harmonika

harmonika
Angol:  harmonika , francia:  harmonika , olasz:  Fisarmonica
Zongoraharmonika és kromatikus gombharmonika
osztályozás	Aerofon , billentyűs hangszer , kézi húzószer
hatótávolság	hangszertől függ
Sablon: Hiányzik az Infobox hangszer / karbantartás / paraméter hangminta
Kapcsolódó hangszerek	Bandoneon , concertina , harmonium , harmonika

A harmonika (francia harmonika ), más néven harmonika , kézzel harmonika vagy hajó zongora , egy kézzel rajzolt eszköz , amelyben a hang keletkezik a szabadon lengő, átható nyelvek amikor húzza vagy tolja egy fújtató , és amely nemcsak készíti egyedi hangok , hanem (mechanikusan előre beállított) akkordok is . A harmonika név a bécsi hangszergyártóhoz, Cyrill Demianhoz nyúlik vissza , aki akkordokba és név alá tartozó basszusok hozzáadásával javította harmonikáját.A harmonika (1829) szabadalmaztatott.

A harmonika az egyik önhangzó megszakító aerofon . Minden olyan kézzel húzott hangszer, amelynél a billentyűzet (billentyűzet vagy gombok) szögletes formában van rögzítve a jobb oldalon, a magas (magas hangszín, dallamoldal), a harmonika különböző típusai közé tartozik. A billentyűzet ezen elrendezése az első bécsi vagy az első francia hangszerekre nyúlik vissza.

Ellentétben a harmonika, a különböző típusú harmonika , mint például a bandoneonján , nincs ferde billentyűzetet vagy előre akkordokat.

terminológia

Számos regionális, néha köznyelvben-humoros nevek a harmonika vagy különleges minták, mint például kéz zongora , rajz orgona , kézi orgona (Svájc). Pig szerv , otthon kompresszor , Squeezebox , Quetschn (Ausztria). Zugin , Quetschebüggel , Zerrwanst vagy Maurer Piano .

A különféle kifejezéseket, különösen a „harmonika” és a „harmonika” szinonimákat használjuk, de határoljuk is őket. A formatervezés, a játékstílus és a kijelölés területi különbségei annyira összetettek, hogy az alábbi bemutatás hiányos marad.

Kezdetben a „szájharmonika” a nagyobb kézzel rajzolt hangszerek voltak, amelyeket mindig jobb kézzel játszottak, azaz a kisebb típusú fizharmonika . Nyelvi szempontból bizonyos névcsere történt az elmúlt két évszázadban, ezért a harmonikát inkább a szájharmonika nagyobb változatának tekintik, nincs éles fogalommeghatározás. A szájharmonika eredetileg kromatikus volt. Lásd a zongoraharmonika történetét .

A népszerű területen a kifejezéseket csak bizonyos speciális formákra használják. A „harmonika” kifejezést gyakran használják drágább, kiváló minőségű és nehezebb termékekről, amelyeket koncertelőadásokra is használnak. A „szájharmonika” kifejezést viszont a könnyebb változatoknál használják. Vannak kivételek: Bécsben a nagyobb hangszereket „harmonikának” hívták. A névadásban regionális nyelvi különbségek vannak, nagyjából elmondható, hogy Ausztriában a harmonikát valójában harmonikára használják, de gyakran a stájer szájharmonika rövid neveként is , gyakran harmonika formájában. Svájcban gyakrabban használják a kézi szerv kifejezést. A német anyanyelvű országokban nemrégiben új kifejezést találtak, nevezetesen a Zuginstrument, vagy rövidített formában egyszerűen a Zugin vagy a Ziach (különösen Nyugat-Ausztriában és Bajorországban).

Ha pontosabban megkülönbözteti a régiókat, sok más kifejezést használnak a mindennapi nyelvben. Ezért természetes, hogy a különböző német nyelvterületekről származó emberek különböző hangszerváltozatokkal társítják az ilyen hangszerek különböző neveit. A hangszerek nevei a világ különböző nyelvein gyakran harmonikából vagy harmonikából származnak. Az angol nyelvű világban a harmonikát általános kifejezésként használják.

A regionális terminológiai különbségek elkerülése érdekében a cikkben elsősorban a „harmonika” kifejezést használják.

Típusok

Mint szinte minden kézzel rajzolt hangszer, a harmonika két részből áll ( magas és mély ), amelyeket harmonika köt össze egymással. Húzza a két rész egymástól, és nyomja össze őket, a levegő a harmonika van vezetve a nád blokkokat a két oldalsó részből áll. Attól függően, hogy ugyanazok a hangok szólnak -e húzáskor és nyomáskor, alapvető különbséget lehet tenni a váltakozó és a monoton hangszerek között. Ezenkívül a kulcsok kiosztásának típusa szerinti osztályozás is lehetséges. Az itt felsoroltakon kívül számtalan más változat is ismert. A harmonikák sokféleségét csoportokra osztani nehéz. Gyakorlatilag minden osztályozási rendszernek vannak előnyei és hátrányai, valamint több -kevesebb kivétele.

váltakozó hangok

• egy sor
  • Cajun harmonika (Louisiana)
  • Sanfona (Brazília)
  • Melodeon
  • Langnauerli, magas és mély hangok felváltva diatonikusak
• többsoros
  • Bécsi modell (eredetileg Bécs)
  • Club modell módosított bécsi modell kiegészítő segédhangokkal (Németország)
  • Stájer szájharmonika (Ausztria, Dél -Tirol, Csehország, Szlovénia és Bajorország)
  • Organetto (Olaszország)
  • Heligonka (Csehország)
  • Schwyzerörgeli , magas hangok váltakozó diatonikus, egytónusú diatonikus (kevesebb, mint tizenkét basszus) vagy kromatikus (tizenkét basszus)
  • Skót harmonika , bécsi modell Stradella basszussal
  • Ír harmonika , magas hangszín
  • Trikitixa , baszk szájharmonika, diatonikus magas, monoton basszus
  • Francia harmonika

monoton

• Gombos harmonika
  • Schrammelharmonika (a kromatikus gombharmonika előfutára)
  • Kromatikus gombharmonika (CBA) és orosz társa, a bayan
  • Garmon (orosz gombharmonika diatonikus magas hangokkal)
• Zongoraharmonika (PA) billentyűzettel, valamint annak basszusvariánsa, a basszusharmonika

Összeszerelések

fújtató

A fújtató a harmonika stílusformáló eleme. A jobb és a bal kézikönyv között helyezkedik el, és hajtogatott szövetrétegekből és kartonból áll, bőrrel és fémmel rögzítve. Nyomás vagy vákuum előállítására szolgál, amelynek során levegőt vezetnek a nádasokra, és rezgéseik hangot generálnak. A hang hangerejét a nyomás vagy a húzás intenzitása határozza meg. A harmonika billentyűi nem érintésérzékenyek, mint a zongorán.

