenekar” volt, és azt mondta: „Nos, ez jó. Ha a punk arról szólna, hogy megszabaduljunk a hippiktől, én megszabadulok a grunge -tól ”.

Fontos képviselők

Jól ismert címkék

Grunge filmek

Az olyan jól ismert filmek, amelyeknek valami közük van a seattle-i grunge zenéhez, vagy amelyek közvetlenül kapcsolódnak hozzájuk, pl. B.:

Egyéni bizonyíték

  1. a b Allmusic.com (hozzáférés: 2010. március 19.)
  2. Grunge . A Microsoft Encarta Online
  3. Műfaj Leírás: Grunge. (Már nem érhető el online.) In: metal1.info. 2010. február 3 -án archiválva az eredetiből ; Hozzáférés: 2021. március 24 .
  4. DiBlasi, Alex. "Grunge" a zenében az amerikai életben: A kultúránkat alakító dalok, stílusok, csillagok és történetek enciklopédiája , p. 520-524. Szerk .: Jacqueline Edmondson. ABC-CLIO, 2013. p. e520
  5. ^ Charles R. Cross, Jim Berkenstadt: Klasszikus rock albumok: Nirvana - Nevermind . Szerk .: Zene értékesítési csoport. 2012.
  6. Steven Felix-Jager: Istennel a mi oldalunkon: Útban a rock'n'roll átalakítás teológiája felé . Wipf és Stock Publishers, 2017, p. 136 .
  7. David Browne, Suzy Exposito, Sarah Grant, Andy Greene, Kory Grow, Joseph Hudak, Daniel Kreps, Angie Martoccio, Jason Newman, Hank Shteamer, Brittany Spanos, Simon Vozick-Levinson, Suzy Exposito: 50 Greatest Grunge Albums. In: Rolling Stone. 2019. április 1, Letöltve: 2019. augusztus 28 (amerikai angol).
  8. Neil Young: 10 tény Grunge keresztapjáról. In: rockantenne.de. 2018. november 9, hozzáférve 2019. augusztus 28 .
  9. a b Grunge kontra Metal? - A Nevermind utórengés . In: Metal Hammer , 2011. októberi kiadás, 56. o.
  10. Grunge vs. Metal? - A Nevermind utórengés . In: Metal Hammer , 2011. októberi kiadás, 55. o.
  11. Britpop az AllMusic -nál (angol). Letöltve: 2021. augusztus 21.
  12. John Harris : Egy vacak sportkocsi és egy punk reinkarnáció. In: Új zenei expressz . 1993. április 10.