Osztrák Galéria Belvedere

Ausztria  Osztrák Galéria Belvedere Szövetségi Múzeum ; lásd Bécs leglátogatottabb látnivalóip1
Állami szint	Szövetségi szinten
jogi forma	Közjogi tudományos intézmény
alapítás	1903
Központ	Bécs 3. , Prinz Eugen-Strasse 27
menedzsment	Stella Rollig tudományos ügyvezető igazgató (2017. január 16. óta); Wolfgang Bergmann kereskedelmi igazgató (2017. január 16. óta)
Weboldal	belvedere.at

Az Österreichische Galerie Belvedere nevű Belvedere a rövid 2007 óta (elavult hagyományos kiejtése nélkül végződő -e) , egy fontos művészeti múzeum a Belvedere palota a bécsi . Az alsó- és felső -Belvedere mellett a Belvedere 21 , a Gustinus Ambrosi Múzeum és 2017 -ig Eugene herceg városi palotája is ehhez az intézményhez tartozik.

A Belvedere idővel gyarapodott művészeti gyűjteménye áttekintést nyújt az osztrák művészet fejlődéséről a középkortól a barokkig és a 21. századig. Az egyik középpontban a Fin de Siècle és a szecesszió osztrák festői állnak . A Felső -Belvedere -ben bemutatott „Art around 1900” gyűjtemény szíve a világ legnagyobb Gustav Klimt festménygyűjteménye. Fénypontjai aranyszínű képei " A csók " (1908/09) és " Judith " (1901), valamint Egon Schiele és Oskar Kokoschka remekművei . A francia impresszionizmus kiemelkedő alkotásai , valamint a bécsi biedermeier legfontosabb gyűjteménye szintén a múzeum repertoárjának részét képezik.

Még Eugen herceg (1663–1736), fontos tábornok, művédnök és gyűjtő idejében is , a Belvedere -i nyári rezidencia két vára számos műalkotás tárolóhelye volt. A herceg halála után gyűjteményeinek és várainak egy része a császári házhoz került, amely 1781 -től a császári művészeti gyűjtemények különböző részeit állította fel. 1903 -ban az Alsó -Belvedere -ben felállították az állami „Modern Galériát”. A monarchia megszűnése után az Alsó, majd a Felső -Belvedere és a narancsház múzeum lett. Az Österreichische Galerie Belvedere az osztrák szövetségi múzeumok egyike, és 2000 óta teljesen legális "tudományos intézmény".

A császári művészeti gyűjtemények a Belvedere -ben (1781–1891)

Miután a stallburgi császári galéria már helyhiányban szenvedett, és sok festményt nem lehetett kiállítani, Mária Terézia régens és fia, aki később II. József császár lett , 1776 -ban úgy döntöttek, hogy áthelyezik őket a Felső -Belvederébe. Ehhez a projekthez és annak megvalósításához a galéria akkori igazgatója, Joseph Rosa d. Ä. felelős. Már elvégezte a művészeti iskolák szerinti osztályozást, amelyet később Christian von Mechel átrendeződése váltott fel .

Az Alsó -Belvedere volt, mivel a bécsi kongresszus , az Ambras Gyűjtemény a nyilvánosság számára. Itt az ókori és az egyiptomi művészet császári gyűjteményének tárgyait is kiállították. A Belvedere -paloták összes műalkotását végül az újonnan épült Művészettörténeti Múzeumba hozták , amely 1891 -ben nyílt meg .

A múzeum története 1903 óta

1903 -ban a császári és királyi kulturális és oktatási minisztérium megnyitotta a Modern Galériát az alsó -Belvedere -ben. Évek óta számos osztrák művész, mindenekelőtt Carl Moll a bécsi szecessziósokkal szorgalmazta a kortárs művészet állami múzeumának létrehozását. A nyitáskor, 1903 -ban a Moderne Galerie -nek már saját gyűjteménye volt, ennek alapkövét a szecesszió adta le a korábbi években. A modern galéria menedzsmentjéről kezdetben maga a minisztérium gondoskodott, csak 1909 -ben kapta meg első igazgatóját Friedrich Dörnhöfferben, aki minden korból elősegítette a műalkotások megszerzését. 1912 -ben a modern galériát Birodalmi és Királyi Osztrák Állami Galériának nevezték el. Ekkor már reprezentatív keresztmetszetet mutatott az osztrák művészetről a középkortól napjainkig, és biztosította a mai múzeumkomplexum alapszerkezetét.

1915 -től az 1938 -as vádemelésig Franz Martin Haberditzl vezette a múzeumot, és ügyes beszerzési politikájával megalapozta a klasszikus modernizmus főbb műveinek gyűjteményét. Megbízatása magában foglalta az Osztrák Állami Galéria palotákra való kiterjesztését és Hans Tietze egykori császári gyűjteményének átszervezését is .

Az első világháború befejezése és az első köztársaság 1918 novemberi megalakulása után a bécsi múzeumok komoly problémákkal szembesültek. Az egykori Hofärar -t , a császári bíróság közvetlen igazgatása alatt álló állami vagyont, 1918 végén a köztársaság tulajdonává nyilvánították, a Habsburg -család Alapítványt (Fideikommiss) pedig 1919 -ben a Habsburg -törvényben kisajátították az állam javára. Az 1919-es Saint-Germain-i szerződés azonban arra kötelezte Ausztriát, hogy adja vissza azokat a gyűjteményeket, amelyek egykor az egykori koronaföldek birtokában voltak, amelyek nem tartoztak az új Osztrák Köztársasághoz. Ezért az Osztrák Állami Galériában található műalkotások egy része a monarchia más utódállamaiba költözött. Azóta a Belvederes -gyűjtemény alig tartalmazott a 1918 -ban idegenné vált kettős monarchia osztrák felének egykori országaiból származó művészek műveit .

Az Osztrák Galériában, ahogy 1921 -től nevezték, 1923 -tól az Alsó -Belvedere -ben barokk múzeum, 1924 -től a Felső -Belvedere -i 19. századi galéria és 1929 -től a narancsterem modern galériája kapott helyet. Számos fontos alkotást szereztek be, köztük Gustav Klimt és Egon Schiele festményeit .

A nemzetiszocialista rendszer idején a Modern Galéria zárva maradt, és a műalkotásokat letétbe helyezték, így az úgynevezett „ degenerált ” művek leltára érintetlen maradt. 1943/44 -ben a barokk múzeum és a 19. századi galéria is bezárt, hogy megvédje az értékes műgyűjteményeket.

A második világháború után Karl Garzarolli-Thurnlackh rendező 1953-ban állította fel Belvedere középkori gyűjteményét az Alsó-Belvedere narancstermében. A Belvedere e gyűjtemény állományát a Kunsthistorisches Museumtól kapta, és cserébe átadta a KHM -nek a 19. és 20. századi nemzetközi művészeti gyűjteményét.

1955 -ben, a sokéves rekonstrukciós és felújítási munkálatok után, a Felső -Belvederet múzeumként ismét elérhetővé tették a nyilvánosság számára, és Gustav Klimt, Egon Schiele, Oskar Kokoschka és más fontos osztrák művészek munkáit mutatták be. A fontos kiállítások (1958: Van Gogh, 1960: Gauguin, 1961: Cézanne) már akkor is sok látogatót vonzottak a múzeumba.

Az 1938 -tól kezdődő új felvásárlásokat a Belvederes és a Provenance Research Bizottság származási kutatása ellenőrizte 1998 óta. Minél hangsúlyosabb azonban egy mű, annál szívósabbak az intézkedések annak visszaszolgáltatására jogos tulajdonosainak. (Példa erre Klimt Adele Bloch-Bauer I. portréja , az úgynevezett arany Adele , amely most New Yorkban van.)

A második világháború utáni múzeumi tevékenységet számos új felvásárlás, bővítés és korszerűsítés jellemezte. Gerbert Frodl vezetése (1991–2006) alatt a Felső -Belvederet teljesen felújították (1991–1996). 2000 -ben, mint minden más szövetségi múzeum, a Belvedere teljes jogképességet kapott, de az állam tulajdona maradt.

