Luciano Berio

Luciano Berio

Luciano Berio (szül október 24-, 1925-ös a Oneglia ; † May 27-, 2003-as in Rome ) volt, egy olasz zeneszerző , ismert a kísérleti készítmények és az egyik úttörője az elektronikus zene .

Élet

Berio zenés családban született a liguriai Oneglia tengerparti városban. Apja és nagyapja egyaránt orgonisták voltak, és zongorázni tanították . A második világháború alatt besorozták a hadseregbe, de az első napon puskával megsebesítette a kezét. Egy katonai kórházban töltött időt, és végül egy ellenállási csoportba menekült.

A háború után Berio a milánói konzervatóriumban tanult Giulio Cesare Paribeni (1891–1964) és Giorgio Federico Ghedini mellett . A sérült kéz akadályozta a zongorázást, és a kompozícióra koncentrált. 1947-ben az első nyilvános előadására egyik művét került sor, a lakosztály a zongora.

Abban az időben Berio megélhetést kísérett az énekórák kíséretében; találkozott Cathy Berberian amerikai szopránnal . Nem sokkal az egyetem elvégzése után, 1950-ben házasodtak össze (1964-ben elváltak).

1951-ben Berio ment az Egyesült Államokban , hogy vizsgálatot Tanglewood a Luigi Dallapiccola , aki felkeltette az érdeklődését soros zene . Bruno Maderna elvitte a darmstadti új zenei tanfolyamokra , amelyeken 1954 és 1959 között vett részt. Ott ismerkedett meg Pierre Boulezzel , Karlheinz Stockhausennel , Ligeti Györggyel és Mauricio Kagellel . Érdeklődni kezdett az elektronikus zene iránt, és 1955-ben Milánóban, Bruno Madernával megalapította a Studio di Fonologia Musicale-t , az elektronikus zene stúdióját. Számos fontos zeneszerzőt hívott meg itt dolgozni, köztük Henri Pousseurt és John Cage-et . Szerkesztett egy elektronikus zenei magazint, az Incontri Musicali-t is .

1960-ban Berio „Rezidens zeneszerzőként” tért vissza Tanglewoodba, és 1962-ben Darius Milhaud meghívására oktatói állást vállalt az oaklandi Mills College- ban (Kalifornia) . 1965-ben kezdett tanítani a Juilliard iskolában , ahol megalapította a Juilliard Ensemble-t , amely a kortárs zene előadásának szenteli . Ugyanebben az évben másodszor is megnősült.

Eközben Berio folyamatosan dolgozott kompozícióin. 1966-ban megnyerte a Prix ​​Italia-t a Laborintus II-nek , 1968-ban leghíresebb műve, a Sinfonia nagy sikerrel mutatkozott be .

1972-ben Berio visszatért Olaszországba. 1974 és 1980 között a párizsi IRCAM elektroakusztikai részlegének igazgatója volt . 1977-ben harmadszor ment férjhez (második házasságát 1971-ben választották el). 1987-ben Firenzében megalapította a Tempo Reale- t , az IRCAM-hoz hasonló központú központot. 1988-ban Antonio Feltrinelli-díjjal tüntették ki .

1994 és 2000 között a Harvard "Kiváló zeneszerző a rezidenciában" volt . 1994-ben az Amerikai Művészeti és Tudományos Akadémiára is megválasztották . 1985-ben az American Academy of Arts and Letters tiszteletbeli külföldi tagjának fogadták el .

Luciano Berio 2003-ban halt meg Rómában , otthagyva második feleségét, Susan Oyamat és harmadik feleségét, Talia Pecker Berio-t, két lányát, Cristina és Marina Berio-t, három fiát, Stefano, Dani és Yoni Berio-t, valamint négy unokát.

zene

Berio elektronikus műveinek nagy része a milánói Studio di Fonologiában töltött idejéből származik. Az egyik legbefolyásosabb műve ebből az időszakból az 1958-ból származó Thema (Omaggio a Joyce) , amelyben Cathy Berberian James Joyce Ulysses című művéből olvas fel . Egy későbbi művében, Visage (1961), Berio szótlan érzelmi nyelvet alkotott Berberianus hangfelvételének töredékeinek elrendezésével.

1968-ban Berio befejezte O King-et . Ennek a kompozíciónak két változata létezik, az egyik a hangra, fuvolára , klarinétra , hegedűre , csellóra és zongorára , a másik nyolc hangra és zenekarra szól. A darabot Martin Luther King emlékének szentelték , akit nem sokkal korábban gyilkoltak meg.

