8. szimfónia (Bruckner)
A 8. c-moll szimfóniát ( WAB 108.) Anton Bruckner fejezte be első változatában 1887. július 3-án, három éves munka után. A szimfóniát I. Ferenc József osztrák császárnak szentelték .
Bemutatása után az első változat a vezető Hermann Levi , az utóbbi fejezte horror az új, hatalmas munkát. A kétségbeesett zeneszerző oly gyakran tette, amit régen: elkészített egy második verziót, amely 1890-ben készült el. Közben azonban ideiglenesen ismét letette a művet, a 3. d-moll szimfónia (1888/89) új változatának megírása mellett, amely a műnek a mai napig gyakran előnyben részesített harmadik változata.
A 8. szimfónia második változata, amelyet később Leopold Nowak adott ki , továbbra is eltér a Robert Haas által kiadott mindkét kiadás vegyes változatától. Ma koncerten az 1890-es tiszta második verzióval találkozhatunk leggyakrabban. Az első verzióhoz képest jelentős különbségek vannak, de nem hasonlíthatók össze a 3. és 4. szimfónia korábbi változatával .
A 8. szimfónia új változatának tényleges munkája pontosan 1889 áprilisában kezdődött és 1890 márciusáig húzódott. A Felix Weingartner által Mannheimben 1891-ben tervezett előadásra nem kerülhetett sor. A 8. szimfónia második változatának rendkívül sikeres világpremierjére csak 1892. december 18-án került sor a Bécsi Filharmonikusok által Hans Richter vezetésével .
Foglalkozása
3 fuvola , 3 oboa , 3 klarinét , 3 fagott (a harmadik kontrabasszon is ), 8 kürt (4 váltakozik Wagner tubákkal ), 3 trombita , 3 harsona , basszustuba , timpan , háromszög , cintányér 3 hárfa , 1. hegedű , 2. hegedű , Viola , cselló , nagybőgő
A zenére
A szimfónia négy tételből áll , a lassú tétel és a scherzo megfordításával, ellentétben a klasszikus szimfónia elveivel , ahogy más zeneszerzők már használták (pl. Beethoven a kilencedik és Schumann a második szimfóniájában ). Figyelemre méltó azonban, hogy Bruckner ezt az eljárást hivatalosan először használja a szimfóniában a vonósötös után, bár az 1872-es évre visszatekintve 2. c-moll szimfóniájának első vázlata rendelte el ezt a fajta mozgássorozatot.
A négy mondat neve:
- Allegro moderato (játékidő kb. 17 perc)
- Scherzo. Allegro moderato (játékidő kb. 15 perc)
- Adagio. Ünnepélyesen lassú, de nem lassú (játékidő kb. 27 perc)
- Végső. Ünnepélyes, nem gyors (kb. 23 perc)
80 perc körüli játékidővel Bruckner „Nyolcadik” az első szimfónia, amely eljutott egy ilyen időskálára ( Mahler szimfóniái később is követik ezt a példát), és egyúttal Bruckner leghosszabb szimfóniája is.
1. tétel: Allegro moderato
A mozgás titokzatos hangulatban kezdődik egy nem vezető G-vel húrokban és szarvban, ekkor azonnal szinte tónusú motívum hallatszik, amelyet azonnal az alsó húrok kettős pontozása követ. Ezzel az egész szimfónia végével ellátott zárójelet kényszerítő rövidséggel határozzuk meg; amit most deklaráltak, fenyegető mozdulattal megismétlődik a végső mozdulat vége felé a coda megkezdése előtt.
Körforgalomban a fő téma a c-moll fő kulcsává válik , és kétségbeesetten keresik a feszültség felszabadulását, amelyet nem lehet figyelmen kívül hagyni. A Bruckner által itt használt ritmus megegyezik a Beethoven 9. szimfónia első d-moll témájának ritmusával (a 9. szimfónia 17-18. Üteme). A bemutatott anyag erőteljes megismétlése rövid átmenet után a 2. témához vezet , G vagy D-dúr növekvő léptékkel, ahol enharmonikus keveredések (1. hegedűk!) Találkozhatnak. Ezt a fázist, amely az általános rövid első tételben meglehetősen tág, a harmadik téma követi, egyhangú motívum. Harmonikus élességet alakít ki az egyszer emelkedő duol / hármas motívum csökkenő lépcsőinek megfordításában a második téma elejétől kezdve. A drámai növekedés az előre nyomódó billentyűk folyamatos változtatásával mennydörgő fináléhoz vezet a sárgarézben, amely azonnal beharangozza az expozíció végét .