A múzeum igazgatóságai

• Friedrich Dörnhöffer : 1909–1914
• Franz Martin Haberditzl : 1915–1938
• Bruno Grimschitz : 1939–1945
• Fritz Novotny : ideiglenes igazgató 1945–1947
• Karl Garzarolli-Thurnlackh : 1947–1959
• Fritz Novotny: 1960–1968
• Hans Aurenhammer : 1969–1982
• Hubert Adolph : 1983-1991
• Gerbert Frodl : 1992-2006
• Agnes Husslein-Arco : 2007-2016
• Stella Rollig tudományos ügyvezető igazgató : 2017. január 16 -tól
• Kereskedelmi ügyvezető igazgató: Dieter Bogner (2016. július - 2017. január 15., ideiglenes), Wolfgang Bergmann (2017. január 16. óta)

A múzeum átalakítása 2007 óta

2007–2016 Agnes Husslein-Arco, a salzburgi Rupertinum és a Mönchsberg-i Museum der Moderne korábbi igazgatója vezette a múzeumot. A Belvedere -t nemzetközi viszonylatban osztrák művészeti múzeumként helyezte el.

A kiterjedt átalakításokat és felújításokat követően 2008 tavasza óta a Felső -Belvederben láthatók a középkori művészet és a barokk (korábban Alsó -Belvedere) gyűjteményének fő alkotásai. Az Alsó -Belvedere és a Narancsház adaptált termei most különleges kiállításoknak adnak teret. Ezenkívül az egykori istállókban kirakatot alakítottak ki a középkori gazdaságok számára.

2011-ben Agnes Husslein-Arco bemutatta az újonnan tervezett állandó kollekciót a Felső-Belvederen. 2011. november 15 -én újra megnyitották a 21er Haus épületét, mint múzeumot a 20. és 21. század művészetéhez. 2013 novembere és 2017 novembere között a Belvedere egy másik kiállítóteret kapott Bécs belvárosában, Eugene herceg téli palotájában ; ezt aztán visszaadták a szövetségi pénzügyminisztériumnak .

Agnes Husslein-Arco menedzsmentje során a Belvedere-ben tett látogatások száma 2012-ben először több mint egymillióra emelkedett (a teljes látogatások száma 2015-ben: 1 266 620); 2017 -re 1,427 millióra, 2018 -ban 1,592 millióra emelkedtek.

A nyilvánosság kívánsága érdekében, a vagyonkezelés során, a bevezetett kétfős szabályt 2016 júliusában hozták létre, amikor megalapították a Bécsi Múzeumnegyed aktív szakértőjét, Dieter Bognert, aki ideiglenes pénzügyi vezérigazgató-helyettes. 2016. július végén a kancellári kultúráért felelős miniszter , Thomas Drozda bejelentette, hogy új strukturális, szervezeti és személyzeti konstellációt tervez a Belvedere számára .

A tudományos-művészeti és kereskedelmi menedzsment új felállását ( Stella Rollig , Wolfgang Bergmann ) Thomas Drozda jelentette be 2016. október 17-én. 2017. január 16 -án lépett hivatalba. 2017 májusában az új vezetőség beszámolt a szükséges változásokról.

2020 decemberében vált ismertté, hogy a Salzburg városban építendő Belvedere telephelyét jóváhagyták a felügyeleti szervek.

Gyűjtemények

Közép kor

A Belvedere középkori művészeti gyűjteménye mintegy 220 művet tartalmaz a román kortól a kora újkorig. Fókuszában a 14. századtól a 16. század elejéig tartó szobrok és táblaképek állnak, amelyek reprezentatív áttekintést adnak a gótikus vizuális művészetek sokszínűségéről és fejlődéséről Ausztriában.

A fontos korai szobrok közé tartozik a kifejező Sonntagberger Madonna vagy von Großlobming mester figuracsoportja a 1400 körüli szép stílus idejéből. A korai realizmus alapvető változását lenyűgözően dokumentálja a bécsi Albrechtsmeister és a Znojmo oltár, amelyek szenvedélye enyhíti még mindig az eredeti, részletes hordófestést mutat. A következő generációk főbb művei Conrad Laib , a bécsi Schottenmeister , Rueland Frueauf, az idősebb és a fiatalabb , Michael Pacher , Marx Reichlich , Hans Klocker , Urban Görtschacher és számos más, gyakran név szerint nem ismert mester származnak. Andreas Lackner művében az új reneszánsz emberkép már önmagát hirdeti. 2007 óta a középkori művészeti gyűjtemény mintegy 60 fő műve látható a Felső -Belvedere -ben, a Belvedere egykori istállójában, a Középkori Kincstárban, a táblafestészet, a szobrok és a gótikus szárnyasoltárok remekművei tömörültek. bemutatás. Beleértve az egyik legkorábbi ilyen típusú osztrák oltárt: az Obervellacher -oltárt 1400 körül. A jól ismert mesterek, például Friedrich Pacher vagy Hans Klocker munkái mellett számos értékes alkotás található, többnyire névtelen festők és szobrászok munkái. Az idő a román korú feszülettől a 16. század elejéig terjed, a késő gótikus festészetre és szobrászatra összpontosítva.

barokk

A barokk gyűjtemény története szorosan összefügg a Belvedere -paloták építőjének, Savoyai Eugene hercegnek a gyűjtő tevékenységével . Ennek az eredeti berendezésnek az egyedi festményei, például Johann Georg de Hamilton vagy Franz Werner Tamm képei a mai napig megőrződtek a Belvedere gyűjteményében. A barokk gyűjtemény mintegy 800 tárgyat tartalmaz festészetből és szobrászatból, de nyomda- és éremművészetből is; lenyűgöző képet közvetít az egykori Habsburg monarchia területeinek barokk műalkotásáról. Különösen a 18. századot ábrázolják festmények és szobrok szinte enciklopédikus formában. Itt viszont különös figyelmet fordítanak azokra a művészekre, akik diákként vagy tanárként kapcsolódtak a bécsi akadémiához.

A Belvedere rendelkezik a világ legnagyobb leltárával két művészi személyiség - Franz Anton Maulbertsch és Franz Xaver Messerschmidt - műveiből . Maulbertsch korai munkásságát az intenzív színek és a drámai chiaroscuro jellemzi, a műveiben olykor groteszk módon eltorzult arcok (például a Szent Családban találhatók ) védjegyévé váltak. Jól működő műhelyének köszönhetően sok nagy megrendelést tudott teljesíteni az egykori Duna monarchia területén. Franz Xaver Messerschmidt elsősorban a karakterfejek révén szerzett nagy hírnevet, amelyek azonban csak egy részét képezik munkájának, amelyet a technikai ragyogás jellemez . A Belvedere a kiváló karakterfejek gyűjteményén kívül I. Ferenc István császár és Mária Terézia két monumentális szobrát is tartalmazza , amelyek további művészi fénypontjait képviselik.

Az állandó kiállításon a teljes leltár reprezentatív válogatása áttekintést nyújt az ausztriai barokk korszakról. Itt a palota és a múzeum csodálatosan egymást kiegészítő formában is megtapasztalható, például a palota kápolnája előtti szobában, amelyben Francesco Solimena oltárképének modelljét mutatják be, így a design és a kivitelezés egymás mellett látható. oldal. Itt megcsodálhatók Paul Troger , Josef Ignaz Mildorfer és mindenekelőtt Martin Johann Schmidt , az úgynevezett Kremser Schmidt barokk szakrális művészetének egyéb alkotásai is. A gyűjteményen belül megkülönböztető tematikus fókuszpontok azonosíthatók. Udvari portrékkal nemzetközi virtuózok Jacob van Schuppen és Martin van Meytens , amelyek azt mutatják, a társadalmi rang, a megfelelő pózt, és a jelvényt jeleként hatalom magas abszolutizmus vannak egymás mellé a polgári-magán portréi Jan Kupetzky , Christian Seybold vagy Franz Anton Palko . Johann Georg Platzer vagy Franz Christoph Janneck művei a korabeli fesztivál-, zene- és tánckultúrát mutatják be. A kifinomult csendélet -festmény Johann Adalbert Angermayer vagy Franz Michael Siegmund von Purgau tudományos ihletésű műveit tartalmazza , valamint Anna Maria Punz kidolgozott konyhai csendéleteit . A vallási és mitológiai történelemfestészet fő alkotásai Johann Michael Rottmayr , Martino Altomonte , Paul Troger , Franz Anton Maulbertsch és Kremser Schmidt munkái . A tájképfestést a 18. század második felében Johann Christian Brand munkája határozta meg .

