Lou Donaldson

"Édes Poppa" Lou Donaldson

Louis Andrew Donaldson (* 1926. november 1. , Badin , Észak-Karolina ) amerikai jazz - szaxofonos , zenekarvezető és zeneszerző . Több mint 60 éves karrierje során többek között játszott. A Milt Jackson , Thelonious Monk , Art Blakey , Jimmy Smith és George Benson . Olyan zenészek, mint Horace Silver , Clifford Brown , Ray Barretto , Grant Green , Big John Patton , Lonnie Smith , Blue Mitchell és Donald Byrd készítették első felvételeiket Donaldsonnal.

Lou Donaldson a hard bop és a soul jazz úttörője és az egyik legszélesebb mintájú jazz zenész.

ifjúság

Lou Donaldson (balról 3.) a színpadon Scott Hamiltonnal Párizsban

Louis A. Donaldson négy gyermek közül a második született Badinben, egy kis városban az Uwharrie-hegység lábánál . Anyja, Lucy Wallace Donaldson, képzett koncertzongorista volt, zenetanárként dolgozott a Badin Gimnáziumban és orgonistaként egy templomban. Apja, idősebb Louis Andrew Donaldson biztosítási ügynökként és lelkészként dolgozott. Amikor Lou Donaldson kilencéves volt, anyja klarinétot adott neki . 15 évesen a helyi menetelő zenekarban játszott . A főiskola alatt 1945-ben besorozták a haditengerészetbe . Játszott a helyi katonai zenekarban, és átállt tényleges hivatására, az altszaxofonra . Nagy példaképe Charlie Parker volt , aki akkor zenei karrierje csúcspontján állt. Miután befejezte a katonai szolgálat, Lou Donaldson folytatta félbeszakított főiskolai oktatás diplomázott 1947-ben egy Bachelor of Science . Ezt követően félprofesszionális baseball karrierre törekedett . Csak Poppa Jo Jones dobos sürgetésére költözött 1950-ben New Yorkba , ahol számos hétvégi fellépést mutatott be Harlem jazz klubjaiban .

A Blue Note első szakasza (1952–1963)

Felfedezés és korai felvételek

A Minton Playhouse koncertjén Donaldsont Alfred Lion , a Blue Note Records alapítója és tehetségkutatója fedezte fel . Lion felbérelte Donaldsont Charlie Parker stílusú szaxofon kíséretként a Milt Jackson Quartet , később a Modern Jazz Quartet lemezéhez . 1952. május 30-án Lou Donaldson kísérte Thelonious Monk munkamenetét, amely a Genius of Modern Music: 2. kötet című Blue Note albumon jelent meg . Elégedett a felvételekkel, Alfred Lion felvételeket ajánlott fel neki szóló művészként; megkezdődött a jazz kiadó egyik legtermékenyebb együttműködése. 1952 és 1963 között Lou Donaldson három 10 "és tizenhárom 12" nagylemezt vett fel a Blue Note Records-hoz, többek között Ray Barretto ütőhangszeres és Art Blakey dobossal. Ray Barretto és Horace Parlan 1960-ban megjelent Midnight Sun (Blue Note LT-1028) albumát csak 1980-ban adták ki, és csak Japánban. A korszak Donaldson aláírása a Blues Walk .

Egy éjszaka a Madárföldön

Lou Donaldson 1954-ben az Art Blakey Kvintettben játszott , a híres Jazz Messenger rövid ideig tartó előkészítő szakaszában . A kvintettben Art Blakey dobos , Horace Silver zongoraművész, Clifford Brown trombitás és Curly Russell basszusgitáros volt . Ennek az együttműködésnek a tanúbizonysága az A Night at Birdland élő album , amely a Blue Note Records-on jelent meg és az elsők között került a hard bop új alműfajába . A dupla lemezt 1954. február 21-én vették fel a New York-i Birdland jazzklubban . A Pee Wee Marquette estélyi bejelentése (valamennyi résztvevő zenész bemutatkozásával) önmagában klasszikussá vált, és mint az Us3 formáció a savas jazz standard Cantaloop elején, kivonatokban hallható.