A hangerő szabályozása azonban nem a fújtató egyetlen funkciója. Inkább, köszönhetően a megváltoztatásának lehetőségét a harmonika (irányának megváltoztatása nyomás vagy feszültség a harmonika), a harmonika eszközt kínál csuklópontot hogy össze lehet hasonlítani a változó a irányát a íj egy hegedű . Ugyanazon hang ismétlése tehát két különböző módon történhet. Egyrészt a műszer megfelelő gombjának ismételt megnyomásával vagy megnyomásával. Másrészt azonban a gomb lenyomásával és a fújtató húzási irányának megváltoztatásával is. A harmonika-specifikus játéktechnika meghatározó jellemzője a fújtató technika, azaz a fújtató célzott cseréje.

Nádtömbök

A hangposta a csoport celláinak kombinációja . A kamrák közvetlenül a hangszerhez ragaszthatók a házhoz. Ha azonban hangoszlopokat alkotnak, általában a házhoz vannak csavarozva, és eltávolíthatók.

A szószékek többnyire fából készülnek, de más műszerek is fröccsöntött polimer nádtömböket használnak. Hagyományosan használt anyagként a fa nagy szerepet játszik a hangszerkezet utáni építésben. A feldolgozás lényegében két eljárást alkalmaznak: vagy a válaszfalak a Kanz Ellen vannak ragasztva egyedi alkatrészként egy partíció vagy egy fa blokk segítségével állítjuk elő a CNC - marógép a kívánt alakra. A felső rúd általában keményebb fából készül, akárcsak az alaplap (talp) a hangnyílásokkal. Egyes hangszerek olyan hangposztokat is használnak, amelyek már tartalmazzák a hangposta -alap regisztrációs diáját. A polimer nádtömbök előnye a nagy méretpontosság, ugyanakkor a nádlemez biztonságos rögzítése és az éghajlati ingadozásokra való érzéketlenség. Mivel a pilótafülke alakja és a nádlemezek minősége elsősorban a hangképzésben játszik szerepet, a polimer és a fa hangoszlopok közötti hangkülönbség már nem határozható meg szubjektíven a modern hangszereken; A polimer és a fa nád akár gond nélkül is használható egy hangszerben. A nádlemezek elrendezése a nádoszlopokon nagymértékben változik az adott műszerváltozattól függően. A magas hangoknál azonban szinte mindig kisebbek az egyik végén, mint a másik. A hanglyukak gyakran téglalap alakúak, lehetővé téve a regiszterek használatát . A legtöbb műszer esetében a nádlemezeket speciális viaszkeverékkel ragasztják a nádtömbökhöz. A modern francia hangszereket és a régi bécsi hangszereket csavarokkal, kampókkal és / vagy szögekkel rögzítik, és a nádlemezt bőrből vagy parafából készült tömítéssel a hangoszlopra helyezik. Néha nincs köztes réteg. Különösen a francia musette tuning mellett kívánatos egy felhangokban gazdag hangszín, amelyet elősegít a nádblokkok speciális rögzítése és felépítése. A basszus nád különleges figyelmet igényel.

A nádtömbök a basszusharmonikák számára általában speciális módon (összecsukható) készülnek, hogy a válasz és a hang optimalizált legyen. Régi hangszereken a viasz keményedik, és a nádlemezek meglazulhatnak, ami a hang zörgését okozza.

Nádlemezek és szelepek

A nádlemezek és szelepek a harmonika elengedhetetlen részét képezik, és elsősorban az elérhető hangminőség szempontjából döntőek a hangerő, a hangszín, a dinamika és a hangszín szempontjából. A legtöbb műszerben géppel készített nádlemezeket használnak. A "kézzel készített nádlemezeket" a legmagasabb igényekhez használják.

Regisztráció

A jobb oldalon (basszusgitár, kísérőoldal), valamint a bal oldalon (magas hangszín, dallamoldal) lehetőség van a hangok nagymértékű variálására akár hat kórus hozzáadásával (hat nádposzt náddal) lemezek és nádasok) úgynevezett regisztereken keresztül . A regisztereket ritkán használják diatonikus hangszereken (a Cajun harmonika kivétel ). Az, hogy a nyilvántartásokat kínálják -e vagy sem, nagymértékben függ a gyártótól és a gyártótól. A nagyon egyszerű műszereknek nincsenek regisztereik. A regisztereket az egyes nádlemez -készletek hangnyílásának lezárására használják .

Test

A jobb oldali beépített magas hangszóró két házrésze a billentyűzettel (zongora billentyűk) vagy a billentyűzet (gombok) és a bal oldali mélyhang a basszusmechanikával elsősorban azt a feladatot látja el, hogy biztosítsa a szükséges mechanikai alapot a beépített részekhez, de tartalmazza a környezethez közeli zárt légteret is, amíg nincs nyitva szelep (szárny). A konstrukció típusa csak korlátozott mértékben járul hozzá a hangszer hangkomponenséhez. A szabad belső hangerő nagysága bizonyos mértékben befolyásolja a hangminőséget a hangerővel és a hangzással kapcsolatban, mivel a felhasznált anyag kis mértékben hozzájárul. A legfontosabb azonban az, hogy a test a lehető legstabilabb és legkönnyebb legyen. A lucfenyőt hagyományosan használták, de más típusú tömör fát is használtak. A többrétegű fa használata azonban hamar megtalálta az utat, ami jó akusztikai eredményekhez vezet. A harmonika esetében az az elv érvényesül, hogy a testrészek ne remegjenek a lehető legnagyobb mértékben, hasonlóan a hangszóródobozokhoz. Így egy könnyű hangszer gyakran akusztikailag rosszabb, mint egy kissé nehezebb. Ezért nem meglepő, hogy a plexiüvegből készült egyszeri alkalmak kielégítik a játékos hangzását. A plexi azonban kétszer olyan nehéz, mint a rétegelt lemez. Másrészt a műanyagok negatív hatással vannak a hang viselkedésére. Az alumíniumból és magnéziumból készült házrészeket is sikeresen megépítették. Alumíniumot gyakran használnak a töltéshez (az alsó, amelyen a szárnyak nyugszanak) és a szereléshez.

felületek

A felületeket eredetileg más fából készült tárgyakhoz hasonlóan kezelték, de a cellulóz bevonatok megjelentek az első műanyagokkal az 1920 -as években . Sok gyártó már lecseréli ezeket a folyamatokat egy környezetbarát speciális többrétegű bevonatra. A koncerthangszerek legújabb trendje ismét a tömörfa megjelenésű, tiszta lakkfelületű hangszerek. A mai Kínából és Európából származó fő termékeket általában lekerekített házakkal tervezték. A többrétegű fa azonban nehezen használható lekerekített, természetes megjelenésű burkolatokhoz.

Magas és mély hangszerkezet

A magas és mély hangszerkezetek gyártótól függően viszonylag erősen különböznek, bár nagyszámú szállított alkatrészt használnak.