Klasszicizmus - romantika - biedermeier

A 19. századi gyűjtemény messze a legszélesebb körű a Belvedere -ben, a század első felének művészeti fejlődése a klasszikus időszaktól a romantikus időszakon át a bécsi biedermeier festészet fejlődéséig vezető úton szinte teljesen dokumentálható. számos munka alapja. A gyűjtemény magja a császári képgaléria idejére nyúlik vissza, amely 1781 -től volt nyitva a Felső -Belvedere -ben. A 19. század első felében Johann Knapp , Jakob és Rudolf von Alt , Heinrich Friedrich Füger , Friedrich Gauermann , Angelika Kauffmann , Anton Petter és Franz Xaver Petter virágfestő műveit lehetett látni a Belvedere -ben. Az elsősorban nemzeti irányultságú gyűjtemény Franz Martin Haberditzl vezetése óta szelektíven bővült európai műalkotások, például Caspar David Friedrich vagy Jakob Philipp Hackert műveinek megvásárlásával .

Angelika Kauffmann, Heinrich Friedrich Füger és Johann Baptist Lampi műveivel a portréfestészet átfogja a spektrumot az angol és francia hatású portrék barokk-klasszikus felfogásától François Gérardon át a bécsi biedermeier korszak vezető portréfestőinek, Friedrich von Amerlingnek és Ferdinandnak. Georg Waldmüller . History festmény képviseli fontos művei sokféle művészek: festők, mint Heinrich Friedrich Füger, Anton Petter vagy Hubert Maurer kapaszkodott akadémizmus jól a 19. század, mások, mint a Ludwig Ferdinand Schnorr von Carolsfeld és Moritz von Schwind mutatott műveikben a történelmi témák romantikus megvalósítása. Ezenkívül kialakult a szembesülés a korabeli eseményekkel, amelyek láthatóak a Belvedere -ben, például Jacques Louis David ( Napóleon a Nagy Szent Bernhardon ) vagy Johann Peter Krafft műveiben . A gyűjtemény a klasszikus szobrok áll egy kis számú, magas színvonalú művek, beleértve a Perseus és Andromeda által Franz Anton Zauner , a Mars és a Vénusz Amor Leopold Kissling és Der Jugendliche Amor által Johann Nepomuk Schaller .

A romantikus beállítottságú Lukács testvérek vagy názáretek a Belvedere -ben elsősorban vallási műveken keresztül (pl. Johann Evangelist Scheffer von Leonhardshoff The St. Cäcilie , Joseph von Führich The Mary of Walk) képviseltetik magukat , de romantikus elbeszélések képi megvalósításain keresztül is (pl. Moritz von Schwind) A gyönyörű Melusine ). A romantikus tájat az egyik fő képviselője, Joseph Anton Koch ( A nagy vízesés Tivoli közelében ) képviseli, és a biedermeier realizmus késői utóhatásait mutatja ( Ludwig Ferdinand Schnorr von Carolsfeld A széles fenyő a Brühl mellett, Mödling közelében ). Az 1830 -ban kezdődött realisztikus természetábrázolás a festészetben megtalálható Friedrich Loos , Franz Steinfeld , Friedrich Gauermann és Ferdinand Georg Waldmüller műveiben . Rudolf von Alt vedutái különleges helyet foglalnak el a tájképfestészet területén (pl. Szent István -székesegyház , Nápoly kikötője a Vezúvval ).

A csendélet a biedermeier időszakban érte el virágkorát: flamand és holland modellek után csodálatos virágdarabok születtek, amelyek a Belvedere -ben Franz Xaver Petter , Josef Lauer és Joseph Nigg műveiben láthatók . Ezen túlmenően a korabeli művészek dokumentálják a növekvő érdeklődést a botanika iránt (Johann Knapp tisztelgése Jacquin „Jacquin emlékműve” előtt ).

A biedermeier -korszak a műfaji festészetben volt a legtalálóbb. Itt kell megemlíteni Ferdinand Georg Waldmüllert is ( Corpus Christi reggel , kora tavasz a bécsi erdőben ), aki Johann Matthias Ranftlhoz és Friedrich Gauermannhoz hasonlóan a vidéki műfajábrázolásnak szentelte magát. Josef Danhauser képviseleteiben a polgárság képviselőire koncentrált, míg Fendi Péter inkább a hétköznapi emberek életéből származó eseményeket dokumentálta ( Die Lauscherin , Die Pfändung ). Fendi tanítványai, Carl és Albert Schindler és Friedrich Treml az úgynevezett katona műfaj legfontosabb képviselői. Michael Neder festményei , amelyek jelenetei a bécsi külváros lakosságának életéből realisztikusak, különleges pozíciót foglalnak el . Franz Eybl , Erasmus Engert és Eduard Ritter művei zárják a gyűjteményt.

historizmus

A Belvedere Ausztria legnagyobb és legfontosabb historista festménygyűjteménye . A portré mellszobrok, dekorációs képek és festett portrék tanúskodnak arról, hogy nagy szükség van az úgynevezett Ringstrasse korszak gazdag középosztályának ábrázolására, és széles körben bemutatásra kerülnek a Felső-Belvederen.

Elsősorban Hans Makart volt az, aki 15 évig művészként formálta Bécsben az életet. Érzéki, mámorító festménye lenyűgözi technikai bravúrjával, amelyet szívesen mutatott nyilvánosan a stúdiópartin is. Alapvetően minden munkáját - beleértve Magdalena Plach (1870) vagy Eugenie Scheuffelen (1867) kiemelkedő portréit - hatékony produkcióként kell értelmezni. Makart Az öt érzék (1872–1879) allegóriái és Bacchus és Ariadne (1873/74) monumentális festménye is megfelel ennek a gazdagságnak . A szenzációs képek csoportjába tartozik, mint például a Nílus vadászat (1876) vagy Velence tiszteleg Caterina Cornaro (1872/73) előtt . Ez utóbbi ötvözi a történelmi valóságot a kitalált nagyszerűséggel és a polgári önábrázolás példamutató színpadra állításával.

A Makart mellett Hans Canon bécsi festő , aki sokáig Dél -Németországban élt, hazatérése után önállóan meg tudott állapodni Bécsben. Belvedere életének minden alkotói időszakából származó műveket birtokol (pl. Lány papagájjal (1876) , A fény győzelme a sötétség felett (1883/84) ). Egy másik festő, aki fontos alkotásokkal képviseltette magát a Belvedere -ben, és akkoriban nemzetközileg is elismert, Anselm Feuerbach (Speyer) . Tárgyai gyakran mitológiai jellegűek (pl. Orpheus és Eurydice (1869) ), és Makart festményeivel ellentétben szigorú szerkezetet tartalmaznak visszafogott színösszeállításban. Míg Makart és Feuerbach elfordult a narratív történelem képétől , Anton Romako megváltoztatta azt a döntő helyzetek pszichológiai értelmezésével ( Tegetthoff az I. Lissa tengeri csatában (1878–1880) ). Ezenkívül Romako arcképeit nemcsak a magas fokú pszichologizáció jellemzi, hanem a festői technikák sajátos alkalmazása az adott időben (pl. Olasz halász gyermeke (1870/75) ). A Kelet iránti érdeklődés, amely a 19. század közepén kezdődött, lenyűgözően megnyilvánul Leopold Carl Müller ( Der Markt Kairóban (1878) ), de Alois Schönn és Emanuel Stöckler műveiben is . Franz Defregger történelemfestő , Anton Hansch tájfestő , Ludwig Halauska és Carl Hasch festményei , valamint Franz von Stuck , Karl Spitzweg és Arnold Böcklin munkái teszik teljessé a historizmus gyűjteményét.

• Historicizmus a Belvedere -ben
• 

  Anselm Feuerbach : Orpheus és Eurydike , 1868–1869

• 

  Hans Makart : Magdalena Plach , 1870

• 

  Anton Romako : Erzsébet császárné Szent Bernát kutyával , 1883

• 

  Karl Karger : Vonat érkezése a bécsi Nordwestbahnhofba , 1875

Realizmus - impresszionizmus - nemzetközi modernizmus

Az európai modern művészet jelentős leltárának a Belvedere -ben gyökerei a Császári és Királyi Kultusz- és Oktatási Minisztérium kortárs művészetének megvásárlása , amely már 1903 -ban alapított Modern Galériához vásárolt műalkotásokat. 1851. Művei Jean-François Millet ( síkságán Chailly a Harrow és Plough (1862) ) és Auguste Renoir ( fürdés után (1876) ), valamint Édouard Manet Hölgy Fur (1880), Claude Monet Cook (1882), Gustave Courbet sebesült embere (1866 körül) vagy Edgar Degas bronz női mellszobra , feltápászkodva a fürdőből (1896/1911) .

