Szent Máté szenvedély (JS Bach)

Idősebb Lucas Cranach Ä. Az ő képe Krisztus Fájdalmak férfia (1515) értelmezi Jézus szenvedése, mint reálisan és egyúttal misztikus, mint Bach

A Máté-passió , BWV 244, egy oratórium szenvedély által Johann Sebastian Bach . Máté szerint az evangélium szerint Jézus Krisztus szenvedésének és halálának beszámolója alkotja a gerincet. Ezt egészítik ki tarkított szenvedélykorálok és Picander építő versei szabad kórusokban és áriákban. A Szent Máté-passió és a Szent János-passió az egyetlen Bach teljesen megőrzött hiteles passiója. Több mint 150 percig tartó időtartam és szólisták, két kórus és két zenekar együttese a Bach Szent Máté-passió legátfogóbb és legtöbbet elfoglalt műve, amely a protestáns egyházi zene csúcspontja . Az első előadás 1727. április 11-én volt. Thomas Church in Leipzig tartott. Bach halála után a mű feledésbe merült. Az 1829-ben Felix Mendelssohn Bartholdy vezetésével rövidített változatban történő újbóli előadás a Bach reneszánszát nyitotta meg .

Eredet és történelem

A 71. számú recitatívum (autogram) kezdete. Bach piros tintával írja a Biblia szót.

háttér

A keresztény közösségben a szenvedély bibliai történetének kezdettől fogva nagy jelentőséget tulajdonítottak, mivel Krisztus szenvedése és halála központi jelentőségű volt. A Biblia e szakaszai különös figyelmet kaptak az Eucharisztia megünneplésében és az egyházi év liturgiájában ünnepélyes beszéd útján. A dramatizálás valószínűleg az 5. század óta zajlik azáltal, hogy különböző szerepekre osztják (evangélista, Jézus, Pontius Pilátus és mások). Heinrich Schütz különböző hangokat adott ezeknek az embereknek, és hagyta, hogy az emberek csoportjai többszólamú kórusként jelenjenek meg. Dél-Németországban, a 16. század vége felé, felmerült az a hagyomány, hogy a szenvedély beszámolóját megszakítják a gyülekezet által énekelt kórusokkal. Ingyenes költői darabokat, például korálokat és áriákat adtak hozzá a 17. századtól.

A barokk időszak végén a Passion eseményeket háromféle módon zenésítették meg: a Passion Cantata , a Passion Oratorio mint szabad adaptáció és az „Oratorical Passion” révén. Bach az utóbbi műfajt választotta a Szent János és Szent Máté szenvedélyekhez . Körülbelül 100 éven át (1669–1766) Lipcsében hagyomány volt, hogy a reggeli istentiszteleten ünnepélyesen elmondták a szenvedélyszövegeket, az evangéliumi szöveget gregorián ének szerint énekelve. A többszólamú éneklést („ figuraliter ”) csak 1717-ben, Szent Tamásban 1721-ben, Szent Nikolajban 1724-ben engedélyezték az új templomban , majd felváltva a két fő templomban. A szenvedélyzene a négy-öt órás Vesperás istentiszteleten zajlott 14 órától a reggeli istentisztelet után reggel 7-től 11-ig. A mai előadási gyakorlattal ellentétben Bach szenvedélyei az egyházi szolgálat részét képezték, és nem koncertzenének szánták.

bemutató

A lipcsei Thomaskirche:
a bemutató helyszíne 1727-ben

Míg az 1729-es évet 1975-ig tartó származási évnek feltételezték, ma már széles körben egyetértés van abban, hogy a Szent Máté-passió első fellépésére 1727-es nagypénteken, azaz 1727. április 11-én került sor. Carl Friedrich Zelter már százszor kommentálta az újbóli előadást Mendelssohn Bartholdy 1829-es passiójának 50. évfordulóján felmerült a kérdés: „... vajon ez az előadás volt-e az első? nem mondja az említett év régi egyházi szövegét ”. Joshua Rifkin 1975-ben bebizonyította, hogy az első fellépés 1727-ben volt, és hogy 1729 nagypéntekén a szenvedély másodszor szerepel a programban. A Szent Máté-passiót átdolgozott változatban játszották 1736-ban, esetleg 1740-ben (vagy 1742-ben).

Az 1727-es dátummal a kapcsolat az eltűntekkel és többek között az is Alexander Ferdinand Grychtolik 2010-ben rekonstruálta a Klagt, Kinder, lagen es der Welt (BWV 244a) kantátát , az úgynevezett Köthener temetési zenét ( Leopold von Anhalt-Köthen herceg számára ). A fejedelmi temetkezési zenét 1729. március 24-én adták elő. A paródiamodell itt tehát a Szent Máté-passió , amelyből Bach két kórust és hét áriát vett. Ennek fényében nem lehet fenntartani azt az elterjedt felfogást, miszerint Bach soha nem parodizálta szakrális zenéjét a világi világba. A fejedelmi temetési zene azonban nem feltétlenül minősül profánnak; a temetési zene keveri a spirituális és a világi szempontokat. Ezenkívül pragmatikus okokat feltételeznek: Mivel a szöveget előzetesen jóvá kellett hagyni, és a zenét próbálni kellett, Bach-nak nem volt ideje egy teljesen új szerzeményre.

Amikor 1723-ban hivatalba lépett, Bach szerződés szerint elkötelezte magát az egyházi zene oly módon történő alakításáért, hogy „ne tartson túl sokáig, hogy ne álljon készen az operához, inkább odaadásra ösztönözze a közönséget”. Miután Bach írta Johannes- Passion végre először, és egy módosított változatát 1725-ben, ő vezényelte a Markus Passion által Friedrich Nicolaus Bruhns (1702) 1726-ban , amit adunk korálja és adaptált Leipzig gyakorlatban. A Szent Máté szenvedély meghaladja Bach Szent János passióját a hossz harmadával és a kettős kórus felépítése miatt. Bach életében néhányszor előadták, de a plébánia, Lipcse városa vagy a zenerajongók egyetlen reakcióját sem rögzítették. Sem a helyi sajtóban, sem a Bachhoz közeli emberekben nincs utalás egy előadásra vagy a mű jelentőségére. A művet a kortársak nyilvánvalóan figyelmen kívül hagyták.

Munka verziók

A mű ma érvényesnek tekintett változata, amelyen a mai előadások nagy része alapul, 1736-ból származik. Az 1730-as évek második felétől kapható szép példányban, amelyet Bach legszebb és leggondosabb autogramjának, valamint jelzi azt a nagy jelentőséget, amelyet neki maga is tulajdonított a Mellékelt műnek. A vörös tinta használatának szimbolikája a tiszta bibliai szóhoz és az „ Ó bárány, Isten ártatlan ” kezdő korál számára egyedülálló. Apja halála után Carl Philipp Emanuel Bach örökölte ezt és számos más kéziratot, amelyek később Georg Poelchau magántudós birtokába kerültek . A kotta most a Berlini Állami Könyvtáré, és az egyik legértékesebb eredeti kézirat. A papírfelosztási eljárással történő megőrzés bonyolultnak és költségesnek bizonyult .

A korai változatát a Máté-passió BWV 244B 1729 követi a közelmúltban értékelte példányát a pontszám a Johann Christoph Farlau körül 1755/1756, amely most is a Berlini Állami Könyvtár. Először 2000 márciusában adták elő újra a Szent Tamás Kórus és a Gewandhaus Zenekar , Georg Christoph Biller Szent Tamás kántor vezetésével Sapporóban, Japánban, és 2007 márciusa óta ezekkel az együttesekkel vették fel. A korai változatban a két kórus felosztása - ez a hangszereket is érinti - még nem fejeződött be teljesen, mert mindkét kórus közös continuo részt használ egy orgonával. Ezen kívül Johann Christoph Farlau hosszú jegyzetekben írta ki az evangélista rész kíséretét - ugyanúgy, ahogy maga Bach tette a későbbi változat kottájával, míg az egyes részekhez rövidebb hangokat adott. Az első változatban a későbbi, „Itt akarok itt állni veled” korálát a „Korom örömömre szolgál” szakasz váltja fel. Bach az első rész végén hajtotta végre a legkomolyabb változást: az "Ó ember, sírd nagyban a bűnt" (35. sz.) Nagyszabású kórusrendezés helyett, amely eredetileg bevezette a Szent János- passiót, a a Szent Máté-passiót a Chorale "Nem hagyom el magamban Jézust" első változatában játszották . A szenvedély szinte minden mozdulatában a zenei szöveg, a szövegalátét vagy a pontozás is részletesen eltér. A nyitó áriája a második rész énekli a basszus, a Arioso és Aria „Igen, természetesen, a test és a vér akar bennünk” / „Gyere, édes kereszt”, a lant van szükség , hanem a viola . A nyitókórusban kérdéses, hogy a Bach által hozzáadott „ó ártatlan Isten báránya” cantus firmus kórust 1729-ben elénekelték-e egyáltalán, mivel itt hangzik el a fafúvós hangszeres idézetként is. Ezenkívül az Arioso „O fájdalom!” -Ban a keresztirányú furulyák átveszik az itt használt felvevők szerepét a késői verzióban.

recepció

Mendelssohn (1830), 20 éves korában a Máté-szenvedély visszatér

A Szent Máté-passió néhány kánti mozdulata Carl Philipp Emanuel Bach által kiadott ének-gyűjteményekben jelent meg. Apja más műveiből származó néhány tétel mellett három kórust és hét kórustételt vett át a Szent Máté-passiótól Passion pasticcio-jáért , amelyet 1769 és 1787 között többször is előadtak Hamburgban.

1829-től Bach-reneszánsz következett be a Szent Máté-passió Bach halála utáni első előadásával, mintegy felére rövidített változatban, amelyet Felix Mendelssohn Bartholdy vezetett a Sing-Akademie zu Berlin-ben , amelybe mintegy 150 énekes és egy néhány héttel később Frankfurt am Mainban , a Cecilia Egyesülettel . Különösen az áriákat és a korálokat törölték a drámai részek javára, egyes tételeket újra hangszereltek, de Zelter előadásaival ellentétben a szöveget nem írták át. Mendelssohn Bartholdy rendelkezett Bach eredeti kottájának másolatával. Ő maga fortepianón kísérte a szavalókat , mivel orgona nem volt elérhető. A művet 1830-ban nyomtatta először a Schlesinger kiadó. 1829 után Bach műveit 1840-ig évente koncerteken játszották, majd szabálytalanul játszották őket. A további fogadás a 19. században fáradságos volt, és korántsem folyamatos. A bécsi premierre 1865-ben került sor, Gustav Gunz kamaraénekesnő énekelte az evangélistát. Mendelssohn Bartholdy Bach zenéje iránti elkötelezettsége emlékeztette a nagyközönséget fontosságára, és hozzájárult a lipcsei Bach Társaság megalapításához 1850-ben. A 19. század végén a Szent Máté szenvedély szilárdan megalapozódott a városi polgárság kereskedelmi koncertjeinek részeként, szimfonikus hangzás elérése céljából. A kolozsvális felállás 300–400 zenésszel volt a szabály az egész 19. században. Csak 1912-ben hajtották végre a rövidítetlen verziót, ami ma már megszokott.

