Boris Karloff

Boris Karloff az USO turnéján (1945)

Boris Karloff , valójában William Henry Pratt (született November 23-, 1887-ben a londoni , a mai Southwark negyedében , † február 2, 1969-es a Midhurst , West Sussex , Anglia ), egy brit színházi és filmszínész .

Karloff leginkább horrorfilmek előadójaként volt ismert, miután 1931-ben Frankensteinben játszotta a szörny szerepét . Több mint ötven éves szakmai élete során azonban különféle szerepekben láthatták a filmben, a televízióban és a színpadon, valamint a rádióban és a vinylen . Olyan beceneveket kapott, mint az Uncanny Karloff ( Karloff az Unheimliche ) vagy a borzalom mestere .

élet és munka

Gyermekkor, fiatalság és emigráció

William Henry Pratt kilenc gyermek közül a legfiatalabb volt. Árva egy korai korban nőtt fel az ő jóval idősebb testvér. A kiterjedt, régi angolszász család, Pratt a középkor óta Angliában lakott , és hagyományosan a brit koronát szolgálta. Apja brit vámtiszt volt Indiában, anyai nagyapja a bombayi lovas tüzérség tagja volt . Édesanyja az suffragette unokahúga és Anna Leonowens ( Anna és a király ) író volt . Egyik unokaöccse Hugo Pratt képregény-író volt . A különc, színész és szerző, Quentin Crisp, más néven Dennis Charles Pratt is rokonságban volt vele.

A Pratt család kezdetben Indiában élt, de William Henry születése előtt apjuk nélkül visszatért Angliába. Gyermekként Pratt először a Camberwell és a Dulwich kerület különféle házaiban lakott London városától délre, a mai Southwark londoni kerületben . A család gyakran költözött, pontosan melyik házban született William Henry, bizonytalan; Steve Vertlieb filmújságíró legújabb kutatása szerint Camberwell volt a születési hely. Az árva család később az Enfield vidékre költözött , London messze északi részén.

William Henry sikeresen továbbjutott a középiskolába, és az Enfield Gimnázium , az Uppingham School és a Merchant Taylor's School hallgatója volt . Idősebb testvéreihez hasonlóan a családi hagyományoknak megfelelően fel kellett készülnie az adminisztratív szolgálatra a brit gyarmatokon . Ezt követően tanult Király Főiskola a University of London . Szabadidejében krikettet játszott és tagja volt az Enfield Krikettklubnak , ahol fotója ma is a klubszobában lóg. Korán érdeklődött a színház iránt, szerepet vállalt a karácsonyi mesékben, és kilenc éves korában démonkirályként szerepelt egy Hamupipőke- előadásban.

A fiatal Pratt színészi magánórákat vett és színpadi szerepléseket adott elő, többek között. egyetemének színházi előadásain. Hamarosan a színészet fontosabbá vált számára, mint a tanulás, amelyet egyre inkább elhanyagolt. 21 évesen, családjával megállapodva, Liverpoolból az kanadai Montrealba távozott az Egyesült Királyságból . Ezután Ontario- ba, később pedig British Columbia- ba költözött . Útközben képzetlen munkásnak vette fel magát. mezőgazdaságban, vasút- és útépítésben, valamint teherautó-sofőrként. Ugyanakkor újra és újra megpróbálta megalapozni az utazó színpadokat, és különféle színészekkel együtt utazott Kanadában és Amerikában.

Nem sokkal azután, hogy 1909-ben megérkezett Kanadába, Pratt feleségül vette Olive Wilton angol színésznőt. Nem valószínű, hogy Kanadába jött vele, amint azt gyakran olvashatja, mivel az 1904/1905-ös szezonban már eljegyezte New York-i Broadway-jét. A későbbi válásra biztosan nagyon gyorsan sor került: Olive csak egy évvel később emigrált Wilton Ausztráliába költözött, tett egy néma film ott 1910-ben és 1911-ben, és az 1920-as években ő társalapítója saját színházi Hobart , Tasmania . Boris Karloff később csak takarékosan beszélt első házasságáról.

Az 1910-es és 1920-as évek

Extra és kis színész

Az 1910-es években - a pontos idő nem ismert - William Henry Pratt Hollywoodba érkezett, és kapcsolatot keresett a növekvő némafilmiparral . Kezdetben állt az előtt a kamera , mint egy extra , majd apró szerepeket , mint egy kis színész : Az első ellenőrizhető filmréteg jelentéktelen kis jelenet a néma film dráma néma lány a Portici készült 1916-ban (nem német forgalmazási cím ; rendező: Phillips Smalley és Lois Weber ) - az orosz balerina Anna Pawlowna Pawlowa az ő első és egyetlen filmszerepe. Volt is Jack Holt egy nagyobb támogató szerepet , a népszerű színész a western az 1930-as és 1940-es .

Pratt lesz Karloff

Időközben William Henry Pratt átnevezte magát Boris Karloff-ra. Saját nyilatkozatai szerint a Karloff névnek édesanyja szláv őseire kell utalnia, amit Karloff lánya és birtokkezelő, Sara Karloff sokáig kifejezetten tagadott. Az életrajzi tiszteletet azonban Steve Vertlieb apjának adta, aki szövegében Pratt édesanyjának szláv vagy orosz őseit is felvállalja ajánlott szövegként Karloff Enterprises cégének honlapján ; Eddig azonban nincs konkrét bizonyíték erre a tézisre.

Karloff vagy Karlow valójában helynév Karlstadt , Karlshof vagy Karlsdorf értelmében, és oroszul fordul elő családnévként. Úgy találtam Karlov a Cseh (például Karlov = Karlshof Prága), és hasonlóképpen a horvát (például Karlovac , korábban Karlstadt ); Az űrlap Karlow vagy a nemesség neve a Karlow már hozott re Nyugat-Pomeránia (lásd Karlow Castle in Kruckow ). Megfelelő nevek származnak származó Karl lehet is megtalálható szerb , szlovák és bolgár . Boris Karloff és ezek, valamint a hasonló szláv család- és helynevek közötti családi kapcsolat nem zárható ki, de jelenleg nem bizonyítható.

A névválasztás gyakorlati magyarázata, amely Hollywoodban szokatlan, nem zárható ki teljesen: Mivel a színészt karrierje kezdetétől egzotikusként, kívülállóként vagy gazemberként választották meglehetősen sötét, szögletes és nem a klasszikus stílusban A "vonzó" megjelenés kedvéért feltehetően erőszakot szeretett volna egy megfelelő, emlékezetes művésznév kiválasztásával . A négyéves színész társ, Lon Chaney Sr. , akivel a fiatal William Henry Pratt Hollywoodban barátkozott, állítólag ezt tanácsolta neki; Legalábbis erről számol be Chaney Senior unokája, Ron Chaney, aki emlékszik a hollywoodi horrorfilm nagy sztárjaira - nagyapjára, édesapjára, Lon Chaney jun. , Lugosi Béla és Borisz Karloff - a mai napig fenntartja.

A legtöbb életrajzíró Karloff kissé sötét bőrű, egzotikus megjelenését egy indiai ősnek tulajdonítja, amelyet a családkutatás - bár nem egyértelműen ellenőrizhető - megerősíteni látszik. A családfa, amelyet az ornitológus és Anna Leonowens életrajzkutató, vitatott hobbitörténész, dr. WS Bristowe, nagyon homályosan adja meg az őst „azonosítatlan indiánként”, konkrét bizonyítékok nélkül. Karloff unokaöccse, Hugo Pratt adott többek között. Zsidó - török ősök; Ezt az állítást azonban jelenleg nem támasztják alá források sem.

A filmújságíró, Elliot Stein új változatot hozott a játékba: William Henry édesanyja félrelépésének gyümölcse volt egy egyiptommal szemben a Szuezi-csatornán tett látogatása során . Karloff apja elhagyta terhes feleségét, aki vele együtt élt Indiában, aki nyolc gyermekével tért vissza Angliába, és az egyik Pratt családi házban világra hozta William Henry-t; nem sokkal később mindkét szülő meghalt. Stein nem nevez meg semmilyen forrást, de személyesen ismerte Boris Karloffot, és a halála előtti utolsó interjúk egyikét készítette vele.

Írjon színészt mellékszerepekben

Boris Karloff
Az ember a Downing Streetből (1922) szélsőjobb, mint Maharajah

Karloff számára az 1910-es évek végét és az 1920-as éveket a külsőségek, mint extrák jellemezték, később a fontosabb, többnyire egzotikus vagy negatív karakterű színészi mellékszerepek is. A B-filmekben gyakran nem nevezték meg kalóznak, indiánnak, mexikói, fekete-afrikai, ázsiai, és gyakran indiánnak, levantininak vagy arabnak; testőrként, kávézótulajdonosként, zsebtolvajként vagy egyszerűen „gazemberként” alakítva.

Az okleveles gyakorlatnak nevezett hollywoodi tipográfia keretében Boris Karloff ezúttal az amerikai némafilm minden műfajával foglalkozott - a vígjátékról szóló kalandfilmetől a detektívig . Az első film szerepe Karloff vette egy megfelelő volt a neve, hogy a magvas Jules Barney a komédia a Halálosabb Sex (rendező: Robert Thornby ) és Blanche Édes , aki népszerű , mint a légycsapó Hollywoodban idején, a női vezető . Egy másik példa, sok más mellett, Omar, a Sátorgyártó (nincs német bérleti címe, 1922; rendező: James Young ) Karloff-val Imam Mowaffak szerepében , Noah Beery pedig a " Shahs Shahs " -ként. A Tarzan és az arany oroszlán ( Tarzan és az arany oroszlán , 1927; rendező: JP McGowan ) című filmben Karloff a vezető színész, James Pierce mellett, mint a sötét afrikai Ozawa szerepelt .

E filmek közül csak néhány talált német vagy osztrák forgalmazót, főleg westernfilmek és kalózfilmek. Az első olyan film Boris Karloff-val, amelynek német forgalmazási címe igazolható, a The Last of the Mohicans volt ( The Last of the Mohicans , 1920; rendezte: Clarence Brown és Maurice Tourneur ). Karloff megtestesítette benne - akárcsak későbbi filmpartnerét és szakmai riválisát, Lugosi Belát - egy névtelen indián a huronok törzséből . A Corsairs vagy a tenger borzalmai című kalózfilmben ( Old Ironsides , 1926; rendező: James Cruze ) többek között megtestesíti. Wallace Beery névtelenül "saracen őrs".

Az első bizonyítható német nyelvű terjesztési cím Ausztriában - nem Németországban - a Karloff-szal készült filmhez a Western Mann ohne Furcht volt ( A férfi a nyeregben , 1926; rendezte: Lynn Reynolds és Clifford Smith ). Ebben a leendő horrorsztár névtelen rablót játszott; a film női sztárja volt az egyetlen tizenkilenc éves Fay Wray . Ugyanebben az évben elkészült a Bells című sötét, atmoszférikusan nagyon sűrű film (német terjesztési cím nincs; rendező: James Young). A filmtörténetet egy elzászi kocsmárosról ( Lionel Barrymore ), akit egy - névtelen - mesmerista (Karloff) segítségével zsidó meggyilkolása miatt kell elítélni, az első horrorfilmnek tekintik Karloffdal. Az I. világháborúban játszott Die Schlachtenbummler ( Két arab lovag ) kalandvígjátékban , A-filmben olyan sztárokkal, mint William Boyd és Mary Astor , 1927-ben egy orosz teherhajó névtelen fizetési mesterét játszotta, Lewis Milestone rendezésében .

Mivel Karloff díjai alacsonyak voltak és nem voltak elégek a megélhetéshez, az 1920-as évekig filmműve mellett kamionsofőrként kellett dolgoznia - vezetői engedély nélkül. Gyakori válása anyagi gondokat is okozott számára: az 1920-as évek végére, Olive Wiltontól való elszakadás után, további két Karloff-házasság jogerősen megszűnt.