A Belvedere -i realizmusművek gyűjteménye, amelynek fő osztrák képviselője August von Pettenkofen volt (pl. A tökkert (1862) , Széna kocsi Szolnokon (1867) ), Carl Schuch ( Purkersdorf melletti tisztás (1872)) kiemelkedő alkotásait tartalmazza . , Wilhelm Trübner ( Caesar am Rubicon ), Emil Jakob Schindler ( A gőzhajó állomás a Dunán Kaisermühlennel szemben (1871/1872 körül)), Olga Wisinger-Florian , Tina Blau ( Tavasz a práterben (1882)) és Theodor von Hörmann . Még Carl Moll korai munkái is ennek a körnek tulajdoníthatók. A berlini szecessziók, Max Liebermann , Max Slevogt és Lovis Corinth fontos alkotásai láthatók a Felső -Belvederen is.

• Realizmus - impresszionizmus - nemzetközi modernizmus a Belvedere -ben
• 

  Claude Monet : A szakács (Le Père Paul) , 1882

• 

  Auguste Renoir : A fürdő után , 1876

• 

  Édouard Manet : Lady in Fur , 1880 körül

• 

  Carl Schuch : Erdei tisztás Purkersdorf közelében , 1872 körül

• 

  Tina Blau : Tavasz a práterben , 1882

Bécs 1900 körül

A bécsi művészet osztályát 1900 körül a Belvedere gyűjteményeinek legismertebb részének tekintik Ausztriában és külföldön egyaránt. Sok mű ebből a korszakból nyúlik vissza a múzeum kezdetéhez, mint egy modern galéria . Jelentős adományok a szecesszióból az 1903-ban alapított Moderne Galerie-nek , például Vincent van Gogh Az Auvers síksága (1890) , Henri de Rochefort-Luçay mellszobra (1897), Auguste Rodin és A rossz anyák (1894) Giovanni Segantini a 20. század eleji, nemzetközileg elismert kollekció elején volt. Az osztrák művészet nemzetközi összefüggésben történő gyűjtésének és bemutatásának koncepciója a szecesszióig nyúlik vissza, így a látogató a helyi művészek kiemelkedései mellett nemzetközileg kiemelkedő művészek munkáit is megtalálhatja. A Belvedere gyűjteményei ma átfogóan bemutatják a 19. és a 20. század fordulójának bécsi művészetét, és az európai kontextust is nagymértékben bemutatják a rendkívüli minőség jelentős példáin keresztül.

Ebben az összefüggésben csak néhány példára lehet hivatkozni: Fernand Khnopff belga szimbolista festményei ( Immobile Water (1894) ), a norvég Edvard Munch ( Paul Hermann festő és Paul Contard orvos (1897) ), a német szimbolisták, Arnold festményei Böcklin ( Tengeri idill (1887) ), Franz von Stuck ( Elveszett (1891) ) és Max Klinger ( Párizsi Ítélet (1885–1887) )) utat talált a Belvedere gyűjteményébe, akárcsak a neves osztrák művészek fontos munkái. idő. A Koloman Moser , Wilhelm Bernatzik , Carl Moll , Josef Engelhart , Karl Mediz és Max Kurzweil , csak néhány a legfontosabb neveket kell említeni.

Összesen 24 alkotásával - arcképekkel, tájképekkel és allegorikus ábrázolásokkal - a Belvedere rendelkezik a világ legnagyobb olajfestmény -gyűjteményével, amelyet a legfontosabb osztrák festő, Gustav Klimt készített . A bécsi szecesszió társalapítójaként, valamint az 1908-as művészeti bemutató és a következő évben megrendezett nemzetközi művészeti kiállítás szervezőjeként Klimt nagyrészt felelős volt a bécsi nemzetközi avantgárd áttöréséért. A Belvedere -gyűjtemény Klimt fejlődését mutatja be, a történelmiséggel való első elkötelezettségétől a szecessziós művészeten át a késői munkáig, amely feldolgozta Fauves és az osztrák művészek, például Egon Schiele fiatalabb generációjának hatásait . A Felső-Belvedere, Klimt világhírű portrékat nők vannak kiállítva, a stilisztikai fejlődését, amely mozog a korai portré Sonja Knips (1898), hogy Fritza Riedler (1906), amely egy kifinomult példája szigorú lapos művészeti, hogy a Johanna Staude befejezetlen portréja (1917/18). I. Judit ábrázolásával (1901) Klimt megalkotta egyik leghíresebb női portréját. Klimt allegorikus-szimbolikus alkotásai, amelyek közül a leghíresebb a bécsi szecesszió monumentális ikonja, A csók (szerelmesek) (1908), valamint kiemelkedő tájképei, mint például a Virágzó pipacs (1907), a Napraforgó (1907) és az Allee zum Schloss Kammer (1912) megtalálható a Permanent gyűjteményben, hogy megcsodálják. Klimt világhírű Beethoven-frízje (1901), a bécsi szecesszió egyik legfontosabb műalkotása, állandó kölcsönben van a Belvedere-től a bécsi szecesszióig .

• Bécs 1900 körül a Belvedere -ben
• 

  Edvard Munch : Paul Hermann festő és Paul Contard orvos , 1897

• 

  Arnold Böcklin : Tengeri idill , 1887

• 

  Gustav Klimt : A csók (szerelmesek) , 1908 (1909)

• 

  Koloman Moser : Leopoldine Steindl-Moser, a művész húga , 1895

• 

  Wilhelm Bernatzik : Weiher , 1900 körül

expresszionizmus

A bécsi szecesszió felbomlása után a fiatalabb generáció - mindenekelőtt Egon Schiele és Oskar Kokoschka - új korszakot nyitott. A Belvedere expresszionista művészetének kiterjedt és jelentős gyűjteményét, amelynek nagyobb része a korabeli osztrák művészetet képviseli, a nemzetközi művészet főbb alkotásainak kis, koncentrált gyűjteménye teszi teljessé. Ausztria gazdagította az expresszionizmust saját, jól megkülönböztethető változatával. Ha Németországban és Franciaországban a művészek kifejezőeszközként tiszta színeket használtak, Ausztriában fényes és árnyékos területekkel üvegezték a kifinomult színfelületeket. Míg a német művészek tekintete folyamatosan a városi élet körül forgott, addig az osztrák tekintet visszatért saját lelkiállapotába.

Gustav Klimt mellett Egon Schiele a bécsi modernizmus egyik legfontosabb képzőművésze, 18 alkotása szerepel a Belvedere gyűjteményében. Schiele a Bécsi Művészeti Akadémián töltött idő alatt fejlesztette ki saját jellegzetes tervezési nyelvét. A szecessziós művészet alapján egy díszítő szerkezetet ötvözött a megtört vonalakkal és kifejező színekkel, mint például Eduard Kosmack (1910) portréja, élénken illusztrálva. Schiele festményei híresek szenvedélyükről és pártatlan megközelítésükről a férfiak és nők szexualitására. Schiele életművének egyik kulcsmunkája kétségtelenül Az ölelés 1917 -ből, amely a Felső -Belvederen látható. Schiele arcképei, figuraképei és tájképei gyakran a szeretet és a magány, az élet és a halál közötti feszültség tematikus mezőjében mozognak. Művében visszatérő témaként a válás és elmúlás motívuma különösen lenyűgöző a napraforgók ábrázolásában (1911).

A korai expresszionizmus második fő képviselője Ausztriában Oskar Kokoschka. A Belvedere tizenkét olajfestményével, amelyek közül öt arckép, kiváló gyűjteménye van műveiből. Kokoschka korai portréin már nyilvánvaló a szándék, hogy az ábrázolt belső állapotát kifelé fordítsa, és ne foglalkozzon a portré szokásos követelményeivel ( Der Maler Carl Moll (1913), Fred Goldmann (1909)). Kokoschka számos külföldi útját és hosszú tartózkodását tükrözték olyan városi portréi, mint a prágai kikötő (1936). A Belvedere -gyűjteményben különösen figyelemre méltó a tigris -tigrisoroszlán sajátos portréja (1926), amelyben a művésznek sikerült ábrázolnia az állat erejét, erejét és fenségét. Későbbi alkotói korszakának fontos alkotásai is szerepelnek a gyűjteményben, mint például a monumentális Herodotos (1963), amely az évek során rétegről rétegre nőtt, és Herodotos arcvonásaiban felvillan a művész arca.