Ferruccio Busoni 1921-ben a Szent Máté-passió színpadi előadását javasolta, miután az első rendezőt Edward Gordon Craig angol rendező és díszlettervező tervezte 1914-ben, de az első világháború kitörése miatt nem tudták megvalósítani. Busoni szerint az áriákat nagyrészt törölni kell ebből a célból, mivel "indokolatlanul késleltetik a cselekvést és [...] megszakítják". Két szinten tervezett, a Piscator színpadhoz hasonlítható díszletet annak érdekében, hogy egyszerre több folyamatot is képes legyen ábrázolni, középpontjában szószékkel, mindkét oldalán gótikus katedrálissal a kórus számára. 1930-ban Max Eduard Liehburg közzétette Bach két nagy szenvedélyének színpadra állításának forgatókönyvét, amely három szintet írt elő. Ezen tervek egyike sem valósult meg. Neumeier John 1981-ben hamburgi balettként adta elő a Szent Máté-passiót , amelynek koreográfiája trenddiktálónak számít.

1949- ben forgatták először a Szent Máté-passiót , Ernst Marischka ; Max Simonischek 2006-ban készített egy második filmet .

A „Tedd magad, szívem tiszta” kifejezésre a népszerű zenében is rátalált: Michel Magne komponálta a „Cent Mille ” sanzont, amelyet később Frida Boccara francia énekesnő tett világhírűvé , a „Repos du Guerrier” Vadim-film Bach-modellje alapján . „ Sanzonok”.

A 20. században számos nagyon különböző felvétel készült ismert karmesterekkel és művészekkel (ideértve a modern előadásokat is: Wilhelm Furtwängler , Karl Richter , Otto Klemperer , Rudolf Mauersberger , Peter Schreier , Helmuth Rilling , Georg Solti , Enoch zu Guttenberg , Karl- Friedrich Beringer és a történelmi előadás gyakorlatában : Nikolaus Harnoncourt , Gustav Leonhardt , Ton Koopman , John Eliot Gardiner , Philippe Herreweghe , Masaaki Suzuki , Jos van Veldhoven ). Bemutatják a lehetséges értelmezések széles skáláját, a hagyományos színészgárdáktól kezdve a romantikus hagyomány monumentális változatain vagy a kis szereplőkig a történelmi előadás gyakorlatának kifejezéseként. Az 1980-as években a szenvedély liturgikus kereteinek helyreállítására tett kísérletek egyedülálló esetek voltak.

Építkezés

Bach tisztességes példányának címlapja (későbbi változat 1736-ból)

A monumentális, drámai-epikus mű lenyűgöző sztereofonikus hatását tárja fel a kórus és zenekar kettős rendszerén keresztül, amelyben a kórusok gyakran folytatnak párbeszédet egymással. A mű mindkét részét nagyszabású felvételi és zárókórusok keretezik, amelyek közül a elsöprő bejárati kórus kiemelkedik és párhuzam nélkül maradt. Közöttük sok, elmélkedő , kezelhető hosszúságú ária található, amelyek internalizálják Jézus szenvedését. A kórusok, amelyek a cselekmény drámai csúcspontjaira utalnak, beépülnek a szavalók, kórusok és áriák közé. A korál O Haupt voll Blut und Wunden által Paul Gerhardt központi szerepet játszik ebben , különböző versszak és egyeztetést, hogy lehet hallani ötször, és megadja a munka egyfajta egység.

A munka tartalmazza a valamivel rövidebb első részt, amely foglalkozik a gyilkosság terveit a zsidó Synhedrion , Jézus kenet Betániában, az utolsó húsvéti vacsorát , és a szabadságvesztés Gecsemáné , és egy szélesebb körű második része, hogy a kihallgatás előtt Zsidó tanács, Péter megtagadása, Pilátus elítélése, Jézus megcsúfolása, valamint a keresztre feszítés , a halál és a temetés. Bach idejében a prédikációt a két rész között tartották, körülbelül egy órán át.

Picander verseit fejlécek felhasználásával 15 jelenetre osztotta, míg a Passió-történet hagyományos felosztása öt felvonáson alapszik : kert, pap, Pilátus, keresztre feszítés és temetés. Ilyen szakaszok még mindig felismerhetők Bach Szent Máté szenvedélyében , de az általános elrendezés egységére való tekintettel háttérbe szorulnak. Bach maga írta át a szenvedélyt szép példányának címlapjával (többnyire 1736-ban). Passio Domini Nostri JC Secundum Evangelistam Matthaeum Poesia per Dominum Henrici más néven Picander dictus Musica di GS Bach Prima Parte ("Jézus Krisztus szenvedélye Máté evangélista szerint , Henrici verse, Picander hívta, JS Bach zenéje, első rész ”), a második rész pedig a Passionis DNJC secundum Matthaeum a due Cori Parte Secunda-val („ Urunk, Jézus Krisztus szenvedése Máté szerint két kórusnak, második rész ”) .

Bach a folyamatban lévő bibliai szöveget Máté evangéliumából 28 szakaszra osztja, amelyeket a kórusok és az ingyenes versek szakítanak meg annak érdekében, hogy töröljék az időt, és túllépjék az egyedi szenvedélyesemény és a közönség jelenléte közötti távolságot. Az ő Máté-passió , Bach ugyanazt a formai elemeket, mint az ő Szent János passió és oratórium ( Karácsonyi oratórium , Ascension Oratórium és Húsvéti oratóriumát ). A terjedelem és a sok elbeszélő szakasz miatt azonban nagyobb hangsúlyt kap az eposz .

Gyakran a kulcsszó-kombinációk összekapcsolják a bibliai szöveget az áriákkal és a korálokkal, így az egyes darabok sorozatának benyomása nem jön létre, mint a számopera esetében , hanem egy összefüggő egész, fejlődő cselekménnyel. Másrészt a mai napig tartó híd épül. A 16. kórus a megrémült tanítványok árulóval kapcsolatos kérdésére válaszol („Uram, én vagyok?”): „Én vagyok az, engesztelnem kellene”, és a hallgatóhoz kapcsolja. Hasonlóképpen, Jézus meghívása a fáradt tanítványokhoz „maradjon itt és vigyázzon velem!” (24. sz.) A következő recitatívában („milyen örömmel maradtam itt!”) Felel meg. A 26. ária esetében pedig a válasz a hívő a szájába tette: „Óvni akarom Jézusomat”, míg a II. kórus ezt kísérte: „Tehát elalszanak a bűneink”. A 30. szavalat utolsó szavait, miszerint engedelmeskedni mennyei Atyjának akaratában szenvedésekben is („legyen úgy, legyen a te akaratod”), a 31. kórus követi: „Amit Istenem akar, mindig legyen az ő akarata, ami a legjobb ”, aki ekkora bizalomra ösztönzi az egyházat. Az a gúnyos kérdés, hogy „ki ütött meg?” Felteszi a 44. számú kórust: „Ki ütött meg így”. Amikor Pilátus Jézus nyilvánvaló ártatlanságára tekintettel megkérdezi: „Mi rosszat tett?”, Az 57. számú Accompagnato azt a választ adja, hogy „Mindent megtett nekünk [...]”, és néhány jó cselekedetet példaként felsorol. Az eredménnyel való számolás érdekében a következtetésre jut: „Különben Jézusom nem tett semmit”. A katonák Jézussal való rossz bánásmódja („és megütötte vele a fejét”) a 63. számú kórust követi: „Ó, vérrel és sebekkel teli fej”.

Zenei formák

A librettóban szereplő három különböző típusú szöveg mindegyikének megvan a maga összetételének formája: (1) A bibliai szövegek alkotják a szöveget a szavalók és a Biblia kórusai számára, és a drámai pillanatokat képviselik. A bibliai szónak az elbeszélés (narratio) funkciója van . (2) Szabad versekkel találkozhatunk az Accompagnato recitativusokban, amelyekben a történteket elmagyarázzák és teológiailag értelmezik (explicatio) , míg az áriákban és a szabad kórusokban meditáció és kisajátítás (applikáció) zajlik. (3) Church dalszöveg használt Bach korálok a kórus, szolgálják a közösség, mint egy összefoglaló visszaigazolást és konzerv választ. Részletesen a következő zenei formák találhatók a Szent Máté-passióban :

24. szavaló: Egyszerű folytatás az evangélistával (7–9. Ütem), a vonósok hangja Jézussal (4–6. Ütem); Az egyes szavak, például a "gyász" értelmezése

• Secco recitatív : A szenvedély gerincét azok a recitatívok alkotják, amelyekben az evangélista szó szerint elmondja a bibliai szöveget. Az ősi egyházi hagyomány szerint tenor énekli. Bach a beszámoló bibliai szövegeket secco szavalók segítségével zenére állítja, amelyeket csak a continuo csoport hordoz minden további hangszeres kíséret nélkül. Általános szabály, hogy az evangélista recitativusok szótagosan muzsikálják a szöveget ; A melizmust értelmes szavakkal használják az állítás illusztrálására, például a „keresztre feszített” a 2., az „épület” a 39. számban és a „sírás” a 46. számban. A Szent János-passióval összehasonlítva a recitatívok száma kevesebb onomatopoeikus, és ritkán vannak melizmikus minták. A bibliai szöveg szó szerinti beszédei bizonyos szólistákhoz , a szólókhoz vannak rendelve , akik Dramatis personae néven jelennek meg .
• Arioso : Jézus szavait viszont nem "secco" -ként állítják össze, hanem ünnepélyesen egy négyrészes húrkészlet kíséri. Ez kiemeli őket az evangélista jelentésből és azokból az egyénekből, akik csak egyszerű continuo kísérettel jelennek meg. Halo hatásuk van, és megtestesítik az isteni jelenlétet.
• Turba („emberek”, „zaj”): az emberek csoportjait turba kórusok képviselik, amelyeket Bach drámai csúcspontként használ. A turbae 19 alkalommal szakítja meg a recitatívát, ebből 13 nyolc hangból áll. Akkor alkalmazzák őket, amikor embercsoportok jelennek meg a bibliai elbeszélő szövegben, legyen szó tanítványokról, katonákról, papokról vagy tömegekről. Ami a zenei megvalósítást illeti, ezek a népi kórusok a homofón 71-es számtól („Der rufet dem Illés” és „Állj! Nézzük”) és a „Barrabam!” (54. sz.) Drámai felháborodásban a csökkent hetedik akkordig terjednek. a virtuóz polifónia a motetic stílus ( stile antico ) . Teljesen egyöntetű kórus- és zenekari szakasz csak egyszer hallható, mégpedig akkor, amikor Jézust hitvalló módon idézik a következő szavakkal: „Én vagyok az Isten Fia” (67. sz.). Néhány turbae, mint a két kórus: „Engedje, hogy keresztre feszítsen” (54. és 59. sz.), Túlzott intervallumaikkal, disszonanciáikkal és kifejező harmóniáikkal az akkori zeneileg ésszerű határig jutnak.
• Accompagnato-Recitative : Az instrumentálisan kísérő Accompagnato-Recitative középpozíciót foglal el a recitatív és az ária között, nagyon közel áll az Arioso-hoz, és "Motive Accompagnato" vagy "Motive Accompagnato" néven is emlegetik. Általában egy ismétlődő alak, mint egy ostinato, áthatja az Accompagnato-t. A Szent Máté-passióban tízszer szolgál útmutatásként a következő ária számára, és előkészíti annak hatását és kijelentését. A 77. sz. Más funkcióval rendelkezik, és mind a négy szólistát összefogja az utolsó kórus előtt, mint egy opera fináléjában. Ezen Accompagnatoson nem bibliai szövegeket, hanem szabad verseket zenélnek meg. A hangmagasság nem rögzített, de mindig ugyanaz, mint a későbbi ária esetében. A hangszerelés és a zenei forma rendkívül változatos. Lehetőség van egy másik kulcsra történő modulálásra is (9., 25., 57., 60., 65., 77. szám).
• Ária : Zeneileg és teológiailag a 15 ária alkotja a szenvedély szívét. Szabad pecséteken alapulnak. A drámai cselekvés szünetel, és célja a bátorítás és a személyes ösztönzés. Vagy felkérik a hallgatót, hogy internalizálja az esemény állítását, és morálisan tükrözze a cselekvésben. Két áriát írnak a tenorra, hármat a szopránra, négyet a basszusra és ötet az altóra; A 33. szám duett , a 26., 33., 36. és 70. számban kórusbetétek találhatók. Az első rész kórusbetét nélküli négy ariája (10., 12., 19., 29. szám) az ABA séma szerint tiszta da capo áriák , míg a második részben csak a 61. szám hívja fel a capitót, a másik nyolc pedig az A- módosítsa a részt minden egyes módon, vagy teljesen összeállt.

