Művészetoktatás

Osztály-Walker-1941a
Gyerekek festése

A művészetoktatás vagy a művészetoktatás, mint gyűjtőfogalom, a művészet és az oktatás kapcsolatában különböző gyakorlatokkal és elméletekkel foglalkozik , amelyek során a társadalom különböző területein élő emberek tájékoztatást kapnak a művészetekről, eszmecserét folytatnak róluk vagy saját kreatív folyamataikkal reagálnak. A művészetoktatás kifejezés leginkább az iskolai művészeti órákon felmerülő helyzetekre utal, ahol a művészeti oktatás kifejezés elsősorban a múzeumok , kiállítások és művészeti terek közvetítését jelenti .

Tábornok

A művészeti oktatás vagy a művészeti közvetítés nemcsak a művészi készségek átadásáról szól, hanem egy átfogóbb kifejezésről is. A kortárs művészetből és oktatásból származó elméleteket és gyakorlatokat adaptálják és újratárgyalják. A művészeti oktatás maga is művészi gyakorlat; A művészeti nevelés az elméleti ismereteket és a gyakorlati tapasztalatokat ötvöző fogalmi munka.

Ez bevonja a közönséget, színészré vagy akár ellenféllé változtatja őket. Ebben az értelemben a kortárs művészeti közvetítés éppúgy átlépheti a határokat, mint a kortárs művészet. A művészeti oktatás / művészeti közvetítés helyei ugyanolyan változatosak, mint a képzőművészetéi, és gyakran az iskolában vagy a tanórán kívüli intézményekben találhatók. A művészek és az intézmények közötti együttműködés és munka a mediációs munka gyakori formája. A művészeti oktatás / művészeti mediáció új formáit folyamatosan próbálják ki, és egyformán ki vannak téve a társadalmi változásoknak és szükségleteinek, valamint a vizuális művészetek áramlatainak.

A művészetoktatás kifejezetten a képzőművészettel, az építészettel , az új médiával és a dizájnnal , valamint a művészeti alkotások és történelmük esztétikai és tudományos tükrözésével foglalkozik. A művészeti oktatás, akárcsak a művészeti oktatás, a kulturális közvetítésről és a műalkotásokhoz való hozzáférésről szól, és bizonyos területeken esztétikai oktatás. "A remény az, hogy az idők folyamán kiderül, mennyire összetett és sokrétű lenne egy művészetpedagógiai térkép létrehozása, mennyire eltérőek az oktatási és művészeti referenciák, mennyire több a helyszín és az elméleti referenciarendszer" (Gert Selle).

A művészetoktatásnak számos áramlata van, különösen: a) képorientáció, b) művészeti oktatás és c) esztétikai kutatás és életrajzi orientáció . A kortárs művészeti oktatás áramlata sokrétű, mert ez mindig eljárási énkép.

A didaktikai különbség a művészet és az oktatás között

A művészet a szabadságon, a kreativitáson és az eredetiségen alapszik. A műalkotás piaci értéke a kínálat és a kereslet kapcsolatából adódik. Elég ésszerű vitatkozni egy mű művészi értékéről, de objektíven nem mérhető. Ami az úgynevezett magas művészeti alkotásokra vonatkozik, az az iskolai órákon létrehozott apró alkotásokra is vonatkozik. Az állítás, miszerint a művészetet lehet tanítani (Gunter Otto), már régóta tarthatatlan. Ha abból indulunk ki, hogy az iskolában csak művészetszerű dolgokat hoznak létre, művészetet azonban nem, akkor a művészet tanítható részeire redukálódik (Reinhard Pfennig, Klaus Kowalski). Ezzel csak elkerülhető a valós probléma. A formai jellemzők megszámlálásával a művészi tárgyak mennyiségileg összehasonlíthatók, de minőségileg nem mérhetők. A tanárokat azonban adminisztratív nyomás éri, hogy értékeljék tanulóik teljesítményét osztályzattal. Állítólag olyasmit ítélnek meg, amelyet nem lehet operacionalizálni. Nemcsak a képzőművészet, hanem a zene, a tánc és a (költői) nyelv is, vagyis minden művészet alkotja az iskola, mint intézmény kreatív és liberális lehetőségeit . Ez azt jelenti - az iskolának nem a művészetekre van szüksége, hogy azokat tovább lehessen terjeszteni és közvetíteni, hanem az iskolának szüksége van a művészetekre, hogy egyáltalán oktathassanak.

Nyílt művészeti órák, szemben a hivatalos művészeti órákkal

Nyitott művészeti órán (Schütz 1998) a tanár nem állít fel egyértelműen meghatározott feladatokat, amelyekre az eredmények kiszámíthatók. A feladatnak impulzust kell adnia a művészi cselekvésre, a próbálkozásra és a kísérletezésre, a művészi kutatásra. Olyan motívumra vonatkozik ajánlat, amely eszközök és anyagok választékából áll. Egy feladatnak legalább olyan résekkel kell rendelkeznie, amelyekben a tanulók fantáziája megugorhat. Szerencsére van olyan is, amikor a diák félreért egy feladatot, ezért elmulasztja azt. Ilyen esetben gyakran a legeredetibb megoldások jelennek meg (Schütz 2003). Különleges esetekben az órák megnyílhatnak, így a tanulók és a tanárok felcserélhetik egymást: tanító tanárok - gyermekek tanítása (Schütz 2010).

