Hegedűverseny (Schumann)

Robert Schumann - Adolph von Menzel rajza egy 1850-es dagerrotípus után

A d-moll hegedűverseny ( WoO 1 ) Robert Schumann utolsó zenekari műve volt . 1853-ban hozták létre, és csak 84 évvel később mutatták be a nemzetiszocializmus propagandaprogramjának részeként . A műhöz régóta csatolt feltételezett hiba, nevezetesen az, hogy Schumann csökkenő szellemi ereje jellemezte - a zeneszerző 1854 - ben került a bonn-endenichi elmegyógyintézetbe , ahol 1856-ban meghalt - ma is hatása ma.

Megjelenése

1843. augusztus 19-én a 24 éves Clara Schumann és a 12 éves csodagyerek, Joseph Joachim hegedűsként léptek fel először a lipcsei Gewandhausban tartott koncerten. Joachimot, akinek ez volt az első nyilvános fellépés Lipcsében, zongorán kísérte Felix Mendelssohn Bartholdy. Clara és Robert Schumann továbbra is követte Joseph Joachim fejlődését.

Robert Schumann 1850-től Düsseldorfban dolgozott városi zeneigazgatóként. A helyi kórussal és zenekarral való kezdeti jó együttműködés után egyre nagyobb volt az elégedetlenség és a konfliktusok, amelyek lemondásra szólítottak fel.

Schumann 1853-ban a 31. Alsó-Rajna Zenei Fesztiválra vonta be a ma már jól ismert Joseph Joachimot, amelynek karmesterként és zeneszerzőként Schumann segített. Joachimot Beethoven hegedűversenyének rendezésével ünnepelték . 1853. június 2-án ezt írta Schumannnak:

"Beethoven példája arra ösztönözne-e, hogy rajzoljon egy művet, amely a mély tengelyéből származik a szegény hegedűsök számára a szegény hegedűsök számára, akiknek a kamarazenén kívül annyira hiányzik a hangszerük, a leggazdagabb kincsek csodálatos őrzői!"

Schumann 1853 szeptemberének első napjaiban komponált egy Fantasia hegedűre és zenekarra (op. 131.) , és szeptember 21-én elkezdett komponálni egy másik koncertant. 1853. október 1-jén gondosan gondozott „háztartási könyvében” megjegyezte: „A koncert a hegedű befejezéséért” (a hegedűverseny összeállításának tényleges javaslata azonban valamivel korábban Schumann barátjától és Joachim tanárától, Ferdinand David-től származik . David számára a Fantasy 131. op. és a WoO 1 hegedűverseny közvetlen közelében, 2. hegedűszonátája, 121. op.). Az elgondolt hegedűversenyt a következő napokban (október 3-ig) hangszerelték, és másnap zongoracsökkentést hajtottak végre. Ezekben a napokban (1853. szeptember 30. / október 1.) következett be Schumann inspiráló találkozása a fiatal Johannes Brahms-szal (1833–1897) , aki Hamburgból utazott, és zeneszerzői pályafutása csak most kezdődött .

Október közepén Schumann elküldte a kottát Joachimnak, és 1853. október 27-én tervezte a premiert Düsseldorfban. A koncertbizottság kérésére azonban Beethoven hegedűversenyét kellett helyette beilleszteni a programba; Ezen kívül Schumann rövidebb Fantasia 131. opcióját is bemutatták ezen a koncerten .

Külső okok is késleltették a hegedűverseny világpremierjét: a düsseldorfi koncertbizottsággal való szakadás mellett a Schumann házaspár 1853 novemberében / decemberében sikeres koncertturnét vállalt Hollandiában.

1854 januárjában a helyi udvari zenekar koncertjének legalább egy próbájára Hannoverben került sor, de ez nem sikerült optimálisan. Joachim, aki karmesterként is dolgozott, egy későbbi levelében elnézést kért Schumanntól (aki akkor már az endeichi elmegyógyintézetben volt), hogy dirigálás közben "elfáradta" a karját, és felidézte a kölcsönös örömöt, hogy én különösen a polonézet (a 3. tétel). A kompozíció kritikáját e levél nem említi.