Chorale 55. szám, disszonáns hetedik akkorddal, előjátékként, kromatika az első ütemben (alt és basszus), domináns hetedik akkordok a „ wun der barlich” és „ Stra fe” hangszereken , gyakori átjárás és váltakozó hangok, valamint egyenes basszus vonalak

• Korálok : A himnuszkönyv hagyományos Passion dalainak dallamaira épülnek, amelyeket Bach négyrészes kántációs mozdulatokként ( SATB ) harmonizál. A 14 kórust valószínűleg akkor még nem énekelte a gyülekezet, de a Passió-dalok repertoárjának részei voltak, és világossá teszik az akkor történtek relevanciáját a mai hallgató számára. Nem tartoznak közvetlenül a folyamatban lévő cselekvéshez, inkább az egész közösséget szolgálják az üdvösség objektív kijelentéseinek képviseletében, miközben az áriák inkább az egyéni hallgató szubjektív tapasztalatához igazodnak. Hangvezérlése nagyon elegáns, míg néha a keserű harmóniák kifejező közvetlenséget kölcsönöznek a nehéz tartalmi szavaknak. A négyrészes cantional mozdulatok colla parte hangszerelésűek, és a Bach -ra jellemző átjárást és váltakozó hangokat mutatják be különösen gazdag mértékben. Az Arioso No. 25 („O fájdalom!”) Egy kórussal van kombinálva („Mi az oka”).
• Szabad kórusok : A Szent Máté passióban hat madrigális, szabad kórus közjáték szól a " Sion lánya " (I. kórus) és a hívõk közösségének (II. Kórus) allegorikus alakja számára . A kettős kórus nyitókórusában ez a két csoport párbeszédet folytat egymással. A 33. szám: "Villámolnak, mennydörögnek" a hosszú hetedik akkordláncának , a túlzott ugrásoknak, a lerövidült domináns hetedik akkordoknak és a gyors ütemnek köszönhető. Az első rész végét egy nagyszabású korál megállapodás „ Ó ember, sírni a bűn nagy ” (No. 35) a motetic stílus, amelyben a korál dallama támasztja alá a szoprán a Ripieno . Az egész szenvedély véget ér a „ Könnyekkel ülünk le” (78. sz.) Rondo- szerű altatódal imbolygó 3/4-es idő alatt. Két másik ingyenes kórusbeillesztés található a 26. számú („Jézusomra akarok vigyázni”) és a 70. számú („Lásd, Jézus keze”) áriákban.

Foglalkozása

A 24. szám vége és a 25. szám eleje Bach eredeti vásárpéldányában a szereplők részleteivel

A darab több énekes szólistának, két zenekarnak és két négytagú kórusnak íródott, mindegyik vokális részekkel ( szoprán , altó , tenor és basszus ). Újabb szoprán rész kerül a nyitókórusba. A használt eszközök a fafúvósok van 2  keresztirányú hornyok - No. 25 helyett 2 felvevők - és 2  oboa - No. 25, 57/58, 69/70, 75 helyett oboa da caccia és No. 18/19, 35, 36, 46 helyett oboes d'amore - feltéve. Két  hegedű alkatrészek , viola és viola da gamba (No. 40/41, 65/66, ahelyett, hogy egy lant a korai verzió) használják a vonós hangszerek , és a continuo-csoport cselló, violone szervi alkalmazunk basso continuo . A fagott használata a folytatáshoz ellentmondásos . A rézfúvós hangszereket nem tartják megfelelőnek a szenvedély beállításához, és nem használják Bach szenvedélyeiben. Ma a két együttest gyakran egymás mellett állítják fel kettős kórusként és zenekarként; a szólisták mindkét együttesben szerepet vállalhatnak.

Nem világos, hogy Bach mennyiben tervezett külön térbeli elrendezést az első változatban a párbeszédes struktúrák tisztázása érdekében. Bach csak 1736-ban különítette el teljesen a két együttest. Thomaskuester JC Rost feljegyzése azt jelzi, hogy a munkát mindkét orgánummal 1736-ban végezték . A kis fecskefészek-szerű keleti galéria ebben az előadásban csak a szoprán ripieno számára adott helyet , így mind a kórusok, mind a kettős zenekar a Szent Tamás-templom nyugati főgalériájában játszott. Az a tény, hogy Bach 1740-ben a második continuo orgonát csembalóra cserélte , rendszerint stop-stop intézkedésként értelmezhető. Abban az évben a második orgonát szétszerelték. Feltételezhető, hogy ekkora együttes mellett a kórusénekesek mellett, akiknek némelyikének hangszeren is kellett játszania, Bach hallgatókat, városi zenészeket, családtagokat és zenekedvelőket is igénybe vett. A mai teljesítmény és konstellációs gyakorlat karmesterenként jelentősen eltérhet.

Az 1736-os változat szép példányában a kórusdallam az 1. és a 35. tételben jelenik meg vörös tintával és szöveg nélkül. Az eredeti alkatrészek is igényel texted szoprán a Ripieno . A Ripienochor szereplői számára egy modern, fiú hangú előadás-hagyomány létezik (szemben a két kórus női hangjaival), amely azonban nincs kapcsolatban Bach eredeti szándékaival, aki mindenesetre csak használta fiú szopránok (vagy férfi hangok hamisítása mindkét szoprán számára) a templomban és az Altban kezdődtek. Bach 1727-ből származó első verziójában ezt a részt a magas fafúvósok vették át.

A Szent Máté-passió - a szavalók és áriák (szoprán, altó, tenor, basszus, két kórusra osztva ) szóló részein kívül - a következő szerep- szóló részeket biztosítja :

• Evangélista - tenor
• Jézus - basszusgitár
• Két szobalány (45. sz.), Pilátus felesége (54. sz.) - szoprán
• Két tanú (39. sz.) - alt és tenor
• Simon Petrus (22., 46. sz.), Iskariot Júdás (17., 49. sz.) Főpap (39., 42. sz.), Két pap (50. sz.), Pilátus (52., 54., 56., 59. sz.), 76) - basszusgitár

Gyakran hat tényleges szólisták (4 Accompagnato aria szólisták - függetlenül a kórus -, egy másik tenor - evangélista - és a másik basszus - Jesus) használnak, és a maradék szólókat (szerepeinek az úgynevezett soliloquents) átveszi a kórustagok. Időnként az evangélista felveszi a tenoráriákat is. Bach eredeti hanganyagában azonban pontosan megkülönböztetik a kórusokat (ének és hangszer). Az evangélista és Krisztus átveszi az első kórus tenorját és basszusát . Bach áriái szintén mindig a két együttes ( I. vagy II. Kórus ) egyikéhez vannak rendelve . Arnold Schering már 1920-ban feltételezte, hogy Bachnak általában tizenkét énekessel kell boldogulnia. De csak a régizenei mozgalom alkalmazta ezt a megközelítést. Philippe Herreweghe legkésőbb 1985-ben történt első felvétele óta az ilyen csökkentett 12-20 énekes kórusméret a szabály. A stáb kérdését mindenekelőtt Andrew Parrott váltotta ki , aki Rifkin nyomán úgy vélekedett, hogy Bach idején a kantáták és a nagyszerű vokális művek nem mai értelemben vett kórusból állnak, hanem általában szólisták és csak ritkán a ripienisták megerősítették. A történelmi előadói gyakorlat más képviselői, például Ton Koopman , ellentmondanak ennek a tézisnek, és továbbra is kis kórust használnak.

Szöveges források

Paul Gerhardt írta a kórusszövegek több mint felét

A szöveg alapján a 26. és 27. fejezetei Gospel of Matthew a fordítását Martin Luther , valamint a verseket Christian Friedrich Henrici (ún Picander) a madrigál darabok (áriák, ariosi és ingyenes kórusok), valamint a Szenvedélykorálok. A 36. szám ( Hld 6,1  LUT ) idézetén alapul . A kutatásban egyetértés van abban, hogy Bach befolyásolta a szöveg kialakítását. Valószínűleg maga választotta a kórusokat, mert ezek hiányoznak Picander Ernst-Schertzhaffte és Satyrische Gedichte versgyűjteményéből (2. köt., Lipcse 1729). Picander viszont Heinrich Müller szenvedélyprédikációit használta verseinek mintegy feléhez , akiket Bach láthatóan nagyra tartott, és amelyek közül öt kötet képviseltette magát könyvtárában.

A korálok a 16. és 17. századból származnak. Az összesen 15 dalversből nyolc Paul Gerhardt .

• "Ó, Isten báránya ártatlan", Nikolaus Decius (1531), 1. vers az 1. sz. Számára (cantus firmus)
• "Herzliebster Jesu", Johann Heermann (1630), 1. vers a 3. számhoz, 3. vers a 25. számhoz (II. Kórus tenor szavalatban), 4. vers az 55. számhoz
• "Ó világ, lásd itt az életedet", Paul Gerhardt (1647), 5. vers, 16. szám, 3. vers, 44. szám
• " Ó, vérrel és sebekkel teli fej ", Paul Gerhardt (1656), 5. versszak a 21. számhoz, 6. versszak 23. számhoz, 1. és 2. versszak 63. számhoz, 9. versszak 72. számhoz
• „ Amit Istenem akar, az mindig így van ”, Albrecht von Brandenburg őrgróf (1547), 1. vers
• "Ó, ember, nagyon sírj a bűneidért ", Sebald Heyden (1525), 1. vers a 35. sz.
• "Reméltem benned, Uram", Adam Reusner (1533), 5. vers a 38. számhoz
• "Hajrá, fejem", Johann Rist (1642), 6. vers a 48. számhoz
• „ Maga a parancs a módját ”, Paul Gerhardt 1653, 1. vers nélkül

Szimbolika és értelmezés

Az Isenheimi Oltármű (1516) keresztpanelje az Isten Bárányával Krisztus szimbólumaként

A Szent Máté-passióban Bach gyakran zenei szimbólumokkal dolgozik, amelyek a kortársak általános tudatában horgonyoztak. A szavalókban például Jézus szavait az arioszóban mindig az istenit szimbolizáló vonós akkordok kísérik. A színész embereket viszont csak a figurás basszus támogatja . Csak akkor, amikor Jézus kimondja az utolsó szavakat a kereszten, és panaszkodik arra, hogy Isten elhagyta őt, a vonós hangszerek elhallgatnak (71. sz.).

Bach a Biblia tolmácsának bizonyul, amelynek összetétele reflektív teológiai értelmezést tükröz és „hangzó prédikációként” (praedicatio sonora) van megtervezve . Az áriák képekben gazdag, manapság túlterheltnek tűnő kifejezési stílusa a pietizmus hatásaira vezethető vissza . Másrészt fenomenológiai kegyességi hasonlóságokat mutat a távozó evangélikus ortodoxiával , amelyet nyelvi stílusában nem könnyű megkülönböztetni a pietizmustól. Bach kiterjedt teológiai könyvtára 52 kötetből állt, amely a Bibliákon és Luther művein kívül kiterjedt dalgyűjteményeket és az evangélikus ortodoxia és pietizmus teológiai építőirodalmát tartalmazta.

