Don Juan (Strauss)

A Don Juan Richard Strauss szimfonikus költeménye ( hangvers ) nagy zenekar számára . 1888-ban írták, és ez volt az akkor 24 éves zeneszerző második hangverse (Op. 20). Don Juan premierjét Weimarban 1889. november 11-én mutatták be , amikor Strauss ott udvari karnagy volt.

Mert az ő költemény, Strauss inspirálta a Nikolaus Lenau „s drámai költemény Don Juan . Az alaposan megkomponált mű (játékidő kb. 18 perc) egy dús E-dúr bevezetéssel és egy erőteljes fafúvós témával kezdődik a címhős számára. Ezt követi a lírai témák szóló hegedű és oboa , felváltva a hős téma, amelyek kiemelik a nő csábít. Meglepő általános szünet után a mű „haldokló” e-mollban végződik.

áttekintés

Strauss számára szimfonikus költészetének alapja egy írott forrás. Ő választotta ki a vers dráma Don Juan által Nikolaus Lenau . A művet el akarták olvasni, nem előadni. Strauss elhelyez néhány sort, amelyben Don Juan a pontszám előtt beszél , hogy támogatást nyújtson a tolmácsnak a megértéshez. Strauss ezeket a részleteket választotta Lenau munkájából, hogy szemléltesse Don Juan pszichológiai hozzáállását. A szöveg segítséget nyújt a tolmács számára, hogy megértse a bemutatott helyzeteket, ahogy Strauss szánta. Ez a darab teljes egészében egy erotikus téma beállításaként íródott .

Az első rész don Juan vágyairól és vágyairól szól. Örömre törekszik, és meg akarja hódítani a nők szívét, megelégedését érni. Strauss ezt a Don Juan témájú zenére állítja. A dallam ritmikusan és dallamilag gátlástalan, a sok pont miatt sürgősnek és céltudatosnak tűnik. A Strauss által választott második részben Don Juan megmutatja hozzáállását és véleményét ismerteti a kéjjel és a nõkkel kapcsolatban. Fél a fáradtságtól egyetlen nővel, sok nő sokszínűségére törekszik; minden nap másra vágyik. "Igen! A szenvedély mindig csak az új ”- kiáltja fel, valószínűleg ez az oka. Ezt a szeretett ember különféle témáin keresztül kell kifejezni.

De van Don Juan másik oldala is: Az utolsó szakasz egy depressziós, elégedetlen don Juan-t ír le. Elégedett a múlttal, valószínűleg egy korábbi szerelmi jelenettel, de most a gyengeség és a belső üresség lyukába esik. "Minden kívánság, minden remény látszólag halott" számára, még a lelkiismeret-furdalásra is gyanakodni lehet. Ez egyértelműen megmutatkozik a farsangi jelenet után : Strauss hirtelen hagyja, hogy a húrok egy törött, csökkent hetedik akkordot játsszanak le gyorsan a fortissimo-ból . A timpanik és a harsonák , valamint a nagybőgők és a csellók borzalmas, baljós hangot adnak ki az előző sugárzó témához képest.

Erotikus és hősies témákat is használnak Don Juan karakterének leírására. Ezeket később a kontextusban fogjuk elmagyarázni.

A fő témák felépítése és kialakítása

Don Juan klasszikus felépítésű: Strauss kibővített szonátaformát használ . Lehetőség van arra is, hogy az alakot rondóként értelmezzük. Strauss nem kezelte nagyon lelkiismeretesen mindkét formát, és másként értelmezhetők. A táblázat áttekintést ad a munkáról, és Wilhelm Mauke 1905-ből származó elemzésén alapul .