A gyártó hatása a konstrukció típusára

A két francia gyártó, a lyoni Cavagnolo és a tullei Maugein cég a kromatikus harmonikák szinte minden részét gyártja, kivéve magukat a nádlemezeket. A Weltmeister márkanévvel rendelkező Harmona cég is mindent maga gyárt, kivéve a nádlemezeket. Ugyanez vonatkozik az orosz ( Tula ) hangszerekre és a Delica nevű cseh hangszerekre is. Az olaszországi hangszerek számos márkanév alatt ismertek, de csak néhány független, független gyártó létezik, akik szorosan együttműködnek egymással, így a műszerek szerkezetükben és mechanikai alkatrészeikben nagyon hasonlóak. A luxus hangszerek nagy része Olaszországból származik, sokat importálnak Kínából, ahogy a Hohner diákhangszerei is. A Hohnernél azonban a fejlesztés, a befejezés és az ellenőrzés Trossingenben van.

A berendezés hatása a konstrukció típusára

Akár öt kórus is beépíthető a magasba, a tetejére redőnyt lehet felszerelni, néhány hangszert szakaszonként zárható tetővel építettek. Az átalakítható felső kialakítása viszonylag erős hatást gyakorol hangszűrőként, és nem elhanyagolható hatással van a hangra. A kazettás telepítése viszonylag gyakran előforduló változat. A magashangok ízületeinek minősége jelentősen eltér, és az olcsóbb műszerek gyakran nélkülöznek további kötést. A teflont gyakran használják a kulcsok és az ízületek vezetésére, de bizonyos esetekben gömbcsuklókat is használnak. A csappantyúkat bizonyos esetekben egészen másképp is tervezték, ezért nem mindig egyformán szorosak és zajtalanok. Nem minden játékosnak vannak azonos mechanikai igényei. A billentyűk mozgatásához szükséges nyomás is változhat, és a billentyűk lökete nem mindig azonos a különböző műszereknél. Ezért célszerű minél több eszközt összehasonlítani, de a tapasztalatlanok általában nem rendelkeznek a szükséges érzékenységgel a különbségek észrevételéhez. A mélyhangszerkezetek mechanikájában hasonlóan különböznek, mint a magas hangok. Nagyon jelentős különbségek vannak a lehetséges beépített alkatrészek között. Még akkor is, ha nincs vizuális különbség a gombok számában, a hang és a hang rendkívül eltérő lehet. A legtöbb hangszer esetében azonban viszonylag egyszerű, szinte szabványosított berendezés található (lásd még basszusrendszerek ). A nádblokkok mélyhangba történő beépítése általában nem egységes. Lehetőség van egyszerű helikon hanglemezek integrálására is a kromatikus harmonika basszusába. Tizenkét egyszerű helikon hanglemez van felszerelve az akkord hangoszlop fölé, ez a fedélzeti hangposta a helikon hanglemezekkel van összekötve a mélypadlóval egy légcsatornával lefelé. A helikon hanglemezek így párhuzamosak a mélypadlóval. A megfelelő oktáv nádlemez hangonként beépítve van az álló légcsatornába. Így ebben a változatban három nádlemez, amelyek közül kettő kísérő hanglemez, a kísérő hangoszlopra állva van felszerelve. A Hohner most a nádlemez hasonló összeszerelési formáját alkalmazza a csúcsminőségű basszusban. Csak nem helikon hanglemezek vannak beépítve, hanem a szokásos bariton méretek. Az ilyen típusú telepítéseknél a meghosszabbított légcsatorna a hangok jobb reagálásához (reakciójához) vezet, még akkor is, ha ugyanazokat a nádlemezeket használja, és összességében jobb hangminőséget jelent a hangerő és a hang tekintetében. Egy kromatikus hangszergyártó Olaszországból (Stradella) minden nádlemezt basszusba két szinten telepített egyes modellekben. Ez nagyon jó eredményekhez vezet, de rendkívül nehéz elérni. A társaság megszüntette működését.

Kromatikus harmonika

A kromatikus harmonika egyfajta harmonika. Különbséget tesznek a hangszerek között, amelyeken a magas hangszórón billentyűzet ( zongoraharmonika ) vagy gombos billentyűzet ( kromatikus gombharmonika ) található.

A Schrammel harmonika a kromatikus gombharmonika előfutára.

Fogantyú rendszerek

Gombos fogantyú

A hangszerek legfeljebb öt sorból állnak (vagy hat sor a szerb Dugmetara -ban, különösen Beltuna balkáni zenéjéhez), a belső két (vagy három) sor megismétli a meglévő sorokat. Vannak B és C fogantyús rendszerek. A sorok a B-fogantyúhoz képest a C-fogantyú belsejéről kívülre cserélődnek.

A Von Jankó billentyűzet

Ezt a kulcsfeladatot Paul von Jankó találta ki 1900 előtt ; a német nyelvű országokban „ Beyreuther ”, „6-plus-6” néven is ismert, vagy a Klingenthal cég, a HARMONA AKKORDEON GMBH, mint Logicordion néven. A Jankó billentyűzet nem talált széles körű alkalmazást a harmonikában, de a használt hangszerek is időnként megjelennek a piacon. Egyedi termékek esetén általában tíz darabot kell vásárolni. A billentyűzet gombokkal és billentyűkkel is felépíthető. Néhány hangszert prizmás kulcsokkal kínáltak, ami méhsejtes megjelenést eredményezett fekete -fehér billentyűkkel. A zongora billentyűzet nagyon könnyen hozzáigazítható ehhez a rendszerhez, ha egyszerűen átcsúszik egy másik billentyűzet szintjén, de ez strukturális okokból jobban lehetséges a zongoráknál. Ez a kulcskiosztás alapvetően két kulcssorral történik, de többnyire ismétlődő sorok (csatolások) vannak. Három vagy négy sor gyakori. Még a háromsoros változatnál is, a zongora billentyű elrendezéséhez képest, egységes ujjlenyomat-minta áll rendelkezésre minden akkordtípusra, függetlenül a billentyűtől, ezért hasonló előnyök, mint a C vagy B ujjlenyomat esetén. Az oktáv egy billentyű szélességgel közelebb van egymáshoz, mint a zongora billentyűzetén. Ezért ez a billentyűzet a két rendszer egyfajta hibridjének tekinthető.

Basszus rendszerek

Két alapvető basszusrendszer létezik.

Kevesebb Stradella Bass , (szintén kézikönyv II basszus vagy szabványos Bass nevezik) ismerteti a megállapodás a basszus hangokat ötöde a függőleges irányban a leggyakrabban használt súlyos, enyhe, a hetedik és a csökkent heted vízszintes elrendezéssel. A hangmagasság -tartomány egy oktávra korlátozódik, bár a kialakítástól és a regisztertől függően legfeljebb öt oktáv szól egyszerre a mélyhangok, és legfeljebb három oktáv egyidejűleg az akkordok esetében. Szinte minden harmonika ezzel a Stradella basszussal készült .

Ezzel szemben a dallamos basszus (szintén a Manual III basszus ) nem rendelkezik akkordgombokkal, de hangmagasság -tartománya legfeljebb öt oktáv, és ezáltal lehetővé teszi a dallam megfelelő hangmagasságú lejátszását. A dallamos basszus (három -négy sor) vagy a szabványos mélyhangok előtt vagy után, vagy alternatívaként ugyanazokkal a gombokkal játszható (a standard basszus hátsó négy sorának további gombokkal történő átkapcsolásával) dallambőgésre. Az ilyen, úgynevezett konverter basszus elsősorban a magasabb minőségű hangszereknél gyakori. A gombharmonikához hasonlóan vannak olyan rendszerek is, amelyek C-vagy B-markolatúak.