A hangosfilm karrierjének bővítése

Boris Karloff az 1920-as évek végén gond nélkül átállt a némafilmekről a hangosfilmekre . Sok kollégájától eltérően Karloff az angol képzőintézetekben képzett hangképzését hollywoodi karrierjéhez használhatta: oxfordi angolt mélyre nyikorgott, és egzotikus megjelenésével tudta ezt feszültség alá helyezni. és szláv hangzású neve. Az a tény, hogy természetesen lisztezett , nem volt bosszantó, de a rendkívüli vonzerejét is megerősítette.

Karloff keresett típusú színész lett házstúdiójában, a Universal Studiosban . Első szerepe egy hangos filmben - még mindig a bonyolult tű-tónusú folyamatot alkalmazva - Scarface Macklin gazember szerepe volt a kongói királyban 1929-ben, Richard Thorpe rendezésében . Első "igazi" hangfilmje az optikai hangzásban , ugyanabban az évben megfordult Lionel Barrymore irányításával: A szentségtelen éjszakában (nincs német terjesztési cím) Abdoul Mohamed Bey szerepét játszotta .

Az 1930-as évek

Áttörés a társadalomkritikus filmek színészeként

Boris Karloff színészi áttörését az 1930-as évek elején érte el . Ezalatt az idő alatt megpróbálták áttörni a jórészt megalapozott szerepe, mint egy gonosz egzotikus és kívülálló, és vette karakter szerepeket a társadalomkritikus társadalmi drámák és a bűnözés filmek divatossá vált a korai 1930-as években. Hogy ő maga mennyire befolyásolta a szerepválasztást, az továbbra is kérdéses, mivel a szigorúan működtetett casting gyakorlat alig hagyta szabadon a stúdióhoz szilárdan kötődő színészeket, akik (még) nem voltak sztárok. A színészeket alkalmanként "kölcsönadták" más stúdióknak - Karloffot például az MGM-nek és a Columbia- nak . De csak az A-osztály sztárjai voltak igazán hatással, és csak addig, amíg sikeresek voltak a pénztárban.

Karloff első nagy hollywoodi sikere egy kifinomult mellékszerep volt 1931-ben, a The Criminal Code ( The Criminal Code ) börtöndrámában Howard Hawks rendezésében . Ennek börtön rab, aki később bűnösnek megölt egy fogolytársam , ő járt együtt Walter Huston börtön igazgatója a társadalomkritikus film tanulmány az erő a jog, a mindennapi élet és a börtön tiszteletére bűnözők. Ugyanebben az évben Karloff más, a realizmus iránt elkötelezett filmeket készített a számára szokatlan szerepekben: Késői kiadásában ( Ötcsillagos döntő ; rendező: Mervyn LeRoy ), a felelősségről és a sajtószabadságról szóló riporterfilmben ő volt az átlátszatlan tiszteletes. Vernon T. Isopod . A film sztárja Edward G. Robinson volt . És a Bűnös generáció (nincs német terjesztési cím, rendező: Rowland V. Lee), egyfajta Rómeó és Júlia - adaptáció a Maffia- Milieu-ban megtestesítette Karloffot, hogy a családi becsület és gyermekbűnözésének főnöke, Tony Ricca iránti szeretet áll .

Frankenstein szörnye

Időközben Carl Laemmle , a Universal Studios stúdiófőnöke értesült Boris Karloff színészről. Felajánlotta neki a szerepe a névtelen és néma szörny tervezett Mary Shelley - film adaptációja a híres horror klasszikus Frankenstein , ami a fia Carl Laemmle, Jr. termék akart. A szerepért Laemmle sen. valójában Lugosi Bélának , a Dracula- film magyarországi sztárjának szánták , amelyet nem sokkal ugyanezen év előtt forgattak . De elutasította a szerepet, mert úgy vélte, hogy a szótlan szörnyeteg szerepét nem fogják megkérdőjelezni.

Karloff, aki saját bevallása szerint filmes munkáját elsősorban hivatásnak , nem pedig hivatásnak tekintette, habozás nélkül elfogadta a számára felajánlott szerepet. James Whale brit rendező , Karloffhoz hasonlóan , az ifjabb Carl Laemmle-lel együtt fedezte fel, miközben a Universal filmeket nézte . Korábban felfigyelt honfitársára, miközben a Universal műterem területén forgatott a Graft (1931; rendező: Christy Cabanne) riporterfilmben , amelyet ma ritkán mutatnak be . Később Laemmle jun. és Whale, akinek felvételei és a szörnyeteg színésze megtalálható a jelenlegi projektjükhöz. Whale később azt mondta, hogy először Karloff szomorú szemét vette észre; ideális előfeltétele annak, hogy Frankenstein lényét Whale szándéka szerint megható emberi vonásokkal ruházzák fel.

A Frankenstein- film hatalmas pénzügyi siker lett az Universal számára, a Karloff által játszott szörny pedig népi kultúra ikonjává vált . A színész, aki addig a közönség előtt ismeretlen maradt, annak ellenére, hogy már több mint 70 filmet forgatott, egyik napról a másikra híres lett. A szomorú, néma szörny alakja a mai napig elválaszthatatlanul összekapcsolódik a nevével a mozi közönségének emlékezetében. Az a tény, hogy a Karloff volt név szerint nem említett a nyitó a Frankenstein , de csak szerepel a „?”, Szintén létrehozott egy titokzatos aura és tüzelésű találgatások a „lényeg” a maszk mögött; a kreditekben aztán szerepe mellé nevezték.

Hegarc , A múmia , Dr. Fu-Manchu és más filmek

Karloffnak a Frankenstein előtti időkből származó régi szerződéseivel szembeni kötelezettségek voltak , ami arra kényszerítette, hogy egyelőre továbbra is jelentéktelen szerepet vállaljon. Ugyanebben az évben következő filmjében, az MGM csavargó vígjátékban a Ma este vagy soha (nincs német terjesztési cím) Mervyn LeRoy rendezésében névtelen pincért alakított olyan sztárok mellett, mint Gloria Swanson és Melvyn Douglas .

Csak 1932-ben Karloff kilenc filmet készített mellékszerepben és főszerepben. Az idei év leghíresebbjei közül, amelyek nem tulajdoníthatók a horrorfilm műfajának, a gengszterfilm Howard Hawks Scarface ( Scarface ) című filmjéhez tartozik . Amellett, hogy Paul Muni és George Raft , Karloff játszik a néma gengszter Gaffney . Híres az a jelenet, amelyben Scarface / Muni Gaffney / Karloff likvidálódott a bowling pályán . Két másik krimi-filmben Karloff a maffiához kötődő magzatos vendéglő és szórakozóhely tulajdonosát játszotta: Sem Spiel am Abgrund ( A csodaember , 1932; rendező: Norman Z. McLeod ), sem az Éjszakai világ (nem német bérleti cím, 1932; rendező: Hobart Henley ) pénzügyi sikerekké váltak. Ugyanebben az évben Karloff létre magát a szerepe a tetszhalott Im-ho-TEP ( Imhotep ) a The Mumie ( The Mummy ) az amerikai horror mozi az 1930-as, Rendezte : Karl Freund .

Frankenstein szörnyetegeként elért sikere miatt Boris Karloff annyira ismertté vált, hogy az Universal már nem teljes színpadi nevével, hanem Karloff the Uncanny- ként (Karloff the Uncanny) jelentette be, és így hirdette A múmiát a filmplakátokon . A maszk és a smink ebben a filmben még bonyolultabb volt számára, mint Frankensteinben : Pierce sminkesnek nyolc órás előkészületre volt szüksége, mielőtt a színész a kamera elé léphetett volna. Mindenekelőtt azt állítják, hogy az arc omladozó pergamenre néző területének alkalmazása rendkívül fájdalmas volt számára - emlékszik vissza Karloff.

1932 Boris Karloff ismét együtt dolgozott James Whale rendezővel , és a horror házában ( A régi ház ) játszotta a főszerepet. Nemes család szolgájaként és egy elmebeteg klán tékozló fiaként Karloff ámokfutásba merül szülei otthonában, és őrült piromániává mutálódik . Ugyanebben az évben ő csúszott filmstúdió MGM The Mask of Fu Manchu ( The Mask of Fu Manchu , Rendezte : Charles Brabin ) a címszerepben. Ebben egy gazembert ázsiai alakított, aki a világuralomra törekszik.

Boris Karloffnak még gyakrabban kellett játszania az ázsiaiakat az 1930-as évek végén és az 1940-es évek elején - de ismét B-filmekben: Sárga uralkodókban ( Sanghajtól nyugatra , 1937; rendező: James Farrow ) 1937-ben kínai tábornokot játszott, 1938-tól pedig a kicsi független, alacsony költségvetésű stúdió, a Monogram, ötször Mr. Wong detektív , egyfajta Charlie Chan utána, az amerikai Heftroman sorozatban népszerű , mindegyiket William Nigh rendezte. A Charlie Chan- gyilkosság az Operaházban című filmben ( Charlie Chan az Operában ; rendező: H. Bruce Humberstone ) a színész egy titokzatos, amnéziában szenvedő operaénekest alakított.

1933-ban Karloff visszatért brit hazájába, hogy forgasson egy másik ókori egyiptomi témájú horrorfilmet: A Ghoul (német forgalmazási cím nélkül; rendező: T. Hayes-Hunter). Ebben Morlant professzort , a kutatási területe megszállott egyiptológust alakítja , aki halála után élőhalottá válik.

Karloff két atipikus filmet is készített politikai nyilatkozatokkal ebben az évtizedben: John Ford Az utolsó járőr ( The Last Patrol , 1934) című filmben ő egyike az oázisban rekedt tizenkét brit katonának, akik legyőzték a támadó arabokat, és az első világháború alatt harcoltak a sivatagi hőség. Az utolsó jelenetben a vallási őrültségtől függő Karloff hatalmas keresztet húz a tűző sivatagi homokban Max Steiner szánalmas zenéjére . A filméletrajzban ( életrajzilag ) Die Rothschilds ( Rothschild háza , 1934; rendező: Alfred L. Werker ) Ledrantz grófot , Poroszország antiszemita követét, a napóleoni háborúk idején Londonban játszotta .

Frankenstein menyasszonya

1935-ben Karloff másodszor állt a kamera elé Frankenstein szörnyetegeként . Frankenstein menyasszony ( Bride of Frankenstein ), ismét Rendezte : James Whale és Elsa Lanchester a címszerepben, a továbbiakban a referencia munkák , mint a legjobb Frankenstein film a horror film műfaj és az egyik csúcspontja Boris Karloff munkáját. Az 1930-as évek hollywoodi mozijának egyik legjobb filmjének is tartják. James Whale az Universal számára elért pénzügyi sikere révén több szabadságot nyert a rendezésben, és saját ötleteit érvényesíteni tudta Laemmle stúdiófőnök féltett beavatkozásai ellen.

Az első Frankenstein- filmtől eltérően a szörnyeteg pár soros párbeszédet folytat, és beleszeret egy kifejezetten számára létrehozott társába. Ezúttal is az elrontó maszk ellenére a színésznek sikerült egy beszédes arcjáték, és kíméletesen elhelyezett mozdulatokkal megható módon értelmezte az ember alkotta szörnyet tragikus szeretőként és emberi szerepkialakításként. A sminkes Pierce szándékosan úgy tervezte meg a szörnyeteg megjelenését, hogy kevésbé elidegenítő legyen, és hagyta, hogy Karloff arcának valódi vonásai jobban ragyogjanak. Humoros mozdulatokkal nem sikerült megtakarítani a horrorfilm műfaját: Karloff / a szörny sikertelenül próbálta cigarettázni egy jelenetben. Ez a film szintén nagy sikert aratott, és megerõsítette Karloff filmszörny hírét.

A fekete macska , a holló és a "Doctor Maniac" szerepei

Történelmi visszatekintésben az 1930-as éveket tartják a művészi szempontból legtermékenyebbnek Boris Karloff színész számára. Ötször volt ekkor Lugosi Bélával a kamerán: A fekete macskában ( A fekete macska ) - lazán Edgar Allan Poe motívumai alapján - 1934-ben játszott, Edgar G. Ulmer rendezésében, mielőtt a magyar gyilkos építészeket állított volna fel, és Sátán pap és Lugosi sakkjátékos nemes, macskafóbiával . A mindössze 15 nap alatt forgatott alacsony költségvetésű film a Universal év slágereinek számított, de a kortárs filmszemlékkel elsősorban a durva forgatókönyv miatt esett át. Ma expresszionista kifejezőeszközei miatt a filmet tipikus műnek tekintik Ulmer életművében.