„Ez a legjobb, legjobban rögzített munkamenet, amit valaha élőben készítettek ... Megvan az energia, a vetítés a zenétől az emberekig, és hallani is lehet a lemezen. Nagyon jó volt. Másfajta zene volt. Mint bárki tudja, hogy zenét játszik, néha jobban foglalkozik vele, jobban játszik. Minden este ugyanazok a dalok, de ez más dolog. Néhány éjszaka más dolog. "

„Ez a legjobb élő munkamenet, amit valaha rögzítettek ... hallhatja a szobában lévő emberek összes energiáját a felvétel közben. Nagyon jó volt, nagyon különleges lövés. Mindenki, aki zenél, tudja, hogy néha jobb vagy, csak jobban játszol. Minden este ugyanazokat a dalokat játssza, de néhány este csak különleges. "

- Lou Donaldson : 2012. december 21

Zenekarvezető

Zenekarvezetőként Donaldson jelentős „csoportos tapasztalattal” rendelkezik. Olyan zenészek, mint Horace Silver, Clifford Brown, Ray Barretto, Grant Green, Big John Patton , Blue Mitchell, Lonnie Smith, Donald Byrd, Horace Parlan , Tommy Turrentine , Al Harewood , George Tucker , Jamil Nasser és Curtis Fuller kísérőként készültek Lou Donaldsonshoz Rögzítse az első felvételeiket. Emellett Donaldson több korai albumon kísérte az orgona legendát, Jimmy Smith-et, például a The Blue Sermon című sikeres Blue Note albumon ! .

A Blue Note második szakasza (1967–1975)

Édes szendergés / buja élet

1963-ban Donaldson elszakadt hagyományos kiadójától, és négy évre szerződött a chicagói Argo-Cadet kiadóval , ahol hat albumot vett fel. Amikor 1967-ben visszatért a Blue Note-hoz, további 13 albumot készített a jazz kiadó számára. Ahhoz, hogy visszaálljon a pályára, Donaldson felvett egy lassú szerelmes dalokat, amelyeket Sweet Slumbernek nevezett, és utólag a legjobb albumaként emlegette. Az albumot Duke Pearson rendezte .

A Blue Note Records kiadó időközben gazdát cserélt, és eladták a versenytárs Liberty Records-nak . A Donaldson számára meglehetősen tipikus balladalemez eltűnt a fiókban, és először 1980-ban jelent meg Japánban Lush Life címmel , majd 1986-ban az Egyesült Államokban.

Soul-jazz fázis

Ehelyett Donaldson egy új albumot vett fel egy teljesen új zenekarral. Ebből a célból a fiatal George Benson Quartet két zenészét hozta a Blue Note-ba: a jazzgitáros George Benson és az orgonaművész, Lonnie Smith . Egy spontán rögtönzés, amely időbeli nyomás alatt keletkezett és állítólag kitöltötte az album szabad perceit, Bogaloo aligátor lett . A hangszeres darab az azonos nevű album nyitó számává vált, és Donaldson új aláíró dalává fejlődött. Az album és az egyetlen kiadás is Donaldson legsikeresebb kiadásai közé tartozik. Ugyanakkor az Alligator Bogaloo mérföldkővé vált a feltörekvő soul jazz műfajban, nem utolsósorban Lonnie Smith groovy orgonahangjának köszönhetően.

A kereskedelmi siker motiválta a hasonlóan fülbemászó albumokat: Mr. Shing-A-Ling , Midnight Creeper , Say It Loud! Hot dog és minden, amit játszok, Funky . Ezeket az albumokat azonban már Francis Wolff készítette , mivel a kiadó alapítója, Alfred Lion azóta kivonult a zenei üzletből. Optikailag és tónusilag egyaránt változást hoztak ezek a pszichedelikus lemezhüvelyes jazz-albumok. Az ötvenes évek kemény bopja átadta helyét a hatvanas évek soul jazzének, és a zongorát egy Hammond-orgona váltotta fel . A "modern" hangzás mellett az innovációs Hammond-orgona használata elsősorban a turné életének volt köszönhető, mivel a koncert zongora ritkán volt elérhető a helyszínen.

A fázis slágerei a kilencvenes évek első felében újraéledtek a savas jazz fellendülésével és a jazz rap mintáiként . A Blue Note Records olyan speciálisan összeállított albumokkal elégítette ki az új ügyfélkör iránti igényt, mint a The Righteous Reed! Poppa Lou (1994) és Lou Donaldson - Blue Break Beats (1998) legjobbjai .