Vannak „szabad basszus” rendszerek is a piacon.

A saját kapcsolóval rendelkező basszuscsatlakozók (duplázott hangok) megtalálhatók a nagy hangszereken is, például a bayanen .

Diatonikus harmonika

A diatonikus harmonika (Németországban gyakran csak kézi szájharmonika vagy bécsi ) - a kromatikus harmonikával ellentétben , de a diatonikus harmonikához hasonlóan - váltakozó hangnemű és diatonikus szerkezetű. Húzáskor és nyomáskor a szájharmonika gombjainak többsége más hangot ad ki. Ezenkívül nem minden billentyű (vagy billentyű) játszható le ugyanolyan könnyedén, hanem csak az adott sorhoz tartozó billentyűk. Vannak megfelelő kézírási rendszerek ( tablatúrák ) különböző formában, a hangszerre szabott jelöléssel.

A diatonikus hangszerek többféle formában vannak a piacon. Széles körben használják az úgynevezett „ stájer szájharmonikát ” vagy a cseh Heligonka hangszereket. Csak kis különbségek vannak az építésben. Az eredeti bécsi modellek azonos hangnem nélkül szintén nagyon elterjedtek szerte a világon. Az olasz diatonikus modellek lényegében megfelelnek az eredeti bécsi modelleknek.

Az egysoros hangszerek, az úgynevezett Cajun hangszerek még mindig nagyon gyakoriak . A kétsoros hangszerek szintén nagyon népszerűek a világ nagy részén. A kettős sor különleges forma Írországban, ezzel az ír harmonikával a két diatonikus sor nem ötödik, hanem csak félhang. Ez egy olyan hangszert hoz létre, amely valójában kromatikus, de változatlan hangzású szerkezetben marad. A kulcskiosztások további változatai is használatban vannak.

Az orosz Garmoshka (ami lefordítva ismét harmonikát jelent) hasonlóan néz ki, de monoton. A német concertina és az anglo concertina külsőleg erősen különböznek a kialakításukban, de a diatonikus hangszerekben is.

Fogantyú rendszerek

A gombfogó műszereket legfeljebb hat sorban gyártják. Nagyon sokféle kulcsfeladat létezik, az eredeti bécsi modell eltérései gyakran viszonylag kicsik, de fontosak a játéktechnika szempontjából. A klub modell és a Schwyzerörgeli elfoglalják a harmadik szoprán sorban félhang.

Basszus rendszerek

Alapvetően a basszus oldalt a kromatikus hangszerekhez hasonlóan vagy azonos módon lehet felépíteni. Ez a helyzet a skót harmonikánál . A legelterjedtebbek azonban a váltakozó mélyhangok, amelyeknek körülbelül négy gombja van a magas hangsor soraiban. A gombok hozzárendelése és elrendezése nagymértékben változik. A alapminta a hozzárendelés szinte mindig olyan, hogy, legalább akkor, ha megnyomja, a vitaindító és kíséret a tónusos a megfelelő sorban hang, és amikor húzta, a domináns .

További információkért lásd az egyes műszertípusok leírását.

sztori

A harmonika történetének egy részét George Lindt A harmonika története és építése című film dokumentálja , amely részletesen leírja a szabadalmi tanúsítványt és a gyártási folyamatot is.

prekurzor

A legrégebbi ismert hangszer, amely a behatoló nádas elvén alapul, a kínai cheng . A hangképzés alapelvén kívül a chengnek szinte semmi köze a harmonikához.

Gyakran feltételezik, hogy a harmonika volt a kézi szájharmonika előfutára. Először az egyházi orgonák és a zongorák (piano forte) kaptak anyakönyveket átható náddal (lásd a harmónium elődjét ).

A harmónium közvetlen előfutárai azonban az eolinek és fizharmonikusok nevű műszerek . Az Aeoline -t 1810 körül Bernhard Eschenbach fejlesztette ki unokatestvérével, Johann Caspar Schlimbach -szal , és kettejüket a zsidó hárfa ösztönözte. A Physharmonikát Anton Haeckl szabadalmaztatta Bécsben 1821 -ben . 1824 -ben Anton Reinlein szabadalmat kapott Bécsben a harmonika fejlesztésére.

A szájharmonika tömeggyártása még a kis diatonikus hangszerek gyártása előtt megkezdődött. A berlini SIMPK hangszermúzeum füzetében, amely a kiállítás alkalmával jelent meg "mindenki ajkán", ez áll:

Christian Messner 1827/28 -ban építette az első szájharmonikát Trossingenben. Charles Wheatstone 1829 -ben szabadalmaztatta a szimfoniumot , egyfajta luxusharmonikát. Fejlesztette a német fúvós hangszert. Abban az időben az ilyen hangszerek legalább gazdag körökben vagy a zenészek körében ismertek voltak. A világkiállítások is gyakoriak voltak, hogy új technikai eredményeket mutassanak be a nyilvánosságnak.

Demian szabadalma

Az ő szabadalom május 6, 1829 in Wien , Cyrill Demian használt a „harmonika” az ő új eszköz az első alkalommal, mivel 3-5-note akkordok épültek be az egyes gombot. A rendkívül kicsi verzió új volt. A legegyszerűbb változatot csak bal kézzel játszották, ezért tiszta kísérőhangszer volt. Ez a hangszer váltakozó volt (azaz különböző hangok szólaltak meg húzva és nyomva) és diatonikus (azaz soronként csak bizonyos skálák hangjai játszhatók le). Ez a váltakozás is új volt, mivel az egy időben épített nagy műszerek monotonok voltak. Kis mérete és alacsony ára miatt a műszer nagyon gyorsan elterjedt. Ez lehetővé tette a zarándokok számára, hogy magukkal vigyék a hangszert az utazásukra, ami nagy harmonikákkal nem volt lehetséges.

Cyrill Demian és más bécsi hangszergyártók is hasonló módon építettek nagyobb hangszereket.A dallamhangszerek játékára vonatkozó utasítások 1833 -ból ismertek. 1856 -ban már 120 harmonikagyártó dolgozott Bécsben. A legismertebbek listáját a Schrammelharmonika cikk tartalmazza .

sokféleség

1833-ban az ismert bécsi zeneszerző és karmester, Adolph Müller utasításokat tett közzé a diatonikus szájharmonika saját tanulására. A bevezető szövege azt mutatja, hogy ekkor már sokféle műszert építettek. Ajánlott egy "tökéletes hangszert", amely egyszerre tartalmaz mély és magas hangokat. Ezeknek a hangszereknek legfeljebb három sor billentyűje volt, minden kromatikus basszushanggal.