Az ugyanabban az évben készített The Gift of Gab (nincs német terjesztési cím; rendező: Karl Freund) című filmben mindkét horror sztárnak rövid, be nem jelentett megjelenése van, úgynevezett cameók : Lugosi tangótáncosként és Karloff fantomként . A női főszerepet ebben a rohanó , sok zenével rendelkező burleszkben az akkor 24 éves Gloria Stuart játszotta .

Lugosinak és Karloffnak nagyobb feladata volt megbirkózni a Der Rabe ( A holló ) című filmben , amelyet Lew Landers rendező ismét az Universal számára forgatott le , E. A. Poe motívumai alapján . A filmkritikusok ezt a nagyon sötét filmet őrült idegsebészről és Poe- rajongóról (Lugosi) és készséges asszisztenséről, egy keresett bűnözőről (Karloff) tartják az egyetlennek a horrorfilmek közül, amelyeket a Universal Studios készített az 1930-as években, mindenféle humor nélkül. Lugosi kitartóan és kiterjedten uralja a vásznat, míg Karloff az általa ismert fenntartott kifejezéssel segíti. A mániákus magyar és a meglehetősen visszafogott brit tökéletesen kiegészítette egymást. A filmnek akkor állítólagos homoerotikus megközelítései és szado-mazochista jelenetei miatt problémái merültek fel a cenzúra hatóságaival a házon belüli kínzópincében, és Nagy-Britanniában betiltották.

1936-ban ketten ismét együtt álltak a kamera előtt: A Halálos sugarakban ( A láthatatlan sugár ; rendező: Lambert Hillyer ) két árnyékos tudósként vállalták a főszerepeket egy titokzatos filmben, amely az űrből származó titokzatos sugarakról szól. A démoni tudós vagy orvos ezekben az években Boris Karloff többszörösen működtetett roll-kliséje volt: Tehát az Egyesült Királyságban gyártott B-filmet. Az ember, aki kicserélte az agyát ( Az ember, aki megváltoztatta az elméjét , 1936, rendező: Robert Stevenson ), megszállottja , szó szerint kórházi sebész; A filmpartnerei Anna Lee , John Loder és Cecil Parker voltak . Karloffot dr. Maniac ("Az őrült doktor") bemutatott. A sétáló holttestben ( The Walking Dead , 1936, Michael Curtiz rendezésében ) nem démoni tettes, hanem orvosi kísérletek áldozata volt: ártatlan akasztott fel, majd orvos ( Edmund Gwenn felélesztve) "élőhalott" gyilkossá változik. .

A film Die Teufelsinsel ( ördögszigetre is Song of Hell , rendező: William Clemens), megjelent 1939-ben, röviddel a világháború kitörése II , ő állt az oldalán a jó: A francia orvos Dr. Gaudet egy embertelen körülmények ellen harcolt Karloff ellen egy francia büntető kolóniában . A filmet Franciaországban betiltották, ahol egy ideig az indexen szereplő Warner Bros. produceri stúdió összes filmjét felvették .

Frankenstein fia és a klasszikus horrorfilm korszakának vége

A Frankenstein- sorozat harmadik és egyben utolsó filmjét Boris Karloff-val forgatták 1939-ben: Frankenstein fia ( Frankenstein fia ; rendező: Rowland V. Lee ). Lugosi Béla játszik - púpos, szakállas és kócos - a fondorlatos Ygor : felébred a szörny az ő kóma és válik a legjobb barátja. A rendezés szempontjából a filmet a leggyengébbnek tartják a Karloff-nal készült három Frankenstein- film közül - mind a forgatókönyv, mind a rendezői munka szempontjából. Lugosi Béla játékán kívül a filmkritikusok mindenekelőtt a kameramunkát, a fény és árnyék mesteri használatát, valamint a komor, régi európai forgatókönyv épületeit dicsérték . Karloff szörnyetegként viselkedik, mivel kezdetben kómában van, mozdulatlanul mozog a film hosszú szakaszain, és - ellentétben Frankenstein menyasszonyával - ismét folyamatosan néma. Az utolsó harmadban a szokásos rutinszerűen cselekszik Ygor / Lugosi feltámadása után .

A filmnek nem volt jó sztárja: a Universal Studios-t új tulajdonosoknak adták el, James Whale rendező már nem volt elérhető, és Dr. Colin Clive, a Frankenstein színésze két évvel korábban hunyt el alkoholfüggősége következtében. Frankenstein vagy fia, Wolf szerepe átvette Basil Rathbone-t , aki az "elegáns gazember" megtestesítőjéről ismert. Lionel Atwill , szakaszos színész és mások bűnügyi nyomozók számára fából készült kézzel játszik egy rendőrfelügyelőt, aki állítólag leteszi Frankensteint és Társát. De még ezeknek a szolid színészeknek a sora sem tudta megmenteni a filmet - a közönség és a kritikusok körében ez nem volt sikeres.

Frankenstein fia volt Karloff utolsó filmje, mint Frankenstein szörny. Ezt követően nem volt kész egy negyedik Frankenstein- film forgatására. Egyszer azonban - hét évvel halála előtt - volt, hogy hűtlen felbontás: A 1962-ben jelent meg az öreg jelmez a Halloween epizód Lizard lábát, és bagolylepke Wing of a Route 66 sorozat ; az epizód a mai napig népszerű az Egyesült Államokban, és Halloween időszaka alatt rendszeresen látható a televízióban. A Frankenstein sorozat többi folytató filmjében Lon Chaney junior játszotta először a szörny szerepét . majd többször megnézni Glenn Strange-et .

A film készítése során, Karloff 51. születésnapján, 1938. november 23-án született egyetlen gyermeke - Sara Jane lánya; az anya volt a negyedik felesége, Dorothy Stine, a Los Angeles-i Városi Könyvtár alkalmazottja .

Roland V. Lee vezetésével Karloffnak le kellett forgatnia az utóbbi évtized utolsó filmjét is: A londoni hóhért ( Tower of London , 1939). Ebben az allegorikus jelmez horror film alapján a motívumok által William Shakespeare , játszott a halál maga is - megtestesülő emberi formájában hóhér ; A filmpartner ismét Basil Rathbone volt. A filmtörténészek Karloff szerepét kódolt utalásként értelmezik Adolf Hitlerre.

Az 1930-as évek évtizedével és a második világháború kezdetével Hollywoodban fokozatosan véget ért a szörnyekről, vámpírokról és múmiákról szóló, régi európai környezetben zajló horrorfilmek korszaka . Az akkori igazi borzalmak más, valósághűbb cselekményeket követeltek , többek között a szórakoztató moziban. Az elkövetkező években Boris Karloff elsősorban őrült tudósok és mentálisan zavart, bűnöző értelmiségiek ábrázolására összpontosított; többnyire B-filmekben.

Rádiós munka - rejtélyes rádiójátékok és egyéb dolgok

Az 1930-as évek végétől Boris Karloff hangja rendszeresen szerepelt az amerikai nyilvános és kereskedelmi rádiókon . Edgar Allan Poe, Rudyard Kipling és Charles Dickens történeteit adta elő a CBS-en , az NBC-n , az ABC-n és más hálózatokon , legfeljebb egy órás főműsoridőben . Rendszeresen szerepelt olyan harminc perces rejtélysorozatokban is, mint a Lights Out az NBC-n, rádió kvízműsorok tanácsadó csapatában ült , és részt vett az új filmek népszerűsítésére szolgáló talk show- fordulókon. Kifejező hangja 1938-tól haláláig az amerikai rádió egyik legfontosabb eleme volt.

1940-es évek

A "Mad Doctor" filmektől a holttolvaj és más filmekig

Az 1940-es és 1950- es években Karloff számos, főleg elfeledett filmet készített. Különösen a második világháború idején gyakran látták őrült professzor szerepeiben, aki egyfajta " szupermenet " akar létrehozni. Ezeknek a filmeknek a nagy része a Columbia filmstúdióban készült. Az 1930-as évek nagyon erőszakos, sötét őrült mániákus filmjeivel ellentétben ezeket az úgynevezett őrült doktor filmeket makabra humorukkal inkább a fekete komédia műfajába sorolják . Ami Frankenstein idején a levegőben volt , mint fenyegetés, az 1939 után a világon és Hollywoodban is mindenki számára valósággá vált; Az igazi borzalommal az amerikai moziban találkoztak, legalábbis a B-filmben, akasztófahumorral .

Példa erre az 1942-es The Boogie Man című film ( téged nem német terjesztési cím; rendező: Lew Landers ). Ebben a filmben Boris Karloff és Peter Lorre, őrült tudósok, orvosi célokra sorakozó katonákat ölnek meg egy új-angliai panzió alagsorában , anélkül, hogy a naiv tulajdonosok észrevennék. Lorre, aki mindig egy csipetnyi furcsa humorral látta el a horrorfilmekben való szereplését, Karloff pedig a szokásos brit alulbecsüléssel mutatja itt komikus oldalukat. A groteszk abszurd film tele van utalásokkal az Arsen und Lace Cap krimi- vígjátékra , amely szintén sikerrel fut a New York-i Broadway-n, és amelyben Karloff Jonathan Brewstert alakította ; Lorre megnyerte a Dr. Einstein játszott

Karloff már 1940-ben elkészítette a Megtalálod Lugosi Bélával című filmet , alternatív címmel Here Come the Boogie Men (nem német terjesztési címmel). A filmet az RKO , az 1940-es évek horror- és rejtélyfilmek vezető stúdiója készítette Val Lewton főproducer vezetésével . David Butler rendezésében a két horror sztár makabre vicceket hajtott végre , sok zenével körítve, egy magabíró bíróról (Karloff) és egy őrült nekromantáról (Lugosi) - Peter Lorre, mint intellektuális pszichológus közreműködésével. A rejtélyes vígjátékként tervezett filmet a közönség nem fogadta különösebben: Karloff és Lugosi egyetlen jelenetben sem jelentek meg együtt, és nem tudták teljes mértékben kijátszani az ütőkártyáikat kiegészítő filmpartnerekként.

Boris Karloffot ez idő alatt csak egyszer láthatták egy filmben, amely az európai háborús eseményekre hivatkozott: A British Intelligence-ben (nincs német terjesztési cím, 1940; rendező: Terry O. Morse) Nagy-Britanniában tevékenykedő német volt, álruhának álcázva. inas kém az első világháborúban. Néhány náci Németországból emigrált és azóta feledésbe merült színész most kis mellékszerepekben járt el, elsősorban német tisztként.

1944-ben Universal végleg megtisztította klasszikus stílusú szörnyeit és horrorfiguráit: Frankenstein házában ( Frankenstein háza ; rendező: Erle C. Kenton ) Curt Siodmak története alapján Karloff, mint őrült Niemann professzor, bemutatta a olyan horrorfilmek régi hősei, mint a vérfarkas és a Dracula , hátborzongató viccekként a Panoptikumban, ifjabb Lon Chaney, John Carradine (mint Dracula ) és Lionel Atwill közreműködésével; Lugosi Béla nincs itt. Glenn Strange becsúszott Karloff régi szerepébe, mint Frankenstein szörnyetegébe , akit később a Rauchende Colts ( Pisztolyfüst ) televíziós sorozatban Sam csaposnak neveztek .

Az 1940-es években Boris Karloff-szal készített filmek közül keveset színes színben forgattak , bár a Technicolor eljárást az 1930-as évek közepe óta egyre inkább használták Hollywoodban. Az 1950-es évek végéig horrorfilmei különösen fekete-fehér filmek voltak , amelyek befogadták e művek szándékos morbid hangulatát. Az első, kevésbé sikeres színes film Karlofftól ekkor a The Climax volt (nem német terjesztési cím; rendező: George Waggner), a török ​​származású hollywoodi sztár, Turhan Bey volt Karloff ellenfele. Ebben a bécsi operakörnyezetben játszódó thrillerben Karloff elegáns frakk szerepet játszott féltékenységből gyilkoló orvosként.