Míg az I. kórus a „Sion lányait” szimbolizálja, addig a II. Kórus a hívek mellett áll, ahogy Picander maga megjegyzi szöveges kiadásában. A két kórusnak külön szerepe van a hat madrigális darabban. Az I. kórus közel áll a szenvedélyjelentéshez és megmagyarázza azt, míg a II. Kórus a hallgató jelenlétére koncentrál és kérdéseket tesz fel. Különösen lenyűgöző a nyitókórus, amely az egész üzenetet teológiailag és zeneileg összekapcsolja, és siránkozást, gyászolást és bűnösség vallomását fejezi ki, de felhívást ad arra is, hogy alaposan vizsgálja meg Isten szeretetét és türelmét. A lüktető basszus, az e-moll kulcsa és a tombeau ritmus 12/8-as időben hangsúlyozza a komolyságot. A sűrű többszólamúságot és a kettős kórusszerkezetet egy további szoprán („in ripieno”) növeli, aki a koronázott „Ó ártatlan Isten Báránya” révén Krisztus szenvedésének szent üzenetére hívja fel a figyelmet, aki helyettesével a halál az ember bűnössége. A "Sion / Jeruzsálem lányai" ismertek a Salamon énekéből, és nagy szerepet játszanak a keresztény menyasszony miszticizmusában . Személyeskednek a Passion esemény bátorításának és igényeinek, és a második rész elején (36. sz.) Szó szerinti idézettel jelennek meg ( Hld 6,1  LUT ). Összességében a megszemélyesített egyéni jellemzőkről van szó, amelyek a dramatizálás célját szolgálják, de amelyeknek mindenekelőtt reflektív funkciójuk van.

A Jézus szenvedélytörténetének régi teológiai értelmezései alapján a zsidókat vagy egyes embereket nem azonosítják a szenvedés okaként. „Nincsenek egyértelműen jó és egyértelműen rossz főhősök, inkább minden ember egyformán bűnös. A tanítványok, Júdás, Péter csak az általános emberi viselkedés szimbolikus alakjai ”(Bartelmus idézete). A nyitókórusban a hallgatót nemcsak Jézus szenvedésének szemlélésére kérik, hanem saját bűnének tudatosítására is: "Lásd a vőlegényt [...] lásd bűnösségünket". Jézus éberségének kérésére a hallgató lelkiismeretét az Accompagnato 25. sz. bűneim sújtottak rád; Én, ó, Uram Jézus, hibás vagyok azért, amit kibírtál ”. Péter tagadása és bűnbánata a 47. ária kapcsán kommentálja: "Könyörülj, Istenem, szívósságom érdekében". Jézus halálának kijelentése („és elfogadták”) a 72. számú kórust („Ha elválnék, ne váljak el magamtól”), lehetőséget kínál arra, hogy Isten segítségét kérje saját halálának órájára. A Szent János-passióhoz hasonlóan a történelmi jelentés szemlélődő frissítése sem az időhorizontok misztikus összeolvadásával vagy a hallgató érzelmi sokkolásával, hanem a bibliai szó áhítatos szemlélődésével és aggodalmával történik.

Az 54. szám alatt a turbakórus alulról felfelé „Hagyd keresztre!” Szavakkal épül fel.

Aria 41. szám: "Türelem" (9. és 10. oszlop) két ellentétes hatást tesz lehetővé a kontrasztban.

A szenvedés legmélyebb magyarázatát a kontemplatív ária 58. szám "A szeretetért" nyújtja, amely a korai változat szimmetrikus felfogásának középpontjában foglal helyet. A Megváltó és a hallgató jámbor énje közötti bensőséges kapcsolatot Jézus szeretetből fakadó önkéntes áldozati halála indokolja. A furulyával és két obo da cacciával készített finom hangszerelés révén, amelyek nem nélkülözhetik a continuo-t ("Bassettchen") és az A kulcs-minor jeleket , az ária tiszta, angyali jellege aláhúzódik, és Jézus mennyei szeretetét és ártatlanságát jelképezi. A következő „Hadd feszítsen keresztbe” (59. sz.) Kórussal szembeni ellentét, amely egy egésszel magasabb, mint az egyébként azonos 54. számú kórus, nem lehet nagyobb. A tömegek visszafejthetetlen dühének növekedését mutatja, hogy a keresztek véletlenül megnövekednek, egészen C él-dúrig, amelynek hét keresztje van. A fúga-expozíció szigorú polifóniájában az egyes hangok, amelyek egymás után emelkednek a basszusból a szopránba, követelik, hogy "törvényszerűen, mintha kíméletlen szigorúan megfogalmaznák a maximális büntetést" (idézet Platenből). A hatással van húzva a kereszt motívum a dallam, a syncope kialakulása és a csökkentett negyedik és ötödik ugrások (a tritonus áll a Diabolus a musica ).

Bach a zenét és a szöveget a zenei retorika értelmében viszonyítja egymáshoz. A barokkban általánosan elterjedt affektus doktrína alapján a darab alapjellemzőjét a zenei forma, a tempó, a dinamika , a főbb jellemzők, a ritmikus kialakítás és a pontozás határozza meg, míg az egyes szavak jelentését zeneileg retorikai stílusfigurákon keresztül fejezik ki. . Így a 10. ariában a Saltus duriusculus és a passage duriusculus beillesztésre kerül a „Buß und Reu” (13 f., 15 f., 30. és 31. oszlop) szavakba annak érdekében, hogy a meglepően disszonánson keresztül mentális viszályt teremtsenek, túlzott ugrások időközönként. A "kifejezi és eljött a földön" szavakkal a 35. számban Bach hagyja, hogy a dallam másodpercek alatt tizedesjegyes tartományba süllyedjen, míg a figurált basszus 15 hangmagasságot ereszkedik le, nemcsak Krisztusnak a mennyei világból való leszármazásáról hanem megaláztatását és a megaláztatás szemléltetését. A Circulatio keringő dallammozgása a 33. számban „elfogott” szavakon Jézus mozdulatlanságát mutatja befogása során, amelyet a kötött hangsorok láncolatai aláhúznak. A „Türelem” (41. sz.) Ária kontrasztos ritmikus karaktere jellemzi a Hypotyposis két ellentétes alakját . Bach tisztázza a „türelem” a nyugodt nyolcadszünet kíséret, valamint a lekötött dallam hangját, hogy már késik szuszpenziók; a "hamis nyelvek" szöveg kíséretével viszont lendületes írásjeleket biztosít.

A barokk kor egyenlőtlen, jól temperált hangulata eltérően tiszta hangzású kulcsokhoz vezetett, amelyekből kialakult egy olyan kulcsjellemző, amely a különböző billentyűket a különböző effektekhez rendelte. Bach kortársai szerint e-moll Johann Mattheson mélyen szemlélődő / szomorú és szomorú [...] de így / hogy az ember még mindig reménykedik abban, hogy megvigasztalják (vö. A „Gyertek, lányok, segítsetek panaszkodni” kezdőkórusnak és a Nem. 33 „Szóval Jézusom most csapdába esett”), a G-dúr olyan könnyen serieusolható, hogy vidám dolgokat is küldtek (vö. 19. sz. „Szeretném neked adni a szívem”), a h- moll furcsa, kényelmetlen és melankolikus (vö. 19. sz. "Szeretném neked adni a szívemet" .30 "Ó! Most eltűnt Jézusom!" És 47. sz. "Irgalmazz"), a C-moll rendkívül kedves dabey, sőt komor Tohn (vö. az utolsó kórus „Könnyekkel ülünk le”).

Számos tanulmány, amely úgy vélik felismerni különösen hangsúlyos szám- misztikus elemek a Máté-passió , de legalább egy részük valószínűleg alapján véletlenek. A földrengés jelenetében (73. sz.) A kontinuóban található 190 kitörő harminckettedik hangjegy három, 18, 68 és 104 jegyzetből álló csoportra osztható, ami megfelel annak a három zsoltárnak a számának, amelyben földrengéseket említenek: ( Ps 18 : 8  LUT ), ( Ps 68,9  LUT ) és ( Ps 104,32  LUT ). Jézus összesen 365 szavát a Máté evangéliumának következtetésére utaló utalásként értelmezik, ahol Jézus megígéri tanítványainak, hogy "minden nap" velük lesznek ( Mt 28:20  LUT ). Picander 14 kórusában és 28 (2 × 14) szabad költeményében utalás fedezhető fel a Bach névre, amelynek betűértéke 14-et ad (A = 1, B = 2, C = 3, H = 8). Bach a kapitány vallomásában szereplő 14 basszusgitár (a 73. sz. "Valóban, ez Isten Fia") révén a kereszt alá akarta tenni magát, és csatlakozni akart.

Egy másik példa a 15. számú kórus: A kísérő recitativusban Jézus ezt mondja: „Valóban, azt mondom nektek: Egyikőtök elárul engem.” A következő izgatott kórusban a tanítványok tizenegyszer válaszolnak vad zavarodottságban a kérdéssel. : „Uram, én vagyok az, igaz-e én?” Az a tény, hogy ezt a kérdést tizenegyszer megismétlik - és nem tizenkétszer, mint ahogyan az megfelel a jelenlévő apostolok számának - úgy lehet érteni, hogy Júdás, teljes tudatában bűntudat, kezdetben nem meri ezt a kérdést feltenni gazdájának. Csak a következő szavalatban kérdezi Júdás, mint tizenkettedik tanítvány: "Én vagyok az, rabbi?"

Munka áttekintése

A cikkben szereplő számok a Bach művek könyvtárát követik . Összehasonlításképpen, a New Bach Edition megfelelő számait a második oszlop tartalmazza. Az utolsó oszlopban az incipit a dal szövegének elejét jelzi .

A különböző zenei formákat a színlegenda szerint emelik ki. Kombinált formák (például ária + kórus vagy szabad kórus) esetében a második megfelelő szín ugyanabban a sorban jelenik meg.