Minden évben újabb lelkes albumok jelentek meg az 1970-es években, amelyeket egyre inkább a kortárs ízléshez igazítottak funky overdubokkal és háttérénekesekkel. Az 1973- as Sassy Soul Strut albumnak semmi köze nem volt az előző évtized hangzásához, és Donaldson végül 1975-ben otthagyta a Blue Note kiadót.

Későbbi évek

Édes Poppa Lou

Lou Donaldson késői "Sweet Poppa Lou" becenevét a rádió DJ Bob Portertől kapta . A nyolcvanas évek elején Donaldson felvétel közben eljátszotta neki a Ha el kéne veszítenem téged című balladát . Bob Porter, aki kivételesen jól élvezte a felvételt, hagyta, hogy elragadja az "Ó, édes Papa Lou!" Izgalom. A kísérőlemez, Donaldson első a Muse Records számára , akkor Sweet Poppa Lou-nak (1981) is hívták . A szaxofonos 1974-ben Sweet Lou címmel már rögzítette a Blue Note lemezét .

jelenlét

Időskora ellenére Lou Donaldson továbbra is élőben lép fel, legutóbb 2016. január 3-án Lou Donaldson kvartettként a New York-i Club Jazz Standard koncertjén. A Blue Note Records 2014-es 75. születésnapja alkalmából a Lou Donaldson kvartett a legsikeresebb csillagképében lépett fel - az orgonaművész dr. Lonnie Smith . A zenekar a Whisky Drinkin 'Woman és az Alligator Bogaloo két slágerét játszotta . Lou Donaldson közleményében zenészként hirdette jelmondatát - "nincs fúzió, nincs zavart" -, és a lemezkiadó eredeti legénységének legidősebb túlélőjeként jellemezte magát.

Zenei alkotás

Lou Donaldson Lonnie Smith-szel az orgonán

Lou Donaldson egyike azoknak a jazz zenészeknek, akik az ötvenes évek közepén a blues és a soul elemekkel rendelkező bebop- ot kemény bop -vá fejlesztették . Az 1960-as években fülbemászó hangzást, soul jazz -t fejlesztett ki egy konga (Ray Barretto), gitár és Hammond orgona segítségével . Valószínűleg ez az egyik oka annak, hogy ő az 1960-as évek egyik legnépszerűbb jazz zenésze, és a Blue Note Records számos legjobb mintavevőjén szerepel.

A lemezfelvételeken kísérő zenészek között olyan ismert kollégák vannak, mint Jack McDuff testvér, elektromos orgonaművész , Big John Patton , Dr. Lonnie Smith , Charles Earland és Leon Spencer , dobosók, Art Blakey, Art Taylor , Grady Tate és Ben Dixon , trombitás Kenny Dorham , Donald Byrd és Blue Mitchell, valamint a gitárosok, Grant Green , George Benson és Melvin Sparks .

Saját darabjai mellett, a műfajban megszokott módon, sokat értelmezett másoktól, például olyan normákat, mint Duke Ellington karavánja vagy George Gershwin Summertime . Jazz-adaptációi a soul és funk műfajú dalokból , például Curtis Mayfield Ha a pokol van alul (mindannyian megyünk) vagy James Brown Say it Loud! (Fekete vagyok és büszke) . A hetvenes évek elején Donaldson a felbukkanó funk zene felé fordította a hangszínét és integrálta művébe (Sassy Soul Strut) .

Lou Donaldson játékát mindig a blues befolyásolta. 1989-ben a következőképpen magyarázta zenei megközelítését:

„Jazz a blues nélkül olyan, mint a burgonyát főzni só nélkül. Van valami, de annak nincs íze. A blues áll mindennemem középpontjában. Még ha adtam is hozzá néhány latin ízt - és én voltam az első, aki behívtam egy kongás játékost -, akkor is a blues. "

„Jazz a blues nélkül olyan, mint a burgonyát főzni só nélkül. Van valami, de nincs ízlése. A blues áll mindennemem középpontjában. Még ha adtam is hozzá néhány latin esszenciát - és én voltam az első, aki kongás játékost használtam -, akkor is a blues. "

- Lou Donaldson

Magán

Lou Donaldson az 1950-es évek óta házas volt Észak-Karolinából származó gyermekkori kedvesével, Makerrel. A kapcsolatból két lány született: Lydia és Carol, a mai pszichológus dr. Carol Webster, a Fort Lauderdale-i székhelyű Afro-amerikai Siker Alapítvány szerzője és alapítója . Donaldson Maker 2006-ban halt meg. A Maker Dream című kompozíciót az 1977-es Colour as a Way of Life albumon feleségének szentelte.