Kiugrik abból a sokaságból, hogy főleg 1945-ben a Karloff-évtized B-filmjeiben telepedtek le, főleg 1945-ben az RKO fekete-fehérben, Robert Louis Stevenson történetén keresztül készítette el a The Body Snatcher-t ( The Body Snatcher , rendező: Robert Wise ). Ebben a komor történetben, amely a 19. századi Skóciában játszódó, újonnan elhunyt orvosi kísérleteiről szólt, Karloff eljátszotta a hamis holttolvajt Grey-t , aki a film során gyilkossá vált , aki gátlástalan sebészeknek és patológusoknak látja el az új ellátást; Partner ismét Lugosi Béla volt, aki ezúttal csak mellékszerepet játszott, mint Joseph viharos gondozó . Végül Gray / Karloff megöli a részeg Joseph / Lugosit azzal, hogy puszta kezével megfojtja; ez volt a két horrorfilm-sztár utolsó közös filmbemutatója.

Az RKO horror kovácsműhelyének két másik filmje Karloff főszerepben a Die Todesinsel ( Holtak szigete , 1945) és a Bedlam (nincs német terjesztési cím, 1945), mindegyiket Mark Robson rendezte . Az első filmben, amelyet az 1912–1913-as balkáni háborúk játszottak, Karloff görög tábornokot játszott, egy sivatagi szigeten rekedt menekültek csoportjának vezetőjét. A filmpartnerek többek között. Ellen Drew és Ernst Deutsch, akik Németországból emigráltak . A komor, atmoszférikusan nagyon sűrű filmben, amely a háborús borzalmak mellett egy elszigetelt kényszerítő közösség emberi pszichére gyakorolt ​​következményeit is tematizálja, Karloff Nikolas Pheridesként lépett fel, aki fokozatosan őrületbe esett ; ezúttal nem rosszindulatú tettes, hanem szánalmas áldozat.

A Bedlam-ban viszont egy rejtélyes dráma az azonos nevű londoni őrületről , amely az 1930-as évekig létezett a való életben , megszokott módon többek között megtestesítette. Anna Lee mellett egy szadista intézményvezető. A fekete-fehér film sivár képet fest a volt brit mentális intézmények viszonyairól.

Támogató szerepek, Abbott és Costello filmek és a kínai csalogány

Boris Karloff nem kellett, hogy játsszon vezető szerepet az 1947-es film Angelockt ( csábította ) Rendezte : Douglas Sirk : Azonban véleménye szerint a filmkritikusok, ő tervezte az 5 perces megjelenést excentrikus divattervező mellett a csillagok, mint Lucille Ball , George Sanders és Charles Coburn, mint a színművészet kis bemutatója.

Az 1940-es évek végére a közönség ritkán látta Karloffot a képernyőn. Bár továbbra is nagy sztárok mellett és ismert rendezők mellett játszott, de jelentéktelen, csak nagyon kicsi szerepekben. Kétszer is játszott abban az időben a szerepe egy indián főnök: 1947 a Nyugat a veretlen ( A Verhetetlen ) a Gary Cooper és Paulette Goddard (rendezte Cecil B. DeMille ), 1948 Rendezte : George Marshall a Valley of the szenvedély ( Tap Root ) Van Heflin , Susan Hayward és Julie London mellett ; mindkét filmet színesen, a műfajnak megfelelően forgatták.

Boris Karloff az 1940-es évek végén és az 1950-es években szakmai mélypontot élt meg filmkarrierje során. Saját megítélésünk szerint és a filmtörténészek véleménye szerint a Bud Abbott és Lou Costello , például Abbott és Costello humoristákkal készített pofonegyszerű filmek találkoznak a gyilkossal, Boris Karloff-szal (nincs német terjesztési cím, 1949; rendező: Charles Barton) a legrosszabbak közé tartoznak az akkoriban tett dolgok megfordultak. Akárcsak Lugosi Béla és Lon Chaney jun. az idősödő horrorsztárnak vonzóbbá kell tennie a közönség számára azáltal, hogy feltűnik egy ilyen, a maguk idejében nagyon sikeres filmben. Az Abbott és a Costello Meet the Killer, Boris Karloff című filmben egy gazembert játszott turbánnal. Négy évvel később Karloff a sorozat egy másik filmjében, az Abbott és Costello Meet Dr. Jekyll és Mr. Hyde (német terjesztési cím nincs, 1953; rendező: Charles Lamont) és. A filmtörténészek általában csak mellébeszélve említik ezeket a filmeket. Időközben azonban ismét vannak a trash műfaj szerelmesei, akik különösen értékelik ezeket a filmeket a vicces párbeszédek és a horror film műfajának túlzott csúfolódása miatt.

A kreatív évtized végén filmtörténeti ritkaság volt: A császár csalogányában ( Cisaruv Slavík , német forgalmazási cím nincs, 1949) Jiří Trnka csehszlovák bábfilmjének angol nyelvű szinkronizálása az amerikai piac számára, Karloff narrátor szerepét vállalta . A film alapja a mese A császár Nightingale szerint Hans Christian Andersen , és Karloff, az ő ápolt és meglepően szelíd hang, megalapozta a sikeres munkát, mint egy színész hangja , olvasó és narrátor a rádióban és a rekord .

Boris Karloff 1946-ban, a negyedik válás után, már ötödik házasságot kötött a nála 16 évvel fiatalabb Evelyn Helmore-val. Ennek, egy olyan londoni szülöttnek, mint ő, és Darryl F. Zanuck alkalmazottjának, haláláig mellette kellett maradnia.

Broadway színházak - arzén és csipke sapka

Karloff szakmai életének egyik legnagyobb sikere volt a New York-i Broadway - n - olyan szerepben, amelyet Joseph Kesselring dramaturg írt neki külön: Az 1941 -ben bemutatott Arsen und Lace Cap című darabban a keresett tömeggyilkos, Jonathan Brewster testesítette meg. , aki gyengéd gyilkos nénikék házában volt, "normális" testvére, Mortimer és ártalmatlanul őrült testvére, Teddy menedéket keres a rendőrség elől. Kíséri dr. Einstein , plasztikai sebész, alkoholproblémákkal. Már átalakult Jonathan arca befolyása alatt az alkohol arcába Boris Karloff szerepe a Frankenstein , ahogy látta a filmet Frankenstein a televízióban a művelet során .

A darab három éven át nagy sikerrel futott a Broadway-n, és több mint 1400 előadást mutatott be. 1941-ben már Frank Capra volt , Cary Grant mint Mortimer és Peter Lorre mint Dr. Einsteint forgatták, de a folyamatban lévő színházi előadások miatt csak 1944-ben mutatták be a mozikban. Jonathan szerepe Raymond Massey- t alakította a filmben , mivel Karloffot nem mentették fel a forgatásra szóló színházi szerződéséből. Mivel Karloff saját pénzéből finanszírozta a színházi produkciót, a jogdíjak révén gazdag ember lett . A vígjáték az 1940-es és 1950-es években volt, az Egyesült Államok egyik legsikeresebb darabja, Jonathan pedig a karakterszínész aláírási szerepéért, aki tehetséggel rendelkezett a démoni vonathoz: Nagyjából abban az időben, amikor Karloff színpadra lépett Chicago Erich von Stroheim , a szerep; Karloff és Lugosi több héten át tartó turnékon vettek részt az Egyesült Államokban színházi produkcióikkal .

A tudat az amerikai közvélemény azonban a szerepe, mint a Frankenstein, még maradt elválaszthatatlanok Boris Karloff, hogy ezen a napon: a bűncselekmény komédia volt színpadra háromszor vele, mint Jonathan a televízió CBS : 1949 a sorozatban a A Ford Theatre Hour , 1955 a Broadway legjobbjaiban Peter Lorre-val mint Dr. Einstein és 1962-ben az utolsó alkalommal a Hallmark Hall of Fame-sorozat a Tony Randall , mint Mortimer . Több olyan rádiójáték-változat is készült , amelyekben Karloff Jonathan szerepét mondta. Ezek közül az 1955-ös verziót tartják a legérdekesebbnek, mivel Karloff és Lorre ez volt az egyetlen alkalom, amikor szerepeikben találkoztak.

Karloff nem tudta megismételni ezt a sikert egyelőre a látszat két másik játszik, amelyeket később megrendezett Broadway: Mindkét hársfa által John Boynton Priestley (1948) és A Shop Sly Corner Edward Percy (1949) mindketten után csak hét előadást töröltek.

Rádiós munka - beszédszerepek, vetélkedők, beszélgetés és vígjáték

Az 1940-es évek során Boris Karloff tovább bővíthette jelenlétét az akkor nagyon meghatározó rádióközegben. Rendszeresen vállalt beszédszerepeket horror- és rejtélysorozatokban. Különösen népszerűek voltak a Belső szentély rejtélyei és az éjszakai kúszások című sorozat , amelyben a színész vendégelőadó volt , amelyet az ABC hosszú évek óta készített a noteszgépek horrortörténetei alapján . Az egyes epizódok 30 perc hosszúak voltak, és hetente adták őket vasárnap és szerdán.

Rendszeresen ült többek között. A Ruth Gordon a tanácsot csapat a híres rádiós vetélkedő információk, kérem! az NBC-től, amelyet időről időre a televízió is láthatott ( moderátor : Clifton Fadiman ). Olyan humoristákkal hülyéskedett, mint Eddie Cantor ( Times to Smile , NBC) és Groucho Marx ( Blue Ribbon Town , CBS) rádióműsoraikban, és Jay C. Flippen That’s Life (CBS) beszélgetős műsorának egyetlen vendége volt 1946-ban . Olyan jól ismert darabok rádiójáték-verzióiban hallható volt, mint a sikeres rádió Arsen und Spitzenhäubchen című darabja , amelyet többször szerkesztettek a rádió számára , aktuális filmjeihez doktori címet szerzett , és énekesként vendégszerepelt is. rádió zenei előadások által jól ismert csillag, mint Bing Crosby .

1949-ben megkapta a Boris Karloff főszereplésével az első saját rádióműsorát az ABC műsorvezetőjeként; a krimisorozat azonban év végén megszűnt, csakúgy, mint az egy időben sugárzott televíziós változat.

Az 1950-es évek

B filmek az Egyesült Államokban és Angliában

Az 1950-es évek során Karloff kezelhető számú játékfilmet készített, amelyek többsége az alsó B tartományban volt. Míg igényes feladatokat tudott vállalni a rádióban, majd később a televízióban is, a képernyőn csak a néma szolgák vagy őrült tudósok maradtak .

Az évtized elején azonban Karloff műve olyan filmet hozott létre, amely még mindig a klasszikus horrorfilmek hagyománya volt: A borzalom falai mögött ( A furcsa ajtó , 1951; rendező: Joseph Pevney ) Robert Louis Stevenson története alapján. . Ebben a jelmezfilmben, amely a feszültség és a thriller elemeinek beáramlását engedi a horror műfajába, Karloff nem a gazember. Életét áldozza az igazságosságért. Charles Laughton játszotta ezúttal a pszichopata gazember főszerepét .

A Fekete kastély című filmben ( A fekete kastély , 1952; rendezte: Nathan Juran) a horror, a tudományos-fantasztikus és a fantázia keveréke küzdött Karloffdal, mint Dr. Meissner az igazságosság oldalán a gonosz ellen, valamint a krokodilok ellen a német Fekete-erdőben . Emellett tovább csökkent a részvétel egy maroknyi B filmek hasonló stílusú - játszott Voodoo Izland (nincs német forgalmazási cím, 1957 Rendezte : Reginald Le Borg ) egyfajta ördögűző , amely egy sziget a Voodoo - átok szabadíts - Karloff ma főleg a rádióban és a televízióban, valamint a színpadon látható.