A megvalósítás a széttörő hangkibocsátáshoz nagy léptékű hullámot alkalmaz: A második téma, az első halmaz közepén, az ábrázolás kezdetben kibontakozik, ami elsöprő kitörést eredményez azoknak a járatoknak, amelyekben az 1. és 2. szál rétegű hang . Drámai intenzitását tekintve ez a szakasz csak egy megfelelőt talál a mozgás további menetében, mégpedig a kóda előtti utolsó csúcspontban.
Az összesítésre való áttérés folyékony - a skála-téma még egyszer elterjed teljes szépségében, míg a szintén újból megszólaló harmadik téma belép az eszkalációba, amely feltartóztathatatlan c-moll felidézéssel és megerősítő trombitaszórással szakad meg.
A CODA az egyetlen végén Bruckner sarok mozgásokat , hogy elhalványul halkan. 1887-ben a mozgalom egy 29 rúdon átesett fortélyos átjáróval zárult, amelyet az 1890-es változatban eltávolítottak. Maga Bruckner az 1890-ből származó kodát halálos órának minősítette . Bruckner idézete: "A Dos olyan, mint amikor valaki haldoklik, és az órával szemben lóg, ami bár élete végéhez közeledik, mindig folyamatosan üt ..."
2. tétel: Scherzo. Allegro moderato - trió. Lassan
„A német Michel álmodik be az országba” - ez egy Bruckner programos nyilatkozata 8. szimfóniájának c-moll Scherzo-járól. Ez a jelentős arányú scherzo, az ABACABA formájában, megszakítja a korábbi konvenciókat, ütemét egyenletes ritmusával együtt, de a kényes, sőt álmodozó epizódokat sem hagyják figyelmen kívül.
A német Michel sok szempontból leírható szimbolikus alakja egy békeszerető, álmodozó becsületes ember, egyszerű gondolkodású, álmos, de jó kedélyű nemzeti alakját képviseli. „Amikor ez a parasztgazda fia, aki magában gondolkodik, a tájba álmodik”, akkor a zenei illusztráció a Scherzo széles A-dúr triójában fedezhető fel. És végül maga Bruckner álmodik meg ezt a békés tájat.
Még az 1887-es verzióban is, a trió az elején bemutatta az A-dúr megnyugtató dallamot, abban az időben kissé izgatottabb ütemben, míg az 1890-ből származó második változat triója ugyanezen az anyagon dolgozott átfogó módosítással és tartalmazta a keretes Scherzo részeken belül egy kis adagiót hoz létre.
Az első változatban még mindig hiányoztak a hárfák, amelyek a második változatban itt varázslatos atmoszférát alakítanak ki, és nem a harmadik tételben (Adagio). A trió ismét három részből áll, a hárfák első megjelenése után a zenei kifejezés további internalizációt tapasztal - Bruckner szerint ez az a hely, ahol „Michel rövid ideig megáll az imában”. Miután visszatértünk a trió első részéhez, a zene ismét egy hárfa hangjával ér véget, mire a masszív scherzo megismétlése megkezdődik, és a tétel diadalmas C-dúrral zárul.
3. tétel: Adagio. Ünnepélyesen lassú, de nem lassú
Az Adagio mint öt részes rondó (AB-A'-B'-A '') és íjaszerkezete, amint azt már a második szimfónia idején kipróbálták, Bruckner leghosszabb szimfonikus mozdulata és D-dúr. Finoman lebegő bevezető sávok után, amelyek a szinkopálás használatával az így létrejövő ritmusra épülnek, megszólal a mozdulat jelmondata, egy gyengéd és kihúzott pontozott vonós hang egy A lapon, majd tézisek és ismét egy lakás. Itt Bruckner egy a kibővülő motívumot rendkívül röviden javasoljuk, hogy a mozgás során fejlesszék ki a legnagyobb erőket a végéig, és ezt tegyék meg ismételten, legyen az rejtve vagy hallhatóan jelen. A téma első csúcspontja emelkedő kvintollal, akárcsak az első tétel második témájában, azonnal emlékeket ébreszt a 7. szimfónia első tételének emelkedő témájáról.