Richard Gerstl, aki fiatalon halt meg, szintén nagyszerű újítónak tekinthető. Figyelmen kívül hagyta a szecessziót, és önállóan megtalálta a módját a gesztusos expresszionizmusnak ( Ernst Diez professzor (1907); Önarckép, nevetés (1908)). Max Oppenheimer korai szakaszában használta a kubizmus elemeit, és később folytatta azokat 1935 -ben elkezdett Das Orchester című munkájában .

A Belvedere német expresszionizmusának kiemelkedő példái közé tartoznak a Die Brücke művészegyesület tagjainak , például Ernst Ludwig Kirchner ( Die Klosterser Berge ), Max Pechstein és Emil Nolde munkái, valamint az orosz Alexej Jawlensky portréi, akik közel álltak hozzá. a Kék Lovasnak . Mindkét csoport mindig új, művészi kifejezésmódot keresett. Erős színkombinációinak inspirációját az orosz népművészetben és a francia fauvisták, például Henri Matisse körében találta, amint azt egy hölgy portréja (1908) is mutatja. A Wilhelm Lehmbruck szobrászművész Térdelő nő finom mellszobra (1913) nagymértékű kifejező internalizációt mutat, és szemléletesen illusztrálja a művész expresszionizmushoz való közelségét. A 20. század egyik legfontosabb szobrásza Ausztriában kétségkívül Anton Hanak. Munkássága Lehmbruck hatására a kis formátumú figurarajzoktól a monumentális homlokzatfigurákig és emlékművekig terjed.

• Az expresszionizmus további munkái a Belvedere -ben
• 

  Richard Gerstl : Karoline és Pauline Fey nővérek , 1905

• 

  Lovis Corinth : Csendélet krizantémokkal és amarilliszekkel , 1922

• 

  Ernst Ludwig Kirchner : A Klosters -hegység , 1923 körül

A háborúk és a művészet között 1945 után

A Habsburg -monarchia összeomlása kulturális felforduláshoz is vezetett. Cisleithania korábbi területének nagy részének elvesztése és olyan fontos művészek halála, mint Gustav Klimt, Koloman Moser és Egon Schiele, jelentős fordulóponthoz vezetett az osztrák műalkotásban. Bécsnek le kellett adnia elsőbbségét európai művészeti metropoliszként más európai nagyvárosoknak. Ez a fejlődés elősegítette az új, kicsi Ausztriában az erős decentralizációt, ami az egyes, gyakran ellentmondó művészeti megnyilvánulások sokféleségéhez vezetett az osztrák háborúk közötti időszakból.

A nagy tehetségek nagy része most Ausztria alpesi országaiból származik, amelyek e tekintetben alig bukkantak fel. A Belvedere átfogó és fontos gyűjteményt kínál a háborúk közötti időszakból, amelyet a nemzetközi avantgárd néhány jelentős alkotása egészít ki.

A korabeli fémjel a különböző stílusok egyidejű létezése volt, amelyek külön -külön nézve jelentős jelentőségű jelenségeket produkáltak. A középpontban az expresszionizmussal való újbóli elkötelezettség állt, amelyet számos művész fogadott Cézanne ötleteivel kapcsolatban. Ennek az elemi színnek való visszatéréssel jellemezhető expresszionizmus egyik legfontosabb képviselője Herbert Boeckl volt , aki számos központi munkával képviselteti magát a Belvederes-gyűjteményben (pl. Paris Self-Portrait , 1923, Johannes Lindner (White Portrait)) , 1919). Boeckl mellett a salzburgi Anton Faistauer volt korának egyik kiemelkedő művésze ( I. esküvői rózsa és hölgy fehér blúzban , mindkettő 1913 -ban).

A Nötscher Kreis Karintiában, amelyre a festő Anton Kolig ( a művész Family , 1928), Franz Wiegele ( Isepp családi portré , 1927-1928), Sebastian Isepp és Anton Mahringer tartozott, nyert különös jelentőséget.

Az expresszionisták gesztus-plasztikus festményével ellentétben az Új Objektivitás a lehető legnagyobb pontossággal és sima ábrázolással állt. Ennek az iránynak a legfontosabb osztrák képviselői közé tartozik Rudolf Wacker , Hans Ploberger, Marie-Louise von Motesiczky és Franz Sedlacek . Franz Lerch ( Lány kalapos , 1929) pozíciót foglal el az expresszionizmus és az új objektivitás között. Albert Paris Gütersloh és Oskar Laskes ( Das Narrenschiff , 1923) művészetének gyökerei 1900 körül Bécsben vannak , még akkor is, ha a két világháború közötti életművük nagy részét figyelembe lehet venni.

A 20. század első három évtizedében sok osztrák művész elhagyta az országot, mert jobb munkakörülményekre és karrierlehetőségekre számítottak külföldön, például az Egyesült Államokban vagy Franciaországban.

1938 -tól a nemzetiszocialista diktatúra számos művészt kényszerített száműzetésbe, köztük Max Oppenheimer, Joseph Floch, Franz Lerch, Wolfgang Paalen , Hans Boehler, Fritz Wotruba és Georg Ehrlich . Az emigrált vagy menekült művészek külföldön friss impulzusokkal találkoztak, és így új hálózatok alakultak ki - sok munkájuk látható a Belvedere 20. századi gyűjteményében.

Ausztriában uralkodó expresszív színfestészet mellett, amely magában foglalja Herbert Boeckl késői munkásságát ( Fliegender Specht , 1950), a második világháború után alakult ki a fantasztikus realizmus bécsi iskolája . A szürrealista festészetnek ezt a változatát Albert Paris Gütersloh, az Art Club társalapítója formálta .

Mint az osztrák művészet 1945 utáni más irányai, a fantasztikus realizmus bécsi iskolája is nagy nemzetközi hírnevet ért el. Ennek az irányzatnak a fontos képviselői Ernst Fuchs , Friedensreich Hundertwasser , Arik Brauer , Rudolf Hausner , Wolfgang Hutter és Anton Lehmden , akik a Belvedere -ben számos alkotással képviseltetik magukat a korai alkotási szakaszukból .

A fantasztikus realisták mellett az absztraktok képezték a művészi avantgárd fontos csoportját Ausztriában. Az absztrakt expresszionizmus és az Art Informel középpontjában voltak Nyugat -Európa és az Egyesült Államok művészetében.

Bécsben az 1950 -es évek elejétől az Otto Mauer -féle galéria körüli Szent István mellett álló csoport az informális festészet központját alkotta; A festők Josef Mikl , Wolfgang Hollegha , Arnulf Rainer és Markus Prachensky tartozott hozzá. Maria Lassnig festőművész a maga figurális redukciójának módját választotta , aki korai munkáiban figurális ábrázolásokat hozott létre, amelyeket kubisztikusan lebontott színterületekre osztottak fel.

Kortárs művészetek

A Belvedere kortárs művészeti gyűjteménye 1970 óta mutatja be az osztrák művészet trendjeit és fejleményeit. A gyűjtemény jelenleg magában foglalja az osztrák és nemzetközi művészek mintegy 1100 alkotásának alapleltárát, amelyet állandó kölcsönök egészítenek ki, amelyeket a házhoz lehet kapni. hosszú távon a hiányosságokat pótolja a gyűjteményen belül. Ez a gyűjtemény alapul szolgál az osztrák művészet intenzív tudományos elemzéséhez a 20. és a 21. század nemzetközi kontextusában, és a 21er Haus, ma Belvedere 21 megnyitásával új impulzusokat kapott a gyűjteménytevékenység további bővítésére. a kortárs művészetről.

Az 1960-as évek közepe óta megkülönböztetést tapasztaltak a művészeti produkción és annak hagyományos műfajain belül. Például Bruno Gironcoli és Roland Goeschl már nem a bronzhoz vagy a kőhöz folyamodtak anyagként, hanem a műanyaghoz, mint anyaghoz és a "tárgy" és "folyamat" megnevezéshez, nem pedig szoborhoz. A kép viszont lehámozta a keretet. Az Informel művészeti mozgalmában olyan művészek, mint Markus Prachensky és Hans Staudacher, spontán módon és véletlenül cselekedtek.

