Dinklage Erna

Erna Elise Auguste Dinklage-Gilbert (született június 19-, 1895-ben a müncheni , † May 20-, 1991-ben a Dietramszell ) volt német festő és grafikus . A Neue Sachlichkeit (korai mű) és az Arte Cifra (késői mű) művészeti mozgalmak egyik képviselője .

Élet

Erna Dinklage 1895. június 19-én született Münchenben. Miután szülei elváltak, 17 éves koráig Genfben és Berlinben nőtt fel édesanyjával. Ezután Münchenbe költözött, hogy apjával, Paul Crodellel , impresszionista tájfestővel éljen . Felfedezte a lánya festészeti tehetségét, és arra ösztönözte, hogy tanulmányozza a festményt a Berlini Művészeti Akadémián, amelyet hamarosan otthagyott, mert az órák inkább megbénították tehetségét, mint bátorították.

Szülővárosában, Münchenben találkozott Georg Schrimpf festőművésszel , aki megismertette a müncheni művészeti világgal, és utat nyitott számára , hogy elfogadják az Új Szecesszió tagjának . Később társalapítója lett a müncheni "Die Juryfrei" művészegyesületnek.

1920-ban feleségül vette Karl Dinklage-t, és megszületett fiuk, Gideon. Most színes kerti képeket és mindenekelőtt számos portrét készített, mint például a "Dreierportrait" (1930) (Erna Dinklage, apa Paul Crodel és fia Gideon), " Oskar Maria Graf és Georg Schrimpf " kettős portréja (1920) és a fiú portréja " Gideon az Apple-vel ”.

Ebben a korai munkáját magában foglaló alkotói időszakban a festő az Új objektivitás stílusában fejlődött. Miután elvált Karl Dinklage-től, 1935-ben kivonult az állami művészeti vállalkozásból, és a Chiemsee-be költözött . Ott vette feleségül Friedrich Theodor Gilbert, és megszületett Christian fia és Helga lánya. Festménye új kifejezési formáinak keresése eredményezte a köztes munkát (1935–1970). Erre az időszakra példa a „Menekülés” és a „ Max Picard ” portré , valamint a „Quelle” és a „ Lothar-Günther Buchheim és felesége, Diethild” című domborművek. Mindhárom ábrázolt a művész baráti köréhez tartozott. Erna Dinklage életét több mozdulat jellemezte. Először Kelet-Poroszországba költözött , Danzig közelében . Szinte minden új objektivitás stílusú mű elveszett itt a második világháború végén a Vörös Hadsereg inváziója miatt .

A nemzetiszocializmus idején képeit degenerált művészetnek tekintették , eltávolították a Harmadik Birodalom múzeumaiból és eltűntek. A kevés megmenthető alkotás közül kettő olajfestmény a müncheni Lenbachhaus galériájában . Miután Kelet-Poroszországból elmenekült, Erna Dinklage Bajorországban élt, kezdetben Starnbergben és Feldafingben a Starnberg-tavon, később Landsberg am Lech közelében, 1970-től pedig Dietramszell közelében Riedben. Itt találta meg a békét és a biztonságot, hogy létrehozza kiterjedt késői munkáját 75 és 95 év között.

növény

Korai munka

Új objektivitás - mágikus realizmus 1920–1935

Erna Dinklage sorban került Joseph Scharl és Rudolf Ernst festőkhöz ( Hans Eckstein a „Zweijahrbuch der Juryfrei” Münchenben 1929/30.) Wilhelm Hausenstein, valamint más kortárs kritikusok és írók is dicsérték munkáját.

A társadalmilag kritikus állítások, például Otto Dix és Conrad Felixmüller műveiben találhatók , távol álltak a művésztől. De megkülönböztette magát a mágikus realizmustól is , mivel Franz Roh művészettörténész jellemezte a Münchenben uralkodó bukolikus, pacifikált stílust.