Brucknernek gyakran felrótták az előző mű visszatérő visszhangjait. Az állítások érvénytelenek, ha az egész késői mű egészen szándékos, egymással összefüggő idézeteit részletesebben megvizsgáljuk. A 7. szimfónia fő témájának első megjelenése széles ívet hoz létre egészen az Adagio végéig a kilencediktől, beleértve olyan műveket is, mint Helgoland vagy a 150. zsoltár .
A 8. szimfónia adagiójában, akárcsak az első és a második változatban, Bruckner hárfákat használt, amelyek például az első téma folytatott epizódját adják elő kórusával, összetéveszthetetlen hangszínnel. A hárfák egyébként nem jelennek meg Bruckner szimfóniáiban; A nyolcadik használatával kapcsolatban Bruckner a következőket mondja: „A Harf'n g'hert in ka Symphonie; Szükségem van arra, hogy segíthessek! "
Az Adagio második témája a szext leereszkedő intervallumként tartalmazza, amely az egész szimfónián végigfut, rejtve vagy egyértelműen felbukkan, később a finálé második témájának elején egyértelműen előkerül. A második adagio-téma bemutatása után egy időnként meghosszabbított sorrendben több növekvő vagy hirtelen feltörő, magasztos méretű hanghullám következik, az ötödik részben pedig a fő témának is filigrán lejátszási lehetőségeket adnak a brácskák. Az egyik kiemelés Wagner Siegfried motívumát tartalmazza idézetként, „a mester emlékeztetőjeként”. A mozgalom végső csúcspontja a cintányérvonást használja, amely után a kórus felfutásával a szakaszok ismétlése, amely az első változatban még visszhangozta Wagner Parsifalját , a széles kódához vezet, amely a tubák meleg tónusában és az alacsony húrok tartalmazzák azt is, hogy az első mozdulattól kezdve a holt óra lefelé irányuló hangsorát hangozzuk fel.
4. tétel: Finálé. Ünnepélyesen, nem gyorsan
A húrok rövid bevezető crescendo után a monumentális zárótétel hatalmas réz akkordokkal nyílik meg. Bruckner kommentálja a téma ezen első szakaszát a kompozíció idején lezajlott „Dreikaiserzreffen” -re hivatkozva: „Császárunk látogatást kapott a cártól Olomoucban, ezért Streicher; A kozákok lovaglása; Réz: katonai zene: trombita; Fanfárok, ahogy a fenségek találkoznak ”.
A Bruckner kutatói azonban többször felhívják a figyelmet arra, hogy Bruckner csak ilyen állításokkal akar megfelelni a kor állítólagos ízlésének. Az, hogy komponálásakor valóban a három császárt tartotta-e szem előtt, ma már több mint kérdéses, és egyike azon sok titoknak, rejtélyeknek és kétértelműségeknek, amelyek Bruckner személyét körülveszik.
A második téma az elején lévő húrokban található csökkenő és növekvő szextet tartalmazza, ami az előző Adagio finom emlékét idézi fel. A harmadik témakör, amelyet menetszerű karakter áthat, kapcsolódik az utolsó tétel elejéhez. Az expozíció nyugodtan fejeződik be az előadás elejétől származó rézfúvós témával, három furulyával, visszhang hatásával.
A figyelmes és koncentrált hallgatót igénylő fejlesztésben - mint Brucknernél szokás - nagy drámai növekedés tapasztalható, mielőtt az összegzés feltörne egy olyan erővel, amely a mozgás kezdetén növeli a pokolgépet.