Az akcionizmusban maga a test lett a képhordozó, és Günter Brus és Rudolf Schwarzkogler kivetítették magukra a vászon sérüléseit. A VALIE EXPORT , Birgit Jürgenssen és Maria Lassnig például saját testüket vetítőfelületként vizsgálva például a társadalomkritikus patriarchális szem- és értékelésrendszerekre irányultak. Franz West az 1970 -es évek óta vizsgálja felül a hegemón kifejezési módokat és a média kifejezéseket a művészet területén. „Illeszkedő darabjaival” a nézővel folytatott párbeszéd a munka szerves részévé válik.

Míg az 1970 -es években az osztrák művészet jelentős mértékben hozzájárult a konceptuális és médiaművészethez, például Gottfried Bechtold , Valie Export és Peter Weibel társaságában , a táblafestészet ismét jelen volt a következő évtizedben. Alois Mosbacher , Hubert Schmalix és Otto Zitko gyorsan fehérre meszelt, kifejező motívumokat állítottak elő.

A 20. századi művészetre vonatkozó kritikus elmélkedés során a művészek nyelvei és beszédformái a hagyományos művészeti formákkal és kifejező tendenciákkal, valamint a konceptuális művészet , a Minimálművészet , az aktivizmus és az előadóművészet , az építészet és a design fejlesztésével foglalkoznak. Az osztrák művészek fiatalabb generációja olyan gyűjteményekben képviselteti magát, mint pl B. és zselatin, Brigitte Kowanz , Lois Renner , Rudolf Stingel , Lois Weinberger és Otto Zitko. A kilencvenes évek elején az intézményi előfeltételekről egyre többször beszéltek. Marcus Geiger, Gerwald Rockenschaub és Heimo Zobernig számára a kiállítás bemutatásának keretfeltételei (például a kijelző, a katalógus, a leltár) a művészi felfedezésük kiindulópontjává váltak. A posztkoloniális kérdéseket, az idegengyűlöletet és a nemekkel kapcsolatos mintákat a társadalmi és művészeti rendszerben olyan művészek tematizálták , mint Carola Dertnig , Ines Doujak , Dorit Margreiter és Lisl Ponger .

A legfiatalabb generáció különösen jól képviselteti magát a kortárs művészeti gyűjteményben, mivel a gyűjtési tevékenység az új évezred elején fokozódott. Néhány nevet meg kell említeni Anna Artaker, Verena Dengler, Manuel Gorkiewicz, Franz Kapfer, Elke Silvia Krystufek , Michael Part, Mathias Poledna , Florian Pumhösl , Constanze Ruhm , Hans Schabus , Markus Schinwald , Fabian Seiz és Esther Stocker mellett .

Mivel az osztrák művészet fejlődése mindig nemzetközi kontextusban zajlik, és a Belvedere is ilyen módon mutatja be, a Belvedere nemzetközi művészek releváns munkáit is beszerzi a művész-rezidencia program részeként és a tematikus csoportos kiállítások kapcsán. Ide tartozik például Monika Baer, Keren Cytter , Roza El Hassan, Julian Göthe, Marcin Maciejowski , David Maljkovic, Jonathan Monk , Monika Schwitte és Amelie von Wulffen .

A fontos állandó hitelezőknek köszönhetően a gyűjtemény olyan nemzetközi nagyságok műveit is tartalmazza, mint Richard Artschwager , Marcel Broodthaers , Dan Graham , Sherrie Levine , Paul McCarthy , Gerhard Richter és Rosemarie Trockel .

Helyszínek és kiállítások

Felső -Belvedere

A Felső -Belvedere -ben található az osztrák művészet legfontosabb gyűjteménye a középkortól a 20. századig.

• Földszint: nyugati szárny: középkor, keleti szárny: klasszikus modernizmus és a két háború közötti időszak
• 1. emelet: nyugati szárny: művészet 1900 körül / Bécs 1880–1914, keleti szárny: barokk és a 19. század eleje
• 2. emelet: nyugati szárny: realizmus és impresszionizmus, keleti szárny: klasszicizmus - romantika - biedermeier

A művészet középpontjában 1900 körül a világ legnagyobb Gustav Klimt festménygyűjteménye áll, a teljes gyűjtemény bemutatása a 150 év Gustav Klimt (2012/13) jubileumi kiállítás formájában . A gyűjteményeken kívül rendszeresen kerül sor a „Mesterművek fókuszban” és az „Interventions” kiállítássorozat bemutatására.

2007 óta hazai és külföldi művészeket hívnak meg, hogy foglalkozzanak a múzeum gyűjteményével, valamint a ház építészetével és történetével, speciálisan kifejlesztett, helyspecifikus alkotásokkal. Brigitte Kowanz (2007), Karen Kilimnik (2010), Tillman Kaiser (2010), Marko Lulić (2010/11) és legutóbb Lisa Oppenheim / Agnieszka Polska (2012) beavatkozásait már végrehajtották. Ezek a beavatkozások új, szokatlan perspektívákat kívánnak megnyitni a történettel kapcsolatban.

2016 júliusában megnyitották Ai Wei Wei F Lotus című installációját a tóban menekültek által használt mentőmellényekből. Két oroszlánfigurája már a kertben van, egy papírfigura lóg a szobában, a mostani Belvedere 21 -ben pedig egy kiállítást nyitottak meg 2016 júliusában.

Alsó -Belvedere, narancstermészet és csodálatos istállók

Az Alsó -Belvedere helyiségeiben időszakos kiállításokat mutatnak be, amelyek közül kiemelkednek a Gustav Klimt és az 1908 -as művészeti kiállítás (2008), Eugen herceg - tábornok, filozófus és művészetkedvelő (2010) és Gustav Klimt / Josef nagy kiállítások. Hoffmann. A modern úttörők (2011/12) számoltak. A narancsboltot, amelyet egy modern kiállítóteremhez igazítottak, különböző bemutatókra is használják. A „Kincsesház középkor” kiállítóhelye Eugene herceg egykori istállójában, az Alsó -Belvedere mellett számos középkori szakrális művészeti tárgyat mutat be. 2014 tavaszán a múzeum további bemutatási lehetőséget kapott a kisebb ideiglenes kiállításokra az alsó -Belvederes „Spitzhof” kiállítótermében , a Schwarzenbergplatz közvetlen közelében .

Belvedere 21, korábban a 21er Haus

Az épület Karl Schwanzer épült, mint az osztrák pavilonjának 1958 világkiállításon Brüsszelben, majd átépítették a Schweizergarten közel a Belvedere és szolgált évtizedekig Múzeum a 20. század ( 20 ház ). Az Adolf Krischanitz tervei szerinti revitalizációt és adaptációt követően 2011 novemberében újra megnyitotta a Belvedere, mint a 21er Haus - Kortárs Művészeti Múzeumot. A ház 2018 eleje óta Belvedere 21 nevet kap .

A ház a művészi produkció, a fogadás és a reflexió helyének tekinti magát. A középpontban a 20. és 21. századi osztrák művészet és azok nemzetközi kontextusba való beágyazódása áll. A felső emeleten a Belvedere 1945 óta készült műgyűjteménye változik. A Nader Vardag által tükrözött 21 -es teremben hathetente tartanak előadásokat Ausztriában élő és dolgozó művészek és a Artists in Residence des Belvederes egyéni előadásain. A BostonConsulting & BelvedereCortemporary Art Awards alkalmából rendezett kiállítások 2013 óta itt is láthatók.

A földszinti nyitott teremben ideiglenes kiállításokat mutatnak be, köztük Hans Schabus, a Gelatin művészkollekció és Ursula Mayer nagy egyéni kiállításait. A Schweizergarten felé néző szoborkert és a 21er Haus -i Wotruba saját kiállítóteremmel és a művész birtokának alagsori raktárával egészítik ki a ház kiterjedt programját.

A Blickle mozival a Belvedere 21 ad otthont az egyetlen teljesen megőrzött 1950 -es mozinak Bécsben. A mai film- és videókészítés minden aspektusát bemutatják és vitára bocsátják a filmkészítők, kurátorok és programtervezők jelenlétében. Az előcsarnokban található művészeti könyvszalon egy könyvesbolt 1: 1 arányú modellje. A Bernhard Cella által tervezett helyszín a világ első múzeumi boltja, amelyet művészi beavatkozásként működtetnek. A Belvedere 21 -ben található az Artothek des Bundes is, amelynek munkái rendszeresen gazdagítják a múzeum gyűjteményes bemutatóit és kiállításait.