	Bárok	szonáta	rondó
Leitmotiv és Don Juan témája	1-41	Kiállítás, 1. tárgy	Ritornello
Flört és behálózás	41-90	Egyeztetés	Egyeztetés
első szerelmi jelenet	90-168	2. tantárgy	epizód
Don Juannak vannak kalandjai	169-196	végrehajtás	Ritornello
Kelepcébe csal	197-231	Egyeztetés	Egyeztetés
második szerelmi jelenet	232-313	Egyeztetés	epizód
Győztes motívum	313-350	Átmenet (3. témaként is megtekinthető)	Epizód (Don Juan témája ritornellóként is felfogható)
Álarcos labda	351–421	Egyeztetés	epizód
Kardvívás	422-566	Összegzés	Ritornello
Tudás és halál	567-606	Kóda	Kóda

Leitmotiv és Don Juan témája

A darab Don Juan első témáival kezdődik (1–4. Oszlop). Ezt a témát vezérmotívumként használják a darab egészében, és mindig a jellegzetes ritmikus mozdulatok alapján ismerhető fel. A húrok, a hármasok és a pontok tizenhatos nótás mozdulatai erős memóriahatást keltenek, főleg, hogy ez a téma még mindig gyakran felmerül. Azonban a következő, d-dúrral kötött, követett negyedekkel rendelkező felek, amelyek egyértelműen meghatározzák az alapkulcsot , szintén elengedhetetlenek, amelyet ismét egy kadencia és egy crescendo követ . Ez a nyitómotívum egyfajta rövid nyitány, amely röviden ábrázolja Don Juan karakterét, mielőtt a függöny ráesne a feszült közönségre. A fafúvósok és húrok gyors futásával hallani lehet a függöny lehullását. (Bárok 5–7.) A vízforralók dobognak , Don Juan jelenik meg, fő témája formájában.

Strauss főszereplője szerint tervezi meg a fő témát (9–17. Oszlop). Teljesen képviseli Don Juan-t. Az egyre növekvő dallam szemlélteti a hős féktelen természetét. Ezt a hatást erősíti a nyolcadik hangszünet és az intervallum ugrás egy csúcsról lefelé. A trombita és a harsona fokozza ezt a fellángolást. E magas pontról úgy tűnik, igazi bukás zajlik. De ismét egy újabb csúcspontra emelkedik. Ez egyértelművé teszi Don Juan provokatív és megállíthatatlan oldalát. A pontok előremutató benyomást keltenek, ami a főszereplő egoizmusát is mutatja.

Ezt követi a fő téma és a nyitó ábra merész fejlesztése, amely a fő témát a C-dúr ellentétes kulcsában idézi (18–39. Oszlop). A tematikus anyag feloldódása hirtelen szünetben szakad meg (35-es sáv), ami felépíti a feszültséget. Ez a most kibővített vezérmotor megújult pezsgésében ürül. A következő köztes szakasz Don Juan első szerelmi jelenete (40-62. Oszlop). Nevezhetnénk "szerelemnek" - ez nagyon rövid. Későbbi találkozásának témájára röviden utalnak, de az azonnal megszakad. A klarinét kromatikusan lejtős motívuma "telítettség érzését fejezi ki Don Juan szívében" (53. és utána), míg hirtelen elszakad tőle fortissimo-ban (61f. Ütem). A hős elfordul hősnőjétől (63-66. Bár), és azonnal új szépséget lát.

Első szerelmi jelenet

Az első nagy szerelmi jelenet a szólóhegedű, a glockenspiel és a hárfa triójával kezdődik . Szó szerint hallhatod, ahogy Don Juan befogja szerelmét (szólóhegedű), miközben úgy tűnik, hogy teljesen alá akarja vetni magát neki (hárfa). A karillon a szerető egyfajta varázslatát fejezi ki a hősnőre.