Erna Dinklage festményei erősen formális megközelítést tárnak fel, amelyben észrevehető a költői, transzfiguratív és naiv tendencia. Formai repertoárját világító színnel ötvözi. Ez különösen megmutatkozik a számos portrén, például kettős portré „Oskar Maria Graf és Georg Schrimpf” vagy „Edzard Schaper” és a barát „Dora König anyával”. A művész egyetlen önarcképét a „Dreierportrait” -ben találhatjuk Paul Crodel apával és Gideon fiával együtt, akiket többször is megörökített gyermekportrékon („Gideon almával”, lásd a Jugend művészeti magazin címlapját ). Erna Dinklage Neue Sachlichkeit szinte teljes életművét elveszítette a második világháború végén, amikor az orosz hadsereg bevonult Kelet-Poroszországba. Hitler „degenerált művészet” diktálása miatt csak két műve maradt fenn, amely eltűnt a múzeumokból.

Közbenső munka

A művészi kifejezés új módjainak keresése 1935 és 1970 között

1935-ben Erna Dinklage a nemzetiszocializmus alatt kivonult az állami művészeti vállalkozásból , és elhagyta Münchent. Az új chiemsee-i lakóhely és a F. Th. Gilbertrel kötött második házasság alakította ezt az életszakaszt, amelyet több mozdulat megszakított, művészetének új módjait keresve. Számos csendélet, portré és akvarell készült ebben az időszakban. „Max Picard” 1944-ben, „Escape” 1946-ban, a „Fasching” és „Feldafinger Faschingsfußball” triptichon . (Kis válogatás) 1950-ben Juliane Roh műkritikus reprodukálta és kommentálta a festő számos képét a Kunst und Haus művészeti folyóiratban .

1954-ben Dinklage Erna 70 alkotását mutatták be a nagyközönségnek a müncheni Lenbachhaus galériában . A kerámiába tett rövid művészi kirándulás során Dinklage Erna felfedezte a félkönnyebbülés technikáját. Bizonyos esetekben nagy formátumú képeket hoztak létre, amelyek formai és színes ábrázolása már képet ad a későbbi késői munkáról. Ennek az új technológiának az első munkája a kettős portré " Lothar-Günther Buchheim és felesége Diethild". Példák erre az új időszakra: „Forrás”, „A meteor” és „Jeruzsálem, a sivatag koronája”.

Kései munka

Arte Cifra 1970–1990

Harminc év keresés után Dinklage Erna 75–95 éves korában saját művészi útját találta a Dietramszell melletti vidék elzárkózásában. Kiterjedt késői mű született, amely már nem mutat érintkezési pontokat az 1920-as évek új objektivitásával. Armin Sötét álom és ígéret című második esszéje alapján Erna Dinklage 1989-es kiállításának katalógusában: Ezekben a festményekben a nyilvánvaló és a titkosított. Az ember vegetatív és a természet antropomorf válaszol egymásra. A kiegészítő kontrasztok, a plasztikus és festői formák váltakozása, az alak és a talaj viszonyának ritmizálása, valamint az expresszív jelnyelv sok mű komplexitást kölcsönöz. Ilyenek például: „A nagy halak”, „Zene”, „Szerelmi kert”, „Az aranyborjú körüli tánc”, „Hommage à Michel-Angelo” és „A pár”.

Ami ezeken a képeken feltűnő, az a fej teljes hiánya. Dinklage Erna számára az emberi fej a hideg és éles értelem, valamint a kemény pragmatizmus szimbóluma volt egy mozgalmas idő alatt, amely azzal fenyeget, hogy elveszíti az érzés és a szellem egyensúlyát. Már nem akarta ábrázolni ezt a fejet.

Hosszú távú folyamat vezetett reális portréitól a csökkent arcvonásokkal rendelkező fejekhez, olyan fejekhez, amelyeknek csak szemei ​​voltak, míg végül a fej teljesen eltűnik, és csak a szem marad. Az emberi lény központjától, nem az értelemtől fogva Erna Dinklage pozitív életszemléletet akart kialakítani képein. Szinte az élet minden témájával foglalkozik: szerelem, szenvedés, háború, fájdalom, boldogság, magány, beszélgetés, zene, tánc, olvasás és még sok más. Ez a test nyelvének, a végtagok gesztusainak és gesztusainak segítségével, egy nyelv, amely véleményük szerint nem csalóka. A művész fontos aggodalma.