Schumann halála után

Clara Schumann, kb. 1850

Schumann 1856-os halála után felesége, Clara és Joseph Joachim úgy döntöttek, hogy nem teszik közzé a koncertet. Ennek okait még nem tisztázták egyértelműen. Az sem világos, hogy Johannes Brahms , aki Clara Schumannt támogatta férje műveinek szerkesztésében , volt-e befolyása erre a döntésre. Joachim eredetileg kifogásokat fogalmazott meg a végső mozgalommal kapcsolatos technikai nehézségek miatt, amelyekről Clara Schumann is megállapította, hogy "hibája" van. Lehetséges, hogy a táncszerű, vidám zárótétel és Schumann utolsó éveinek katasztrófája közötti kontrasztot túl fájdalmasnak találta. Meg is kérte Joachimot, hogy állítson össze egy új finálét, amelyet Joachim elutasított. Joachim későbbi nyilatkozatai, szintén első életrajzírójának, Andreas Mosernek 1898-ban, azt mutatják, hogy Joachim a mű nagyobb részeiben eltérést látott a koncert technikai igényei és zenei tartalma között. Ez az értékelés párhuzamos volt Schumann recepciójának általános tendenciájával, amely későbbi munkájában egyre inkább fel akarta ismerni az intellektuális hanyatlás jeleit.

Joseph Joachim

Joachim 1907-ben bekövetkezett halála után fia, Johannes örökölte a hegedűverseny kottáit, és eladta a Porosz Állami Könyvtárnak azzal a feltétellel, hogy azt legkorábban 100 évvel Schumann halála után (1956) szabad kiadni.

Közzététel és premier

Joseph Joachim két unokahúga, Jelly d'Arányi és Adila Fachiri hegedűművészek, akik Angliában dolgoztak, részt vettek azokban a körülményekben, amelyek 1937-ben megjelenték és bemutatták . Azt mondták, hogy a spirituális találkozókon Schumann és Joachim szelleme felkérte őket a munka felkutatására és elvégzésére. Megkeresték a kiadót, Wilhelm Streckert , aki a Schott-Verlagnál dolgozott, aki az autogramot a Berlini Porosz Állami Könyvtárban találta meg . Georg Schünemann- nal (az ottani zenei osztály igazgatója) tett erőfeszítéseinek és Johannes Joachimmal ápolt jó kapcsolatainak köszönhetően az utóbbi 1936-ban jóváhagyta a kiadványt.

1937. november 26-án, 84 évvel a koncert megírása után, a berlini Német Operaházban mutatták be a bemutatót Georg Kulenkampff szólistával és a Berlini Filharmonikusokkal Karl Böhm vezetésével . A keretet egy náci esemény biztosította, amelyen Joseph Goebbels és Robert Ley szerepelt előadóként. Célja volt Schumann munkájának népszerűsítése , mint a repertoárból eltávolított zsidóként rosszalló Felix Mendelssohn Bartholdy hegedűversenyének „német” pótlása . Megakadályozták Schott-Verlag ajánlatát Yehudi Menuhinnek , akit a koncert nagyon lenyűgözött, hogy indítsa el a művet Amerikában. Sikertelenek voltak Schuman legfiatalabb lánya, Eugenie jogi kísérletei a premier Svájcból való megtiltására. Az ősbemutató változat hegedű részét erősen szerkesztették az eredetihez (többek között valószínűleg a ragyogás növelése érdekében) és az oktáv alakú részekhez képest. Feldolgozóként Paul Hindemith járt el - névtelenül, mivel kiesett a náci rezsim kegyéből .

Kulenkampff 1938. március 15-én ezt írta Carl Fleschnek :

„A Schumann-koncert sokat, sok értelmetlenné vált beszélgetést„ utána ”és„ vele ”. Hegedű részt cseréltem, és Hindemith is. Mindkettő nagyon hasonló - mindkettőből játszom! Véleményem szerint az eredeti hang még mindig lehetetlen! Mennyire örült volna maga Schumann azoknak a változásoknak, amelyeket gyakran hiába kért Joachimtól; ráadásul az ember csak nagyon örül, hogy elfelejtheti, és Schumann kemény, régi rokonai különös hangsúllyal felejtik el, hogy Schumann maga is sokat gondolt hegedűversenyéről (vagyis a betegsége előtt), és hogy ez a koncert, amely minden bizonnyal túlzóan kitörő volt 14 nap!), Adta neki, ami nagyon kedves volt a szívemben. Természetesen napjaink kissé furcsa jele, hogy fennáll a paradoxon: az újdonságok ezen évadának kompozíciós válogatása Schumann régi hegedűversenyének előadása , amelyet megtiltottak! "

Ennek a „lejátszhatatlanságnak” egy része a végső tételhez kapcsolódik, amelyet sok esetben - még ma is - a Schumann által jegyzett mérsékelt tempó közelében sem játszanak. „Végső tűzijáték” helyett Schumann kijelentette, hogy egy „impozáns polonézist” tervez, amelynek vonzó jellege van.