Ezen átmenet után Strauss a második témához érkezik, hagyományosan a domináns B-dúrban. A kétdimenziós kíséret a szél van helyébe a ritmust negyedek és negyed hármasok, a hárfa is úgy kísérő funkciók, a glockenspiel leáll, és a hegedűk (vl. 1, vl. 2. és solo vl.) Vedd át a téma (néha egyedi szelekkel együtt). Fejlesztés alatt áll; a hegedűk a kánonszerű betétek és az emelkedő alakok révén szemléltetik a szerelmesek kölcsönös ölelését. Fokozatosan a szél ritmusa sűrűsödik, és a hárfa arpeggiói gyorsabbá válnak; a szerelmesek csúcspontra jutnak. Úgy tűnik, hogy a gordonkákban szereplő vezérmotívuma ismét felébreszti Don Juan-t (153. és azt követő bárok). Szeretője megpróbálja őt álma világában tartani, de eltűnik, és új kalandokba indul.

Don Juannak vannak kalandjai

A következő rész megvalósításként jellemezhető: A következő szerelmi témáig új tapasztalatokról számolnak be, Don Juan témája megkopik és tovább fejlődik. (Bárok 189–196)

Második szerelmi jelenet

A főszereplő ismét felfedez egy lányt. Megpróbálja megnyerni őt (197-231. Ütem). A gordonkák és brácák elcsábítási kísérleteinek motívumát veszik át - a szinkópon keresztül behatolása impulzívnak és szenvedélyesnek tűnik. Úgy tűnik, nem akarja - a fuvolák fütyülnek a hős próbálkozásaira. De nem adja fel: új kísérletet tesz, ezúttal még sürgetőbb. A motívum most a hegedűkön is megjelenik. De végül eloszlathatja ellenállásukat: a furulyák lehetővé teszik, hogy a vezérmotívumból a szaggatott motívummal érkező kürt ütések "kiszoruljanak", a hang lassan átcsap egy álomvilágba.

Ez a szerelmi jelenet az egyik legismertebb és legmeghittebb (bárok 232-313). A húrok kísérő funkciókat vesznek fel, az oboa meleg hangja vezeti be a témát. Később a téma megjelenik a többi fafúvósban is, csak ritkán idézi a kürt . A téma "nagyon nyugodt és kifejező"; így van kialakítva. A szinkopáció ismét kifejezi a szenvedélyt, ezt a szenvedélyt a csellók meleg emelkedő kísérete teszi világossá. A dallamok itt is összefonódnak, kifejezve a jelenet ölelését és erotikáját.

Természetesen ez a szerelmi éjszaka is elmúlik. A fuvolák és a hegedűk átveszik a témát, és hirtelen megállnak (297-es sávok). A fafúvósok és hegedűk megmutatják, hogyan válnak Don Juan gondolatai ismét világossá. A húrok utánozzák a csellók korábbi motívumát, és növelik a főszereplő hangulatát egy új téma felé: Don Juan hőstémája felé.

Don Juan nyerő témája

Don Juan-t már nem bátran és lendületesen ábrázolják, hanem győztesként (313-350-es sávok). Új témája ugyanazzal a motívummal kezdődik, mint legutóbbi szerelmi jelenete: az oktáv hőssé nyilvánítja Don Juan-t, amelyet az ismételt vezetés folytat játékkal. A törés feszültség-felhalmozódást is eredményez. A téma egyetlen motívuma, amely egyértelműen a C-dúr tónusban végződik, háromszor szekvenálva van , utoljára az első motívumhoz fejlesztették ki és kapcsolták össze. A győzelem ünnepe a mű nyitó motívumának kidolgozásával zárul; A hármasok , a késleltetett nyolcadik hangok és az uralkodó harmad vége miatt a téma úgy tűnik, hogy eldőlt és így visszavonhatatlan. Don Juan szeretője " agitato " ellen tiltakozik hősének szerelmükkel szembeni kijátszása ellen, de ez utóbbit nem lehet megállítani, és lendületesen folytatja útját (vezérmotívum, 337-es sáv).

Mardi Gras jelenet

Most egy vad fesztiválra veteti magát (351–421. Rúd), amelyet a scherzo alak és a „giocoso” előadásmegjelölés képvisel. Hősiességét kissé nevetségessé teszik, amennyiben a győztes témát kezdetben a glockenspiel idézi (358. és azt követő sávok). Egyfajta akadály látszólag megtört, amikor egy tutti futás után kidolgozzák a vezérmotívumot, és a győzelem témája és a vicc témája úgyszólván egymásért versengenek.