Gunter Otto és Gert Selle

Az 1970-es években Gunter Otto kidolgozta az esztétikai nevelés didaktikai koncepcióját, amely megerősíti, hogy a művészetet tanítani lehet, és ezt az általános oktatás keretein belül kulcsfontosságú minősítésként követeli meg. Ez magában foglalja egyrészt a gyakorlati képalkotás folyamatát és a saját művek értelmezését saját tapasztalataink és képek megértése révén, másrészt mások műveinek megtekintését és értelmezését. Gert Selle ellentmond ennek a koncepciónak, és azon a véleményen volt, hogy mindenekelőtt a kortárs művészet nem értelmezhető, ennek tulajdonít nagy jelentőséget a művészeti nevelés; inkább a művészet megközelítésének esztétikai folyamatában tapasztalható egyéni tapasztalatok anélkül, hogy tanár irányítaná őket.

Az Ottó és Selle 1980-as évekbeli vitája óta sok minden történt a művészetoktatási diskurzusban. A képorientáció képviselői nagymértékben utalnak Ottó megértésorientált művészeti didaktikájára, az életrajzi orientációban vagy a művészi oktatáson belül megfigyelhető, hogy itt megpróbálják Otto és Selle két ellentétes álláspontját integrálni egymással. Ezenkívül az egyetemeken különféle kutatási megközelítések léteznek a kortárs művészeti oktatás és a művészeti közvetítés terén, amelyek régóta megelőzik Gunter Ottót és Gert Selle-t (pl. Berlini Művészeti Egyetem, Justie Liebig Gießeni Egyetem vagy Zürichi Művészeti Egyetem).

Tárgy és fokozat

A művészeti közvetítővé válás kiképzését alapképzés és mesterképzés formájában elvégezhetik. Csak a mesterképzés teszi lehetővé a vizuális tervezés vagy a művészet tantárgy oktatását érettségi iskolákban.

Lásd még

Irodalom a művészetoktatásról

  • Gunter Otto: Az esztétikai nevelés didaktikája. Megközelítések - anyagok - eljárások . Braunschweig 1974, ISBN 3-14-160153-4 .
  • Reinhard Pfennig: A képzőművészet jelene. A vizuális gondolkodás oktatása. Isensee, Oldenburg 1964, DNB 453759661 .
  • Klaus Kowalski: A művészeti oktatás gyakorlata. Didaktika és módszertan . Stuttgart 1968, DNB 457281332 .
  • Klaus Eid, Michael Langer, Hakon Ruprecht: A művészetoktatás alapjai. Bevezetés a művészet didaktikai elméletébe és gyakorlatába. 6. kiadás. UTB a tudományért - Verlag Ferdinand Schöningh , 2002, ISBN 3-8252-1051-0 .
  • Georg Peez : Bevezetés a művészeti oktatásba. 3. Kiadás. W. Kohlhammer, Stuttgart, 2008.
  • Johannes Kirschenmann et al.: Művészetpedagógiai generációs beszélgetés . Konferencia beszámoló. München 2004.
  • Johannes Kirschenmann, Frank Schulz , Hubert Sowa (Hrsg.): Művészetoktatás az általános oktatás projektjében . (= A művészetoktatás kontextusa. 7. kötet). kopaed, München 2006.
  • Helmut G. Schütz: Didaktikus esztétika. Az esztétikai tárgy elméletéről és didaktikai relevanciájáról . München / Bázel 1995, ISBN 3-497-00748-X .
  • Helmut G. Schütz: Pragmatikus művészetoktatás. Az esztétikai gyakorlat igazolása . München / Bázel 1979, ISBN 3-497-00906-7 .
  • Kunibert Bering, Ulrich Heimann, Joachim Littke, Rolf Niehoff, Alarich Rooch: Művészeti didaktika. 2., átdolgozva. és exp. Kiadás. Athena-Verlag, 2006, ISBN 3-89896-254-7 .
  • Gabriele Lieber: A művészeti nevelés mint emberi nevelés. Giessen 2004, DNB 984753923 . (Dissertation University of Gießen 2004, urn : nbn: de: hebis: 26-opus-18087 (teljes szöveg online) és tizenkét video-dokumentum avi formátumban ).
  • Carl-Peter Buschkühle : Művészi nevelés. A művészi művészetoktatás elmélete és gyakorlata . (1. kiadás szerk., 14. kötet). Oberhausen 2017, ISBN 978-3898966733 .
  • Helga Kämpf-Jansen : Esztétikai kutatás. A mindennapi élet, a művészet és a tudomány útjai. A művészet - mediáció - keretében a kulturális oktatás . (3., kissé korrigált kiadás, 9. kötet). Marburg 2012, ISBN 978-3897701274 .