A Frankenstein - 1970 (1958; rendező: Howard W. Koch) horrorfilmben , amely ismeretlen okokból a német Die Hexenküche des Dr. címet adta. Rambow , Karloff a német báró, Viktor von Frankenstein , akit valaha a nácik űztek meg, és aki most egy átalakított atomreaktorban dolgozik, hogy új embert hozzon létre. A most több mint hetvenéves férfit az új „atomkor démonaként” hirdették ennek a filmnek a plakátjain .

Jobb lett Boris Karloff filmszínészként szülőhazájában, Angliában, ahol 1958-ban két filmet forgatott: A Fojtó markában (nincs német terjesztési cím, Robert Day rendezésében) olyan írót játszott, aki sorozatgyilkos által rémálomban Dr. Jekyll és Mr. Hyde története bekapcsolódik. A Blood Corridors vagy a The Doctor from Seven Dials című filmben (nem német bérleti cím; rendező: Robert Day) a londoni nyomornegyedben volt drogos, aki tetemekkel és szervekkel folytatott kereskedelemmel finanszírozza függőségét . Mindkét filmet az akkori B-filmek reprezentatív példájának tekintik, és alkalmanként filmfesztiválokon is bemutatják.

TV munkát - Heart of Darkness és Sleepy Hollow a felügyelő március

Az ötvenes években a színész a televízión keresztül létrehozta a második támaszt . Gyakori vendége volt az akkoriban rendkívül népszerű televíziós műsoroknak , mint például a Dinah Shore és a Rosemary Clooney Show.

Az amerikai televízió ezekben az években még mindig erősen a színház és az irodalom felé orientálódott, és magas színvonalú irodalmi adaptációkat produkált . Ide tartozott mindenekelőtt a Playhouse 90 sorozat (1956–1961) , amely Golden Globe-díjat kapott . A termelés Heart of Darkness által Joseph Conrad , Karloff játszotta ezredes Kurtz mellett Roddy McDowall a Marlow , Oskar Homolka a doktor és Eartha Kitt , mint a Queen . Karloff le ezt a szerepet , mint az egyik legfontosabb az életében, valamint, hogy a püspök Cauchon a Pacsirta és a Orlok a mozgatható célok . Évtizedekkel később Marlon Brando filmtörténelmet írt ugyanazzal a szereppel az Apocalypse Now-ban . Conrad Boris Karloff egyik kedvenc szerzője volt, akit sokat olvastak, és aki időnként magántulajdonban szavalta az angol költészetet és prózát .

Már 1952-ben, a már majdnem 65 éves dolgozott két fiatal kollégák, akik mindketten később is vált világhírű: a CBS Television Workshop -sorozat, ő játszotta a címszereplő a termelés Don Quijote ( Don Quijote ), és a 23 éves Grace Kelly, az ő Dulcinea-ja ; A produkciót a 28 éves Sidney Lumet rendezte .

A tévésorozatok akkoriban még nem voltak olyan meghatározóak az Egyesült Államokban, mint a későbbi években. Népszerűek voltak az úgynevezett meghatározott témájú sorozatok: A jól ismert sztárok házigazdaként rendszeresen bemutatták az önálló epizódokat, amelyekben más sztárokkal együtt jelentek meg. Ennek egyik példája Shirley Temple mesekönyv (1958-1961): Ez megtestesülő Karloff az epizód The Legend of Sleepy Hollow által Washington Irving mellett Shirley Temple , mint a Katrina Van Címer az Atya Knickerbocker . 1999-ben Johnny Depp kapott film adaptációja az anyagot Tim Burton vette Christina Ricci és Christopher Lee a szerepek.

Házigazdaként a horrorsztár, immár fehér hajú és jeles úr , bemutatta többek között. 1958-ban a Fátyol (németül: fátyol vagy függöny ) rejtélysorozat kilencszer , egyfajta előfutára a formátumoknak, mint például a jóval sikeresebb Twilight Zone sorozat , amely egy évvel később kezdődött . Az 1960-as évek elején ismét felvette házigazdája szerepét a Thriller rejtélysorozatban (67 rész).

Szülőföldjén, Angliában Boris Karloff 1956-ban nyomozóként a Scotland Yard March ezredes (Németországban nem látható) bűnügyi sorozatában próbálkozott, amelyben John Dickson Carr mintája alapján a címszerepet játszotta . Ebben, a tweed kabátot és egy szem folt, ő megoldotta trükkös esetben a határ menti területeken a bűnözés és a rejtély; Ő segített a felügyelő Gordon által osztrák karakterszínésszé Eric Pohlmann , akik később is ismertté vált a német televízióban. A sorozat azonban egy év után megszűnt.

Egyéb munka a Broadway-n - The Lark és Peter Pan

A 1955-1956 Karloff megjelent Broadway utoljára - mint püspök Cauchon partner Julie Harris , mint Johanna von Orleans a Jeanne vagy Die Lerche ( Pacsirta ) által Jean Anouilh , amiért megkapta a Tony-díjat jelölést. Christopher Plummer vállalta Warwick szerepét , Leonard Bernstein írta a nyitó zenét. A produkció több mint 200 előadásig eljutott, ami a Broadway-n elért siker minimális száma. Ezt a játékot a Hallmark Hírességek Csarnoka számára is színpadra állították Karloff és Harris televízió megfelelő szerepében; Basil Rathbone az inkvizítort, Eli Wallach pedig a daufint alakította .

A színpadi változatát Peter Pan , Karloff már játszott - szintén sikeresen - mellett Jean Arthur a címszerepben és Marcia Henderson , mint Wendy mind a „rosszfiú”, Hook kapitány , és a „jó fiú”, Mr. Darling . Ehhez Bernstein is zenét komponált a színpadra. A Karloff szülővárosában, a Beteg Gyermekek Kórházában ( Peter Pan Kórház ) működő gyermekkórház produkciója több mint 300 előadásra vitte.

Rádiós munka - Charles Dickens-től az Reader's Digestig

Az 1950-es évek során Boris Karloff tovább bővítette rádió jelenlétét. 1950-ben többször is bemutatta gyermekirodalmat a Boris Karloff Kincsesláda című műsorában a New York-i WNEW műsorszolgáltató számára . Rendszeresen vállalt igényes beszédszerepeket a CBS The Theatre Guild on the Air sorozatában, amely ismert regénysablonokat készített elő 60 perces rádiójátékként . Elmondta, 1950-ben párhuzamosan Richard Burton és Flora Robson a David Copperfield a Uriah Heep 1952 mellett Basil Rathbone szerepet Oliver Twist (mindkettő Charles Dickens), és ugyanebben az évben mellett Burgess Meredith szerepet The Sea Wolf ( The Tengeri farkas ) készítette: Jack London .

Karloff a Yolanda és a tolvaj című musical 1952-es rádióverziójában szerepelt az MGM Musical Comedy Theatre 'on the Air sorozatának kiadásában, amelyet az egész Egyesült Államok sugárzott . Mellett Lisa Kirk és John Conte , ő volt az őrangyala Angelo - egy szerep, nem létezett az 1945 film változata szerint Vincente Minnelli és írtak különösen Karloff; Az olyan swing-szabványokat, mint a Got a Date with an Angel , beépítették ebbe a rádiós musicalbe, és tényleges népszerűségüket csak az adás révén érték el.

1953-ban Karloff Londonban állt a BBC stúdiójában a The Play of His Choice című sorozat kiadásáért . Itt beszélt Sir Francis Brittain-nel Bruce Hamilton The Hanging Judge című rádiójátékában ; Partner régi filmkollégája, Raymond Massey volt.

Boris Karloff rádiós munkája a Mesék az Olvasó összefoglalóból című sorozatával zárult, amelyet az ő igényeire szabtak . Három perces rövid műsorokban, amelyeket 1956 és 1969 között rendszeresen sugároztak a Syndicated Network- en keresztül , egyfajta hírösszefoglalóként ( hírbeszélgetésként ) foglalta össze a Reader’s Digest magazin történeteit és beszámolóit . A műsor idejükben nagyon népszerű volt az amerikai hallgatók körében, és annak a címe volt, hogy Karloff a Soldatensender Fegyveres Erők Rádiószolgálatánál szintén nemzetközileg használt (AFRS).

Az 1960-as évek és halál Angliában

Tévés munka - krimisorozatok vendégsztárja és mások

A televízióban Karloff az évtized elején továbbra is vendégszereplőként szerepelt műsorokban és sorozatokban. 1964-ben vendégszerepelt többek között a The Entertainers című vígjátékban . mellett Caterina Valente , aki része volt a rendszeres öntött ez a show sorozat.

1960 és 1962 között thriller címmel mutatta be a rejtélysorozatot, és igényes szerepet vállalt a televíziós produkciókban. Ő játszotta 1962-ben egy élő felvétel a detektív darab Az eset Paradine ( A Paradine Case ) mellett Viveca Lindfors , Richard Basehart és Robert Webber a bíró Lord Thomas Horfield , egy szerep, 1948-ban Charles Laughton a névadó film Alfred Hitchcock volt megtestesíti.

Az akkoriban Németországban is népszerű Tennisschläger und Kanonen ( I Spy ) krimisorozatban Karloff vendégszereplő volt A félelem és hibátlan lovag ( főleg a síkságon , 2. évad, 22. rész) epizódban. Don Ernesto Silvando spanyol tudósként egy Don Quijote pipával, különcségével bosszantja a vezető színészeket, Bill Cosbyt és Robert Culpot ; Carl Schell megjelent a Horst ebben az epizódban . A sorrendet alkalmanként megismételjük.

Egy évvel korábban Karloff feltűnt a The Girl from UNCLE című krimisorozatban , Stefanie Powers- szel, mint April Dancer ügynök (Németországban csak 1995-ben sugározták Táncos címmel az ONCEL-hez a Super RTL-en ). A Mindig baj anyával című epizódban ( The Mother Muffin Affair , 1. évad, 3. rész) a transzvesztitát és a bérgyilkos Muffin Mother -t ábrázolta . Különösen az ONKEL ( The Man from UNCLE ) Solo-ján már elfelejtett spin-off sorozat ezen epizódja. továbbra is rendszeresen sugározza az amerikai és a brit televízió, és rajongói körökben kultikus státusszal rendelkezik - pusztán Boris Karloff látványos megjelenése miatt idős és ravasz drag queen- ként Robert Vaughn vendégsztár Napoleon szóló mellett .

Együttműködés Roger Cormannal és Jacques Tourneurral

A rendező és a producer, Roger Corman az idős Boris Karloff-ot két olyan film szerepére bérelte fel, amelyek ma kultikus státusszal rendelkeznek a B-filmek barátai között: a Der Rabe - Duell der Zauberer (A holló) és a Terror - Schloß des Schreckens ( A terror ), mindkettő nagyon rövid idő alatt lőtt 1962-ben.

Tartalmát tekintve a Holló nem kapcsolódik Karloffdal és Lugosival az 1930-as évek azonos nevű filmjéhez, de ehhez hasonlóan E. A. Poe azonos című versére épül . Ennek a horror mulatságnak a forgatókönyve, amely önironikusan kutatja a műfajt, a jól ismert horror- és sci-fi író, Richard Matheson tollából származik . Karloff benne van Dr. Scarabus , a fekete mágia gonosz mestere, aki megtalálta a varázslót Dr. Adolphus Bedlo ( Peter Lorre ) hollóvá vált. Vincent Price a "jó" bűvészt a fehér mágia képviselőjeként játssza , aki egyfajta varázslatos párharcban győzi le Scarabust / Karloffot a film végén . Karloffnál 24 évvel fiatalabb Vincent Price lett az 1960-as évek vezető amerikai horror sztárja. A fiatal Jack Nicholson az első filmszerepeiben az idióta "varázsló tanoncot" és Bedlos / Lorre fiát játssza.