A Belvederes Artist in Residence programját 2001 -ben kezdeményezték , és egy stúdióval rendelkező lakást építettek az Augarten Contemporaryban. Azóta külföldi művészeket hívnak meg Bécsbe, hogy dolgozzanak ki és mutassanak be műveket, ismerjék meg az osztrák művészeti színteret és párbeszédet folytassanak vele. A Belvedere programjában olyan művészek tevékenykedtek, mint Jakob Kolding, Jonathan Monk, Róza El-Hassan, Ann-Sofi Sidén, Yoshitomo Nara, Hiroshi Sugito, Ugo Rondinone, Silke Otto-Knapp, Julian Göthe és Gülsün Karamustafa.

Eugene herceg téli palotája

2013 novemberétől 2017 őszéig a Belvedere múzeumként használta a téli palotában található Eugene Savoyai herceg egykori állami szobáit (történelmileg általában Várospalotaként emlegetik). Az első, Bécsben épült rezidenciájának őszi kiállításával Eugene herceg élete kézzelfoghatóvá vált a kiválasztott kiállítások révén. A városi palota építészete mellett a fejedelem és a Belvedere egykori gyűjteményei voltak a kiindulópontok. A 2017 -es kiállítási szezon után a helyiségeket ismét a Pénzügyminisztérium vette át.

Ambrosi Múzeum és Augarten Contemporary

Az épületegyüttes az északkeleti része az Augarten, mely otthont ad az Augarten Contemporary és Gustinus Ambrosi Múzeum, célja az volt, mint egy múzeum, stúdió és tartózkodási művész Gustinus Ambrosi és építette Georg Lippert között 1953 és 1957 .

Az Augarten Contemporaryban, korábban Atelier Augartenben 2001 óta rendeznek kortárs művészeti kiállításokat. A ferde északi ablakokkal és nagy térfogattal rendelkező csarnokban egy angol kert közepén olyan kiállításokat rendeztek, mint Bert Neumann , BC21 Art Award BostonConsulting & Belvedere Contemporary , Constantin Luser , Ouyang Chun és VALIE EXPORT: Serien .

2012 és 2017 között az Augarten Contemporary -t a TBA21 játszotta. A Belvedere megállapodott a TBA21-tel és Francesca Habsburggal, hogy 2012-től kezdetben három évig Thyssen-Bornemisza Augarten Contemporary néven használják az Augarten Contemporary-t . Az új múzeum megnyitásával a Belvedere kortárs programját a mai Belvedere 21 -re összpontosította.

A Gustinus Ambrosi (1893–1975) szobrászművésznek szentelt múzeum 1978 ősze óta nyitva áll a nagyközönség számára a Belvederes -gyűjtemény részeként, és bronz- és kőszobrokat tartalmaz. Az eredeti installáció a művész elképzelése alapján készült. Az Állami Atelier, amelyet 1913 -ban a Práterben Ambrosinak ítéltek oda, a második világháborúban megsemmisült. Ambrosi halála után a Belvedere az Osztrák Köztársaság nevében átvette a művészeti és dokumentumfilmes birtokot (levelezés, naplók, fényképek). 2018/2019 -ben nyitva áll Gustinus Ambrosi egykori műterme további használata.

Atelier Herbert Boeckl

Herbert Boeckl osztrák művész munkássága ívet ölel fel az első világháborútól a hatvanas évekig. A portrék, tájképek, aktok és csendéletek mellett Boeckl különféle eredeti motívumokat készített. A művész 1928 -tól 1964 -es agyvérzéséig a negyedik kerületi bécsi műtermében, az Argentinierstrasse 42 -ben dolgozott. A munkahelye még mindig eredeti állapotában van, ahogy a művész hagyta ott. A festőállványok, régi festékcsövek, ecsetek, könyvek és egyéb festőeszközök, például bútorok, helyben láthatók. A bútorokat és a festőeszközöket gondosan restaurálták, és lenyűgöző betekintést nyújtanak e fontos festő munkavilágába.

A stúdió 2014 júniusa óta a Belvedere része, és kérésre nyitva áll a nyilvánosság előtt.

kutatás

Kutatóközpont

A Belvedere egyik fő feladatának tekinti az osztrák művészettörténet kutatását és a művészettörténeti kutatások lehetővé tételét. A 2009 -ben megnyílt Kutatóközponttal a Belvedere rendelkezik az osztrák művészet kompetencia- és kutatóközpontjával. Egyesíti az osztályok archívumát és dokumentációját, a könyvtárat, a képarchívumot / reprodukciókat, a digitális archívumot és a 2010 -ben alapított katalógus raisonnés létrehozására szolgáló intézetet, és így hatékony szinergiákat hozhat létre a versek között. Érjen el területeket, és vonzza a szélesebb közönséget. A Kutatóközpont kiterjedt gyűjteményeket tartalmaz Ausztria művészetéről és művészettörténetéről. A gyűjtés, megőrzés és kutatás alapvető feladatai mellett egyik központi feladata a művészettörténet szempontjából releváns eredmények közvetítése és a nyilvánosság számára hozzáférhetővé tétele.

Az archívum gyűjteményei közé tartozik többek között a Belvedere 1903 -as házarchívuma, kiterjedt dokumentáció mintegy 20 000 művészről, valamint számos birtok és részbirtok fontos, túlnyomórészt osztrák művészektől. A könyvtárban mintegy 120 000 médiaegység (könyv, magazin és új média) áll rendelkezésre referenciaállományként a művészet iránt érdeklődők számára. A gyűjtemény középpontjában Ausztria művészettörténete áll a középkortól napjainkig, különös tekintettel az "Art 1900 körül" és a nemzetközi kiállításokra. A könyvtárban található a Belvedere történetével foglalkozó irodalom, valamint a történelmi és aktuális aukciós katalógusok és folyóiratok nagy gyűjteménye. A képarchívum mintegy 25 000 képmédiát gyűjt össze és archivál a Belvedere -ről és annak műgyűjteményéről, valamint az osztrák művészetről, és kezeli a Belvedere tulajdonában lévő műalkotások képjogait.

Kurátor a rezidenciában

A kurátor-rezidens program 2012 és 2017 között világszerte a kurátorokat célozta meg. A cél az volt, hogy támogassák a Belvedere / 21er Haus gyűjtési és kutatási fókuszán dolgozó tudósokat. A kutatási témák spektruma az osztrák művészettől a középkortól a kortárs művészeti produkcióig terjedt nemzetközi összefüggésben.

Befejezett kutatási projektek (kiválasztás)

Hagenbund nemzetközi hálózat (1918–1938)

A szecesszióval és a Künstlerhaus -szal együtt a Hagenbund egyike volt a három nagy művészegyesületnek, amelyek meghatározták Bécs művészeti és kulturális életét a második világháború kezdetéig. A 2013 áprilisától 2015 áprilisáig megvalósuló kutatási projekt célja a Hagenbundon belüli művészeti kapcsolatok átfogó bemutatása, de a Hagenbund művészeinek más intézményekkel, kritikusokkal, újságírókkal, kiállítás -szervezőkkel és kulturális politikusok Bécsben és Európa -szerte. Ezeknek az összefüggéseknek a részletes ábrázolása lehetővé teszi annak a kérdésnek a tisztázását, hogy bizonyos időpontokban miért kerülnek előtérbe az egyes művészeti mozgalmak, például az expresszionizmus, az új objektivitás, a mágikus realizmus vagy az absztrakció.

Az egyes tagok frissített életrajza, valamint a kiállítás történetének és a Hagenbund tevékenységének legteljesebb bemutatása új megvilágításba helyezheti az osztrák művészettörténet jelentős részét.

Művészeti fogadás a Neue Freie Presse -ben 1901 és 1910 között

A kutatási projekt célja az volt, hogy a „ Neue Freie Presse ” című osztrák napilap minden művészettörténeti vonatkozású tartalmát közölje az 1901 és 1910 közötti időszakra - az osztrák művészet, kultúra és szellemi történelem egyik legfontosabb évtizede - a kutatást és így a nyilvánosság számára megfelelő módon hozzáférhetővé tenni. Mivel a nyomtatott sajtó volt a legfontosabb információhordozó a képzőművészet fogadásában a projekt szempontjából releváns időszakban, a kutatók úgy vélik, hogy az érintett időszak legbefolyásosabb napilapjának mélyreható feltárása az osztrák művészettörténeti kutatások sürgető szándéka volt ; jelentősen javítaná az időszak kutatási helyzetét. A projekt befejezése után a kutatási eredmények világos és teljes mértékben kereshető formában elérhetők lennének a Belvedere weboldalán található dedikált felhasználói felületen keresztül. A kutatási projekt időszaka 2013 októberétől 2015 szeptemberéig tartott.