Irodalom a művészetoktatásról

  • Irodai transzformátor. K: A tudás átalakítása . A művészeti kommunikáció, mint tudástermelés. In: Beatrice Jaschke, Nora Sternfeld et al. (Szerk.): Schnittpunkt. Oktatási fordulat. Műveleti terek a művészet és a kultúra közvetítéséhez. Bécs 2013.
  • Barbara Campaner: Művészeti oktatás és migráció vagy: Ne csak magaddal beszélj. In: Külkapcsolati Intézet (ifa), Zürichi Művészeti Egyetem Művészetoktatási Intézete (IAE), Művészeti Intézet a berlini Művészeti Egyetem kontextusában (Szerk. =: Művészeti oktatás a migrációs társadalomban. Egy műhely gondolatai. Stuttgart 2012).
  • Claudia Hummel: Ez egy gyönyörű ház. El kellene foglalnia . A múzeum frissítése. In: kereszteződés. Beatrice Jaschke, Nora Sternfeld, a Zürichi Művészeti Egyetem Művészetoktatási Intézetével (szerk.) Együttműködve: Oktatási fordulat. Műveleti terek a művészet és a kultúra közvetítéséhez. Bécs 2013.
  • Oliver Marchart: Az intézmény beszél. A művészeti közvetítés mint uralmi és emancipációs technológia. In: Jaschke, Beatrice, Charlotte Martinz-Turek és Nora Sternfeld (szerk.): Ki beszél? Hatóság és tekintély a kiállításokon. Bécs 2005.
  • Carmen Mörsch: Munka az 1. feszültségben : Az emancipáció és a fegyelem közötti kulturális mediáció története. In: Zeit für Vermittlung, a kulturális közvetítés online kiadványa. Kiadta a Zürichi Művészeti Egyetem Művészetoktatási Intézete (ZHdK), a Pro Helvetia megbízásából, a kulturális mediációs program kísérő kutatásának eredményeként (2009–2012), 2013.
  • Carmen Mörsch: Művészi mediáció : A Kunstcoop csoport a pragmatizmus és a dekonstrukció közötti térben. In: Kittlausz Viktor, Winfried Pauleit (szerk.): Művészet-múzeum-összefüggések. A művészet és a kultúra közvetítésének perspektívái. Bielefeld 2006.
  • Carmen Mörsch: ellentmondasz magadnak. A művészeti nevelés mint kritikus gyakorlat a kurátori oktatásban. In: schnittpunkt, Beatrice Jaschke, Nora Sternfeld, a Zürichi Művészeti Egyetem Művészetoktatási Intézetével (szerk.) Együttműködve: Oktatási fordulat. Műveleti terek a művészet és a kultúra közvetítéséhez. Bécs 2013.
  • U. Seegers: Mi a művészeti oktatás? Történelem - elmélet - gyakorlat. (kunst_markt_vermittlung). (2017)
  • Gila Kolb , Torsten Meyer : Művészeti oktatás: olvasó. kopaed, München 2015.
  • Beleem Kazeem-Kaminski: Elkötelezett pedagógia: Diszkriminációellenes tanítás és tanulás harangfogóknál. Zaglossus, Bécs, 2016
  • Nora Landkammer: A mediáció mint együttműködésen alapuló tudástermelés és az akciókutatás modelljei. (Szerk.) Bernadette Settele, Carmen Mörsch, Elfi Anderegg, Jacqueline Baum, Beate Florenz, Művészetoktatás az átalakulásban, Scheidegger & Spiess, Zürich 2012, ISBN 978-3-85881-340-4 .
  • Szerkesztő Ausztria Művészet-, Textil- és Design Didaktikai Központja, szerkesztette: Ruth Mateus-Berr, Michaela Götsch: Perspectives on Art Education. Walter de Gruyter, Berlin / Boston 2015, ISBN 978-3-11-044078-2 .

web Linkek

Egyéni bizonyíték

  1. ^ Kunstvereine.de
  2. ↑ transcript-verlag.de ( Memento az a eredeti kelt november 3, 2011 az Internet Archive ) Info: A archív linket helyeztünk automatikusan, és még nem ellenőrizték. Kérjük, ellenőrizze az eredeti és az archív linket az utasításoknak megfelelően, majd távolítsa el ezt az értesítést. @ 1@ 2Sablon: Webachiv / IABot / www.transcript-verlag.de
  3. ↑ diaphanes.de
  4. ↑ www.kunst.uni-oldenburg.de
  5. ↑ Vö. Georg Peez : Bevezetés a művészetoktatásba. W. Kohlhammer GmbH, Stuttgart, 2005.
  6. ↑ kunst.uni-oldenburg.de
  7. ↑ Vö. Többek között: Gunter Otto és mtsai: Neveléstudományi kézikönyv. Művészet és oktatás az ipari korban . 1970.
  8. ↑ Lásd többek között: Gert Selle: Az Ästhetische Bildung kísérlet . Reinbek 1990.