Díjak

Lou Donaldson 1996 óta tagja a Nemzetközi Jazz Hírességek Csarnokának és 2012. október 11-től az észak-karolinai Music Hall of Fame- nek .

2013-ban Lou Donaldson megkapta a rangos NEA Jazz Masters ösztöndíjat társai, Horace Silver (1995), Jimmy Smith (2005), Ray Barretto (2006) és George Benson (2009) után .

Recepció (minták)

Filmmegjelenések

  • 1997: Lou Donaldson rövid vendégszereplést tett Julian Benedikt német rendező Kék megjegyzés: A modern jazz története című dokumentumfilmjében . A 4. fejezet elején a következő szavakkal mutat be: „ A nevem Louis A. Donaldson, a jazz rajongói jobban ismerik Lou Donaldson néven. „Utána a Rudy Van Gelder Stúdióban találkozik Bob Cranshaw basszusgitárosral és más meg nem nevezett társakkal, akik melegen üdvözlik a 70 éves férfit.
  • 2018: Schwing-nek kell lennie! The Blue Note Story , dokumentumfilm, rendező: Eric Friedler , producer: Wim Wenders , Németország.
  • 2018: Blue Note Records: Beyond the Notes , rendezte: Sophie Huber , Svájc és USA.

Diszkográfiai jegyzetek

Zenekarvezetőként

  • 1952/54 (1957): Kvartett / Kvintett / Sextet (Blue Note BLP 1537), Horace Silver , Elmo Hope , Blue Mitchell , Kenny Dorham , Art Taylor és Art Blakey társaságában .
  • 1952: New Faces New Sounds (Blue Note BLP 5021), Lou Donaldson és Clifford Brown , Elmo Hope, Percy Heath és Philly Joe Jones .
  • 1957: jajgatás Lou-val (Blue Note BLP 1545), Donald Byrd , Herman Foster , Peck Morrison és Art Taylor közreműködésével .
  • 1957: Swing and Soul - Lou Donaldson, 3. kötet (Blue Note BLP 1566), Herman Foster, Peck Morrison, Dave Bailey és Ray Barretto közreműködésével .
  • 1957: Lou felszáll (Blue Note BLP 1591), Donald Byrd, Curtis Fuller , Sonny Clark , Jamil Nasser és Art Taylor közreműködésével .
  • 1958: Blues Walk (Blue Note BLP 1593), Herman Foster, Peck Morrison, Dave Bailey és Ray Barretto közreműködésével.
  • 1959: LD + 3 (Blue Note BLP 4012), Lou Donaldson Gene Harrissel és A három hang .
  • 1959: Az idő megfelelő (Blue Note BLP 4025), Horace Parlan , Peck Morrison, Dave Bailey, Ray Barretto közreműködésével.
  • 1960: Sunny Side Up (Blue Note BLP 4036), Horace Parlan, Bill Hardman, Laymon Jackson, Sam Jones és Al Harewood társaságában .
  • 1960 (1980): Midnight Sun (Blue Note LT-1028), Horace Parlan, George Tucker , Al Harewood és Ray Barretto közreműködésével.
  • 1961: Itt van Tis (Blue Note BLP 4066), Baby Face Willette, Grant Green és Dave Bailey szereplésével.
  • 1961: Gravy Train (Blue Note BLP 4079), Herman Foster, Ben Tucker, Dave Bailey és Alec Dorsey társaságában
  • 1961/1963 (1999): Kürtös ember (21436. kék jegyzet), Jack McDuff , Grant Green, Joe Dukes, Irvin Stokes, Big John Patton és Ben Dixon testvérrel .
  • 1962: A természetes lélek (Blue Note BLP 4108), Tommy Turrentine , Big John Patton, Grant Green és Ben Dixon társaságában.
  • 1963: Jó kegyelmes! (Blue Note BLP 4125), John Pattonnal , Grant Green- nel és Ben Dixonnal.