Karloff és Jack Nicholson újabb együttműködése közvetlenül a lövöldözés után zajlott: A Holló a tervezettnél gyorsabban fejeződött be, de Karloff továbbra is ideiglenes szerződéssel kötődött Cormanhoz; Nicholson lelőtt mindent, amit ebben az időben felajánlottak neki. A rendező tehát megragadta az alkalmat, hogy három napon belül újabb filmet forgasson, a fennmaradó költségvetéssel ugyanabban a környezetben: A terror . Ebben a Napóleon idejében játszott jelmezfilmben Boris Karloff sötét titokkal rendelkező báró, Nicholson pedig francia tiszt. Ennek a filmnek a társrendezői voltak maga Corman mellett Nicholson fiatal színész, Jack Hill kultikus rendező és a 25 éves kezdő rendező Francis Ford Coppola . Mindkét filmet az évtized horrorfilmjének legfinomabb darabjainak tekintik.

Boris Karloff 1963-ban ismét együtt dolgozott Price és Lorre társaságában: a Ruhe Sanft GmbH ( A rémek vígjátéka) krimi- vígjátékban , Jacques Tourneur rendezésében . Basil Rathbone támogatásával furcsa vállalkozóként viselkednek, akik fel akarják újítani gyengélkedő családi vállalkozásukat azzal, hogy "friss" ügyfeleket hoznak rendhagyó módon; Karloff eljátszotta Price furcsa apósát. Jacques édesapjával, Maurice-val, aki francia származású, Karloff már 1920-ban forgatott A mohikánok utolsó című filmjében, amelyben névtelen indiánt alakított. Tourneur fiának köszönhetően a fekete-fehér horror öreg mestere későn érkezett színes filmekhez.

Kis szereplések és szerepek olasz és angol horrorfilmekben

A kamera előtt járás és cselekvés a 70 éves Karloff számára egyre nehezebbé vált: súlyosbodott a hátfájása, és súlyos ízületi gyulladás is volt , ami a színészt forduláskor újra és újra kerekesszékbe kényszerítette. A nagy dohányos tüdőbetegsége emfizémává súlyosbodott , így forgatáskor szükségessé vált oxigénkészlet biztosítása. Ennek ellenére röviddel 1969-ben bekövetkezett halála előtt nemcsak amerikai, hanem brit, olasz és mexikói produkciókban is szerepet vállalt.

Ezek közé tartozik a rövid megjelenések slick filmekben, mint a Bikini Beach (1964), valamint a vezető szerepet, mint a vámpír Wurdalak az epizódban film The Three Faces of Fear ( I tre volti della paura , 1963) Rendezte az olasz horror szakember Mario Bava . Ebben az irodalmi ihletésű filmben, amely Guy de Maupassant , Alekszej Tolsztoj és Anton Csehov témáira épült , Karloff a három epizód között elbeszélőként is tevékenykedett, és közvetlenül a képernyőről szólította meg a közönséget. Filmpartnerei többek között. Michèle Mercier és Mark Damon . Az Egyesült Államokban a filmet Black Sabbath címmel is kiadták, és állítólag egy akkor ismeretlen rockzenekart inspirált Ozzy Osbourne környékén, amikor kitaláltak egy nevet.

Az amerikai horrorfilmekben az 1960-as évek végén egyre kevesebb szerep jutott olyan színésznek, mint Karloff. A műfaj az 1950-es évekbeli hanyatlása után ismét felvirágzott, de a tartalom megváltozott: az olyan eseményeket, mint John F. Kennedy meggyilkolása és a vietnami háború , sok amerikai állampolgár szinte apokaliptikus méretű valós katasztrófának vélte , és befolyásolta ezt a Horrort is. film. A borzalom már nem egyetlen szörnyeteg formájában, hanem névtelen tömegként mutatkozott be: Most ismeretlen fiatal színészek harcoltak egy másik dimenzióból származó arctalan hordák ellen; George A. Romero, mint például az Élő holtak éjszakája ( Night of the Living Dead , 1968), később a műfaj számára készült. Csak Vincent Price tudta megőrizni a klasszikus horror mozi képviselőjének státuszát az USA-ban.

Azokban az években Karloff is együtt játszott a német filmben egy amerikai termelés: A kém film Midnight Canale Grande ( The Venetian Affair , 1967; rendező: Jerry Thorpe), aki egyszer járt együtt Elke Sommer , Karlheinz Böhm és főszereplő Robert Vaughn magvas "orvos" szerepében.

Ennek az évtizednek a vége felé az olasz és mindenekelőtt az alacsony költségvetésű produkciók, például a kalapácsfilmek és más, horror vérorgiákkal rendelkező kisebb produkciós társaságok uralták a piacot. Karloff nem dolgozott a Hammernél - ott Peter Cushing és Christopher Lee szerepelt .

Röviddel halála előtt Karloff két brit alacsony költségvetésű produkciónál dolgozott: Dr. bűvöletében. Monserrat ( A varázslók ; Rendező: Michael Reeves ) - üreges szemű és láthatóan súlyos betegként - hipnotizőrként Prof. Marcus Montserrat szerepelt egy elsősorban fiatal csapatban: a rendező és a főszereplő, Ian Ogilvy is a húszas évei közepén járt, Susan George színésznő csak 17 éves volt. A mókás film a horror-cselekményt a brit filmekre jellemző módon ötvözte a mini-szoknya generáció hiperbollal az 1960-as évek végén és az 1970-es évek elején a " Swinging London " -ben. Ennek megfelelően Boris Karloff a film egy másik korszakából származó kövületnek tűnik .

Utolsó filmje az 1968-as brit fekete mise volt a vérvörös oltáron , és a Bíbor Oltár átka ( A Bíbor Oltár átka ; Rendező: Vernon Sewell), Christopher Lee partnerrel. Ennek a sötét családi titkokat, sátáni kultuszokat, boszorkányokat és vámpírokat bemutató furcsa film női sztárjának Barbara Steele szerepelt , aki az 1960-as években az olasz horrorfilmek "sikítókirálynőjévé" vált. A forgatás során a színésznek, akinek már csak egy tüdeje volt, súlyos tüdőgyulladást kapott, amelytől 1969 februárjában meghalt. Semmit sem tudni azokról az okokról, amelyek miatt beteg volt, és nyolcvan év felett még mindig ebben a filmben és korábban öt másik, az USA-ban forgatott trash horrorfilmben dolgozott.

Utolsó szerepek a mexikói produkciókban

Négy Mexikóban készült horrorfilm csak 1970-ben, Karloff halála után került forgalomba. E filmek vezető forgatókönyvírója és társrendezője Jack Hill volt , akinek volt tapasztalata B-filmek készítésében, miközben Roger Cormannal dolgozott . A filmeket az Acteca Films és a Columbia Pictures készítette . Karloff jeleneteit egy kis stúdióban forgatták Santa Monicában . A nagyon idős színész rokkant és vak bűnözőket ábrázolt, és mivel alig tudott járni, többnyire ülve cselekedett. Ezen filmek közül néhányban, köztük az 1972-ben megjelent Kínzás ( A félelem kamra ) című sorozat utolsó részében a jól ismert mexikói színpadi, film- és televíziós színésznő, Julissa játszotta a főszerepet.

Jack Hill egyik első filmje, Boris Karloff és Julissa főszereplésével, 1968-ban jelent meg, miközben a színész még életben volt; a Haláltáncban a Schreckensschlossban ( A gonosz háza , szintén Haláltánc vagy Macabre Serenade , 1968; Jack Hill és Juan Ibanez rendezésében) a régi játékkészítőt, Mathias Mortevalot , Julissát , a lányát alakította . Ebben a szerepében az életnagyságú babákat gyilkos zombikká alakítja , a Morteváloké , akik fokozatosan megölik az öröklésre éhes rokonokat. A fináléban Karloff kísérteties hangokkal kísérte a halál macabre táncát a ház orgonáján.

A filmet a műfaj rajongói a 21. század elején fedezték fel újra, és DVD - ként 2006- ban jelent meg a német piacon.

Célok / célok mozgatása

Boris Karloff utolsó hollywoodi munkája, filmrajongók és történész, legjobb filmszerepe Byron Orloké volt Peter Bogdanovich 1968- as Mozgó céljai ( célpontjai ) című filmében . A film szereplőjének tisztelgés a német némafilmsztár, Max Schreck és híres szerep Graf Orlok, más néven Nosferatu .

A fiatal rendező és forgatókönyvíró, Sammy Michaels (Bogdanovich) egy újabb filmet akar készíteni a híres, régi horrorfilm- sztárral, Orlokkal (Karloff), aki most már kialakult, egységes képével küzd - ezúttal egy saját maga által írt forgatókönyv alapján. De a színész ki akar vonulni a filmszakmából, és csendes melankóliával reflektál önmagára és Hollywood történetében betöltött szerepére. Eleinte véletlenül keresztezi egy fanatikus mesterlövész útját, majd néma harcot vesz fel ellene. A behajtó moziban a kettő végül leszámolás , amelyben elmosódnak a határok az erőszak és a borzalom között a filmben és a valóságban .

A film Boris Karloff filmjeit idézi, és egy öt évvel korábban készült, a Terror című Roger Corman-filmrészletből indul ki : Roger Corman a kezdő Bogdanovich anyagát adta ehhez a filmhez és vezető színészét, mert Karloff még mindig két napos forgatással tartozott Cormannak. . A mindössze 125 000 dolláros költségvetéssel és Samuel Fuller támogatásával , amelyet később nem említettek , a fiatal rendező mindössze három hét alatt fejezhette be a Paramount Pictures munkáját .

Míg az egyik jelenetben a rendező és a filmsztár részeg lesz a szállodai szobájában, Hawk Az 1931-es büntető törvénykönyv című filmjét a televízióban Karloff mellett mutatják be néhány filmszínészi szerepének egyikében, nem sokkal Frankenstein megalkotása előtt . Lehetséges, hogy a rendező és sztárja ezennel utalt arra az útra, amelyet a színész szívesen folytatott volna, de amelyet végül a filmben megtagadtak tőle - de a televízióban és a színpadon nem. Mint már említettük, maga Karloff röviddel halála előtt ezt a szerepet az egyik legfontosabbnak nevezte. Számára ez is egyfajta hattyúdal lett , mivel ez volt a végső búcsúja a klasszikus álomgyárnak. A kezdő Bogdanovichnak viszont egy új filmes generáció képviselőjeként sikerült bekerülnie az akkori hollywoodi A-ligába az alacsony költségvetésű filmmel, amelyre a kritikusok nagy figyelmet fordítottak .

Activity, mint a beszélő - a Grinch a tündérmesékben

Az 1960-as években Karloff egyre inkább sajátos hangját használta szinkronizáláshoz , rádióprodukciókhoz és felvételekhez. Az Amerikai Egyesült Államok karácsonyi televíziós műsoraiban még mindig népszerű How Grinch Stole Christmas (1966) animációs filmben és az első Grinch- filmben kölcsönadta a hangját a főszereplőnek. A stáblistán szereplőkkel ellentétben azonban nem a jól ismert You Are a Mean One dalt énekelte , Mr. Grinch! . Inkább ez megtörtént névtelen által hangját utánzó és hang színész Thurl Ravenscroft , akik utánozták Karloff hangját. 2006 óta a dal csengőhangként letölthető az internetről , állítólagos előadóként továbbra is Boris Karloff .

Egy évvel később elkészült Frankenstein Jules Bass bábfilmje, a Monster Party ( Mad Monster Party , 1967) . Ebben, Baron von Frankenstein Boris a Karloff hangja ismét felkéri a hősök a horrorfilm - re vérfarkas a vámpír és persze Frankenstein -, hogy egy furcsa esti buli várába; Borisz báró babája távoli hasonlóságot mutat Karloffval. A filmet elsősorban gyerekeknek szánták, és a Muppet Show-ra emlékeztet ; alkalmanként még mindig az amerikai gyermekprogramokban látható .

Kevésbé ismert az ugyancsak Bass által fejlesztett The Daydreamer című film (német terjesztési cím nélkül, 1966), színészek és komikus szereplők jeleneteinek kombinációja Hans Christian Andersen fiatalságáról és meséinek elkészítéséről. A nem hiteles tényeken alapuló filmben Karloff a Thumbelina ( Thumbelina ), a patkány és a Tallulah Bankhead című epizódban beszél a tengeri boszorkány egy másik epizódjában .