A második téma összefoglalása rövid szünetet ígér a mozgalom utolsó két nagy növekedése előtt, amelyek még hátravan. Az első a harmadik téma fugato-feldolgozása, amely a fő téma (itt f-moll) kétségbeesett kitöréséhez vezet az első tételtől kezdve, és az egész mű zárójelét az elejétől a végéig megerősíti. De a megkoronázás a kiterjedt coda, amelynek utolsó 13 ütemében a négy tétel összes fő témája egyszerre hangzik el. Az első tétel fő témája a C-dúr békéltető változatát kapja a legvégén.
Becenév
Bruckner 8. szimfóniájának monumentalitása gyakran arra késztette az embereket, hogy adjon neki epitetteket. Bruckner maga beszélt „rejtélyéről”, esetenként az „apokaliptikus” és ritkábban a „tragikus” becenév is olvasható. A nyolcadikat gyakran „a 19. századi zene koronájaként” emlegetik.
Diszkográfia (válogatás)
Az egyes árak zárójelben megadott futási ideje:
1887. verzió
- 1982: Eliahu Inbal , Frankfurti Rádió Szimfonikus Zenekara (14: 01-13: 26-26: 47-21: 09) - Teldec 4509-93679-2
- 1996: Georg Tintner , Ír Nemzeti Szimfonikus Zenekar (17: 41-15: 14-31: 10-25: 10) - Naxos 8.554215-16
- 2005: Dennis Russell Davies , Bruckner Orchester Linz (15: 00–13: 20–25: 55–25: 74) - Arte Nova 82876 62856 2
- 2009: Simone Young , Hamburgi Filharmonikusok (élőben 2008. december 14–15-én) (16: 05–14: 37–27: 44–24: 10) - Oehms Classics OC 638
1888. köztes változat
- 2013: Gerd Schaller , Philharmonie Festiva (Carragan) (17: 58-14: 03-28: 58-24: 24) - Profilkiadás Günter Hänssler PH13027
1890-es verzió
- 1944: Wilhelm Furtwängler , Bécsi Filharmonikusok (élő 1944. október 17.) - (vegyes változat) (15: 15-14: 12-25: 12-22: 20) - Zene és művészet
- 1949: Eugen Jochum , a hamburgi Filharmonikus Állami Zenekar (15: 06-13: 56-30: 36-23: 01) - Deutsche Grammophon
- 1955: Eduard van Beinum , Concertgebouw Orchestra (14: 05-13: 56-23: 23-20: 47) - Philips 442 730-2
- 1957: Otto Klemperer , Kölni Rádió Szimfonikus Zenekara (Nowak) (14: 19-14: 28-22: 37-20: 38) - Medici Arts Ltd.
- 1963: Hans Knappertsbusch , Müncheni Filharmónia (első nyomtatott változat 1892) (15: 56-15: 59-27: 40-26: 02) - Westminster / Universal
- 1964: Eugen Jochum, Berliner Philharmoniker (Nowak) (13: 36-13: 54-26: 35-19: 49) - Deutsche Grammophon
- 1964: Carl Schuricht , Bécsi Filharmonikusok (15: 34-14: 00-21: 44-19: 44) - EMI
- 1969: George Szell , Cleveland Orchestra (14: 31-16: 14-29: 04-22: 04) - Columbia / SONY SB2K 53519
- 1971: Karl Böhm , Bajor Rádió Szimfonikus Zenekara (Nowak) ( 13: 39-13: 08-24: 28-20: 40) - audit 95.495
- 1975: Herbert Kegel , Lipcsei Rádió Szimfonikus Zenekar (15: 54-14: 49-24: 03-23: 50) - Eterna / PILZ EGR 44 2063-2
- 1977: Karl Böhm, Bécsi Filharmonikusok (Nowak) (14: 53-14: 28-27: 55-23: 06) - Deutsche Grammophon
- 1977: Rafael Kubelík , Bajor Rádió Szimfonikus Zenekara (Nowak) (15: 27-15: 06-25: 29-22: 06) - BR-Klassik 900703