  • 1963: Signifyin ' (Argo Records, Cadet Records LP 724), Tommy Turrentine, Big John Patton és Ben Dixon társaságában.
  • 1964: Possum Head (Argo) Big John Pattonnal és Ben Dixonnal.
  • 1964: Cole Slaw (Argo LP 747) Ray Barrettóval.
  • 1964 (1965): Rough House Blues (Cadet LP 768), Grady Tate- nel és Oliver Nelsonnal .
  • 1965: Musty Rusty (Cadet LP-759), Ben Dixon, Grant Green, William Gardner és Bill Hardman társaságában .
  • 1965 (1970): Fried Buzzard (Cadet), Leo Morris- szal .
  • 1966: Lou Donaldson a legjobb (Cadet LPS 815), Grady Tate, Calvin Newborn , William Gardner és Bill Hardman mellett.
  • 1967 (1980/1986): Sweet Slumber / Lush Life (Blue Note [J] GXF 3068), Freddie Hubbard , Garnett Brown , Wayne Shorter , Al Harewood , Duke Pearson és mások.
  • 1967: Bogaloo aligátor (Blue Note BLP 4263), Melvin Lastie , George Benson , Lonnie Smith és Leo Morris szereplésével .
  • 1967: Mr. Shing-A-Ling (Blue Note BLP 4271), Blue Mitchell, Jimmy "Fats" Ponder , Lonnie Smith és Leo Morris társaságában.
  • 1968: Midnight Creeper (Blue Note BST 84280), Blue Mitchell, George Benson, Lonnie Smith és Idris Muhammad társaságában .
  • 1968: Mondd ki hangosan! (Blue Note BST 84299), Blue Mitchell, Jimmy "Fats" Ponder, Charles Earland és Idris Muhammad társaságában.
  • 1969: Hot Dog (Blue Note BST 84318), Ed Williams, Melvin Sparks, Charles Earland és Idris Muhammad közreműködésével.
  • 1969: Minden, amit játszok, Funky (Blue Note BST 84337), Blue Mitchell, Melvin Sparks, Lonnie Smith, Jimmy Lewis , Idris Muhammad társaságában.
  • 1970: Pretty Things (Blue Note BST 84359), Blue Mitchell, Ted Dunbar , Leon Spencer és Idris Muhammad közreműködésével .
  • 1971: Kozmosz (Kék jegyzet BST 84370)
  • 1972: Kifinomult Lou (kék jegyzet BN-LA 024-G)
  • 1973: Sassy Soul Strut (Blue Note BN-LA 109-F), Thad Jones és sokan mások mellett
  • 1974: Sweet Lou (kék jegyzet BN-LA 259-G)
  • 1976: Más jelenet (Cotillion SD 9905)
  • 1977: A szín mint életmód (Cotillion SD 9915)
  • 1980: Wee kis órák / Piros füzér (teljes ház [J] PAP 9211)
  • 1980: Fine és Dandy / Lou Donaldson, Vörös Garland (Homár [J] LFA 1060)
  • 1981: Édes Poppa Lou (Muse MR 5247), Herman Foster , Calvin Hill , Idris Muhammad és Ralph Dorsey társaságában.
  • 1981: Elfelejtett ember (Timeless [H] SJP 153), Herman Foster, Geoff Fuller és Victor Jones mellett.
  • 1982: Lessons in Living / Mose Allison (Elektra / Zenész E1 60237)
  • 1982: Back Street (Muse MR 5292)
  • 1984: Lou Donaldson Bolognában él (Timeless [H] SJP 202), Herman Foster, Jeff Fuller és Victor Jones mellett.
  • 1990: Lou Donaldson a helyes dolgot játssza (M 9190 mérföldkő) Lonnie Smith, Peter Bernstein, Bernard Purdie és Ralph Dorsey társaságában
  • 1992: Madármag (M 9198 mérföldkő)
  • 1993: Caracas (mérföldkő), Lonnie Smith-szel és Peter Bernsteinnel .
  • 1995: Szentimentális utazás (Columbia), Lonnie Smith-szel.