További fejlődés

Az egyszerű kialakítású műszerek nagyon gyorsan széles körben elterjedtek:

• Párizsban Demian modelljét azonnal lemásolták, és francia harmonikaként is megváltoztatták. A "LE MENESTREL" zenei folyóiratban 1834 -ből kiderül, hogy egy ilyen hangszer 1831 -ben került Párizsba.
• Még Carl Friedrich Uhlig is elvitt egy ilyen hangszert Chemnitzbe egy bécsi útjáról. Megváltoztatta, de ragaszkodott a diatonikus és váltakozó kulcs hozzárendeléshez. 1834 -ben építette meg első hangszerét, amely "Német Concertina" néven vált ismertté.
• A Heinrich Band kibővítette a választékot. 1846 -ban kiadott utasításaiban Band nem volt biztos abban, hogyan osztályozza hangszerét. Ezt írja: "Harmonikaiskola 40 és 44 hangú harmonikára, [...] hogy megtanulja [...] a harmonikát vagy a harmonikát." (Op. 1 Crefeld)
• Az olaszországi Paolo Soprani szintén Demian példája alapján építette első hangszereit, és 1863 -ban létrehozták az első olaszországi gyárat.
• A Concertina és a harmonika voltak a közismert nevek abban az időben.

Amerika

• Az amerikai gyártására harmónium nagyon gyorsan fejlődött, így nem volt negyven melodeon (orgona) a termelők már 1840 . Így ez a hangszer Amerikában gyakorlatilag egy időben alakult ki, mint Bécsben és Párizsban. De egy Demian -modellre épülő műszer is nagyon hamar jóváhagyást kapott.

Többek között C. Bruno & Son 1881 -es katalógusa tanúsítja az Európából történő kiterjedt behozatalt. Ez a katalógus több mint száz illusztrációt tartalmaz.

A német szájharmonika

Gera

Heinrich Wagner Bécsben, sógorától, Joseph Resch-től ismerte meg a száj- és kézharmonikusok készítését. 1836-tól még mindig olyan hangszereket árult, amelyeket sógora készített Bécsben, de hamarosan megkezdte saját gyártását azzal, hogy több munkást hozott Bécsből Gerába. "Első asszisztensei közé tartozott Resch harmonikás, Auinger fújtató -kötő, Haberkamm lemezkészítő és Volkmann tuner." 1867 -ben már 380 alkalmazott dolgozott. 1890 -ben a céget feloszlatták, és a márka nevét a Buttstädt cég vette át.

Magdeburg

1845 -ben Fridrich Gessner gyárat alapított Magdeburgban . 1855 -ben állítólag 150 munkást foglalkoztatott. 1858 -ban a Traugott Schneider társaság követte. Gessnert 1909 -ben Hohnernek, Schneidert a brunndöbrai Dörfelnek adták el. A következő időben sokkal több céget alapítottak, de sokan feladták az első világháború után. A második világháború elején már csak három társaság maradt: A. Pitzschler & Sohn, H. Buttstädt, F. Törfl.

Berlin

A két vállalat Pietschmann & Sohn és Kalbe alakult a Berlin , 1860 körül is . A Kalbe -t 1910 -ben eladták a Hohnernek , a Pietschmann & Sohn -t 1910 -ben feloszlatták.

Klingenthal

Adolph Herold asztalos volt a magdeburgi Fridrich Geßner cégnél. 1852 -ben hozott egy hangszert Klingenthalba, és megépítette apja műhelyében. Sok helyi harmonikagyártót bátorítottak saját harmonikájuk építésére. Már 1862 -ben Klingenthalban és környékén 20 gyár működött 334 munkással. Az éves termelés ekkor 214 500 darab volt (lásd Vogtländischer Anzeiger, 1860. július 19 -én). Ilyen számokat később sem ért el a Hohner -társaság.

Altenburg és Siegburg

A Kahnt & Uhlmann ( Altenburg / Türingia) cég 1880 óta gyárt " Cantulia " harmonikákat és bandoneonokat . 1937 -ben Walter Neuerburg harmonikagyárat alapított Siegburgban . A cantulia harmonika védjegye a piros „C” volt a C billentyűn. A második világháború alatt a gyár zárva maradt. Annak ellenére, hogy a háború után újraindult a termelés, a vállalat 1957. december 31 -én megszűnt.

Triptis - Oberpöllnitz

A "Friedrich Töpel Harmonikafabrik" céget 1872 augusztusában alapította Wittchensteinben, Triptis közelében, Friedrich August Töpel szájharmonika -készítő szülei birtokán. 1877 -ben saját gyárat építettek Oberpöllnitzben. 1907 -ben, az 1905 -ös nagy tűzvész után a gyárat a termelési terület harmadával bővítették, ami tulajdonosváltással járt. 1911 -ben a név "Friedrich Töpel Harmonikafabrik AG" -ra változott. 1935 körül 100 embert foglalkoztattak. Paul Biedermann vezetésével, aki egyben a fő részvényes is volt, a cég Türingia legnagyobb harmonikagyárává emelkedett. 1961 -ben Paul Biedermann halálával megszüntették a harmonikagyártást Oberpöllnitzben. Az utolsó hangszer sorozatot 34/80 basszussal állították elő a világbajnok Klingenthal számára. A védett márkanév "SOLO".

Trossingen

1903 -ban M. Hohner és A. Koch elkezdtek harmonikákat gyártani. Az első világháború előtt négy nagyvállalat működött Trossingenben : Matthias Hohner, Ands. Koch, Ch. Weiß, Chr. Messner & Co. 1907 -ben , miután sok más céget már integráltak, a Hohner cég a világ legnagyobb hangszergyára lett . 1939 -ben tetőzött, 4000 embert foglalkoztatott.

Önjátékos harmonikák

Sokféle önjátékos harmonika létezik. A Varázslatos Organa történelmi hangszer .

Gépgyártás

Julius Bertold 1870 -től jelentős mértékben hozzájárult a gépgyártáshoz, lakatos volt Klingenthalban, és olyan gépeket talált ki és épített, amelyek egyszerűsítették a nádlemezek és harmonikák gyártását. Ezek közé tartozott a nád lyukasztása és marása, présgépek a fújtató gyártásához, fa- és vágógépek.

Abban az időben jól ismert harmonikagyártók voltak: CA Seydel , IC Herold, GA Dörfel, Dörfel-Steinfelser & Co., FA Böhm , Otto Weidrich, Karl Eschbach, Ernst Leiterd, FA Rauner A. G., Robert Mühlmann, Gebrüder Gündel.

Lásd még

• A történelem és a fejlesztés a harmonika ipar Olaszország leírása szerint Organetto .
• A történelem és a fejlesztés a harmonika ipar Franciaország leírása szerint a francia harmonika .
• Ausztria szájharmonikájának történetét a stájer szájharmonika vagy a Schrammelharmonika alatt írják le .
• A harmonikaipar történetét és fejlődését Oroszországban a Bayan c .
• A harmonikaipar történetét és fejlődését Csehországban a Heligonka c .

Elektronikus és digitális harmonikák

A zongorához hasonlóan (pl. E-zongora ) a harmonikán is voltak elektronikus variációk annak hangzásbeli sokszínűségének bővítése érdekében.