recepció

A hegedűverseny első előadása nagyrészt pozitív visszhangot váltott ki Németországban, például Hans Pfitzner 1938-ban az egyes kritikák ellenére elmondta :

- Szó sem lehet arról, hogy ez a hegedűverseny egy őrült műve legyen. [...] És egyet sem kell érteni Joachimmal, amikor azt mondja, hogy a hegedűrész hálátlan. Ez azonban rendkívül nehéz, de időnként vannak olyan hanghatások, amelyek egyenesen újak, és minden virtuóz hegedűst érdekelniük kell ... "

Menuhin már 1937 decemberében Amerikában is koncertezett, itt most a retusálatlan eredeti változatban. Röviddel ezután az első felvételeket Kulenkampff (szerkesztett változat; a premieren még nem készült vágásokkal) és Menuhin (eredeti változat) készítette.

1945 után a művet alkalmanként játszották, de fenntartott, sőt vitatott értékeléseknek vetették alá. Azon széles körben uralkodó nézet mellett, miszerint Schumann késői munkássága általában gyenge volt - Kurt Pahlen zenetudós 1967-ben azt írta, hogy a hegedűverseny csak "anyagot kínál a pszichiáter számára" - a mű náci propaganda felhasználása is oka lehet.

A hegedűverseny fokozatos rehabilitációja csak az 1970-es évek körül kezdődött Schumann kései műveinek differenciált vizsgálata részeként. De ez nem azt jelenti, hogy a hegedűsök és a karmesterek közben nem kampányoltak volna a koncertért. Kulenkampff és Menuhin amerikai premierje után Gustav Lenzewski (akivel a premier előtt konzultáltak) és Siegfried Borries voltak a mű legkorábbi tolmácsai. Borries a koncertet legalább az 1950-es évek közepéig tartotta repertoárjában. Ugyanakkor az ötvenes évektől kezdve számos hegedűs állt ki a problémás gyermek mellett, köztük Isidor Latin , Alberto Lysy , Ida Haendel , Walter Schneiderhan , Peter Rybar , Henryk Szeryng , Jenny Abel , Susanne Lautenbacher , Patrice Fontanarosa , Jean-Jacques Kantorow , Thomas Zehetmair , Gidon Kremer , Igor Oistrach , Steven Staryk , Manfred Scherzer , Rainer Küchl , Wolfgang Wahl , Patricia Kopatchinskaja és Ning Feng .

Az 1995-ös értelmezések összehasonlítása a két első felvétel mellett további 12 felvételt eredményezhet, amelyek akkoriban kereskedelmi forgalomban voltak, köztük kettőt Gidon Kremer. Időközben a koncert igazi reneszánszát élte meg, és 2009-ben, több mint 60 év után Christian R. Riedel és Thomas Zehetmair új kiadása, számos hibától mentesen, a Breitkopf & Härtelnél . Zehetmair, aki tolmácsként jelentős mértékben hozzájárult a koncert átértékeléséhez, átvette a szóló rész technikai felszerelését. 2010-ben Richard Kapp és Christian Tetzlaff új kiadása , majd Schott-Verlag .

növény

Szereplők és játékidő

A szólóhegedűvel csatlakozó zenekar megfelel a romantika korszakának jelenlegi zenekari felállásának, és egyben a többi Schumann koncertante művéhez szokásosnak is: 2 fuvola , 2 oboa , 2 klarinét , 2 fagott , 2 kürt , 2 trombita , timpan , 1. hegedű , 2. hegedű, brácsa , cselló , nagybőgő

A játékidő körülbelül 30 perc.

1 mondat

  • Erős, nem túl gyors tempóban, 4/4 alla breve , MM Halbe = 50, D-moll / D-dúr, 355 bar

Schumann korábbi koncertműveivel ellentétben, amelyekben a zenekar és a szólista erősen összefonódik (pl. A zongoraverseny ), a hegedűverseny túlnyomórészt tömbökben állítja egymás mellé a szólistát és a zenekart. Az első tétel zenekari kiállítása egy monumentális első témával kezdődik, amelyet egy lírai téma követ. Az ezt követő egyéni expozícióban és a szólóhegedű előadásában elvékonyított zenekari írással. A tematikus fejlesztéseket nagyrészt kerülik, és a harmonikus változások állnak az előtérben. A figurák és a szekvenálás a rendkívül virtuóz szólóhangon feltűnőek . A kodában új („szintetikus”) tematikus egységeket kapunk a két fő téma kombinációjából.