Első rész
BWV	NBA	alak		kulcs	Tapintat	A szöveg kezdete	Hangszerelés	Szövegforrás	Incipit
1	1	I. és II. Kórus (SATBSATB)	+ Korál dallama (szoprán)	E-moll	12/8	Gyertek, lányok, segítsetek panaszkodni + Ó, Isten Báránya ártatlan	2 harántfuvola, 2 oboa, húrok, continuo	Picander, Nicolaus Decius, 1531
2	2	Recitatív (evangélista / tenor, Jézus / basszusgitár)		G-dúr → B-moll		Mivel Jézus befejezte ezt a beszédet	Continuo	Mt 26 : 1-2  LUT
3	3	Korál (SATB)		H-moll	C (4/4)	Legkedvesebb Jézus	2 harántfuvola, 2 oboa, húrok, continuo	Johann Heermann, 1630
4	4a	Recitatív (evangélista / tenor)		Dúr → C-dúr		A főpapok ott találkoztak	Continuo	Mt 26,3-4  LUT
5.	4b	I. és II. Kórus (SATBSATB)		C-dúr	C (4/4)	Igen, nem a pártért	2 harántfuvola, 2 oboa, húrok, continuo	Mt 26,5  LUT
6.	4c	Recitatív (evangélista / tenor)		C-dúr → E-dúr		Most, hogy Jézus Betániában volt	Continuo	Mt 26,6-8a  LUT
7.	4d	I. kórus (SATB)		Kiskorú → D-moll	C (4/4)	Mire használják ezt a szemetet?	2 harántfuvola, 2 oboa, húrok, continuo	Mt 26,8b-9  LUT
8.	4e	Recitatív (evangélista / tenor, Jézus / basszusgitár)		B-dúr → e-moll		Amióta Jézus észrevette	Húrok, continuo	Mt 26 : 10-13  LUT
9.	5.	Recitatív részvétel (alt)		B-moll → F éles-moll	C (4/4)	Te kedves megváltó	2 keresztirányú furat, folytonos	Picander
10.	6.	Aria (alt)		Féles moll	3/8	Megtérés és megbánás	2 keresztirányú furat, folytonos	Picander
11.	7.	Recitatív (evangélista / tenor, Júdás / basszusgitár)		E-dúr → D-dúr		A tizenkettő közül az egyik odament	Continuo	Mt 26 : 14-16  LUT
12.	8.	Aria (szoprán)		H-moll	C (4/4)	Csak vérezz, kedves szívem!	2 keresztirányú furulya, húrok, continuo	Picander
13.	9a	Recitatív (evangélista / tenor)		G-dúr → D-dúr		De az édes kenyér első napján	Continuo	Mt 26,17a  LUT
14-én	9b	I. kórus (SATB)		G-dúr	3/4	Hol akarja, hogy felkészítsük Önt	2 harántfuvola, 2 oboa, húrok, continuo	Mt 26,17b  LUT
15-én	9c	Recitatív (evangélista / tenor, Jézus / basszusgitár)		G-dúr → C-dúr		Azt mondta: Menj be a városba	Húrok, continuo	Mt 26 : 18–21  LUT
	9d	Recitatív (evangélista / tenor)		B-moll → F-moll		És nagyon szomorúak lettek	Continuo	Mt 26,22a  LUT
	9e	I. kórus (SATB)		F-moll → C-dúr	C (4/4)	Uram én vagyok?	2 harántfuvola, 2 oboa, húrok, continuo	Mt 26,22b  LUT
16.	10.	Korál (SATB)		Lapos őrnagy	C (4/4)	Én vagyok az, fizetnem kellene	2 oboa, húrok, continuo	Gerhardt Pál, 1647
17-én	11.	Recitatív (evangélista / tenor, Jézus / basszus, Júdás / basszus)		F-moll → G-dúr	C (4/4) -6/4	Felelt és beszélt	Húrok, continuo	Mt 26 : 23-29  LUT
18-án	12.	Recitatív kíséret (szoprán)		E-moll → C-dúr	C (4/4)	Bár a szívem könnyekben úszik	2 oboes d'amore, continuo	Picander
19-én	13.	Aria (szoprán)		G-dúr	6/8	A szívemet akarom neked adni	2 oboes d'amore, continuo	Picander
20	14-én	Recitatív (evangélista / tenor, Jézus / basszusgitár)		B-moll → E-dúr		És mivel a dicséret himnuszát mondták	Húrok, continuo	Mt 26 : 30-32  LUT
21	15-én	Korál (SATB)		E-dúr	C (4/4)	Ismerd meg, őrzőm	2 harántfuvola, 2 oboa, húrok, continuo	Gerhardt Pál, 1656
22-én	16.	Recitatív (evangélista / tenor, Péter / basszus, Jézus / basszus)		Dúr → g-moll		De Péter válaszolt	Húrok, continuo	Mt 26,33-35  LUT
23.	17-én	Korál (SATB)		Esz-dúr	C (4/4)	Itt akarok állni veled	2 oboa, húrok, continuo	Gerhardt Pál, 1656
24.	18-án	Recitatív (evangélista / tenor, Jézus / basszusgitár)		F-dúr → lapos dúr		Jézus tehát velük jött egy bíróságra	Húrok, continuo	Mt 26 : 36-38  LUT
25-én	19-én	Recitatív (tenor)	+ Korál (SATB)	F-moll → G-dúr	C (4/4)	Itt remeg a meggyötört szív	2 felvevő, 2 oboes da caccia, húrok, continuo	Johann Heermann, 1630
26.	20	Aria (tenor)	+ Kórus II	C-moll	C (4/4)	Vigyázni akarok Jézusomra	2 harántfuvola, oboa, húrok, continuo	Picander
27.	21	Recitatív (evangélista / tenor, Jézus / basszusgitár)		B-dúr → G-moll		És ment egy kicsit	Húrok, continuo	Mt 26,39  LUT
28.	22-én	Recitatív (basszus)		D-moll → B-dúr	C (4/4)	A Megváltó az Atyja elé esik	Húrok, continuo	Picander
29.	23.	Aria (basszusgitár)		G-moll	3/8	Szeretném kényelmessé tenni magam	2 hegedű, continuo	Picander
30-án	24.	Recitatív (evangélista / tenor, Jézus / basszusgitár)		F-dúr → B-moll		És odajött tanítványaihoz	Húrok, continuo	Mt 26,40-42  LUT
31	25-én	Korál (SATB)		H-moll	C (4/4)	Bármit is akar Istenem, ez mindig így van	2 harántfuvola, 2 oboa, húrok, continuo	Porosz Albrecht, 1554 körül
32	26.	Recitatív (evangélista / tenor, Jézus / basszus, Júdás / basszus)		D-dúr → G-dúr		És jött, és megtalálta, hogy alszik	Húrok, continuo	Mt 26 : 43-50  LUT
33	27a	Aria (szoprán, alt)	+ II. Kórus (SATB)	E-moll	C (4/4)	Jézusom tehát csapdába esett	2 harántfuvola, 2 oboa, húrok, continuo	Picander
	27b	I. és II. Kórus (SATBSATB)		E-moll	3/8	Villámlik, eltűnt-e a mennydörgés a felhőkben?	2 harántfuvola, 2 oboa, húrok, continuo	Picander
34	28.	Recitatív (evangélista / tenor, Jézus / basszusgitár)		F éles dúr → c éles moll		És lásd, egyikük	Húrok, continuo	Mt 26 : 51-56  LUT
35	29.	Korál (SATB)		E-dúr	C (4/4)	Ó, ember, nagyon sírj a bűnödért	2 harántfuvola, 2 oboa d'amore, húrok, continuo	Sebald Heyden, 1530 körül
Második rész
BWV	NBA	alak		kulcs	Tapintat	A szöveg kezdete	Hangszerelés	Szövegforrás	Incipit
36	30-án	Aria (alt)	+ II. Kórus (SATB)	H-moll	3/8	Oh! most Jézusom elment!	Keresztirányú furulya, oboa d'amore, húrok, continuo	Picander
37	31	Recitatív (evangélista / tenor)		B-dúr → D-moll		De ki fogta meg Jézust	Continuo	Mt 26,57-60a  LUT
38	32	Korál (SATB)		B-dúr	C (4/4)	A világ megtévesztően ítélt meg	2 harántfuvola, 2 oboa, húrok, continuo	Reusner Ádám, 1533
39	33	Recitatív (evangélista / tenor, 2 tanú / alt és tenor, főpap / basszusgitár)		G-moll		És bár sok hamis tanú jelentkezett	Continuo	Mt 26,60b-63a  LUT
40	34	Recitatív (tenor)		Dúr → Kiskorú	C (4/4)	Jézusom hallgat	2 oboa, viola da gamba, continuo	Picander
41	35	Aria (tenor)		Kiskorú	C (4/4)	Türelem! Amikor rossz nyelvek szúrnak	Continuo (hegedű helyett viola da gamba)	Picander
42	36a	Recitatív (evangélista / tenor, főpap / basszus, Jézus / basszusgitár)		E-moll		És a főpap válaszolt	Húrok, continuo	Mt 26,63b-66a  LUT
	36b	I. és II. Kórus (SATBSATB)		G-dúr		Ő bűnös a halálban!	2 harántfuvola, 2 oboa, húrok, continuo	Mt 26,66b  LUT
43	36c	Recitatív (evangélista / tenor)		C-dúr → D-moll		Aztán kiköpnek	Continuo	Mt 26,67  LUT
	36d	I. és II. Kórus (SATBSATB)		D-moll → F-dúr		Prófétálj nekünk, Krisztus	2 harántfuvola, 2 oboa, húrok, continuo	Mt 26,68  LUT
44.	37	Korál (SATB)		F-dúr	C (4/4)	Ki ütött meg így	2 harántfuvola, 2 oboa, húrok, continuo	Gerhardt Pál, 1647
45	38a	Recitatív (evangélista / tenor, Péter / basszus, 2 szobalány / szoprán)		Dúr → D-dúr		De Péter kint ült	Continuo	Mt 26 : 69-73a  LUT
	38b	Kórus II (SATB)		D-dúr → A-dúr		Bizony, te is az vagy	2 harántfuvola, oboa, oboe d'amore, húrok, continuo	Mt 26,73b  LUT
46	38c	Recitatív (evangélista / tenor, Petrus / basszusgitár)		C éles dúr → F éles moll		Aztán átkozni kezdte magát	Continuo	Mt 26 : 74-75  LUT
47	39	Aria (alt)		H-moll	12/8	Irgalmazz	I. hegedűszóló, vonósok, continuo	Picander
48	40	Korál (SATB)		Éles moll → A-dúr	C (4/4)	Egy pillanat alatt elhagytalak	2 harántfuvola, 2 oboa, húrok, continuo	Johann Rist, 1642
49	41a	Recitatív (evangélista / tenor, Júdás / basszusgitár)		Féles moll → B-dúr		De reggel az összes főpap megállt	Continuo	Mt 27 : 1-4a  LUT
	41b	I. és II. Kórus (SATBSATB)		B-dúr → e-moll		Mi ez nekünk?	2 harántfuvola, 2 oboa, húrok, continuo	Mt 27,4b  LUT
50	41c	Recitatív (evangélista / tenor, 2 főpap / basszusgitár)		Kiskorú → B-moll		És bedobta az ezüst darabokat a templomba	Continuo	Mt 27,5-6  LUT
51	42	Aria (basszusgitár)		G-dúr	C (4/4)	Add vissza nekem Jézusom!	II. Hegedűszóló, vonósok, continuo	Picander
52	43	Recitatív (evangélista / tenor, Jézus / basszus, Pilátus / basszusgitár)		E-moll → D-dúr		De tanácsot tartottak	Húrok, continuo	Mt 27,7-14  LUT
53	44.	Korál (SATB)		D-dúr	C (4/4)	Parancsolsz az utadnak	2 harántfuvola, 2 oboa, húrok, continuo	Gerhardt Pál, 1653
54.	45a	Recitatív (evangélista / tenor, Pilátus / basszus, Pilátus felesége / szoprán)	I. és II. Kórus (SATBSATB)	E-dúr → A-moll		De a kormányzó megszokta a fesztivált	Continuo	Mt 27.15-22a  LUT
	45b	I. és II. Kórus (SATBSATB)		Kiskorú → B-dúr		Hadd feszítsék keresztbe!	2 harántfuvola, 2 oboa, húrok, continuo	Mt 27,22b  LUT
55	46	Korál (SATB)		H-moll	C (4/4)	Milyen csodálatos ez a büntetés!	2 harántfuvola, 2 oboa, húrok, continuo	Johann Heermann, 1630
56	47	Recitatív (evangélista / tenor, pilátus / basszusgitár)		E-moll		- mondta a kormányzó	Continuo	Mt 27,23a  LUT
57	48	Recitatív kíséret (szoprán)		E-moll → C-dúr	C (4/4)	Mindannyiunknak jót tett	2 oboes da caccia, continuo	Picander
58	49	Aria (szoprán)		Kiskorú	3/4	Megváltóm szeretni akar meghalni	Keresztirányú furulya, 2 oboa da caccia, folytatás nélkül	Picander
59	50a	Recitatív (evangélista / tenor)		E-moll		De még jobban sikoltoztak	Continuo	Mt 27,23b  LUT
	50b	I. és II. Kórus (SATBSATB)		B-moll → C éles dúr		Hadd feszítsék keresztbe!	2 harántfuvola, 2 oboa, húrok, continuo	Mt 27,23c  LUT
	50c	Recitatív (evangélista / tenor, pilátus / basszusgitár)		C éles dúr → B-moll		De akkor Pilátus meglátta	Continuo	Mt 27 : 24-25a  LUT
	50d	I. és II. Kórus (SATBSATB)		B-moll → D-dúr		Vére ránk jön	2 harántfuvola, 2 oboa, húrok, continuo	Mt 27,25b  LUT
	50e	Recitatív (evangélista / tenor)		D-dúr → e-moll		Így elengedte nekik Barrabamot	Continuo	Mt 27,26  LUT
60	51	Recitatív részvétel (alt)		F-dúr → G-moll	C (4/4)	Irgalmazzon Istennek!	Húrok, continuo	Picander
61	52	Aria (alt)		G-moll	3/4	Tépheti az arcomat	2 hegedű, continuo	Picander
62	53a	Recitatív (evangélista / tenor)		F-dúr → D-moll		Aztán a katonák elvitték	Continuo	Mt 27 : 27-29a  LUT
	53b	I. és II. Kórus (SATBSATB)		D-moll → A-dúr		Üdvözlet, a zsidók királya!	2 harántfuvola, 2 oboa, húrok, continuo	Mt 27,29b  LUT
	53c	Recitatív (evangélista / tenor)		D-moll		És leköpte	Continuo	Mt 27.30  LUT
63	54.	Korál (SATB)		D-moll → F-dúr	C (4/4)	Ó, fej, tele vérrel és sebekkel	2 harántfuvola, 2 oboa, húrok, continuo	Gerhardt Pál, 1656
64.	55	Recitatív (evangélista / tenor)		Kiskorú		És mivel csúfolták	Continuo	Mt 27 : 31-32  LUT
65	56	Recitatív (basszus)		F-dúr → D-moll	C (4/4)	Igen, természetesen akar bennünket	2 harántfuvola, viola da gamba, continuo	Picander
66	57	Aria (basszusgitár)		D-moll	C (4/4)	Gyere, édes kereszt	Viola da gamba, folytatás	Picander
67	58a	Recitatív (evangélista / tenor)		C-dúr → F-dúr		És amikor megérkeztek a helyre	Continuo	Mt 27 : 33-39  LUT
	58b	I. és II. Kórus (SATBSATB)		Éles dúr → B-moll		Akik betörik Isten templomát	2 harántfuvola, 2 oboa, húrok, continuo	Mt 27,40  LUT
	58c	Recitatív (evangélista / tenor)		Éles dúr → e-moll		Ugyanígy a főpapok is	Continuo	Mt 27,41  LUT
	58d	I. és II. Kórus (SATBSATB)		E-moll		Segített másoknak	2 harántfuvola, 2 oboa, húrok, continuo	Mt 27 : 42-43  LUT
68	58e	Recitatív (evangélista / tenor)		G-dúr → C-moll		Hasonlóképpen szidalmazta	Continuo	Mt 27,44  LUT
69	59	Recitatív részvétel (alt)		Lapos őrnagy	C (4/4)	Ó, a Golgota	2 oboes da caccia, continuo	Picander
70	60	Aria (alt)	+ II. Kórus (SATB)	Esz-dúr	C (4/4)	Jézus keze van	2 oboa da caccia, 2 oboa, húrok, continuo	Picander
71.	61a	Recitatív (evangélista / tenor, Jézus / basszusgitár)		Esz-dúr → C-moll		És a hatodik órától kezdve	Continuo, nincs húr	Mt 27 : 45-47a  LUT
	61b	I. kórus (SATB)		C-moll → F-dúr		Felhívja Eliast!	2 oboa, húrok, continuo	Mt 27,47b  LUT
	61c	Recitatív (evangélista / tenor)		F-dúr → G-moll		És hamarosan egyikük futott	Continuo	Mt 27 : 48-49a  LUT
	61d	Kórus II (SATB)		G-moll → d-moll		Álljon meg! Hadd lássam	2 harántfuvola, 2 oboa, húrok, continuo	Mt 27,49b  LUT
	61e	Recitatív (evangélista / tenor)		D-moll → A-moll		De Jézus ismét hangosan felkiáltott	Continuo	Mt 27,50  LUT
72	62	Korál (SATB)		Kiskorú	C (4/4)	Ha valaha válnom kellene	2 harántfuvola, 2 oboa, húrok, continuo	Gerhardt Pál, 1656
73.	63a	Recitatív (evangélista / tenor)		C-dúr → Lapos dúr		És íme, elszakadt a függöny a templomban	Continuo	Mt 27 : 51-54a  LUT
	63b	I. és II. Kórus (SATBSATB) ( egyhangú )		Lapos őrnagy		Bizony, hogy ez Isten Fia volt	2 harántfuvola, oboa, húrok, continuo	Mt 27,54b  LUT
	63c	Recitatív (evangélista / tenor)		Esz-dúr → B-dúr		És sok nő volt ott	Continuo	Mt 27 : 55-58  LUT
74.	64.	Recitatív (basszus)		G-moll	C (4/4)	Este, amikor hűvös volt	Húrok, continuo	Picander
75	65	Aria (basszusgitár)		B-dúr	12/8	Tedd magad tisztává, szívem	2 oboes da caccia, húrok, continuo	Picander
76	66a	Recitatív (evangélista / tenor)		G-moll → Esz-dúr		És elvitte József a holttestet	Continuo	Mt 27 : 59-62  LUT
	66b	I. és II. Kórus (SATBSATB)		Esz-dúr → D-dúr		Uram, gondoltuk	2 harántfuvola, 2 oboa, húrok, continuo	Mt 27 : 63-64  LUT
	66c	Recitatív (evangélista / tenor, pilátus / basszusgitár)		G-moll → Esz-dúr		Pilátus beszélt velük	Continuo	Mt 27 : 65-66  LUT
77	67	Recitatív kíséret (szoprán, altó, tenor, basszusgitár)	+ II. Kórus (SATB)	Esz-dúr → C-moll	C (4/4)	Most az Úr megpihent	2 harántfuvola, 2 oboa, húrok, continuo	Picander
78	68	I. és II. Kórus (SATBSATB)		C-moll	3/4	Könnyekkel ülünk le	2 harántfuvola, 2 oboa, húrok, continuo	Picander