Röviddel a befejezése után az O King zenekari változatát integrálták a Sinfonia (1968–69) zenekarra és nyolc hangra. A hangokat nem a hagyományos módon használják; az énekeseket mikrofonok erősítik, kivéve a ritmikus vagy szólásszabadságot és a suttogást. Berio használ szöveges anyag a legkülönbözőbb forrásokból, például Claude Lévi-Strauss " Le cru et le CUIT , Samuel Beckett A megnevezhetetlen , a teljesítmény utasításokat a különböző pontszámokat, szolfézst és Scat szótagok vagy megjegyzést zenei idézeteket, amelyeket jelenleg hallható. A harmadik tétel különösen jól ismert; itt Berio átveszi Mahler második szimfóniájának harmadik tételét, és hagyja, hogy a zenekar ennek kissé rövidített és újonnan rendezett változatát játssza el. Ugyanakkor a különböző hangok különböző forrásokból származó szövegeket szavalnak, a zenekar pedig Claude Debussy , Arnold Schönberg és mások idézeteit játssza . Ez sűrű kollázst hoz létre . Az eredmény egy olyan munka, amelyben a klasszikus zene szokásos feszültség- és oldódási sémája van - egy teljesen új nyelvet használva. Bármelyik pillanatban a ténylegesen használt akkordok és dallamok alárendelt szerepet játszanak ahhoz képest, hogy az ember Mahler, Alban Berg vagy Beckett egy konkrét idézetét hallja. Emiatt a kifejezést gyakran a zene posztmodernizmusának egyik első példájának tekintik . Mahler második szimfóniájának dekonstrukciójaként is leírták, hasonlóan ahhoz, hogy a Visage Berberian hangjának dekonstrukciója volt.

Az 1975 - ből származó A-Ronne szintén használja a kollázs technikáját, de inkább a hangokra koncentrál. Ez egy nyolchangú darab és egy opcionális zongorarész. A mű a költővel, Edoardo Sanguineti- vel való együttműködés sorozatának egyike , aki a Biblia , TS Eliots és Karl Marx idézeteivel teli szöveget készített számára .

Berio nem minden műve idézi mások műveit. Talán a leghíresebb azok közül, akik számára ez nem így van, a Sequenze néven szólókhoz készült kompozíciók sora . Sequence én írták 1958-ban, és a keresztirányú fuvola , az utolsó Sequence XIV , a cselló , 2002-ben befejeztük. Ezeknek a műveknek az a közös jellemzője, hogy igyekeznek feltárni a hangszer lehetőségeit, és gyakran új játéktechnikákat igényelnek. Így az 1988-tól kezdődő technikailag nehéz darabos XI-ben a gitár különféle játéktechnikái kombinálódnak.

Berio ismert volt mások zenéjének adaptálásáról és átalakításáról, de saját műveit is ennek a folyamatnak vetette alá: a Sequenze sorozat volt a kiindulópont a Chemins nevű műsornak , amelyek mindegyike a Sequenze alapján készült . Chemins II (1967), például úgy originalsequence VI a Viola , és alkalmazkodik azt Viola és kilenc más eszközök. További eszközök hozzáadásával további származékok jelentek meg, a Chemins IIb , a Chemins IIc és a Chemins III . A származtatott művek neve nem feltétlenül követi ezt a mintát, például az 1981-es Corale a szólóhegedű VIII .

Amellett, hogy önálló munka, Berio vállalta számos megállapodások régebbi művek, köztük művei Claudio Monteverdi , Henry Purcell , Johannes Brahms és Gustav Mahler . Berberian számára írta a Folk Songs (1964) és (1967) feldolgozásokat John Lennon és Paul McCartney három dalából . Giacomo Puccini Turandot című operájának befejezése (bemutatója 2002. május 25-én Los Angelesben ( Kent Nagano )) szintén ehhez a kontextushoz tartozik ; Rendering című zenekari darabjában (1989) befejezte azt a néhány vázlatot, amelyet Franz Schubert a 10. szimfóniájához hagyott , saját zenéjével, amely Schubert egyéb műveiből származik.

Berio további kompozíciói közé tartozik a Circles (1960) és az (I ) preambulumbekezdés (Cathy számára) (1972), mindkettő Berberian számára íródott, és számos színpadi mű, amelyek közül valószínűleg az Italo Calvinóval együttműködve írt Un re in ascolto a legismertebb. .