Ugyanazok a művészi kritériumok találhatók a grafika és az akvarell kisebb formátumában is, mint amelyeket fentebb az olajfestményeknél bemutattunk. Mindkét terület kiterjedt és összetett munkaként is érvényesül. Az „Am Fenster” sorozat az álmok és a fantázia világát mutatja be. A " Jézus szenvedésének állomásai " (15 rész, 1953) és "József és testvérei" (18 rész, 1977) két ciklus a bibliai témákat értelmezi. A művész e késői művét teljes egészében 1989-ben, két évvel halála előtt mutatták be a müncheni Gasteigben található Aspect Gallery kiállításán.

Múzeumokban dolgozni

  • A juhászkisasszony , 1920, olaj, vászon, Städtische Galerie im Lenbachhaus , München
  • Téli táj , olaj, vászon, Städtische Galerie im Lenbachhaus, München
  • Oktoberwiese , 1954, olaj, vászon, Städtische Galerie im Lenbachhaus, München
  • Két mókus , olaj, vászon, Städtische Galerie im Lenbachhaus, München
  • Die Stürzende , 1989, olaj, vászon, Städtische Galerie im Lenbachhaus, München
  • Die Dichterin , 1989, olaj, vászon, Pinakothek der Moderne , München
  • A sárga mosolygós felhő , olaj, vászon, Pinakothek der Moderne, München
  • A felhő a lépcsőn , 1989, olaj, vászon, szempontok Galerie Gasteig, München
  • Mozart olaj, vászon, Kulturreferat , München
  • Állami Grafikai Gyűjtemény , München

Díjak

Kiállítások

  • 1929
    • Frankfurti Művészeti Egyesület
    • Müncheni Művészetek Háza
  • 1954 Lehnbachhaus München
  • 1970-es Holzinger-gyűjtemények
  • 1979
    • Kunsthalle Tübingen
    • Müncheni biztosítási kamara
  • 1982 müncheni városháza
  • 1989
    • Aspect Gallery Gasteig München
    • Zeitkunst Stuttgart Galéria
    • Kölni Művészeti Egyesület
  • 1990 Schweinfurt Színház
  • 1992 Gasteig Aspect Galéria

irodalom

  • Eschenburg Barbara (szerk.): A festmények a müncheni Lenbachhausban . A késő középkortól az új objektivitásig. Német művészeti kiadó.
  • Wolfgang Storch: Georg Schrimpf és Maria Uhden . Élet és munka. Charlottenpresse, Frölich & Kaufmann, Berlin 1985.
  • Jugend (magazin) München 1928 27. és 1928 29. szám.
  • A München Mosaik (művészeti magazin) 1989. március 2-i és 1989. november 6-i és decemberi száma.
  • Volkmar Riessner: Választható affinitások. Müncheni művész . Anderland Kiadó Vállalat München.
  • Juliane Roh: Művészet és ház (magazin) 1950.
  • Általános Művészlexikon XXVII, 2000, 485. o.

web Linkek

Egyéni bizonyíték

  1. B a b Wolfgang Storch: Georg Schrimpf és Maria Uden. Élet és munka. Charlottenpresse, Fröhlich & Kaufmann, Berlin 1985.
  2. ^ Második Armin : Sötét álom és ígéret. (Kiállítási katalógus Erna Dinklage-ról) Weißmann Verlag, München 1989, 8. o.
  3. Jugend , szül .: 1928, 27. és 29. szám (címlapképek).
  4. Hans Eckstein : Az esküdtszék nélküli München kétévenkénti könyve 1929/30.
  5. ^ Második Armin: Sötét álom és ígéret . Katalógus Erna Dinklage. Weißmann Verlag München 1989, 9. o.
  6. ^ Rohian Juliane: Művészet és ház 1950
  7. ^ Második Armin: Sötét álom és ígéret . Katalógus Erna Dinklage. Weißmann Verlag München 1989, 13. o.
  8. ^ Második Armin: Sötét álom és ígéret . Katalógus Erna Dinklage. Weißmann Verlag München 1989, 12–14.