irodalom

Általában

• Malcolm Boyd : Johann Sebastian Bach. Élet és munka . dtv, Bärenreiter, München, Kassel 1992, ISBN 3-423-30323-9 . 
• Werner Breig :  Bach, Johann Sebastian. In: Ludwig Finscher (Hrsg.): A zene múltban és jelenben . Második kiadás, személyes rész, 1. kötet (Aagard - Baez). Bärenreiter / Metzler, Kassel et al. 1999, ISBN 3-7618-1111-X , Sp. 1397–1535 ( online kiadás , előfizetés szükséges a teljes hozzáféréshez)
• Martin Geck : Bach. Élet és munka . Rowohlt, Reinbek Hamburg közelében 2000, ISBN 3-498-02483-3 . 
• Michael Heinemann (Szerk.): A Bach-lexikon . 2. kiadás. Laaber-Verlag, Laaber 2000, ISBN 3-89007-456-1 (Bach-kézikönyv; 6). 
• Konrad Küster (Szerk.): Bach-kézikönyv . Bärenreiter / Metzler, Kassel / Stuttgart 1999, ISBN 3-7618-2000-3 . 
• Werner Neumann, Hans-Joachim Schulze (Szerk.): Külföldi írt és nyomtatott dokumentumok Johann Sebastian Bach élettörténetéről 1685–1750 . Bärenreiter, német zenei kiadó, Kassel / Lipcse és mások 1969 (Bach-dokumentumok 2). 
• Werner Neumann, Hans-Joachim Schulze (szerk.): Dokumentumok Johann Sebastian Bach kezéből . Bärenreiter, Kassel és mások 1963 (Bach-dokumentumok 1). 
• Arnold Werner-Jensen: A Reclam zenei vezetője, Johann Sebastian Bach . szalag 2 : énekzene . Reclam, Stuttgart 1993, ISBN 3-15-010386-X . 
• Christoph Wolff : Johann Sebastian Bach. A tanult zenész . WW Norton, New York / London 2000, ISBN 0-393-04825-X . 

növény

• Rüdiger Bartelmus : J. S. Bach Szent Máté szenvedélye, mint szimbólum. Kifogyhatatlan zenei-teológiai mű gondolatai . In: Teológiai Folyóirat . szalag 1 , 1991, p. 18–65 ( books.google.de ). 
• Hans Blumenberg: Szent Máté szenvedély (= Library Suhrkamp . Vol. 998). Suhrkamp, ​​Frankfurt am Main, 1988, ISBN 3-518-01998-8 .
• Werner Braun: A protestáns szenvedély . In: Ludwig Finscher (Hrsg.): A zene múltban és jelenben . Anyagi rész . 2. kiadás. szalag 7 . Bärenreiter, Kassel 1997, ISBN 3-7618-1101-2 , p. 1469-1487 . 
• Hans Darmstadt: Johann Sebastian Bach. Szent Máté szenvedély. BWV 244. Elemzések és megjegyzések a kompozíció technikájához gyakorlati teljesítménnyel és teológiai megjegyzésekkel. Klangfarben-Musikverlag, Dortmund, 2016, ISBN 978-3-932676-18-5 .
• Martin Geck: A Szent Máté szenvedély újrafelfedezése a 19. században. A korabeli dokumentumok és értelmezésük az eszmetörténetről . Bosse, Regensburg 1967.
• Günter Jena : „Ez közel kerül a lelkemhez.” Johann Sebastian Bach Szent Máté szenvedélye . Herder, Freiburg 1999, ISBN 3-451-04794-2 . 
• Daniel R. Melamed: Kórus és kórusmozgások . In: Christoph Wolff (Szerk.): A Bach-kantáták világa . szalag 1 Johann Sebastian Bach egyházi kantátái: Arnstadttól Köthen napjáig . JB Metzler, Stuttgart / Weimar 1996, ISBN 3-7618-1278-7 , pp. 169-184 (2006. évi különkiadás, ISBN 3-476-02127-0 ). 
• Johann Theodor Mosewius : JS Bach zeneileg és esztétikailag bemutatott Szent Máté szenvedélye. Berlin 1852; Digitalizált
• Andrew Parrott : Bach kórusa: új megértésért . Metzler / Bärenreiter, Stuttgart / Kassel 2003, ISBN 3-7618-2023-2 , p. 66-107 . 
• Emil Platen : Johann Sebastian Bach. A Szent Máté szenvedély. Eredet, a mű leírása, fogadtatás . 2. kiadás. Bärenreiter, dtv, Kassel / München és mások 1997, ISBN 3-7618-4545-6 . 
• Johann Sebastian Bach. Matthäus-Passion, BWV 244. A JS Bach Nyári Akadémia előadásai 1985 . In: Ulrich Prinz (Szerk.): Johann Sebastian Bach. Szent Máté szenvedély BWV 244. sz . Breitkopf & Härtel, Stuttgart / Kassel 1990, ISBN 3-7618-0977-8 . 
• Johann Michael Schmidt : Johann Sebastian Bach Szent Máté szenvedélye. Vallási és politikai felfogásuk és hatásuk történetéről . Evangelische Verlagsanstalt, Lipcse, 2018, ISBN 978-3-374-05448-0 . 
• Arnold Schmitz: J. S. Bach oratorikus művészete . In: Walter Blankenburg (Szerk.): Johann Sebastian Bach (=  A kutatás útjai . Nem. 170 ). Tudományos Könyvtársaság, Darmstadt 1970, p. 61-84 . 
• Christoph Wolff (Szerk.): A Bach-kantáták világa. Kötet III. Johann Sebastian Bach lipcsei egyházi kantátái . Metzler, Bärenreiter, Stuttgart, Kassel és mások 1998, ISBN 3-7618-1277-9 . 