Művek

  • Opus Number Állatkert, gyermekopera 1951; 1970 Rhoda Levine szövegeivel öt fúvós hangszerre, 1981-es átdolgozott változat.
  • Szerző (Omaggio a Joyce), 1958
  • I. Sequenze - XIV, 1958–2002 szólóhangszerhez
  • I. szekvencia, 1958
  • Körök, 1960
  • Visage, 1961
  • Passaggio (messa in scena), 1961–1962
  • Népdalok, 1964
  • Chemins I - VII, 1965–1996 szólóhangszerhez és együtteshez / kamarazenekarhoz
  • Laborintus II; a mű az 1966-os Prix ​​Italia a
  • Gesti, 1966 (mű altista hangrögzítő számára)
  • Chemins II, 1967
  • Ó király, 1968
  • Sinfonia, 1968, Leonard Bernstein tiszteletére ; Megbízott munka a New York-i Filharmonikusok számára , első fellépés velük és a Swingle Singers- rel 1968-ban Berio irányításával. Az utolsó, öt tételből álló változat világpremierje 1969-ben a Donaueschinger Musiktage-en , a Südwestfunk-Orchester- szel Ernest Bour vezetésével .
  • I. preambulumbekezdés (Cathy számára), 1972
  • A-Ronne, 1975
  • Coro, 1975-1976
  • Quattro originali della "Ritirata notturna di Madrid", 1975 ( Luigi Boccherini után )
  • Corale, 1981
  • Un re in ascolto, világpremier az 1984-es salzburgi fesztiválon , Lorin Maazel vezetésével
  • Hívás (St. Louis Fanfare), 1985/1987
  • 1988. XI. Szekvencia szólógitár számára (1996-ban például Franz Halász rögzítette)
  • Ofanìm, 1988 (rev. 1997)
  • Concerto II "Visszhangzó görbék", 1988/89 (Franz Schubert D-dúr D936a 10. szimfónia tervezete alapján)
  • Rendering, 1989/90
  • Outis, 1996
  • Cronaca del luogo, 1999
  • Altra voce, 1999
  • XIV. Szekvencia, 2002. a hegedűcellára
  • Punch, 2003; Német premier: Musikfest Berlin 2010

