Természetes trombita

Clairon ( jelzőtrombita )

A természetes trombita egy olyan trombita , amely nincs felszerelve szelepekkel , billentyűkkel (lásd: kulcsos trombita ) vagy intonáció kompenzációs lyukakkal a hangmagasság megváltoztatásához, és ezért csak a természetes sorozat hangjait képes előállítani. A hangképzés fizikáját lásd a kárpitozott cső cikkben .

A természetes eszközöket számos ősi nép dokumentálja, például egyiptomiak , görögök , etruszkok , rómaiak , kelták és teutonok . A hangszert többek között Ázsiában is használták. a India , Kína és Tibet . Jellemzően természetes trombitákat használtak az ókorban, különösen liturgikus és katonai alkalmakkor. A természetes szarvak nem különböznek a természetes trombitáktól a hangképzés szempontjából. A hengeresebb trombiták és a kúposabb kürtök közötti különbség elmosódott a fémből készült európai hangszerek esetében, és általában alkalmatlan a természetes hangszerekhez.

A természeti trombiták története Európában

A késő középkorban a busint hosszúkás formában (egyenes trombita) elsősorban katonai vagy bírósági célokra használták. Az ókorban ismert fémcsövek hajlításának művészete ekkorra elveszett, és csak 1400 körül fedezték fel újra , közvetlenül a modern idők kezdete előtt . Azóta a természetes trombiták többnyire kanyargós alakúak.

Design a 17. és 18. században

Barokk trombita (másolat)

Ez idő alatt a korai barokk, kissé kiálló harang (pl. Nagel) a kiálló magas barokk haranggá fejlődött (pl. Haas). A 17. és a 18. századból sok megőrzött hangszer olyan konstrukciót tartalmaz, amelyet főleg német nyelvterületen használtak: két azonos hengeres csövet, amelyeket két hengeres (180 fokos) hajlítás köt össze a haranggal. A csatlakozásokat bedugták, nem forrasztották, hanem erőltetéssel erősítették. Az egyik íj egy huzallal volt összekötve a harang egy kis lyukán keresztül. A harangot és az ólomcsövet egy fadarabon keresztül zsinórral kötötték össze. A csengőn van egy gomb, amely rá sincs forrasztva (ezért nem ajánlott a hangszert tartani mellette!). Különösen Nürnbergben, amely akkor Európa-szerte vezető szerepet töltött be a fémmegmunkálásban, híres trombitagyártók jöttek létre - például Hainlein, Ehe, Haas, hogy csak néhányat említsünk. Ezek egész Európában ellátták a gazdaságokat. Angliában saját dizájnt hoztak létre, amely dizájnjában nagyban különbözik a németétől. A csöveket egy megnövelt gomb tartja, amely szilárdan a haranghoz van rögzítve. Angol hangszerkészítők például a Bull, Winkins, Hofmaster. Ebben az időben a természetes trombitákat állított darabokkal és szélhámosokkal hangolták.

Játék stílusa

Addig a természetes trombitákat főleg jelzőeszközként használták a katonai használatban. Azonban elkezdtek beépülni a művészeti zenébe . A legtöbb zenei elején volt lift zene , amelyet játszott trombitán és üstdob együttest. A 17. század elején, például Bendinellivel, ezt még mindig improvizálták, később teljes egészében bejegyezték (például Charamela Real). Korai példája koncertzene megtalálható Fantini (1600-1675), aki maga is írt különböző baletto, Brando, saltarello, Capriccio , Corrente és szonáták . Ezekre a darabokra figurázott figurás basszus van aláhúzva. Óriási kihívásai és a fúvós hangszerek olykor rendhagyó használata miatt azonban Bach zenéje a mai napig bizonyos különleges helyet foglal el a repertoárban. A klarinjátszás Bécsben élte utolsó fénykorát , ahol a jegyzett hangmagasság-tartomány a 24. természetes hangig bővült ( Michael Haydn (1737–1806) D-i trombitaversenye ).

A természetes hangsor egy olyan hangsor, amelynek matematikai aránya 1: 2: 3: 4: 5 ... egymáshoz viszonyítva és a természetes trombitán állítható elő. Ennek eredményeként a C, c, g, c ¹ , e ¹ , g ¹ , b ¹ (alacsony), c ² , d ² , e ² , f ² vagy f éles ² szekvencia (11. természetes hang, f ² között lebeg) és f éles ² ), g ² , a ² (mély), b ² (mély), h ² , c ³ stb. Ezek a természetes tónusok a testben képződnek, és az ajkak rezgésének segítségével továbbulnak a hangszerhez.

A barokk korban a trombita technikákat általában két fújási technikára osztották, amelyek egyúttal két regiszterre osztották a hangszert: a fő és a klarin buborékokra.

Fő buborékok

tartalmazza a mély regisztert és a terepi darabból (jelbuborékok) fejlesztették ki.