Végül ez a küzdelem kibírhatatlanul drámai lesz. Mintha valamilyen jelentős meglátás révén a hős hirtelen mély depresszióba és önbizalomhiányba kerülne. A tudást egy kicsinyített hetedik akkord hozza hangjára, amely a pszichológiai lyukba vezet egy leeső arpeggio után , amelyet borzasztóan képviselnek a timpanik, a harsonák és az alacsony húrok (424-es sávok). A kételyeket különböző akkordmenet és timbrus formájában mutatják be , három szeretője egymás után lebeg az elméje szeme mellett (Don Juan szerelmi ügyeinek témáit idézik). A hős még bizonytalanabbá válik.

Második hegedűk és brácák "sul ponticello" -t játszanak (a jobb kéz pengeti a hidat) a hárfával együtt tremolo-szerű akkordban (alapjáraton jegyzett); a fafúvósokban kétely motívuma szekvenálódik fölötte.

A „staccato” vagy „pizzicato” rövid H7-akkord feloldja a kételyeket, és bejelenti a nemes fia, Don Pedro kihívását a halálig tartó harcra. Strauss nagy érzékenységgel feszültséget kelt azáltal, hogy a nyitó témát egy domináns szervpont fölé fejleszti (458–473. Oszlop). Addig lehet hallani, hogy Don Juan erőt merít a közelgő párharcra, amíg az összefoglaló erejéig kitör a harc .

Kardharc Don Pedróval

A harcot a legpompásabb színekben ábrázolják, Don Juan témái az E-dúr tonikban éljeneznek és ragyognak . Egy pillanatnyi általános szünet után Don Juan nyeri a csatát (474–566. Rács). Az ismétlődő domináns akkordot (B-dúr, 577–584. Ütem) mérhetetlenül megnövelik - amíg hirtelen meg nem szakad. Úgy tűnik, Don Juan rájött, hogy a győzelem értéktelen, és megadja magát ellenfele tőrének. Ezt egy halvány A-moll akkord (azaz a kiskorú aldomináns) ábrázolja, amelyben a trombita egy hangzó F-et, azaz disszonanciát szúr az ellenfél tőrének halálöltéseként (586-os ütem). A húrok trilláikon keresztül fogalmazzák meg a hős halálát. A szimfonikus költemény e-moll kadenzumban (azaz a moll tonikban) ér véget, amely üresen szól, különösen a fantasztikus szakasz után : Don Juan diadalmaskodott, de nem ért el semmit.

A premier

Az első fellépés a Weimar udvari zenekarral a fiatal zeneszerző irányításával nagy sikert aratott és megalapozta későbbi hírnevét a késő romantika kiemelkedő képviselőjeként . A mű ma is sokat játszik szimfonikus koncerteken. CD-n vannak felvételek szinte az összes ismert zenekarral és karmesterrel.

Foglalkozása

A zeneszerzőhez nagy zenekarra van szükség, a következő pontozással: 3 fuvola (3. szintén pikoló), 2 oboa, angol kürt, 2 klarinét, 2 fagott, kontrabasszon, 4 kürt, 3 trombita, 3 harsona, tuba, hárfa, timpan, háromszög, Cintányérok, glockenspiel, húrok

irodalom

• Mathias Hansen (Szerk.): Richard Strauss. A szimfonikus pecsétek (papírkötésben) . Bärenreiter, 2003, ISBN 978-3-7618-1468-0

Egyéni bizonyíték

1. ↑ Zeno: A "Don Juan" teljes szövege. Letöltve: 2020. május 28 . 
2. ↑ Harold B. Lee könyvtár: Richard Strauss: Szimfóniák és hangversek: Richard Strauss élete és alkotói . Berlin: Schlesinger'sche Buch- und Musikhandlung, 1905 ( archive.org [hozzáférés: 2020. május 28.]).