bibliográfia

  • Peter Altmann, Sinfonia, Luciano Berio. Elemző tanulmány , Bécs, Universal Edition, 1977.
  • AA.VV., " Sequenze per Luciano Berio" , Milano, BMG Ricordi 2000, ISBN 8875926859 .
  • Luciano Berio "Un ricordo al futuro" ( Lezioni americane ), Torino, Einaudi, 2006. ISBN 88-06-13993-2
  • Gianmario Borio, zenei avantgárd 1960 körül. Az informális zene elméletének tervezete , Laaber, Laaber Verlag 1993.
  • Ute Brüdermann, The Musiktheater by Luciano Berio , Bern / Frankfurt / New York, Peter Lang 2007, ISBN 3-631-54004-3 .
  • Rossana Dalmonte, Luciano Berio. Intervista sulla musica , Bari, Edizioni Laterza 1981.
  • Claudia Sabine Di Luzio, a polifónia és a jelentések sokfélesége a zenés színházban, Luciano Berio , Mainz, Schott 2010.
  • Norbert Dressen, nyelv és zene Luciano Berio-val. Vizsgálatok vokális munkájával kapcsolatban , Regensburg, Bosse 1982, ISBN 3-7649-2258-3 .
  • Giordano Ferrari, Les débuts du théâtre musical d'avantgarde en Italie , Párizs, L'Harmattan 2000.
  • Thomas Gartmann: "... hogy semmi sem valósul meg soha." Tanulmányok Luciano Berio , Paul Haupt, Bern / Stuttgart / Bécs 1995 hangszeres munkájáról ; 2. kiadás 1997, ISBN 3-258-05646-3 .
  • René Karlen / Sabine Stampfli (szerk.), Luciano Berio. Zenei kéziratok , (= "A Paul Sacher Alapítvány leltárai", 2. köt.), Bázel (Paul Sacher Alapítvány) 1988.
  • Jürgen Maehder , idézet, kollázs, palimpszeszt - A zenés színház szövegalapján Luciano Berio és Sylvano Bussotti közreműködésével , in: Hermann Danuser / Matthias Kassel (szerk.), Musiktheater heute. Nemzetközi Szimpózium a Paul Sacher Alapítványról Bázel 2001 , Mainz, Schott 2003, pp. 97-133.
  • Jürgen Maehder , Giacomo Puccini »Turandot« és változásai - A III. "Turandot" fájl , in: Thomas Bremer / Titus Heydenreich ( szerk. ), Zibaldone. Journal of Contemporary Italian Culture , vol. 35, Tübingen, Stauffenburg 2003, pp. 50-77.
  • Florivaldo Menezes, Un essai sur la kompozíció verbale électronique "Visage" de Luciano Berio , (= "Quaderni di Musica / Realtà", 30. évf.), Modena 1993.
  • Florivaldo Menezes, Luciano Berio et la phonologie. Une approche jakobsonienne de son œuvre , Frankfurt / Bern / New York, Peter Lang 1993.
  • Fiamma Nicolodi , Pensiero e giuoco nel teatro di Luciano Berio , in: Fiamma Nicolodi, Orizzonti musicali italo-europei 1860-1980 , Roma, Bulzoni 1990, pp. 299-316.
  • David Osmond-Smith, szavakon játszik. Útmutató Berio "Sinfonia" -jához , London (Royal Musical Association) 1985.
  • David Osmond-Smith (szerk.), Luciano Berio. Két interjú Rossana Dalmontéval és Varga Bálint Andrással , New York / London 1985.
  • David Osmond-Smith, Berio (= Oxford Studies of Composers, 24. évf.), Oxford / New York, Oxford University Press 1991.
  • David Osmond-Smith, Nella festa tutto? Struktúra és dramaturgia Luciano Berio "La vera storia" -jában, in: Cambridge Opera Journal 9/1997, pp. 281-294.
  • David Osmond-Smith, Itt jön senki: Luciano Berio "Outis" dramaturgiai feltárása , in: Cambridge Opera Journal 12/2000, pp. 163-178.
  • Michel Philippot, Entretien Luciano Berio , in: La Revue Musicale, numéro spécial Varèse - Xenakis - Berio - Pierre Henry , Párizs 1968, pp. 85-93.
  • Enzo Restagno (szerk.), Berio , Torino, Edizioni EDT 1995, ISBN 88-7063-248-2 .
  • Edoardo Sanguineti, Teatro. K, Passaggio, Álmok értelmezése, Protocolli , Milano, Feltrinelli 1969.
  • Edoardo Sanguineti, Per Musica , Luigi Pestalozza kurzus, Modena / Milano, Mucchi / Ricordi 1993.
  • Charlotte Seither , a disszociáció mint folyamat. "Sincronie vonósnégyeshez", készítette: Luciano Berio , Kassel, Bärenreiter 2000, ISBN 3-7618-1466-6 .
  • Peter Stacey, Kortárs tendenciák a zene és a szöveg viszonyában, különös tekintettel a "Pli selon pli" (Boulez) és a "Laborinthus II" (Berio) , New York / London, Garland 1989.
  • Ivanka Stoïanova, Verbe és fia „központ és hiány”. A "Cummings a költő" de Boulez, "O King", de Berio et "A hangokért ... Missa est" de Schnebel , in: Musique en jeu , 1974. 1/1 ., Pp. 79-102.
  • Ivanka Stoïanova, Texte - geste - musique , Párizs (10/18) 1978, (»O King«, 168–173. O.).
  • Ivanka Stoïanova, a zenei színház alapelvei Luciano Berio-val - „Passaggio”, „Laborintus II”, „Opera” , in: Otto Kolleritsch (szerk.), Oper heute. A valóság formái a Kortárs Zenei Színházban , "Tanulmányok az értékelési kutatásról 16", Graz / Bécs, Universal Edition 1985, pp. 217-227.
  • Ivanka Stoïanova, Luciano Berio. Chemins en musique , Párizs, La Revue Musicale 1985, No. 375-377.
  • Ivanka Stoïanova, Procédés narratifs dans le théâtre musical récent: L. Berio, S. Bussotti és K. Stockhausen , in: Ivanka Stoïanova, Entre Détermination et aventure. Essais sur la musique de la deuxième moitié du XXème siècle , Párizs (L'Harmattan) 2004, pp. 243-276.
  • Ulrich Tadday (szerk.): Zenei koncepciók. Luciano Berio , München, kiadás szövege + kritik 2005, 124 oldal, ISBN 3-88377-784-6 .
  • Marco Uvietta, "È l'ora della prova": univerzális Puccini-Berio per "Turandot" , in: Studi musicali 31/2002, pp. 395-479; angol fordítás: "È l'ora della prova": Berio Puccini "Turandot" című fináléja , in: Cambridge Opera Journal 16/2004, pp. 187-238.
  • Matthias Theodor Vogt, Hallgatás Uriah leveleként: Megjegyzés Berio "Un re in ascolto" -jához (1984) az opera első londoni fellépése alkalmából (1989. február 9.) , in: Cambridge Opera Journal 2/1990, pp . 173-185.
  • Jean-François Lyotard , "Néhány szó énekelni: III. Szekvencia ", in: Jean-François Lyotard, Miscellaneous Texts II: Contemporary Artists . Leuven: Leuveni Egyetemi Kiadó, 2012, ISBN 978-90-586-7886-7

web Linkek

Nekrológok

Egyéni bizonyíték

  1. ^ Tiszteletbeli tagok: Luciano Berio. Amerikai Művészeti Akadémia , 2019. március 6 .
  2. "Javítások" , New York Times , 2003. május 30. Letöltve: 2014. július 15-én
  3. Hannes Fricke: A gitár mítosza: történelem, tolmácsok, remek órák. Reclam, Stuttgart 2013, ISBN 978-3-15-020279-1 , 208. o.
  4. thefreelibrary.com: Placido Domingo felvázolja a Los Angeles-i Opera tervét
  5. Los Angeles Magazine 2002. június a Google Könyvkeresőben