Az első elektronikus harmonikákat az olasz Farfisa cég építette az 1960 -as években . Az 1970 -es években a Hohner cég teljesen elektronikus Elektravox harmonikája , ahol a fújtató hangerőszabályozóként szolgált, népszerű volt az egyéni szórakoztatók körében . A 80 -as években tovább fejlődtek a Hohner Vox sorozat harmonikái , amelyek egyrészt normál harmonikák, másrészt elektronikus orgonák voltak . Akkoriban az elektronikus hangok hangja még mindig nagyon természetellenes volt, és leginkább a házi szervek hangjához hasonlítható .

A kilencvenes években a hagyományos harmonikákat MIDI modullal kezdték utólag felszerelni. Ezek a midiharmonikák hibridek, amelyek a normál lejátszás mellett lehetővé teszik a midi jelek külső hangmodulokba (bővítőkbe) való betáplálását .

A legújabb elektronikus harmonikák olyan digitális hangszerek, mint a Roland V harmonika. Ezekkel a hagyományos harmonikák hangját és érzetét (beleértve a fújtatótechnikát is) a lehető leghitelesebben utánozzák. A mintavétellel nemcsak a modern hangok hasonlítanak - más harmonika, hanem szintetizátorok is - a hangok sokfélesége minden más hangszert leképez.

pedagógia

A harmonika a zeneiskolákban tanulható.

Az egyetemeken a hangszer elsősorban a kortárs kamarazenében tudott megtelepedni. Számos németországi intézet - többek között Bréma , Trossingen , Freiburg im Breisgau , Würzburg , Weimar, Lausitz University of Applied Sciences Cottbus, Hannover , Essen , Wuppertal és Nürnberg - kínál megfelelő szakokat (KA, KP, összetétel, oktatás). A trossingeni Hohner Konzervatórium (nem tévesztendő össze az ugyanazon a helyen található zenei főiskolával ) érdekes különleges pozíciót foglal el , ahol a karmestereket a diáktársakból álló harmonika zenekarban képezik . A diatonikus műszerek az egyetemekre is bejutottak. A stájer szájharmonika -tanulmányokat Linz , Salzburg , Graz , Klagenfurt , Innsbruck és München konzervatóriumaiban oktatják.

Gyártó

Az egyik legnagyobb harmonikagyártó a trossingeni Matthias-Hohner AG . A „Morino” és „Gola” sorozat szólista modelljei és az „Atlantic” középosztálybeli modell különösen népszerűek világszerte. A kilencvenes évek végén a Matthias-Hohner AG-t ázsiai befektetőknek adták el, így egyes műszerek és különösen az alkatrészek Kínában készülnek. Csupán egy kis csoportja maradt Trossingenben. Egy másik német gyártó Klingenthalban a "HARMONA AKKORDEON GMBH" cég, Weltmeister márkanévvel . Ez a világ legrégebbi harmonikagyára (kb. 1852 óta), amely az újraegyesítés után „újra előkerült” a VEB Klingenthaler Harmonikawerke-ből . A harmonikákat továbbra is Németországban fejlesztik és gyártják, akár 95%-os függőleges gyártási tartományban, lásd még: Klingenthal harmonikaépítésének története . Nemzetközileg ismert mesterhangszer a "Supita", amely jelenlegi változatában Supita II néven különböző változatokban keresett zenekari használatra, valamint szólista célokra és stúdióprodukciókhoz. Az olyan kézműves vállalkozások, mint a németországi Öllerer , Schneeberg és Hartenhauer, jelentős számú műszert gyártanak.

Olaszországban Castelfidardóban és környékén mintegy 50 harmonikagyártó tevékenykedik - ismert nevek itt Dallape, Guerrini, Beltuna, Bugari , Ballone Burini, Borsini, Brandoni (Bompezzo család, az egyik márkanév byMarco), Castagnari, Menghini (mai cégneve Suani, Scandalli SEM, Paolo Soprani márkanevekkel), Pigini és Victoria. Finnországban van Lasse Pihlajamaa (ma Pigini) és mások, a kelet -európai országokban Jupiter, Tula. Mintegy 20.000 diatonikus harmonikák gyártják az Ausztriában minden évben ( Müller , Strasser , Schmidt , Novak , Jamnik , Zernig ).

Bármilyen változatosak is a zenészek, a vélemények az egyes márkák minőségéről és előnyeiről. A harmonika számos műszaki alkatrésze azt jelenti, hogy a műszereket ritkán gyártják teljesen a gyártók. A nagy márkák az egyes alkatrészek beszállítóitól is függenek. Ezért nemcsak a műszerek népszerűsége szempontjából döntő, hogy milyen márkájú és típusú, hanem az építési idő is.

Itt található a legnépszerűbb harmonika márkák listája. Sok gyártó már nem létezik, vagy már más cégnevek alatt áll.

Harmonika zene

irodalom

A harmonikairodalom csak a 20. században fejlődhetett ki, összhangban a hangszer még fiatal korával. Időközben sokféle műfajú és nehézségi fokú kortárs mű található a különböző formációkban, a szólótól a szimfonikus zenekarokba való integrációig, v. a. hanem a kamarazenében. Ezenkívül lehetőség van zongora- és orgonairodalmi művek harmonikán történő lejátszására dallamos basszussal - ha gondosan kiválasztják. Itt különösen alkalmasak a barokk művek (például Johann Sebastian Bach és Domenico Scarlatti ). Ugyanakkor a hangszer feltalálása előtti időszakra visszanyúló zenei korszakokat rengeteg átírással tették elérhetővé.

A 20. század elején számos szabad basszusharmonikás hangszeres alkotó kifinomult kompozíciókat készített a koncertteremben való előadásra. Az ötvenes években John Serry senior amerikai rapsódiáját "Orchestral Jazz" stílusban komponálta a Stradella basszusharmonikára . A zeneszerző 1963 -ban átírta dallamos basszusharmonikára . Az 1960 -as években komponálta C -dúr hangversenyét a Bassetti harmonika számára . A kompozíciót a Giulietti dallam basszusharmonikájára írták.

Csak egy kis része az eredeti irodalmi és a rendelkezésre álló harmonika kivonatok függ a tartomány és / vagy technikai lehetőségei gomb harmonika . A 120 basszussal rendelkező zongoraharmonikánál megszokott fa ′ ′ ′ tartomány a standardnak bizonyult, különösen a zenekari hangoknál, a basszusgitár kivételével.

Általános gyakorlat, hogy a szólisták nem eredeti irodalmat (főleg orgonát) játszanak saját változatukban, amely jobban kihasználja a hangszer és a játékos egyéni korlátait, mint a harmonika kivonatokban megszokott.

Harmonika koncert

A harmonikakoncert hangszeres koncert harmonika számára szólóhangszerként, zenekarként vagy kamarazenekarként. Több zeneszerző szólókoncertet írt harmonikára és zenekarra.

Az első ilyen koncert 1937 -ből származik , Feodosiy Rubtsov (1904–1986) zeneszerzője volt, és a Leningrádi Filharmonikusokban mutatta be Pavel Gvozdev . Hugo Herrmann 1940 -ben komponálta az első harmonikakoncertet Németországban (Aladar Krikkay tiszteletére), majd Fred Malige (1942), Hermann Zilcher (1947), Hugo Herrmann 2. koncert (1948/49), Gerhard Mohr (1953) és Wolfgang Jacobi (1958).