Teológiai értelmezés

• Elke Axmacher: "Heylandem szeretetért akar meghalni". Vizsgálatok a szenvedély megértésének változásáról a 18. század elején . Hänssler, Neuhausen-Stuttgart 1984, ISBN 3-7751-0883-1 (hozzájárulás a Bach 1 teológiai kutatásához). 
• Johan Bouman : Zene Isten dicsőségére. A zene Isten ajándékaként és az evangélium kihirdetése Johann Sebastian Bach-szal . 2. kiadás. Brunnen, Giessen 2000, ISBN 3-7655-1201-X . 
• Walter Hilbrands : Johannes Sebastian Bach a Biblia tolmácsaként Szent János szenvedélyében . In: Walter Hilbrands (Szerk.): Szeress nyelvet - értsd meg Isten szavát. Hozzájárulások a bibliai exegézishez . Brunnen, Giessen 2011, ISBN 978-3-7655-9247-8 , p. 271-285 . 
• Robin A. Leaver: Bach Teológiai Könyvtára . Hänssler, Neuhausen-Stuttgart 1983, ISBN 3-7751-0841-6 . 
• Martin Petzold: Az ortodoxia, a pietizmus és a felvilágosodás között - Gondolatok Johann Sebastian Bach teológiai-történeti kontextusáról . In: Reinhard Szeskus (Szerk.): Bach és a felvilágosodás . Breitkopf & Härtel, Lipcse 1982, p. 66-107 . 
• Lothar és Renate Steiger: A kettős kórus teológiai jelentése Johann Sebastian Bach "Szent Máté szenvedélyében" . In: Wolfgang Rehm (Szerk.): Bachiana et alia musicologica. Emlékkiadvány Alfred Dürr . Bärenreiter, Kassel 1983, ISBN 3-7618-0683-3 , p. 275-286 . 

Felvételek / hanghordozók (kiválasztás)

A lista válogatás a fonogramokon készült befolyásos felvételekről, különös tekintettel a jelenleg kereskedelemben kaphatókra.

Történelmi hangszereken

• Nikolaus Harnoncourt (Teldec, 1970): Concentus Musicus Wien , a Regensburger Domspatzen fiúszólistái , a King's College kórusa (Cambridge) ; Szólisták: Kurt Equiluz , Karl Ridderbusch , fiú szoprán a Bécsi Fiúkórus , Paul Esswood , Tom Sutcliffe, James Bowman , Nigel Rogers , Max van Egmond , Michael Schopper .
• Philippe Herreweghe (Harmonia Mundi, 1985): La Chapelle Royale , Collegium Vocale Gent ; Szólisták: Howard Crook, Ulrik Cold, Barbara Schlick , René Jacobs , Hans-Peter Blochwitz , Peter Kooij .
• John Eliot Gardiner (archív produkció, 1989): Angol barokk szólisták , Monteverdi kórus ; Szólisták: Anthony Rolfe Johnson , Andreas Schmidt , Barbara Bonney , Anne Sofie von Otter , Michael Chance , Howard Crook, Olaf Bär .
• Gustav Leonhardt (német Harmonia Mundi, 1989): La Petite Bande és férfikar, Tölzer fiúkórus ; Szólisták: Christoph Prégardien , Max van Egmond , a Tölzer Knabenchor fiúszólistái, René Jacobs , David Cordier , Markus Schäfer , John Elwes , Klaus Mertens , Peter Lika .
• Christoph Spering (Tete-a-Tete, 1992): Chorus Musicus Cologne , Das Neue Orchester; Szólisták: Wilfried Jochens , Peter Lika, Angela Kazimierczuk, Alison Browner , Markus Schäfer, Franz-Josef Selig .
• Ton Koopman (Erato, 1993): Nederlandse Bachvereniging , Amszterdami Barokk Zenekar és Kórus; Szólisták: Guy de Mey, Peter Kooij, Barbara Schlick , Kai Wessel , Christoph Prégardien, Klaus Mertens.
• Frans Brüggen (Philips, 1996): Szent Bavo-székesegyház fiúkórusa, Haarlem & Nederlands Kamerkoor, 18. századi zenekar ; Szólisták: Nico van der Meel, Kristinn Sigmundsson, María Cristina Kiehr , Mona Julsrud, Claudia Schubert, Wilke te Brummelstroete, Ian Bostridge , Toby Spence, Peter Kooy, Harry van der Kamp .
• Philippe Herreweghe (Harmonia Mundi, 1998): Collegium Vocale Gent; Szólisták: Ian Bostridge, Franz-Josef Selig, Sibylla Rubens, Andreas Scholl , Werner Güra , Dietrich Henschel .
• Masaaki Suzuki (BIS Records, 1999): Bach Collegium Japan ; Szólisták: Gerd Türk , Peter Kooy, Nancy Argenta , Robin Blaze, Makoto Sakurada, Chiyuki Urano.
• René Jacobs (HMF, 2012): RIAS Kamarakórus , Staats- und Domchor Berlin , Akademie für Alte Musik Berlin ; Szólisták: Sunhae Im, Bernarda Fink , Johannes Weisser, Topi Lehtipuu, Konstantin Wolff, Werner Güra .
• Rudolf Lutz (JS Bach Alapítvány, 2014): a JS Bach Alapítvány kórusa és zenekara ; Szólisták: Joanne Lunn , Margot Oitzinger , Charles Daniels , Peter Harvey , Wolf Matthias Friedrich .
• Jos van Veldhoven (allofbach, 2014): Nederlandse Bachvereniging ; Szólisták: Benjamin Hulett, Andreas Wolf, Griet De Geyter, Tim Mead , Thomas Hobbs.
• Frieder Bernius (Carus, 2015): Kammerchor Stuttgart , Barockorchester Stuttgart ; Szólisták: Hannah Morrison, Sophie Harmsen, Tilman Lichdi, Peter Harvey.

Színészgárdával

• Paul McCreesh (archív produkció, 2003): Gabrieli Consort and Players; 1. kórus: Deborah York, Magdalena Kožená , Mark Padmore , Peter Harvey , 2. kórus: Julia Gooding, Susan Bickley, James Gilchrist , Stephan Loges.
• Sigiswald Kuijken (Challenge Classics, 2008): La Petite Bande ; Christoph Genz , Jan van der Crabben, Gerlinde Sämann , Marie Kuijken, Petra Noskaiová, Patrizia Hardt, Bernhard Hunziker, Marcus Niedermeyr.

Modern hangszereken

• Willem Mengelberg (Philips, 1939): Concertgebouw Orchestra Amsterdam, Amszterdam Toonkunstkoor & “Zanglust” Jongenskoor; Szólisták: Karl Erb , Willem Ravelli, Jo Vincent, Ilona Durigo, Louis van Tulder, Hermann Schey.
• Klemperer Ottó (EMI, 1962): Philharmonia Orchestra and Choir; Szólisták: Peter Pears , Dietrich Fischer-Dieskau , Elisabeth Schwarzkopf , Christa Ludwig , Nicolai Gedda , Walter Berry , Heather Harper , Geraint Evans .
• Leonard Bernstein (Columbia Masterworks, 1962): New York Philharmonic , Collegiate Chorale; Szólisták: Adele Addison , William Wildermann, David Lloyd, Charles Bressler, Donaldson Bell, Betty Allen .
• Karl Richter (archív produkció, 1969): München Bach kórus , Müncheni fiúkórus , München Bach zenekar ; Szólisták: Ernst Haefliger , Kieth Engen , Ursula Buckel , Marga Höffgen , Peter van der Bilt
• Herbert von Karajan (Deutsche Grammophon, 1972): a Berlini Filharmonikusok , Bécsi Kórustársaság , kórus a Deutsche Oper Berlin , fiúhangok az állam és a Székesegyház Kórusa Berlin ; Szólisták: Peter Schreier , Dietrich Fischer-Dieskau, Gundula Janowitz , Christa Ludwig , Horst Laubenthal , Walter Berry , Anton Diakov .
• Rudolf Mauersberger ( Eterna , 1975): Gewandhausorchester Leipzig, Dresden Kreuzchor , Thomanerchor Leipzig, szólisták: Peter Schreier, Theo Adam , Adele Stolte , Annelies Burmeister , Hans-Joachim Rotzsch , Günther Leib , Siegfried Vogel .
• Georg Solti (Decca Records, 1988): Chicago Symphony Orchestra and Chorus; Szólisták: Hans-Peter Blochwitz , Olaf Bär , Kiri Te Kanawa , Anne Sofie von Otter , Anthony Rolfe Johnson , Tom Krause .
• Helmuth Rilling (SCM Hänssler, 1999): Gächinger Kantorei Stuttgart , Bach-Collegium Stuttgart ; Szólisták: Christiane Oelze , Ingeborg Danz , Michael Schade , Matthias Goerne , Thomas Quasthoff .
• Enoch zu Guttenberg (Farao Classics, 2003): A Sound Management zenekara, Chorgemeinschaft Neubänen, Tölzer Knabenchor ; Szólisták: Marcus Ullmann , Klaus Mertens, Anna Korondi, Anke Vondung, Werner Güra , Hans Christoph Begemann .
• Simon Rattle (DVD, 2010 és videó - élő közvetítés az úgynevezett Digitális Hangversenyteremben ): Ritualizálás: Peter Sellars ; Együttesek: Berliner Philharmoniker , Rundfunkchor Berlin , a berlini állami és székesegyházi kórus fiúhangjai ; Szólisták: Camilla Tilling , Magdalena Kožená , Topi Lehtipuu (áriák), Mark Padmore (evangélista), Thomas Quasthoff (áriák), Christian Gerhaher (Krisztus).

web Linkek

Digitális másolatok

• Eredeti kotta, 1736 (Berlini Állami Könyvtár)
• A korai változat eredményeinek másolata, JC Farlaus, 1. rész (Berlini Állami Könyvtár)
• A korai változat eredményeinek másolata, JC Farlaus, 2. rész (Berlini Állami Könyvtár)
• Matthew Passion (korai változat) BWV 244.1 és Matthew Passion BWV 244.2 , Bach-Digital , Bach-Archiv Lipcse

Kotta és hangfájlok

• Szent Máté szenvedély (Bach) : Kották és hangfájlok a Nemzetközi Zenei Kotta Könyvtár Projektben (autogrammal együtt)

További információ

• A Szent Máté szenvedély szövege és felépítése
• Az eredeti pontszám forrásleírása, forrás adatbázis RISM
• Publikációk a Szent Máté-passióról a Német Nemzeti Könyvtár katalógusában
• Szent Máté szenvedély Bach kantátákkal (angolul)
• Keresse meg a Szent Máté szenvedélyt a Német Digitális Könyvtárban
• Keresése Máté-passió az online katalógusban a Berlini Állami Könyvtár - Porosz Kulturális Örökség . Figyelem : Az adatbázis megváltozott; ellenőrizze az eredményt és SBB=1állítsa be

Diszkográfia

• A meglévő felvételek áttekintése (angol)