- 1979: Eugen Jochum, Staatskapelle Dresden (Nowak) (13: 55-14: 00-27: 24-20.46) - Eterna / EMI 7243 5 73827 2 4
- 1979: Günter Wand , Kölner Rundfunk-Sinfonie-Orchester (Haas) (15: 44-15: 04-26: 10-24: 24) - Deutsche Harmonia Mundi / RCA / BMG CD 60083
- 1980: Daniel Barenboim , Chicagói Szimfonikus Zenekar (15: 21-15: 09-25: 55-22.55) - Deutsche Grammophon 428 025-2
- 1984: Eugen Jochum, Concertgebouw Zenekar (élőben 1984. november 26-án) (14: 53-14: 19-27: 53-22: 10) - TAHRA TAH 169
- 1985: Carlo Maria Giulini , Bécsi Filharmonikusok (Nowak) ( 17: 00-16: 25-29: 15-24: 40) - Deutsche Grammophon 415 125-2
- 1987: Günter Wand, az NDR Hamburg Szimfonikus Zenekara (élőben 1987. augusztus 22–23.) - (Haas) (16: 50-15: 37-28: 29-25: 15) - Deutsche Harmonia Mundi / EMI
- 1989: Herbert von Karajan , Bécsi Filharmonikusok (Haas) (16: 59-16: 25-25: 13-23: 59) - Deutsche Grammophon 427 611-2
- 1991: Michael Gielen , a Südwestfunk (Haas) Szimfonikus Zenekara (16: 24-17: 07-26: 41-23: 36) - Intercord
- 1992: Sir Georg Solti , Chicagói Szimfonikus Zenekar (15: 00-14: 25-24: 09-20: 09) - Decca 430 228-2
- 1993: Sergiu Celibidache , Müncheni Filharmonikusok (élőben) (20: 56—16: 05—35: 04—32: 08) - EMI 5 56696 2
- 1993: Jesús López Cobos , Cincinnati Szimfonikus Zenekar (15: 17-13: 51-24: 38-22: 19) - Telarc CD 80343
- 1995: Bernard Haitink , Bécsi Filharmonikusok (Haas) (16: 48-15: 04-27: 26-23: 47) - Philips CD 446 659-2
- 1996: Pierre Boulez , Bécsi Filharmonikusok (Haas) (15: 10-13: 44-24: 57-22: 25) - DG 459 687-2
- 1998: Takashi Asahina , Tokyo Metropolitan Orchestra (élő 1998. szeptember 28.) - (Haas) (15: 27-15: 59-27: 13-22: 58) - fontec FOCSD9124 / 5
- 2000: Nikolaus Harnoncourt , Berlini Filharmonikusok (16: 25-14: 19-27: 22-24: 32) - Teldec 81037-2
- 2000: Günter Wand, Müncheni Filharmonikusok (Haas) (17: 24-16: 31-27: 58-27: 48) - Hänssler PH06008
- 2001: Stanisław Skrowaczewski , Saarbrückeni Rádió Szimfonikus Zenekara (15: 30-16: 02-28: 14-22: 19) - Oehms Classics CD OC217
- 2001: Günter Wand, Berliner Philharmoniker (élőben 2001. január 19–22 .) - (Haas) (17: 03-16: 07-27: 36-26: 21) - RCA CD 82866 2
- 2002: Franz Welser-Möst , Gustav Mahler Ifjúsági Zenekar (élő, 2002. április 2–3.) (14: 46–14: 32–26: 43–21: 36) - EMI 72435 574062 5
- 2005: Herbert Blomstedt , Gewandhausorchester Leipzig (élőben, 2005. július 1-2-án) - (Haas) (16: 39-15: 00-29: 52-23: 14) - Querstand VKJK 0604
- 2017: Hartmut Haenchen , Koppenhágai Királyi Kápolna (2017. május 27.) (14: 13-13: 30-21: 47-19: 49) - Genuin klasszikusok GEN 18622
irodalom
- Renate Ulm (Szerk.): A Bruckner-szimfóniák. Eredet, értelmezés, hatás. Bärenreiter, Kassel 2005, ISBN 3-7618-1590-5 .
web Linkek
- 8. szimfónia : Kották és hangfájlok a Nemzetközi Zeneművészeti Könyvtár projektben