Johann Ernst Altenburg szerint: „A fő- vagy főfúvót soha nem egyedül fújják, hanem valójában a legalacsonyabb hang négyrészes darabokban, amelyeket általában lifteknek hívnak, (...) ezért az igazgatónak be kell mutatnia a basszusgitárt, hamarosan egy középső rész. Azért hívják igazgatónak, mert az egész trombita kórust vezeti a fő- vagy főhangokkal ”.

Clarin buborékok

a 8. természetes tónustól indul.

Johann Ernst Altenburg: "A klarinéval vagy a klarininnal nagyjából megértjük, mi a diszkant az énekhangok között, nevezetesen egy bizonyos dallam, amelyet nagyrészt a kettős íjú oktávban fújnak, ezért magas és fényes."

A 7., 11., 13. és 14. természetes hangok nagy kihívást jelentenek egy klarinistának. Zenei kontextusban ezeket a klarinistának kell jó irányba terelnie - "A tisztátalan hangok javítása". A klarinistává váló képzés fontos szempontja az artikulációs elmélet volt. Ennek korai példája megtalálható Girolamo Fantini Modo per imperare a sonare la Tromba című művében . A többi fúvós hangszeres iskolához hasonlóan a jegyzetek tagolástagokkal vannak ellátva. Johann Ernst Altenburg: „Néhány átjárót meg kell tolni, míg másokat húzni vagy húzni . Nem lehet minden esetet meghatározni, amikor a lökésre vagy húzásra van szükség - mert meg kell próbálni megtanulni az ilyen típusú előadások megfelelő alkalmazását jó játékosoktól és énekesektől egyaránt. "

A 18. század végén a trombita technikájában gyors változás kezdődött. Egyre többen keresik a moduláció módját, és szeretnék dallamosan kinyitni a trombita alacsony regiszterét is. Ez a változás végül dugókkal vagy fedélrendszerekkel végzett kísérletekkel vezetett a szelephez (1815 körül). A korona által mutatott mobilitás azt jelentette, hogy a trombitákat is rövidebbé tették. Ennek ellenére a zenekari irodalomban már a 19. századig természetes trombitákat használtak.

Ma a természetes trombitákat elsősorban a barokk korból származó zenék reprodukálására használják, különösen a történelmi előadás gyakorlata kapcsán . Jean Francois Madeuf 2001 óta tanít klarinint a bázeli Schola Cantorum Basiliensis -ben.

Természetesebb trombiták

Történelmi trombiták

• Buki - Grúziában készült fém trombita
• Carnyx - trombita a vaskori kelták állatfejével
• Chazozra - izraeli trombita
• Cornu - római csata
• Lituus - etruszk kürt hangszer
• Csalik (harci trombita) - a kultuszban használt germán bronzkori trombita
• Scheneb - ősi egyiptomi trombita

A mai trombiták

Vuvuzela hangmintával

• Alphorn - a jól ismert svájci nemzeti szimbólum
• Bazuna - fából trombita a Kashubia Észak-Lengyelországban
• Bhankora - egyenes réz trombita az észak-indiai Garhwal régióban
• Büchel , rövid svájci fa trombita összehajtogatott csővel
• Trágya - természetes trombiták a tibeti buddhista rituális zenében, beleértve a hosszú Dungchen trombitát is
• Elefántcsont trombita , nagyrészt történelmi, Nyugat-Afrikában még mindig az ünnepi trombiták és az uralkodók jelvényeinek élő hagyománya
• Fakürt - fatrombita Magyarországon
• Kakaki - nyugat-afrikai trombita
• Karna - egyenes, többnyire hosszú metal trombita Indiában és Közép-Ázsiában
• Kombu - Dél-Indiában, Shringa Észak-Indiában, S alakú vagy félköríves ívelt fém trombiták
• Malakat - Etiópia hegyvidékén, bambusz nád fém haranggal vagy egy lopótökből
• Nafīr - történelmi metal trombita a Keleten, amely Marokkóban és Malajziában még mindig előfordul
• Tirucinnam - egyenes réz trombita Dél-Indiában, amelyet egyedül csak páros fúj egy zenész
• Trembita - fa trombita a Kárpátokban
• Trombita - természetes trombiták, amelyeket főleg effektként vagy zajhangszerként használnak
• Trutruka - a Mapuche hosszú bambusz trombitája Dél-Amerikában
• Vuvuzela - dél-afrikai kürt
• Waza - Berta szudáni és etiópiai vereségéből készült trombita

források

• Cesare Bendinelli : Tutta l'arte della Trombetta . 1614
• Girolamo Fantini : Modo per imperare a sonare la Tromba . 1638
• Johann Ernst Altenburg : Kísérlet a hősi zenés trombitás és a timpanista művészet bemutatására . 1795-es terem

irodalom

• Edward H. Tarr : A trombita . Hallwag, Bern 1977
• Friedel Keim : A trombitás papírkötés . Schott Musik International, Mainz 1999

Egyéni bizonyíték

1. ^ Curt Sachs : A hangszerek reallexikuma. Berlin 1913, 189. o
2. ↑ Altenburg, 83. o
3. ↑ Altenburg, 92. o
4. ↑ Altenburg, 95. o
5. ↑ Altenburg, 73. o
6. ↑ Altenburg, 97. o