Egyéni bizonyíték

1. ^ Tábla: Johann Sebastian Bach. A Szent Máté szenvedély. 1997, 13. o.
2. ↑ A szenvedélyzene történetét lásd: Braun: Die Protestantische Passion. 1997, 1469-1487.
3. ↑ Hilbrands: Johannes Sebastian Bach a Biblia tolmácsaként Szent János szenvedélyében. 2011, 274. o., F.
4. ^ Például a Bach-dokumentumok első kötetében: Neumann (Szerk.): Írások Johann Sebastian Bach kezéből. 1963, 238. o.
5. ↑ Burkhard Stauber: 1727 vagy 1729? A Szent Máté szenvedély BWV 244 és a Köthener Trauermusik BWV 244a geneziséről. In: A zenei kutatás . 73. év, 2020 / Heft 3, 235. o., A Szent Máté-passiót legalább négy , a Köthener temetési zenétől függő tételében látja, és mindkét mű évének 1729-t szorgalmazza.
6. ↑ Joshua Rifkin: Bach Szent Máté szenvedélyének kronológiája. In: A zenei negyedév . 61. kötet, 1975., 360. o.
7. ↑ Christoph Wolff Johann Sebastian Bach 2000/ 2005-ös életrajzában is kitölti a dátumokat a 8.16-os táblázatában : Passion performance Lipcse 1723–1750 .
8. ^ Wolff: Johann Sebastian Bach. 2000, 206. o.
9. ↑ Wolff: A Bach-kantáták világa. III. Kötet 1998, 16. o.
10. ^ Haver: Bach. Élet és munka. 2000, 450. o.
11. ^ Neumann (Szerk.): Dokumentumok Johann Sebastian Bach kezéből. 1963, 177. o.
12. ^ Wolff: Johann Sebastian Bach. 2000, 295. o., F.
13. ^ Tábla: Johann Sebastian Bach. A Szent Máté szenvedély. 1997, 214. o., F.
14. ↑ Bach digital: A Szent Máté-szenvedély autográfja , elérhető 2018. március 25-én.
15. ↑ Christoph Wolff: Johann Sebastian Bach. 2000, 298. o.
16. ↑ ^{a b c d} Heinemann: A Bach-lexikon. 1997, 366. o.
17. ↑ Bach eredeti kottája megtekinthető a könyvtár digitalizált gyűjteményein: Autográf .
18. ↑ Peter Wollny : Amikor a fejtető kiesik a pontszámokból , 2018. március 25-én megtekintették.
19. ↑ Peter Wollny: Tennstedt, Lipcse, Naumburg, Halle - Új megállapítások a közép-németországi Bach-hagyományról. In: Bach évkönyv . 2002, 29-60, itt 36-47. doi: 10.13141 / bjb.v20021740
20. ↑ Christoph Wolff: Johann Sebastian Bach. 2000, 297. o.
21. ^ Tábla: Johann Sebastian Bach. A Szent Máté szenvedély. 1997, 31-33.
22. ^ Tábla: Johann Sebastian Bach. A Szent Máté szenvedély. 1997, 216-218.
23. ^ Felix Loy: A Bach-recepció Mendelssohn Bartholdy oratóriumaiban. Schneider, Tutzing 2003, ISBN 3-7952-1079-8 , 17., 27. o.
24. ↑ Sachiko Kimura: Mendelssohn a Szent Máté-szenvedély újjáélesztése (BWV 244.). A források vizsgálata teljesítmény szempontból. In: Bach évkönyv . 84. kötet, 1998, 93-120. doi: 10.13141 / bjb.v19981657
25. ↑ Michael Heinemann, Hans-Joachim Hinrichsen (Szerk.): Bach és az utókor. 1. kötet: 1750-1850. Laaber-Verlag, Laaber 1997, 311. o.
26. ↑ Szent Máté szenvedély (JS Bach). In: Osztrák Életrajzi Lexikon 1815–1950 (ÖBL). 2. kötet, Verlag der Österreichischen Akademie der Wissenschaften, Bécs, 1959., 108. o.
27. ↑ Heinemann (Szerk.): A Bach-lexikon. 2000, 366. o., F.
28. ^ Tábla: Johann Sebastian Bach. A Szent Máté szenvedély. 1997, 218. o.
29. ↑ Werner-Jensen: A Reclam zenei vezetője, Johann Sebastian Bach. 2. kötet, 1993, 249. o.
30. ↑ Ferruccio Busoni: JS Bach Szent Máté szenvedélyének színpadi előadásának elkészítéséről . In: A zene egységéről . M. Hesse, Berlin 1922, p. 341 ff . 
31. ^ Tábla: Johann Sebastian Bach. A Szent Máté szenvedély. 1997, 234. o.
32. ^ Neumeier János: Szövegek Johann Sebastian Bach Szent Máté szenvedélyének balettjén. In: Joachim Lüdtke (Szerk.): Bach és az utókor. Vol. 4, 1950-2000 . Laaber-Verlag, Laaber 2005, 323-348.
33. ↑ Heinemann (Szerk.): A Bach-lexikon. 2000, 367. o.
34. ^ Tábla: Johann Sebastian Bach. A Szent Máté szenvedély. 1997, 226-229.
35. ^ Tábla: Johann Sebastian Bach. A Szent Máté szenvedély. 1997, 230. o.
36. ^ Tábla: Johann Sebastian Bach. A Szent Máté szenvedély. 1997, 40 f., 118-213.
37. ↑ Boyd: Johann Sebastian Bach. Élet és munka. 1992, 199. o., F.
38. ↑ Konrad Küster (Szerk.): Bach-kézikönyv. 1999, 466. o.
39. ^ Tábla: Johann Sebastian Bach. A Szent Máté szenvedély. 1997, 41-44.
40. ^ Neumann (Szerk.): Dokumentumok Johann Sebastian Bach kezéből. 1963, 237. o.
41. ↑ Bartelmus: Szent Máté szenvedély. 1991, 26. o.
42. ^ Breig: Bach, Johann Sebastian. 1999, 1490. oszlop.
43. ↑ Axmacher: Heylandem szeretetből akar meghalni. 1984, 197. o.
44. ↑ Werner-Jensen: A Reclam zenei vezetője, Johann Sebastian Bach. 2. kötet, 1993, 250. o.
45. ↑ ^{a b} Bartelmus: A Szent Máté szenvedély. 1991, 38. o.
46. ↑ Werner-Jensen: A Reclam zenei vezetője, Johann Sebastian Bach. 2. kötet, 1993, 265. o.
47. ↑ Werner Neumann: Kézikönyv Johann Sebastian Bach kantátairól. 5. On. 1984, Breitkopf & Härtel, Wiesbaden 1984, ISBN 3-7651-0054-4 , 6. o.
48. ↑ Werner-Jensen: A Reclam zenei vezetője, Johann Sebastian Bach. 2. kötet, 1993, 259. o.
49. ↑ Konrad Küster (Szerk.): Bach-kézikönyv. 1999, 466. o.
50. ↑ Melamed: kórus- és kórusmozgások. 2006, 178. o.
51. ^ Wolff: Johann Sebastian Bach. 2000, 387. o.
52. ↑ Bartelmus: Szent Máté szenvedély. 1991, 53. o.
53. ↑ Boyd: Johann Sebastian Bach. Élet és munka. 1992, 197. o.
54. ^ Neumann (Szerk.): Külföldi írt és nyomtatott dokumentumok Johann Sebastian Bach élettörténetéről 1685–1750. 1969, 141. o.
55. ↑ Christoph Wolff: Johann Sebastian Bach. 2000, 206. o.
56. ↑ Werner-Jensen: A Reclam zenei vezetője, Johann Sebastian Bach. 2. kötet, 1993, 248. o.
57. ↑ Steiger: A kettős kórus teológiai jelentése Johann Sebastian Bach "Szent Máté szenvedélyében". 1983, 277. o.
58. ↑ Christoph Wolff (Szerk.): Bach-kantáták világa. III. Kötet 1998, 154. o.
59. ^ Tábla: Johann Sebastian Bach. A Szent Máté szenvedély. 1997, 228. o.
60. ↑ Lásd a szigorú térbeli két zenészcsoportra történő felosztás következményeiről: Konrad Küster (Szerk.): Bach-kézikönyv. 1999, 452-467.
61. ↑ Reinhard Brembeck: Mi lebeg a galériából? Az új Szent Máté szenvedély: Az a felismerés, miszerint Johann Sebastian Bach nem ismeri a mai értelemben vett kórust, csak lassan nyer teret. In: Süddeutsche Zeitung , 1./2. 2010. április.
62. ↑ Andrew Parrott: Bach kórusa: új megértésért. 2003.
63. ^ Ton Koopman : A teljesítménygyakorlás szempontjai . In: Christoph Wolff (Szerk.): Bach-kantáták világa. 2. kötet Johann Sebastian Bach világi kantátái . JB Metzler, Stuttgart / Weimar 1997, ISBN 3-7618-1276-0 , p. 220-222 . (2006. évi különkiadás). 
64. ↑ Steiger: A kettős kórus teológiai jelentése Johann Sebastian Bach "Szent Máté szenvedélyében". 1983, 275. o.
65. ↑ Axmacher: „Heylandem szeretetért akar meghalni”. 1984, 170. o.
66. ↑ Steiger: A kettős kórus teológiai jelentése Johann Sebastian Bach "Szent Máté szenvedélyében". 1983, 278. o.
67. ↑ Bouman: Zene Isten dicsőségére. 2000, 29. o.
68. ↑ Elhagyó: Bach Teológiai Könyvtára. 1983; Petzold: Az ortodoxia, a pietizmus és a felvilágosodás között . 1982.
69. ↑ Konrad Küster (Szerk.): Bach-kézikönyv. 1999, 455. o.
70. ↑ Konrad Küster (Szerk.): Bach-kézikönyv. 1999, 458-460.
71. ↑ Werner-Jensen: A Reclam zenei vezetője, Johann Sebastian Bach. 2. kötet, 1993, 262. o.
72. ↑ Steiger: A kettős kórus teológiai jelentése Johann Sebastian Bach "Szent Máté szenvedélyében". 1983, 277-283.
73. ↑ ^{a b} Platen: Johann Sebastian Bach. A Szent Máté szenvedély. 1997, 50. o.
74. ↑ ^{a b c} Bartelmus: Szent Máté szenvedély. 1991, 28. o.
75. ↑ Hilbrands: Johannes Sebastian Bach a Biblia tolmácsaként Szent János szenvedélyében. 2011, 287. o.
76. ↑ Axmacher: „Heylandem szeretetért akar meghalni”. 1984, 177. o., F.
77. ^ Tábla: Johann Sebastian Bach. A Szent Máté szenvedély. 1997, 185. o.
78. ↑ Bartelmus: Szent Máté szenvedély. 1991, 36. o.
79. ↑ Johan Bouman: Zene Isten dicsőségére. 2000, 44. o.
80. ^ Schmitz: J. S. Bach oratorikus művészete. 1970, 61-84.
81. ^ Schmitz: J. S. Bach oratorikus művészete. 1970, 65. o. Így van ez az eredetiben is: „Jaj és Ah ezerszer bántja a lelket”.
82. ^ Schmitz: A szóhoz kötött zene képzete. 1976, 60. o.
83. ↑ Johan Bouman: Zene Isten dicsőségére. 2000, 84. o., F.
84. ↑ Bartelmus: Szent Máté szenvedély. 1991, 33-35, 44-46.
85. ^ Johann Mattheson: Az újonnan megnyílt zenekar. Hamburg 1713, 236-251 ( online ), hozzáférés: 2011. október 10.
86. ↑ Bartelmus: Szent Máté szenvedély. 1991, 41. o.
87. ↑ Bartelmus: Szent Máté szenvedély. 1991, 24. o.
88. ^ Tábla: Johann Sebastian Bach. A Szent Máté szenvedély. 1997, 139. o.

Ez a cikk 2011. december 4-én került hozzá a kiváló cikkek listájához ebben a verzióban .