Ez idő alatt a színész olyan lemezeket is készített, amelyeken többek között meséket és történeteket játszott. Rudyard Kipling írta , de olyan teljes regényeket is olvasott, mint Dickens A Pickwickier ( A Pickwick Papers ). Felvétel készült Szergej Prokofjev Péter és a farkas című művéről, a Bécsi Állami Operaház zenekarával és Boris Karloffal mint narrátorral. Ezek a felvételek továbbra is népszerűek az angolul beszélő országokban, és némelyikük hangoskönyvként is elérhető.

Utolsó évek és halál Angliában

Miután befejezte az USA-ban az egyik utolsó televíziós film és a fent említett mexikói szemétfilmek forgatását, Karloff és felesége végül visszaköltöztek szülőhazájába, Angliába, ahol Londonban volt egy háza a Kensington kerületben, és egy vidéki ház Hampshire egy ideig . Ott angol úriemberként élt, a kertben dolgozott, amennyire egészsége engedte, kriketthez ment és kutyákat tenyésztett. Az angliai kaliforniai éghajlatról a nedves időre való áttérés hosszú távon nem segített a tüdőbeteg színészben: 1969. február 2-án Boris Karloff 81 éves korában halt meg tüdőgyulladás szövődményei miatt a sussexi Midhurst egyik kórházában. . Elhamvasztották és eltemették a surrey-i Godalmingban, a Guildford krematóriumban . A színész kifejezett kérésére a temetés egyszerű környezetben és a nyilvánosság részvétele nélkül zajlott.

Utóhatás

Boris Karloff művészetben, zenében és filmben

Noha a színészt több mint 50 éves szakmai életében a filmben és a televízióban, valamint a színpadon sokféle szerepben láthatták, a közfelfogásban és főleg Európában mégis főleg Frankenstein szörnyetegévé redukálják . E karakter mögött, amelyet csak háromszor testesített meg a filmben, Boris Karloff más néven William Henry Pratt emberi formája szinte teljesen eltűnt. A szomorú, üres megjelenésű szögletes szörnyfej a szürreális borzalom ikonjává vált, és halhatatlanná tette Karloffot. A szörny maszk már 1938-ban a párizsi nagy szürrealizmus kiállítás szimbólumává vált .

Az 1931-es első Frankenstein- film eredeti filmplakátját Karloff szörnymaszkban 1994-ben 198 000 dollárért árverésre bocsátották - ez a legmagasabb összeg, amelyet az eredeti filmplakát valaha elért az aukción . Három évvel később a Múmia 1932-ből származó eredeti plakátja még egy kalapács alá került egy Sotheby's aukción, rekordösszeggel, több mint 450 000 dollárért - eddig csak egy Fritz Lang Metropolis című plakátja ért el többet 600 000 dollárért. Dollár.

A színész is csak elfedi a három bélyeg a Karloff képmása, hogy az Amerikai Egyesült Államok Szövetségi Posta kiadta eddig: 1997-ben a híres film Monsters sorozat , mint Frankenstein és a tetszhalott bekötözött az egész testét a The Mummy ; 2003 az Amerikai filmgyártás: kulisszák mögött című sorozatban (Pierce sminkessel, aki a maszkot állítja be neki).

Művészi portrék személy Boris Karloff alias William Henry Pratt maszk nélkül is látható a National Portrait Gallery , London: a szénrajz által Nicolai Fechin a 1930-as és egy fényképet minden a Yousuf Karsh és Ben Pinchot a 1940-es.

1962-ben Bobby "Boris" Pickett & The Crypt Kickers zenészek Boris Karloffnak szentelték első számú slágerüket, a Monster Mash- ot, ma az USA-ban jól ismert halloweeni dalt. Pickett utánozta Karloff hangját, és fellépésekor olyan volt, mint Frankenstein szörnye . Karloff szórakoztatta a dalt, amely 1973-ban ismét nyári sláger lett, és egyszer elénekelte egy televíziós műsorban.

Az USA, Nagy-Britannia, Németország és Skandinávia horror punk és graverock színterén Boris Karloff kultikus státusszal rendelkezik , különösen Frankenstein szörnyetegében . Több zenekar és zenész, mint pl A Misfits , a Spook , a Frankenstein , a The Monsters és a Frankenstein Drag Queens utal rá, és alkalmanként játékos és tréfás módon adja meg származását Gravelanddal, Karloffornia-val . Az olyan zenészek, mint a brit punk rocker, Billy Karloff , a skót Karloff zenekar vagy Christopher Karloff a brit rock-formációból, Kasabian, közvetlenül tőle származnak. Boris Karloffot a Die Ärzte együttes Monsterparty című dalában is megemlítik .

Az 1998-ban írt Bill Condon istenek és szörnyek című filmben, a Frankenstein rendező, James Whale ( Ian McKellen ) Karloff-ját Jack Betts alakítja , aki elképesztően hasonlít rá; a fiatalabb Karloff alias Das Monstert az egyiptomi Amir Aboulela játssza.

Az 1973-as film legory El Espíritu de la Colmena (nincs német forgalmazási cím, angol forgalmazás cím Spirit A Méhkas ) spanyol rendező Victor Erice , hét éves Ana Torrent játszik egy kislány, aki 1940-ben játszott a Frankenstein film nagy húgával együtt egy utazó moziban 1931-től látja. A gyermek Maria- val azonosul a filmből, elbűvöli Frankenstein szörnynevét, Karloffot, és titokban őt keresi.

2006 februárjában a neves New York-i Filmforum egyhetes Boris Karloff visszatekintést szervezett 14 filmmel Frankenstein 75. évfordulója alkalmából . Nem csak a jól ismert horrorklasszikusokat és a Mozgó célokat mutatták be , hanem ritkán mutattak olyan filmeket is, mint a Graft , az Utolsó járőr és a Bűnös generáció . Előadásokat tartottak többek között. Peter Bogdanovich és Robert Day, a Grip of the Strangler (az Egyesült Államokban The Haunted Strangler néven mutatják be) című horrorfilm rendezője és producere 1958-tól. A méhkas szelleme szintén bemutatásra került ezen a fesztiválon.

Filmek és emléktárgyakat körülbelül Boris Karloff is tartják a American Museum of the Moving Image in Queens , New York City. Boris Karloff et al. mivel Frankenstein Szörnye és A múmia többek között viaszfigurás szekrényekben van . Hollywoodban, San Franciscóban és New Yorkban.

Apja megjelenésére, arculatára, nevére, hangjára és aláírására vonatkozó védjegyjogok Sara Karloff és családja tulajdonában vannak, akik 1992 óta adják meg a megfelelő engedélyeket a Karloff Enterprises-en keresztül . Kivételek ez alól a megjelenése Karloff mint Frankenstein és a múmia , amelyet a Universal már marketing 2001 óta, miután a jogi vita egy későbbi out-of-bírósági egyezség .

Amíg tíz évvel halála után, ő képére felkerült a népszerű képregény-sorozat Boris Karloff mesék of Mystery at Arany Kulcs Comics ; a kiadó volt többek között képregények útján vált ismertté olyan ismert televíziós sorozatok között, mint a Star Trek .

Emlékhelyek

A Pratt család házán emléktábla állít emléket Boris Karloffnak (továbbra is vita tárgya, hogy valóban az a ház, amint ott mondja, Karloff született, vagy nem egy másik ház a közeli Camberwellben , Kelet-Dulwich-ban , Southwark, London - korábban régi viktoriánus lakónegyed, ma divatos, elsősorban migránsok és művészek által lakott negyed , amely a szülőhely).

Egy másik emléktábla a londoni Covent Garden-i Szent Pál-templomban ( színész templom ) található ; ott a színész halála után megemlékezést tartottak számára.

A harmadik emléktábla a Surrey-i temetési helyén, az Emlékezés Kertjében , 2. oszt.

Karloff két csillaggal rendelkezik a hollywoodi hírességek sétányán (1735 Vine Street és 6664 Hollywood Blvd.).

2018-ban egy aszteroidát neveztek el róla: (101383) Karloff .

Könyvek Boris Karloffról

A film-enciklopédiákban és kézikönyvekben széles körben elismerték Karloff kiemelkedő hozzájárulását a horrorfilm műfajához a Frankenstein- filmekben, a Múmiában , A hollóban , A holttolvajban és nem utolsó sorban a Mozgó célokban . A színészről és az emberekről önálló életrajzok ritkák - az USA-ban megjelent néhány róla szóló könyvet Sara Karloff környezetéből származó szerzők írták és engedélyezték , ő társszerzője. A lánya nagy gondot fordít arra, hogy Boris Karloffról mint művelt brit úriemberről csak egy teljesen pozitív képet mutasson be a nyilvánosság számára, amelyet ő jóváhagy. Boris Karloff életrajza még nem jelent meg német nyelven.

További információ

Politikai tevékenység a SAG számára

A színész elkötelezte magát kollégáinak szakmai érdekei iránt, 1933-ban a Screen Actors Guild (SAG) alapító tagja volt, és annak igazgatótanácsában ült. Karloff, akiről azt mondták, hogy szimpatizál a baloldali vagy anarchista elképzelésekkel hollywoodi körökben, a filmmetropolisz egyetlen prominens sztárja volt, aki annak idején nyilvánosan elismerte munkáját a SAG-nál. A színész az unió ötletének szószólója volt, miután 1931-ben a Frankenstein forgatásakor körülbelül 25 órán át a munkajognak volt kitéve nehéz jelmezének megszakadása nélkül. Az is fel volt háborodva, hogy szörnyeteg sikereitől függetlenül , amikor megújították szerződését az Universal- szal , heti juttatását önkényesen csökkentették 1000 dollárról.

A Mozgókép- és Tudományos Akadémia élete végéig ellenségesen viszonyult Karloffhoz, mert az ő szemében csak a stúdiók és nem a színészek érdekeit képviselte - mind anyagilag, mind művészileg. Semmilyen körülmények között nem is fogadta volna el az Akadémia tiszteletbeli Oscar-díját életművéért; legalábbis Bill Warren újságíró ezt továbbadta egy Boris Karloff-szal folytatott beszélgetés után 1968-ban. Valójában Karloff soha nem kapott Oscar-jelölést; Időközben azonban egyre több a támogatók hangja, hogy posztumusz a tiszteletbeli Oscar-díjat adják a színésznek .

Anekdoták

  • Az első Frankenstein- film forgatásakor, 1931-ben a produkciós csapat attól tartott, hogy a hétéves Marilyn Harrist, akit a szörny a kis Maria szerepében dobott egy tóba, túlságosan megijeszti Karloff hátborzongatója maszk és jelmez, hogy képes legyen eljátszani a jelenetet. Amikor az összegyűlt stábnak együtt kellett volna vezetnie a forgatási helyszínre, Marilyn elszaladt az autó elől, amelyhez át kellett volna hajtania, Karloff "szörnyetegéhez", megfogta a kezét és megkérdezte: "Vezethetek-e veled?" tipikus Karloff - A férfi így válaszolt: "Örömömre szolgálna, kicsi." Aztán a limuzinnal ellátott "Monster" -nel hajtott egészen a helyszínig. (szabadon lefordítva az IMDb életrajzából, lásd a weblinket)
  • Karloff utolsó Frankenstein-filmjének forgatása során Frankenstein fia , első és egyetlen gyermeke, lánya, Sara Jane 1938. november 23-án - a színész születésnapján - született. Az 51 éves új apa - még mindig szörnyeteg maszkban és jelmezben - sietett a helyszínről a közeli kórházba, hogy megvizsgálja az újszülöttet, az ápolók rémületére. Elbeszélte Sara Karloff szülei történetei alapján.
  • Sara Karloff emlékeztet arra, hogy édesapja attól tartott, hogy hollywoodi otthonában buggyant kaptak a SAG-nál végzett munkája miatt. Ezért volt mindig egy maroknyi pénz a zsebében - a nyilvános telefonálók számára .