Katalógus raisonnés

A katalógus raisonnés létrehozó intézetén keresztül a Belvedere hozzájárul az osztrák művészek és életművük kutatásához. A Kutatóközponthoz kapcsolódó intézet intenzíven dolgozik azon, hogy számos katalógust készítsenek és publikáljanak a barokktól a kortárs művészetig terjedő összes művészeti mozgalom művészeiről.

• panoráma
• 
• 
• 
• 

irodalom

Kiállítási katalógusok

• Gustav Klimt és a művész társaság  ; Belvedere Bécs, 2007. június 20. - október 2. Szerk .: Agnes Husslein -Arco és Alfred Weidinger. -Weitra, 2007. ISBN 978-3-85252-856-4 .
• Gartenlust: a kert a művészetben  ; Belvedere Bécs, 2007. március 22. - június 24. Szerkesztette Agnes Husslein -Arco. -Bécs , 2007. ISBN 978-3-85033-051-0 ISBN 978-3-85033-052-7 .
• Bécs - Párizs: Van Gogh, Cézanne és Ausztria modernizmusa 1880 - 1960  ; Belvedere Bécs, 2007. október 3. - 2008. január 13. Szerkesztette Agnes Husslein -Arco. -Bécs , 2007. ISBN 978-3-85033-107-4 ISBN 978-3-901508-35-6 .
• Gustav Klimt és a művészeti kiállítás 1908  ; Belvedere Bécs, 2008. október 1. - 2009. január 18. Szerkesztette Agnes Husslein -Arco és Alfred Weidinger. -München [ua], 2008. ISBN 978-3-7913-4225-2  ; ISBN 978-3-7913-6225-0 .
• Herbert Boeckl  ; Belvedere Bécs, 2009. október 21. - 2010. január 31. Szerk .: Agnes Husslein -Arco. -Weitra, 2009. (Katalógus. H. Boeckl 335–396. O.) ISBN 978-3-900000-21-9 ISBN 978-3-901508-73-8 .
• Gustav Klimt 150 éve  ; Belvedere Bécs, 2012. július 13. - 2013. január 6. Szerkesztette Agnes Husslein -Arco és Alfred Weidinger. -Bécs , 2012. ISBN 978-3-901508-92-9 .
• Az éjszaka az alkonyatban: Művészet a romantikától napjainkig  ; Belvedere Bécs, 2012. október 24. - 2013. február 17. Szerk .: Agnes Husslein -Arco; Brigitte Borchhardt-Birnbaumer és Harald Krejci. -München [ua], 2012. ISBN 978-3-7913-5259-6 , ISBN (angol) 978-3-7913-6446-9.
• A táj formalizálása: Hölzel, Mediz, Moll et al  ; Belvedere Bécs, 2013. május 28. - szeptember 8. Szerkesztette Agnes Husslein -Arco és Alexander Klee. -München , 2013. ISBN 978-3-902805-19-5 .
• 1630 óta barokk  ; Belvedere Bécs, 2013. február 27. - június 9. Szerkesztette Agnes Husslein -Arco; Georg Lechner és Alexander Klee. -Bécs , 2013. ISBN 978-3-902805-15-7 .
• Gironcoli. Kontextus: Andre, Bacon, Barney, Beuys, Bourgeois, Brus, Klauke, Nauman, Schwarzkogler, West  ; Belvedere Bécs, 2013. július 12. - október 27. Szerk .: Agnes Husslein -Arco és Bettina M. Busse. Nürnberg, 2013. ISBN 978-3-902805-22-5 ISBN 978-3-86984-437-4 .
• Hundertwasser, Japán és az avantgárd  ; Belvedere Bécs, 2013. március 6. - június 30. Szerk .: Agnes Husslein -Arco; Harald Krejci és Axel Köhne. -München , 2013. ISBN 978-3-7774-2043-1 ISBN 978-3-7774-2044-8.
• Dekadencia. Az osztrák szimbolika álláspontjai  ; Belvedere Bécs, 2013. június 20. - október 13. Kiadja Agnes Husslein-Arco és Alfred Weidinger. -Bécs , 2013. ISBN 978-3-902805-30-0 ISBN 978-3-902805-24-9 .
• Emil Nolde. Ragyogásban és színben  ; Belvedere Bécs, 2013. október 25. - 2014. február 2. Szerk .: Agnes Husslein -Arco és Stephan Koja. -München , 2013. ISBN 978-3-902805-37-9 ISBN 978-3-7774-2170-4 .
• Bécs - Berlin: két metropolisz művészete  ; Belvedere Bécs, 2014. február 14. - június 15. Szerk .: Agnes Husslein -Arco és Alexander Klee. -München , 2013. ISBN 978-3-7913-6533-6 ISBN 978-3-7913-6533-6 .

Katalógus raisonnés

• Sabine Grabner: Josef Danhauser festő: biedermeier -korszak képekben  ; Monográfia és katalógus raisonné; … A "Josef Danhauser. Kép ​​narratívák" című kiállítás alkalmából, Belvedere Bécs, 2011. június 22. - szeptember 25. / Sabine Grabner. -Bécs ,: Böhlau, 2011 .- (Belvedere catalog raisonné; 1) ISBN 978-3-205-78718-1 .
• Cornelia Cabuk: Carry Hauser: monográfia és katalógus raisonné . -Weitra , 2012 .- (Belvedere katalógus raisonné; 2) ISBN 978-3-99028-055-3 .
• Gerbert Frodl: Hans Makart. A festmények katalógusa . -Weitra , 2013 .- (Belvedere catalogue raisonné; 3) ISBN 978-3-99028-194-9 .
• Maria Pötzl-Malíková: Franz Xaver Messerschmidt: Monográfia és katalógus raisonné . -Bécs, 2015.-(Belvedere catalog raisonné; 4) ISBN 978-3-902805-73-7 .
• Agnes Husslein -Arco, Cornelia Cabuk, Harald Krejci (szerk.): Marc Adrian - Film / Art / Media  ; Monográfia és katalógus raisonné. - Klagenfurt; Bécs, 2016.-(Belvedere catalogue raisonné; 5) ISBN 978-3-85415-540-9 .

Különleges kiadványok

• The Belvedere-Több mint múzeum , Österreichische Galerie Belvedere, Bécs 2016. ISBN 978-3-903114-20-3 .
• Agnes Husslein-Arco (szerk.), A Belvedere remekei , Österreichische Galerie Belvedere, Bécs, 2012. ISBN 978-3-901508-94-3 .
• Agnes Husslein-Arco, Cosima Rainer, Bettina Steinbrügge (szerk.), 21er Haus: Vissza a jövőbe-visszatekintés egy múzeumba , Revolver Publishing, Berlin, 2011, ISBN 978-3-86895-201-8 .
• Agnes Husslein-Arco és Katharina Schoeller (szerk.), The Belvedere: Genesis of a Museum . Weitra, 2011, ISBN 978-3-99028-010-2 .
• Ulrike Seeger: Belvedere: Eugene herceg nyári palotája . Brandstätter, Bécs 2006, ISBN 978-3-902510-97-6 / ISBN 978-3-85033-016-9 ( angol ).
• Ulrike Seeger: Eugene herceg városi palotája és Belvedere: Eredet, alak, funkció és jelentés. Böhlau, Bécs / Köln / Weinmar 2004, ISBN 3-205-77190-7 (szintén habilitációs tézis Martin Luther Egyetem Halle-Wittenberg 2002).
• Hadwig Kräutler, Gerbert Frodl (szerk.): A múzeum: a kulturális-politikai víziók tükre és motorja. 1903–2003, a Belvedere Osztrák Galéria 100 éve . Facultas WUV Universitätsverlag, Bécs 2004, ISBN 3-85114-851-7 .
• Hans és Gertrude Aurenhammer: A bécsi Belvedere: épület, emberek, történelem . Schroll, Bécs [többek között] 1971 ISBN 3-7031-0222-5

web Linkek

• A Belvedere Bécs honlapja
• Az Osztrák Galéria kiállítási katalógusai a Belvedere Digitális Könyvtárában
• Művészdokumentáció a Belvedere archívumból

Egyéni bizonyíték