A harmonika fejlesztésének fontos tolmácsa volt a dán Mogens Ellegaard , aki Ole Schmidt dán zeneszerzővel dolgozott együtt . „Szimfonikus fantázia és Allegro” op. 20. című 1958 -as kompozícióját mérföldkőnek tekintik. Más skandináv zeneszerzők következtek, például Torbjörn Lundquist , Niels Viggo Bentzon (1963) és Per Nørgård (1968). Arne Nordheim 1975 -ben komponálta a híres "Spur" koncertet Ellegaard számára. 1959 -ben Václav Trojan írta a "Pohádky" -t (tündérmese), amelyet ma is rendszeresen játszanak. Az Egyesült Államokban Henry Cowell , Alan Hovhaness , Roy Harris , Carmelo Pino , Paul Creston és Carmine Coppola komponált harmonika koncerteket a hatvanas években . 1962-ben Jean Wiener koncertet készített ennek a felállásnak Franciaországban.

Az olyan fontos harmonikások, mint Friedrich Lips , Geir Draugsvoll , Joseph Macerollo , Italo Salizzato , John Serry senior , Stefan Hussong és Teodoro Anzellotti erőfeszítéseinek köszönhetően a repertoár a következő években növekedett. Olyan ismert zeneszerzők, mint Sofia Gubaidulina , Jukka Tiensuu , Kalevi Aho , Gija Kanscheli és Toshio Hosokawa komponáltak harmonika koncerteket.

Harmonika zenekar

A harmonika zenekar egy hangtest, amely csak harmonikajátékosokból áll, így minden hangszer azonos hangnemű.

A fejlesztés kezdetén a diatonikus hangszereket kizárólag az úgynevezett szájharmonika zenekarban alkalmazták. Az első ilyen típusú zenekarokat 1925 körül alapították az első világháború után. A hangszergyártás fejlődése azt jelentette, hogy a harmonika a kapcsolható hangzással megtalálta a szájharmonika zenekarokat. A zongoraharmonika és a gombharmonika előnyben részesítése megváltoztatta belső szerkezetét. Ez végül meghatározó lett az irodalom számára. Az előfeltételeket úgy hozták létre, hogy kialakuljon egy saját harmonika zenekari stílus.

Háromféle zenekari harmonika játszik együtt, de nem lehet őket szigorúan elválasztani egymástól:

• a nagy harmonikazenekar (20-30 játékos)
• a harmonika együttes (hangonként legfeljebb két játékos)
• a harmonika játékcsoport (többnyire kvintettként)

Kiegészítő hangszerként basszust, elektroniumot vagy billentyűzetet , dobot , ütőhangszert és timpanit használnak. Néha nagybőgőt is adnak hozzá.

Harmonika big band

Lásd még a megfelelő részt : Big Band

Egyesületek

A Német Harmonika Szövetség e. Az V. (DHV) az egyik legnagyobb német amatőr zenei egyesület, több mint 120 000 aktív taggal. A tagok többsége a több mint 1000 tagszövetségben szerveződik, amelyek a játékosok képzése és továbbképzése mellett zenekar vezetését és rendszeres rendezvényeket tartanak. A DHV -t 1931 -ben alapították a HOHNER harmonikagyártó kezdeményezésére. Az egyesület székhelye Trossingenben található. Jochen Haußmann (MdL BW) 2013 szeptembere óta elnök. Az egyesület a spaichingeni helyi bíróságon van bejegyezve, és különböző regionális szövetségekre oszlik (például a Bajor Állami Szövetségre), amelyek viszont több körzetre és járási szövetségre (például Karlsruhe körzetre) oszthatók. A tagok több mint 75% -a fiatal, ezért az ifjúsági munka mindig nagyon fontos szerepet játszott a DHV -n. Ezért 1981-ben Baden-Württembergben megalakult az egyesület ifjúsági szervezete, a Harmonika Ifjúsági Baden-Württemberg . Összefogja a fiatal tagok érdekeit, és számos interdiszciplináris ajánlattal rendelkezik. A harmonika ifjúság székhelye Stuttgart. Az ifjúsági szövetség elnöke Winfried Kaupp.

vegyes

A világ legnagyobb játszható harmonikája, amelyet a Guinness Rekordok Könyve is említ , Castelfidardoban található . 2,53 méter magas és 1,90 méter hosszú, 85 centiméter mély és körülbelül 200 kilogramm súlyú. 2000 és 2001 között Castelfidardóban építette Giancarlo Francenella, több mint 1000 óra munkával. 45 magas hangszóróval, 120 basszusgombbal és 240 nádlemezzel rendelkezik. A hangszer egy normál harmonika 5: 1 arányú nagyítása.

Hasonló méretű harmonika található a Markneukirchen Hangszer Múzeumban . 1,80 méter magas, 128 magas hangszóróval és 423 mélyhanggombbal rendelkezik, amelyek közül 360 hangzik és több mint 100 kilogramm. Ez a súly kerekek hozzáadását igényelte, hogy a műszer mozgatható legyen. A fújtató akár 2000 liter levegőt is képes befogadni .

A harmonikát a Glaß und Schmidt cég építette . Az építkezés a mesterség remekműve, és óriási munka volt. Emiatt a második világháború alatt eltávolított nádat nem használták újra, ezért ez a harmonika már nem játszható. Az 1938 és 1940 között hangszeren játszó hattagú női művészcsoport 1938-ban lépett fel a lipcsei Kristallpalastban, a nürnbergi Apollotheaterben és a berlini Scala- ban .

Lásd még

• Bandoneon
• Cantulia
• A harmonikások listája
• Harmonika zeneszerzők listája

Filmek

• A harmonikás . Biljana Garvanlieva díjnyertes dokumentumfilmje. Christian Beetz . Németország 2006. 30 perc. Gebrüder Beetz filmgyártás / 3sat "Girls stories".
• Schultze megkapja a bluest . Michael Schorr filmje. A film hivatalos honlapja
• Harmonika törzs . Dokumentumfilm Stefan Schwietert azonos nevű zenekaráról.
• A harmonika. Dokumentumfilm a harmonika felépítéséről és történetéről George Lindt (Kedvenc dalfelvételek / DVD német / angol)