2. tétel

  • Lassú, 4/4, MM negyed = 46, B-dúr, 53 bar

A második tételben a hegedűcellák egy szelíd, szinkronizált bevezető témával kezdődnek, mielőtt a hegedű a lírai és vokális szóló témával kezdődne. Gyakran hivatkoznak az úgynevezett "szellem-téma" visszhangjaira, amelyet Schumann 1854 elején írt le - ahogy gondolta, Schubert és Mendelssohn szellemei diktálták -, és amelyet ő maga is variált összeomlása előtt ( Johannes Brahms később írt négykezes zongoravariációk, mint maga a 23. téma ebben a témában). A zenekar és a szólóhegedű, amely gyakran alacsonyabb bejegyzésben szerepel, ezt követően többször cserélnek dallamos vezetést és kíséretet. A viszonylag rövid mozgás utolsó üteme a 3. mozgáshoz vezet gyorsulás és dinamikus növekedés révén .

3. tétel

  • Élénk, de nem gyors, 3/4, MM negyed = 63, D-dúr, 256 bar

A táncszerű harmadik tétel ötvözi a szonáta forma elemeit a rondóéval, és a fő téma polonézszerű karaktere uralja , amely gyakran ismétlődik és refrénszerű. A ismét technikailag nagyon igényes solo része párbeszédet a zenekar gyakran athematic figurációit, mielőtt témák és motívumok az előző mozgás egyesítjük a kiterjesztett CODA, amely lezárja a D jelentős . Az előző tételhez hasonlóan ennek a mozgalomnak sincs solo cadenzája .

irodalom

  • Martin Demmler (2006): Robert Schumann , Reclam, Lipcse, ISBN 3-379-00869-9
  • Hornig Norbert (1995): Felszabadulva a tilalom alól, Fono Forum 2/95, 26-30
  • Wulf Konold , szerk. (1989): Lexicon Orchestermusik Romantik , Vol. SZ, Schott Mainz / Piper Munich. ISBN 3-7957-8228-7 (Schott)
  • Michael Struck (1988): Schumann - d-moll hegedűverseny , Wilhelm Fink Verlag, München, ISBN 3-7705-2453-5
  • Michael Struck (1984): Schumann vitatott késői hangszeres művei , hamburgi hozzájárulások a zenetudományhoz 29. kötet, Verlag der Musikalienhandlung Karl Dieter Wagner, Hamburg, ISBN 3-88979-007-0
  • Zsebtábla Schumann - Koncert hegedűre és D-moll zenekarra , Eulenburg kiadás No. 1822, B. Schott fiai, Mainz 1937, megújítva 1965-ben
  • Hellmuth von Ulmann (1981): A sikkasztott kézirat , Eugen Salzer Verlag, Heilbronn, ISBN 3-7936-0568-X

internetes linkek

Egyéni bizonyíték

  1. ^ Margit L. McCorkle: Robert Schumann: A művek tematikus-bibliográfiai katalógusa. Henle, München, 2003, ISBN 978-3-87328-110-3 .
    Breitkopf & Härtel 5317. sz., Urtext kiadás, 2009
  2. ↑ Johannes Joachim, Andreas Moser : Levelek Joseph Joachimtól és Józsefnek , 1. kötet. Bard, Berlin 1911, DNB 366284347 , 59. o. ( Digitalizált változat ).
  3. ↑ Lásd még: Neue Zeitschrift für Musik , Jg. 65 1898, 529. o . : „Robert Schmann hegedűversenye, amely még nem jelent meg, és valószínűleg soha nem is jelenik meg ...” : Joseph Joachim elmagyarázza az ottani okokat ne adja ki kiadásra Robert Schumann hegedűversenyét, akinek kézirata a birtokában van.
  4. ↑ Idézi: Carl F. Flesch: "... és hegedülsz is?": Egy híres zenész fia mesél és néz a kulisszák mögé. Atlantis Musikbuch-Verlag, Zürich, 1990, ISBN 978-3- 254-00158-0 .
  5. ↑ Hans Pfitzner itt: A tókert . Schott Kiadó. Idézi: Michael Struck: Robert Schumann, d-moll hegedűverseny (WoO 23) (= a zene remekei, 47). Wilhelm Fink Verlag, München, 1988, ISBN 978-3-7705-2453-2 .
  6. ↑ Kurt Pahlen: A világ szimfóniája. Svájci kiadó, Zürich, 1967, DNB 457757760 .
  7. ↑ Hornig Norbert: Felszabadult a varázslatból. In: Fono Forum 2/95, 1995, ISSN  2568-3675 , 26-30.