Kísérő zenészként

  • 1952: Milt Jackson : A Vibes varázslója (Blue Note BLP 5011)
  • 1952: Thelonious Monk : A modern zene géniusza : 2. kötet (Blue Note BLP 1511)
  • 1953: Clifford Brown : Emlékalbum (Blue Note BLP 1526)
  • 1953: Kenny Dorham : 1953, 1956, 1964 (Royal Jazz [D] RJD 515)
  • 1954: Art Blakey Kvintett : Egy éjszaka a Birdlanden , 1. és 2. kötet (BLP 1521/1522)
  • 1954 (1962): Art Blakey : Élő hírvivők / Art Blakey (Blue Note BN-LA 473-J2)
  • 1957: Jimmy Smith : Dátum Jimmy Smith-szel (1. és 2. köt.) (Blue Note BLP 1547/1548)
  • 1957: Jimmy Smith: Jimmy Smith Trio + LD (kék megjegyzés [J] BNJ 61013)
  • 1958: Jimmy Smith: A prédikáció! (Blue Note BLP 4011)
  • 1958: Jimmy Smith: Cool Blues (Blue Note LT 1054)
  • 1963: Jimmy Smith: Rockin 'a csónak (Blue Note BLP 4141)

Összeállítások

irodalom

  • Lawrence Koch: Donaldson, Lou. In: Barry Kernfeld (Szerk.): New Grove Jazz Dictionary. Macmillan 1994
  • J. Schafer: A zene az én dolgom. In: Leütés. 1973, 12. szám, 16. o.
  • L. Tomkins: A Lou Donaldson-történet . Crescendo International, 19. kötet, 1981., 11. szám, 20. o., 12. sz., 16. o.

web Linkek

Commons : Lou Donaldson  - Képek, videók és hangfájlok gyűjteménye
Interjúk
Aláírási dallamok

Egyéni bizonyíték

  1. ↑ Lou Donaldson életrajza (A Lou büszkén elmondott tények - 2008. április) ( Memento 2015. március 23-tól az Internetes Archívumban )
  2. ↑ whosampled.com
  3. ↑ Édes Poppa Lou lengő bop szaxofon hangjának zenei gyökereiről beszél.
  4. ↑ Lou Donaldson életrajza (A Lou büszkén elmondott tények - 2008. április) ( Memento 2015. március 23-tól az Internetes Archívumban )
  5. ^ NEA Jazz Masters 2013: Lou Donaldson
  6. ↑ A „Hölgyeim és uraim, mint tudják, valami különleges dolog van itt lent a Birdlandnél ma este” című kivonat, amely néhány másodpercig tart, sokkal hosszabb az eredetiben, és tartalmaz többek között. a bemutatkozási forduló Lou Donaldsonnal szaxofonon.
  7. ↑ Édes Poppa Lou lengő bop szaxofon hangjának zenei gyökereiről beszél.
  8. ^ Előtte és utána: Lou Donaldson , szerző: Larry Appelbaum, 2011. május 23.
  9. ↑ Richard Havers: Blue Note - The Finest a Jazz . München, 2015, 351. o.
  10. ↑ Interjúba a legendás szaxofonos Lou Donaldsonnal ( az eredeti emléke 2015. május 18-tól az internetes archívumban ) Információ: Az archív linket automatikusan beillesztették, és még nem ellenőrizték. Kérjük, ellenőrizze az eredeti és az archív linket az utasításoknak megfelelően, majd távolítsa el ezt az értesítést. , írta Abe Beeson, 2015. február 25. @ 1@ 2Sablon: Webachiv / IABot / www.kplu.org
  11. ↑ Édes Poppa Lou lengő bop szaxofon hangjának zenei gyökereiről beszél.
  12. ↑ Lou Donaldson kvartett .
  13. ↑ Kék jegyzet 75 évesen, A koncert: Lou Donaldson és Dr. Lonnie Smith .
  14. ^ Brian Morton, Richard Cook: A pingvin-jazz útmutató
  15. ↑ Julian Benedikt: Kék jegyzet - A modern jazz története . 1997/2007, 4. fejezet " Lendülnie kell!" .
  16. ↑ Film a barátságról, a szerelemről és a jazzről , az NDR -Online oldalon 2018. június 28-tól.
személyes adatok
VEZETÉKNÉV Donaldson, Lou
ALTERNATÍV NEVEK Donaldson, Louis A.
RÖVID LEÍRÁS Amerikai jazz alt szaxofonos és zeneszerző
SZÜLETÉSI DÁTUM 1926. november 1-je
SZÜLETÉSI HELY Badin , Észak-Karolina , USA