Fesztiválok

• Kokkola téli harmonikafesztivál (Finnország)
• Harmonika Fesztivál Bécs (Ausztria)
• Fesztivál Internazionale Castelfidardo (Olaszország)
• Accordion Acute Festival , Halle (Németország)
• Accordeoes do Mundo fesztivál, Torres Vedras (Portugália)
• Nemzetközi Harmonika Fesztivál Vilnius (Litvánia)
• 67. COUPE MONDIALE az Internationale des Accordéonistes (CIA) 2014. október 27. és november 2. között Salzburgban (Ausztria) (az Osztrák Harmonika Szövetség (HVÖ) szervezésében)
• Word Music Festival Innsbruck
• Akkordeon Café Dortmund (Németország) havi nyílt színpadi rendezvény és cserefórum harmonika-, szájharmonika- és szájharmonika-játékosok számára, 2008 óta

irodalom

• Giovanni Gagliardi: A harmonikás kis kézikönyve . Az új kiadás frissítve és kibővítve tartalmazza az olasz és a francia szövegeket és három Gagliardi -levelet. (= Szövegek a harmonika múltjáról és jelenéről; 2. kötet). Augemus, Bochum 2004, ISBN 3-924272-08-5 .
• Hans-Peter Graf: Fejlődések egy hangszercsaládban. A harmonika szabványosítási folyamata . Lang, Frankfurt am Main 1998, ISBN 3-631-32841-9 (értekezés is, Bremeni Egyetem, 1996)
• Ralf Kaupenjohann: A harmonika. A Németországi Szövetségi Köztársaságban ma leggyakrabban használt műszertípusok rövid leírása . (= Szövegek a harmonika múltjáról és jelenéről; 1. kötet). Augemus, Bochum 1987, ISBN 3-924272-00-X .
• Christoph Wagner: A harmonika vagy a népszerű zene feltalálása. Kulturális történet. Schott, Mainz 2001, ISBN 3-7957-2361-2 .
• Septimus Winner: Winner amerikai oktatója a német harmonika számára. Shaw, 1882 ( digitalizált )
• Gotthard Richter: harmonika. Kézikönyv zenészeknek és hangszerkészítőknek. 5. kiadás. Noetzel, Wilhelmshaven 2008, ISBN 3-7959-0569-9 .
• Thomas Eickhoff: A szájharmonika kultúrtörténete. Schmülling, Kamen 1991, ISBN 3-925572-05-8 .
• Wolfgang Eschenbacher: Zene és zeneoktatás harmonikával. I-IV. Kötet, Hohner, Trossingen 1993–1994, ISBN 3-920468-40-6 , ISBN 3-920468-41-4 , ISBN 3-920468-42-2 , ISBN 3-920468-43-0 .
• Wolfgang Eschenbacher: Rudolf Würthner és a Hohner Zenekar . Schott Music, Mainz 1998, ISBN 3-920468-46-5 .
• A Hohner Konzervatórium Trossingenben. Nyomtató és kiadó Springer, Trossingen 2000, ISBN 3-9802675-2-0 .
• C. Jacomucci (szerk.): Az 1990 és 2010 között komponált harmonikaművek kritikus válogatása. Edizioni Tecnostampa, Loreto 2014, ISBN 978-88-87651-54-6 .
• RIM Repertoirelijsten, deel 8 Accordeon, Utrecht 1990 (Repertoire Informatie Centrum)
• Erich Valentin : A hangszer -tudomány kézikönyve. Franz Mazura rajzaival . Gustav Bosse, Regensburg 1954, 376–383.
• Johan de With: Draagbaar, masszív, kifejező. Het harmónia és zijn kapcsolódó. Uitgeverij KLANK, Stadskanaal 2006, ISBN 90-8721-001-9 .

web Linkek

• Harmonikák világszerte, információk a koncert aktuális dátumairól, előadókról, szerzeményekről (angolul)
• Harmonika Világtérkép Világtérkép harmonika múzeumokkal, rendezvényekkel, gyártókkal

Egyéni bizonyíték

1. ↑ A harmonika etimológiája
2. ↑ „Avantgárd hangszerré válik, bár még mindig nem mindenki tudja, mire képes a harmonika.” Christina Appert: A harmonika: disznó orgona vagy avantgárd hangszer? 2010. 
3. ^ Curt Herold: Fújtatótechnológiai iskola. Josef Preissler Musikverlag, ISMN 979-0-2014-0380-9.
4. ↑ a zene weboldala Beyreuther -elv
5. ↑ Utasítások a Logicordeonhoz a Weltmeister -től
6. ↑ Irod .: MGG 4 (1996); NGroveD 10 (2001) [Harmonica];
7. ^ KL Röllig: A szájharmonikáról. 1787.
8. ↑ FK Bartl: Hírek a szájharmonikáról. 1796.
9. ↑ FK Bartl: Értekezés a billentyűs harmonikán. 1798.
10. ↑ Mindenki ajkán. P. 43, ISBN 3-922378-20-X .
11. ↑ H.-P. Graf: Fejlődések egy hangszercsaládban: A harmonika szabványosítási folyamata. 1998.
12. ↑ H. Szerencse: A fújtató hangszerek. Történelmi fejlődésed 1945 -ig. 1997.
13. ^ A. Mauerhofer in Studia instrumentorum musicae popularis 1981. 7 .; Hopfner 1999.
14. ^ W. Maurer: Harmonika. 1983.
15. ↑ Iskola harmonika által Adolph Müller , egy sor utasítást tanulási diatonikus szájharmonika magad
16. ^ Orpha Caroline Ochse: Az orgona története az Egyesült Államokban. P. 112, ( books.google.at ).
17. ^ C. Bruno & Son: hangszerek, vonósok ... 1881 ( archive.org - a 24–97 . Oldal hiányzik). 
18. ↑ C. Bruno & Son: hangszerek, húrok ... kb. 1890, sok kézi színű illusztrációval. S. 69-102 ( Textarchiv - Internet Archívum ). 
19. ^ ^{A b} Emil Fischer: A gerai szájharmonikaipar történetéről . 1. rész. In: Zeitschrift für Instrumentenbau . szalag 1903. április 24. , p. 963-965 . digital-sammlungen.de 
20. ↑ Fabio G. Giotta: Egy levél, a Cordovox és más elektronikus harmonikák átfogó története.
21. ↑ akkordeon-museum.de
22. ^ Accordionexpanders.com
23. ↑ rolandus.com
24. ^ The Library of Congress Copyright Office, American Rhapsody , kiadó: Alpha Music Company, New York, NY, USA, zeneszerző: John Serry, 1957.
25. ^ A Kongresszusi Könyvtár Szerzői Jogi Hivatala. C -dúr koncert a Bassetti harmonika számára , zeneszerző: John Serry, 1968. június 4, Copyright # EP247602
26. ^ Marion S. Jacobson: Squeeze This - A kultúrtörténet a harmonika Amerikában. University of Illinois Press, Urbana 2012, ISBN 978-0-252-08095-1 , 61. o.
27. ↑ Irving Settel: A rádió képi története . Grosset & Dunlap, New York 1960 és 1967, 146. o., LCCN  67-023789 (lásd a fotót)
28. ↑ guinnessworldrecords.com
29. ↑ Markneukirchen Musikinstrumenten-Museum honlapja
30. ↑ A fesztivál hivatalos honlapja
31. ↑ A fesztivál hivatalos honlapja
32. ↑ A fesztivál hivatalos honlapja
33. ↑ / A fesztivál hivatalos honlapja
34. ↑ coupemondiale.org
35. ↑ Innsbrucki Zenei Világfesztivál. (Már nem érhető el online.) 2016. augusztus 23 -án archiválva az eredetiből ; Letöltve: 2017. december 5 . 
36. ^ Harmonika Café Dortmund