Idézetek

  • - Kedves öreg szörnyem. Mindent neki köszönhetek. Ő a legjobb barátom. ”( A The Missing Link , horrorfilm magazin fordítása, lásd a weblinket)
  • „Miután egy színésznek sikerült kiválasztania a szerepeket, akkor nagy problémája van - mert soha nem tudja, melyik szerep a legjobb neki. Biztos vagyok benne, hogy rohadt jó kis Lord Fauntleroy- t készítettem volna, de ki fizetett volna 10 centet azért, hogy engem ebben a szerepben lásson? "
  • "Kilenc éves koromban a Démonkirályt játszottam Hamupipőkében , és ez egy hosszú és boldog szörnyeteg élet kezdete volt."
  • Lugosi Béla halála után: „Szegény, öreg Béla. Furcsa volt vele. Kérdés nélkül félénk, érzékeny és tehetséges ember volt, aki kiváló minőségű klasszikus színházat játszott Európában. De végzetes hibát követett el: soha nem vette a fáradságot, hogy megfelelően megtanulja nyelvünket. Nagy problémái voltak a szkriptsorainak helyes kiejtésével és megértésével. "( A hiányzó link fordítása )

Filmográfia

Játékfilmek (válogatás)

TV filmek (válogatás)

  • 1949: Arzén és régi csipke
  • 1952: Don Quijote
  • 1955: Arzén és régi csipke
  • 1956: March of Scotland Yard felügyelő (tévésorozat)
  • 1957: A kéreg
  • 1958: A sötétség szíve
  • 1958: Fátyol (házigazda)
  • 1959: Az álmos üreg legendája
  • 1960: Kincses sziget, a The DuPont Show of the Month sorozatból
  • 1960–1962: Thriller (műsorvezető)
  • 1962: Arzén és régi csipke
  • 1962: A paradicsomi eset
  • 1962: Varázsló lába és Owlet szárnya, a Route 66 sorozatból , 3. évad, 6. rész
  • 1966: Hogyan lopta el Grinch a karácsonyt (hang)
  • 1966: Mindig baj az anyával ( A muffin anya-ügy ), az ONKEL ( A lány az ONCLE-től ) Táncos című sorozatából , 1. évad, 3. rész
  • 1967: Egy lovag félelem és vád nélkül ( főleg a síkságon ), a Teniszütők és ágyúk ( I kém ) sorozatból , 2. évad, 22. rész

irodalom

Monográfiák

  • Forrest J. Ackerman: Boris Karloff: A Frankenscience szörny. Ace Publishing Corporation, New York City, NY, 1969
  • Peter Underwood: Boris Karloff - Horror Man. Leslie Frewin, London, 1972 ISBN 0-85632-005-6 & Drake Publishers, New York City, NY 1972, ISBN 0-87749-258-1
  • Denis Gifford: Karloff: Az ember, a szörny, a filmek. Curtis Books, New York City, NY 1973
  • Donald F. Glut : A Frankenstein-legenda. Tisztelgés Mary Shelley és Boris Karloff előtt. Madárijesztő sajtó, Metuchen NJ 1973, ISBN 0-8108-0589-8
  • Richard Bojarski, Kenneth Beals: Boris Karloff filmjei. The Citadel Press, New York City, NY 1974, ISBN 0-8065-0396-3
  • Paul M. Jensen: Boris Karloff és filmjei. AS Barnes, South Brunswick, 1974, ISBN 0-498-01324-3
  • Robert Moss: Karloff és társaság. Pyramid, NY, 1974 & németül, mint a klasszikus horrorfilm - Heyne Filmbibliothek Nr.39. Wilhelm Heyne Verlag, München, 1982
  • Cynthia Lindsay: Kedves Boris. William Henry Pratt AKA Boris Karloff élete. Limelight Editions, London, 1975, ISBN 0-87910-106-7 .
  • Gregory William Mank: Karloff és Lugosi: Egy kísérteties együttműködés története, filmjeik teljes filmográfiájával együtt. McFarland and Company, Jefferson NC 1990, ISBN 0-89950-437-X .
  • Scott Allen Nollen: Boris Karloff. Képernyőjének, színpadának, sugárzásának, televíziózásának és felvételi munkájának kritikus beszámolója. Ray Bradbury előszavával . McFarland and Company, Jefferson NC 1991, ISBN 0-89950-580-5 .
  • Beverley Bare Buehrer: Boris Karloff. Greenwood Publishing Group, Westport, CT, 1993, ISBN 0-313-27715-X .
  • Gary J. Svehla, Susan Svehla (szerk.): Midnight Marquee Actors sorozat: Boris Karloff. Midnight Marquee Press, Baltimore 1996, ISBN 1-887664-07-6 .
  • Scott Allen Nollen, Sara Jane Karloff: Boris Karloff. Egy úriember élete. Midnight Marquee Press, Baltimore 1999, 2005 (új kiadás), ISBN 1-887664-23-8 .
  • Gordon B. Shriver: Boris Karloff: Az ember emlékezett. Publish America, Baltimore, 2004, ISBN 1-4137-1049-2 .
  • Stephen Jacobs: Boris Karloff: Több, mint egy szörny. Tomahawk Press, Sheffield 2011, ISBN 978-0-9557670-4-3 .

Enciklopédiák

  • Rainer Dick: Boris Karloff. Egy szörny, aki ismeri a szerelmet. in: R. Dick: A horrorfilm csillagai . Tilsner, München 1996, 88-97. ISBN 3-910079-63-6 .
  • William K. Everson: klasszikus horrorfilm ( A horrorfilm klasszikusai ). Goldmann, München 1982, ISBN 3-442-10205-7 .
  • Ronald M. Hahn , Rolf Giesen : A horrorfilmek új lexikona. Volker Jansen közreműködésével. Schwarzkopf & Schwarzkopf, Berlin 2002. ISBN 3-89602-507-4 (német filmcímek szerint rendezve)
  • Ephraim Katz: Boris Karloff. in: A Film Enciklopédia. Felülvizsgálta Fred Nolan és Ronald Dean. HarperCollins, New York 1993, 2005. ISBN 0-06-074214-3 .
  • Leonard Maltin: Borisz Karloff. in: Leonard Maltin: Film-enciklopédia. Dutton, New York, 1994. ISBN 0-525-93635-1 .
  • Claudius Weil, Fernand Jung, Georg Seeßlen: Boris Karloff. in: A horrorfilm - A népszerű film enciklopédiája. 2 kötet. Roloff és Seeßlen, München, 1977, 1980, ISBN 3-88144-112-3 , ISBN 3-88144-122-0 .
  • Kay Less : A film nagy személyes lexikona . A 20. századi színészek, rendezők, operatőrök, producerek, zeneszerzők, forgatókönyvírók, filmépítészek, outfitterek, jelmeztervezők, vágók, hangmérnökök, sminkesek és speciális effektusok tervezői. 4. kötet: H - L. Botho Höfer - Richard Lester. Schwarzkopf & Schwarzkopf, Berlin 2001, ISBN 3-89602-340-3 .

Megjegyzések

  1. Lásd család fa és címer [1]
  2. Lásd a Times of India cikkét a szülők házasságáról: http://users.synflux.com.au/~sylcec/dom64.htm ( Memento , 2002. február 2., az Internetes Archívumban )
  3. Ive Olive Wilton az internetes Broadway adatbázisban (angol)
  4. Ive Olive Wilton. Internetes filmadatbázis , hozzáférés 2021. február 22 .
  5. ^ A játszóház színházának története. A Playhouse Színház , 2021. február 23-án látogatták meg .
  6. Lásd Larry Meredith cikkét a horrorsztárok családjairól [2]
  7. Lásd a Sara Karloff által kiadott családfát [3]
  8. Lásd az Ehapa kiadó Hugo Pratt hivatalos nekrológját [4]
  9. Elliott Stein a Village Voice-ban [5]
  10. Lásd a Múmia című film bemutatását egy privát filmoldalon, poszter- és poszterfotókkal [6]
  11. Boris Karlofftal készült film megtekintése a Das Haus des Grauens- ben az IMDb-ben [7]
  12. Nézze meg a fotót a rendezőtől Whale rendezővel és "lényével" az IMDb-ben [8]
  13. Lásd film még ettől Frankenstein menyasszonya a Karloff és Lanchester és Colin Clive a Dr. Frankenstein és Ernest Thesiger dr. Praetorius [9]
  14. Lásd az IMDb-ben a filmet Karloff és Lugosi mellett a Der Rabe- ban [10]
  15. Lásd a filmet Frankenstein menyasszonyától Karloff és Lugosi mellett [11]
  16. Lásd Boris Karloff rádió jelenlétének listáját, ifjabb John Eccles [12]
  17. Lásd A Boogie Man tolmácsolását Joe Winters, filmplakáttal és állóképpel A Boogie Man kap - filmplakát ( Memento 2008. június 8-tól az Internetes Archívumban )
  18. Lásd a Der Leichendieb állóképét , Karloff mint szürke [13]
  19. Lásd az eredeti filmplakátot: A furcsa ajtó Karloffdal és Laughtonnal [14]
  20. Lásd a Frankenstein - 1970 Boris Karloffdal készített eredeti filmplakátját [15]
  21. Lásd márciusi ezredes epizódjegyzékét fényképpel [16]
  22. Tekintse meg a Muffin anya-ügy fotóit Karloff, Powers és Vaughn társaságában - ( Az eredeti emléke 2003. április 16-tól az Internetes Archívumban ) Információ: Az archív linket automatikusan beillesztették, és még nem ellenőrizték. Kérjük, ellenőrizze az eredeti és az archív linket az utasításoknak megfelelően, majd távolítsa el ezt az értesítést. @ 1@ 2Sablon: Webachiv / IABot / homepage3.nifty.com
  23. Lásd a film bemutatását francia oldalon, reklámfotóval [17]
  24. Lásd a Boris Karloff című Borzalom-vígjáték állóképét az IMDb-ben [18]
  25. Lásd a Varázslók Franciaországból című film plakátját , amelyet La Créature Invisible címmel mutattak be az IMDb-ben [19].
  26. Tekintse meg Bill Warren filmújságíró emlékeit a gyenge Boris Karloff-tal való fényképezésről, privát fotókkal [20]
  27. Lásd Björn Becher: Célok / Mozgatható célok című film német nyelvű áttekintését: http://www.filmbessprechungen.de/php/ausgabe.php4?FilmID=1474 ( Memento 2007. szeptember 29-től az Internetes Archívumban )
  28. Tekintse meg a Mad Monster Party információs anyagát és fényképeit a Rankin / Bass produkciós cégtől [21]
  29. ^ Boris Karloff a Find a Grave adatbázisban . Hozzáférés: 2021. február 23.
  30. BBC: A hosszú filmplakát rekordot szerez
  31. Lásd Larry Meredith részletes magyarázatát a Movie Monsters bélyegzőiről [22]
  32. Lásd a National Portrait Gallery, London oldalát [23]
  33. Lásd Bobby "Boris" Pickettet egy Terry DuFoe interjúban. Bobby "Boris" Pickett egy interjúban Terry DuFoe-val ( Memento 2008. március 7-től az Internetes Archívumban )
  34. Az orvosok. Szörny buli. In: genius.com
  35. Lásd az Istenek és szörnyek című film bemutatóját a Dirk Jaspers Filmlexikonban német nyelven, fényképekkel az Istenek és szörnyek című film bemutatójáról a Dirk Jaspers Filmlexikonban ( Memento 2006. május 17-től az Internetes Archívumban ).
  36. Lásd Victor Eríce filmjének recenzióját, Ekkehard Knörer [24]
  37. Lásd a Filmforum New York információs oldalát a Karloff retrospektív Filmforum New York a Karloff retrospektívről ( Memento 2010. január 22-től az Internet Archívumban )
  38. Lásd a Karloff Enterprises honlapját [25]
  39. Lásd a Pratts keleti dulwichi házán található emléktábla fényképét [26]
  40. Lásd az SAG alapító fotóját Boris Karloff-tal kollégái között [27]
  41. Lásd a Rajongói kezdeményezést egy nem hivatalos Oscar-oldalon, a Rajongói kezdeményezés az Oscarworld.net oldalon ( Memento , 2006. október 13-tól az Internet Archívumban )

web Linkek

Commons : Boris Karloff  - Képek, videók és hangfájlok gyűjteménye